ロックンロールは姉妹のロゼッタ・タルペから始まりました

写真：Michael Ochs Archives/Getty Images

ヨラ's turn asシスター・ロゼッタ・タルペでBaz Luhrmann'sエルビスハリウッドの希少性であり、新しいファンが時間に失われた遺産を発見する機会です。 Tharpeは1930年代に40年代に歴史を作りました。その時点で、彼女はエレキギターの歪みを鳴らし、ロックンロールと呼ばれる筋肉質の溝を吹き込みました。チャックベリーそしてリトルリチャード忘れられないヒットを獲得し、彼女の名手のフレットワークに恩恵を受けました。スピリチュアルな歌と世俗的な音の革新的な結婚、そしてジャズとブルースのアイコンとの彼女のコラボレーションは、プレイヤーの世代に影響を与えました。これが彼女が生まれたいくつかの音やミュージシャンの入門書です。

バプテスト教会執事の息子であるワイルドマンとショーマンであるチャックベリーは、50年代のリズムとブルースに福音のタイミングとメロディックな慣習をもたらしました。 1955年のブレークスルーヒット「メイベレン」のような曲の歌詞を脇に置いて、スピーディーな配信と上品なアセルビックギターのトーンに焦点を当てるために、サープの影響が世俗的なラジオレコードに流れ込むのを聞いています。

ロックアンドロールのパイオニアリトルリチャードは、1947年に彼のお気に入りの歌手の1人であるタルペがギグをするために到着したときに、ジョージアのメーコンシティオーディトリアムの10代のコンセッションクラークでした。彼は彼女の特徴的なスピリチュアルで彼女をセレナーデした「2つの小さな魚、5つのパンのパン」舞台裏。ショーの後半で、彼女は彼を招待して歌い、一握りの現金で彼を送りました。彼が演奏するために支払われたのは初めてでした。

「エルビスは姉妹のロゼッタ・タルペを愛していた」とジョーダンエアーズのゴードン・ストーカー（プレスリーとパッツィー・クラインと協力したボーカル・グループ）は、ゲイル・ワードのことで指摘したシャウトシスターシャウト！：ロックアンドロールトレイルブレイザーの姉妹ロゼッタターペの語られない物語。 「彼は彼女のギターピッキングを掘っただけでなく、それが本当に彼が掘ったものです - 彼も彼女の歌を掘ったのです。」才能のある通訳（そして精通した充足者）である王は、源から離婚した主流の白人の聴衆に違反したブラックロックとゴスペルの音がムーシングした導管でした。

民間のタイタン・オデッタ・ホームズは、市民権運動の間にリスナーにインスピレーションを与え、作品の曲「Take This Hammer」のような曲の盛り合わせのパフォーマンスを発揮しました。オデッタは、フォークとブルースの歌をカバーするアコースティックプレーヤーとして、タルペとは異なるアプローチを持っていましたが、20世紀初頭にギターとヘッドライニングツアーをしている黒人女性としてホームズが男性のビジネスであると信じられていたとき、ホームズはホームズの道を開いた。

アメリカのソングブックの擁護者であり、その芸術が信仰の問題に大胆に触れるロッカー、ボブ・ディラン姉妹ロゼッタに魅了されました。彼は彼女を2000年代半ばの衛星ラジオショーで「自然の強力な力、ギター演奏、歌う伝道者を歌う」と呼びましたテーマタイムラジオアワーそして、ショーでゴスペルの歌手を見たことを思い出しました。

音楽学者や人類学者のように、ジョニーキャッシュ新しいアイデアを養いたり、カバーのコレクションを集めたりするだけでなく、人間の状態を探求するためだけでなく、他の人の歌を学びました。私たちは姉妹のロゼッタが大きな影響を与えたことを知っています：彼の自伝では、黒の男、彼は自然に覚えていて、ベンダーの中間を思い出し、タクシーの運転手を彼女のコンサートの1つに連れて行き、その後公然と泣きました。 1992年に現金がロックンロールの殿堂入りしたとき、彼は名前チェック彼のソングライティングのミューズとしてのサープ。

1964年の春、タルペは、ヨーロッパのアメリカンフォークブルースフェスティバルの一環として、彼女の友人や頻繁なツアーバディマディウォーターズと一緒に、イギリスのマンチェスターの鉄道駅で珍しいショーを演奏しました。ギグ、呼ばれますブルースとゴスペルトレイン、英国のテレビで放映されました。その同じ年、そこからブルースロッカーエリック・クラプトンヤードバードのジェフ・ベックはキース・リチャーズとブライアン・ジョーンズへローリングストーン、その騒々しいアメリカのサウンドをエミュレートし始めました（ジミ・ヘンドリックスやジャニス・ジョプリンのような池の向こう側のロッカーが同じことをしました）。

シカゴファミリーバンドのステープルズシンガーは、60年代と70年代にキリスト教徒と世俗的なシーンにまたがり、ポップスステープルの専門的なギタースキルのおかげで、彼の最年少の娘の驚異的な声の才能のおかげでメイビス、そして、「I'll Take You There」のようなヒット方法は、グルーヴィーなボディミュージックで彼らのスピリチュアルなメッセージを飾りました。メイビスはかつて父親にギターのレッスンを請願しました。

黒人女性は成形され、完成した岩であり、Tのようにそれほど多くはありませんどこにありますかR、60年代から90年代までの国際チャートの永続的な存在。 Tharpeの場合と同様に、ターナーはジャンルを独自のデザインや才能に曲げ、福音と岩と魂と国と人々がすべて密接な親relativeであり、ルーツが共有され、その違いを1分であることを理解している音楽に情熱的な歌と結婚します。

ブラックソウルミュージックを揺らしている時代には、ハードファンクに巻き込まれたとき、アーティストのようなアレサ・フランクリン（そしてスライストーンとスティービーワンダー）は、アメリカの音楽の伝統と歴史のリポジトリである黒人教会でのスキルを磨き、ブラックゴスペル音楽がヒットを作るビジネスに要求するタルペのショーマンシップを運んでいました。ポップカルチャーの巨人であるフランクリンは、彼女の名誉あるピアノの演奏と、失恋に関する歌にゴスペルのゴムプレーをもたらす際に、彼女の名もない前任者に照らされたトーチを巻き上げました。

Tharpeが意図したように、教会の精神とチャートの精神は、アル・グリーン牧師、歌手が、寝室に招待されるために他の場所で使用しているのと同じ情熱を持って祭壇に耳を傾けます。 1980年代のようなソウルフルなゴスペルアルバム主は道を作るでしょうそして1981年より高い平面クラブの音楽と会衆の音楽との違いの違いが主題であると示唆した。

ミネソタ州の7日目のアドベンティストを育てた若いプリンスロジャースネルソンは、彼が見つけることができるあらゆる楽器に連れて行き、家族のピアノと学習ギター（そして他の多くの楽器）で彼の最初の曲を書きました。彼の音楽は、スピリチュアリティと官能性、そして同じピューにロックと福音書を置いていました。 1987年時代の署名、ファンキーパーティーのアンセム「It's Thous Thone A Beautiful Night」は、キリスト教のメッセージソング「The Cross」に続きます。

シンガーソングライター- 2000年代の批評家ロバート・クリストガウによって「R＆Bイエス」を適切に洗礼しましたブードゥーLouche Funk、豪華なネオソウル、牧歌的な熱意のブレンド - バージニアペンテコステ派教会での彼の動きを学びました。彼の父と祖父は任命されましたが、若い歌手は彼のミニストリーがピアノを演奏していることを発見しました。ダンジェロのオルガンスキルは、セックスと救いを同時に示唆しています。彼のボーカルはのイメージを思い起こさせますディクシーハミングバードスモーキージャズクラブでの調和。

姉妹のロゼッタ・ターペが遅れて就任したときロックンロールの殿堂2018年、アラバマは歌手とギタリストを揺さぶりましたブルターニュ・ハワードトリビュートを率いて、1938年のDECCAレコードのシングル「That's All」の溶融感情を簡単に模倣しています。それは簡単なことでした。ハワードは、ジャンルの制約に自由に、愛と信仰について歌う恐ろしい才能のある奇妙な黒人女性と同じ渡り車と同じ交差点を歩きます。

トリップホップパイオニアの大規模な攻撃との彼女の作品から、バンドのファントム四肢での彼女のスティントまで、彼女の最近のソロアルバム、ブリストルシンガー兼ギタリストまでヨラ時間と文化全体を通して、黒人芸術の喜びに満ちた予測不可能な弾力性を把握し、その連続体での彼女の場所で慰めを見つけます。彼女の記録は、素朴な民俗と根本的な魂の間を滑り、さまざまな歴史を演じていることを深く理解しています。 Tharpeと彼女が立っていたすべてを具体化して、Baz Luhrmann'sでエルビス伝記映画は、ヨラが靴に住んでいたのは初めてではありません。