Stephen Sondheimの測定されない、遍在する影響

スティーブン・ソンドハイム、ニューヨーク、2004年4月6日。写真：リチャード・アヴェドンの写真/著作権©The Richard Avedon Foundation

スティーブン・ソンドハイムが、30歳の誕生日の後に言葉や音楽のメモを書いたことがなかったらどうでしょうか？ 1960年に指導者のオスカー・ハマースタイン2世の亡くなったときに悲しみに襲われた場合、若い作曲家は、彼がミュージカルシアターのために役割を果たし、何か新しいことを試す準備ができていると単純に決めていたとしたら？それが起こっていたなら、私たちは今日、60年以上後に、彼の歌詞を介して持っていた男を記念していたでしょうジプシーそしてウェストサイドストーリー、アメリカのミュージカルシアターの歴史の歴史に消えない貢献をしました。特に、それを近代化し、それを暗くすること、それがその形の境界と考えられていたものを破裂させるのを助けることです。

もちろん、Sondheimは止まりませんでした。彼は始めたばかりでした。これらの2つの独創的なショーのための彼の執筆は、彼の全身の仕事の文脈において、ウォームアップであり、人気のあるアート全体を定義し、再定義するキャリアの前のクイックストレッチセットでした。マロン・ブランドが亡くなったとき、ジャック・ニコルソンは他のすべての生きている俳優が1つの場所に移動したばかりであると述べたのは事実なら、イメージはマークするのが不十分であるように見えると述べたSondheimが亡くなった、91、長くて驚くほど生産的な生活の後。どちらかといえば、それはアメリカで最も偉大な生きている音楽のアーティストが最終的に尋ねられ、興味深い議論につながることができることを意味します。何十年ぶりに答えが明らかではないからです。 Sondheimでは、上に移動するのを待っている人のリストはありませんでした。彼は彼自身のリストでした - そして、彼の尺度のない影響は、彼を生き残る人のほぼすべての人の仕事に生きています。

彼自身の作品は遍在しています：彼の1990年のミュージカルの制作暗殺者現在、クラシックステージカンパニーで運営されています。彼の1970年のミュージカル会社 ジェイコブスシアターでプレビューにあり、月曜日にスティーブンスピルバーグの映画ウェストサイドストーリーリンカーンセンターで初演されます。それで 人々が議論するものがあると主張した長年の長年を思い出すのは今、衝撃的です。またはアンドリュー・ロイド・ウェバーのオペレッタ風の急降下とうねり。クラスで最も賢い男の子であるスティーブは、ピアノに眉をひそめたタートルベイタウンハウスでひげをたたいたが、感情的なコアのないブレインアックには良いことだったが、本当の気持ち、本当の感情、リアルを望むなら歌、あなたは他の場所を見なければなりませんでした。そのように感じた作曲家の不足はありませんでした。ジェリー・ハーマンの音楽と歌詞Cage Auxが続きますSondheimのスコアよりもトニーに勝ちましたジョージとの公園での日曜日（これは事実にチェックされています - 実際に起こった）、ハーマンは驚くべき痛みのあるスピーチをしました。 Hummable Showの曲は、ブロードウェイではもはや歓迎されませんでした。」ソンドハイムのラップは、彼がメロディーではなくアイデアの作曲家であるということでした。情熱、心に対する賢さに対するパズル。一部の人々はこれを信じていました。

部分的には、ショートッパーが「ローズのターン」と同じくらい早くも、ソンドハイムの最も記憶に残る作品の一部が、自分の頭の中で永久に迷子になる危険にさらされていたキャラクターに関係していたからかもしれません。会社感情的に自己邪魔された独身の男、つながりの恐怖のボビーは、彼と彼が異なる種、または中年の元ショーガール（およびその夫）に属しているかのように彼の親しい友人の絡み合いを見つめていますフォリー、彼らの幻想的な過去をふるいにかけ、彼らが取らなかった道路を冷酷にたどる、または公園での日曜日芸術家の運命として、彼の最も深い関係が常に自分のキャンバスを完成させることで、彼のような人々が人生に参加することを意図していないという理解を受け入れるジョルジュ・スーラト世界の残りの部分を見るために/帽子を終えながら窓から。」しかし、Sondheimは、乾燥したものでも脳以外の曲で、それらのキャラクターの闘争を鮮明にしました。彼らは舞い上がり、痛み、あなたを壊します。帽子を仕上げるは私の心を失い、私の心を失いますは生きている。血、魂、涙がそれらのメロディーと歌詞を通り抜けます。彼らはいつもそうしました。聞くことを学ばなければなりませんでした。

Sondheimは同性愛者でした。彼はユダヤ人でした。そして、70年代にジェフ・ロムリーと落ち着くまで、彼は彼の最初の本当の長期パートナーである作曲家になりました。森の中に、「誰も一人ではない」は、多くの場合、彼自身で、彼が「ブロブ」と呼んでいるエリートでありながら変化するメンバーシップを持つAリストの仲間のパックを備えたソロフライヤーでした。初期の勝利の多くが、より挑戦的で心理的に複雑で、さえ解決できないものに真の愛を見つける健康的な心臓の異性愛者についての多くの形を変えることで、誰がより資格があったかもしれないでしょうか？ Sondheimのショーの多くでは、夢はあなたと恋に落ち、あなたがあなたの若者を取り戻すことができ、それが叶うことができます - 現実に衝突します。で森の中に、「Ever After」と「I希望」という言葉はショーを終わらせません。彼らはAct I. Act IIを終了します。第2幕は、期限が来る法案についてです（あなたが望んでいますか？）。そして、1986年のプレミア以来の数十年でショーが彼の最もパフォーマンスになっているのは、Sondheimのキャリアの偉大な皮肉の1つです。主に、第2幕を完全に削除するジュニアハイで高校のバージョンのために機能します。ソンドハイムは彼の芸術において残酷かもしれませんが、彼は決して無情ではありませんでした。彼は、子供たちが死と喪失についての悪いニュースを、それを取るのに十分な年齢になるまで喜んでspareしみました。

しかし、おそらく49歳で心臓発作を起こし、90年代に住んでいた男性にとっては適切に適切です。後半、ソンドハイムでは常に重要です。後半は真実であり、それはまた、それがおとぎ話の体系的な破壊であるかどうかにかかわらず、一種の対称性の完了であることにもあります森の中にまたは、1人の芸術家の魂から彼の遠い子孫の魂への100年の飛躍公園での日曜日。ソンドハイムは二重性の優雅さを愛していました。彼は自分の非常に貴重で啓示的なプロの自伝を2つのボリュームに分割しました。帽子を仕上げるそしてほら、私は帽子をかぶった。彼は完璧にシンプルなものから、パズルと彼のまったく眩しい韻を愛していました（ジプシー「「ぴったり、戦い、確執、そしてエゴ/アミーゴはありません」と彼がかつて誇らしげに認めた歌詞は、「人の性格が人格的なとき」とペアになった「それはより難しい」マタドールは「雄牛を強く」、から会社」「あなたは人を狂わせることができます」はオールタイマーです）から豪華な内部（これは「サムソンがどのように削られたか、それぞれのスタイルでデリラの生まれ変わり」からフォリーオープナー「美しい女の子」）。彼は実際、この雑誌の最初のクロスワード編集者。

今、彼の耳から、彼の奇抜な表情から離れて、彼の風刺漫画家が理解しているように、彼の顔の全体をコック付きの眉に変えることができます - 私たちは彼をさらに強迫的にカタログ化し始めることができます：曲をランク付けします、傑作を選んでください（1つだけではありません）、そして最も興味深いことに、エントリポイントを見つけます。どこから始めればよいですか？最も明白な場所は、おそらくブラケットゲームのファイナリストになる2つのミュージカルです。スウィーニー・トッド（Sondheimのキャリアの前半のキャップストーン）と1984年の親密なジョージとの公園での日曜日（彼の2番目の始まり）。それらは完全に反対です：巨大なポイントイリスト、ラフターシェーキング対ヒューマンスケール、消滅に関する雷雨と創造に関するミニチュア。しかし、それらは他の要素によって統一されています（それぞれに彼の最大の歌がいくつか含まれているという事実は別として）：どちらも、世界の特異なビジョンが一種の孤独に運命づけられている男性を特徴としています。 「誰も孤独ではない」は、ソンドハイムの最も美しいかつ最もひどい曲の1つかもしれませんが、それは嘆願よりも信念の声明ではないようです。それは底なしの喪失と悲しみの瞬間に歌われています。彼の作品の多くでは、誰もが一人でいるので、一緒になっています。時々、人が主張できる唯一の勝利はです私はまだここにいます。

これは、彼の作品の深さと幅の尺度であり、これらの2つのモニュメントに触れることなく、任意の数のポータルを通じてSondheim拡張宇宙に入ることができます。 1つの方法は、1970年代初期の天才の彼の比類のない走りを探ることです。会社、フォリー、ちょっとした夜の音楽、 そして太平洋の序曲、間違いなく決して平等にならなかった7年間の4ショーのスプリント。 （太平洋の序曲Sondheim自身が彼のお気に入りの「木の誰か」として選んだ曲が含まれています。これは、3つの異なる視点からの歴史的な瞬間についての議論、すべてを把握し、すべてが何かを欠いています。そのような完璧主義者が、正確に何かを正しくしようとすることの無益さと、努力の抵抗性についての構成を好むことはふさわしいようです。Sondheim：誕生日お祝い、リンカーンセンターでの80歳の誕生日コンサート。私を世界に連れて行ってください、ズームでの90回目の誕生日コンサート;またはショーの1つ - Sondheimによる並んでいますまたはそれをまとめる- 以前のSondheimの曲を盗んだ曲は、それらを古いものと新しいものの両方にレストしました。または、自分自身をパックと区別し、問題のある子供の1人を介して作品を入力することもできます。陽気に私たちは一緒に転がります、そのスコアが宝石と物語の構造でいっぱいです - キャラクターは、自分が何をしているのかをまだ知らない熱狂的な若者として、扇動された皮肉な中年と終わりから始まります - それはステージングに特に抵抗します。または、ゴールドラッシュミュージカル - さまざまな時点で、ロードショー、賢い人、 そして金！ - 彼が決してひび割れなかったこと。または殺人の歌スイート暗殺者。

ショーの最後のセットは、ソンドハイムの心の特別な場所を占めていたのではないかと思います。彼はほとんど解決できないものを解決しようとするのが好きでした。時々、彼の歌は楽観主義などの単純な感情の完全な表現として着地します（フォリー'' 'you you you you gonna love love "）または魅力（スウィーニー・トッドの「かわいい女性」）またはrue（「ピエロを送る」、からの憂鬱な反省ちょっとした夜の音楽それはポップヒットになるために交差しました）。しかし、それらでさえ、カークリック - 疑い、自己意識、皮肉、または不吉な意図、または複雑なサブテキスト、または暗黙の空気の引用は、それらを聞く意思のある人のためにそこにありました。より頻繁に、彼が最も楽しいと思われた曲は、自己創造されたあえての結果のように感じられるように感じました。今日」から会社）。または：3分間に詰めることができる共食いについての言葉遊びのビットを見てください（「小さな司祭」スウィーニー・トッド）。または：80年代初期の大人の現代チャートのトップに連れて行くメロディーでバラードを書いてください。 「あなたの愛にふさわしくない」から暗殺者）。

ソンドハイム自身はどこから始めるように言うでしょうか？言うのが難しい。彼は彼の好みにおいて特異であり、彼の解雇でひねくれた（彼は彼自身の完全に楽しい歌詞を破壊する機会を逃したことはめったにありませんウェストサイドストーリー「私はきれいに感じます」）と彼の情熱においてエキセントリックな。彼は古い映画を発見し、それに固執し、友人のためにコピーを燃やしました。二日酔いの広場そして、彼らがマスターの次のミュージカルのソース素材を見ているのではないかと思います。それはありそうもないと感じましたが、それから再び、それは以前に働いていました。なぜ見た男に質問するのかちょっとした夜の音楽Ingmar Bergmanの1955年夏の夜の笑顔、 または情熱1869年の小説から適応したイタリア映画で、またはフォーラムに向かう途中で面白いことが起こりました2200年のプラウツゥスの著作で？ 80年代後半、彼はルイスブニュエルの映画に基づいている2幕のミュージカルに時間を費やしました絶滅する天使そしてブルジョアジーの控えめな魅力、その接続スレッドは「ディナーパーティー」でした。彼は挑戦が好きだった。

ソンドハイムはそのような落ち着きのない知性を持っていたので、彼は言語のような名手だったので、おそらく彼が最初に作曲家として名声を得たので、信じられないほど、私たちは彼を作曲家として過小評価している可能性があります。彼自身は、覚えやすい曲のための命令をからかいました陽気に、書く：

ハムできる曲はありません
あなたがバム・バム・ダイダムに行く曲はありません
バムバムバムダムに行くために曲が必要です
メロディーをください

遊び心、ロマンチック、雷、パロディック、悲しみ、天の、騒々しい、堂々とした、喜びに満ちた、刺激的で、あなたをお尻のバム・ダイ・ダムにするかもしれない数百人を私たちに与えてくれたことを指摘する必要はありません。 。しかし、彼が歌詞や作曲に等しく堪能で、彼の音楽は彼の歌に表現したかった思考や感情と切り離せないように思えます。スティーブン・ソンドハイムがミュージカルにはできないと思っていたので、それはすべてでした。彼はそれを証明するために彼の人生を費やしました。