（LR）ベン・スタインフェルド（フランクとして）、ジェシー・オーストリア（メアリーとして）、マヌ・ナラヤン（チャーリーとして）。写真：ジョーン・マーカス
それ以来陽気に私たちは一緒に転がります1981年に初演され、その後ブロードウェイですぐに閉鎖された人々は、スティーブン・ソンドハイムとジョージ・ファースのショービズミュージカルを復活させる方法を見つけようとしています。最新のイテレーションは、ラウンドアバウトの社内劇場会社であるFiascoから来ています。陽気に別のソンドハイムで成功した後、この春、森の中に、2015年。彼らのバージョンについては、Fiascoはの初期ドラフトを振り返りました陽気にそして、Sondheim自身と緊密に協力して、素材への新しいアプローチを開発しました。 「私たちは、大きくて乱雑なプロセスをとる方法を理解しています」とフランクを演じるベン・スタインフェルドは、ヴァゲルタに語った。 「とにかくすべてのショーを新しいショーのように扱っていたので、これは私たち自身の創造的な実験をテーブルにもたらす本当に素晴らしい機会のように思えました。」
陽気に私たちは一緒に転がります、最近見たことがない人のためにオリジナルのブロードウェイプロダクションに関するドキュメンタリーまたはおそらくさえレディバード、ベビーブーマーの友人のトリオの生活を通して時間を逆に動かします。フランク、チャーリー、メアリーは、金銭的な成功と個人的な絶望から、若々しい20代の希望に戻るのを見ています。現在、ローラペルスシアターでプレビューし、2月19日にオープンするFiascoのバージョンは、6人の俳優のキャストに合わせて素材を合理化し、休憩を削減し、一種の衣装とプロップの倉庫内でアクションを設定します。ハゲタカはスタインフェルド、ジェシーオーストリア（メアリーを演じる）、監督のノアブロディと話をして、彼らの採用された重要なステップを聞いた陽気に。
1981年以来、陽気に1985年にサンディエゴでプロダクションを卒業し、1990年にDCで、1994年にブロードウェイから2000年にロンドンで（ベストミュージカルでオリビエ賞を受賞した）、そして最近ではAnアンコール！ 2012年のニューヨークでの生産。オーストリアによると、Fiasco's陽気に'81と'94のバージョンの「かなり均等なブレンド」ですが、ミュージカル独自のソース素材の瞬間も組み込まれています。1934年にブロードウェイで初演されたカウフマンとハートの演劇。ソンドハイムとの会話で、作曲家はミュージカルがカウフマンとハートバージョンのシーンの暗闇を逃したFiascoチームでは、フランクと彼の最初の妻ベスが両親と必死に暮らしています。そこで彼らは、フランクの人生のその時代から彼らのバージョンにもっと組み込むことにしました。 「それは、フランクがストーリーの早い段階で行う決定のいくつかを行う理由を理解することと、私の関係において完全に変化しました。
ショーの開発において、Fiascoは、すべての移行と時間への言及を取り除く試みを含む、いくつかの急進的な「ハロルドピンター風の実験」を試しましたが、それはうまくいきませんでした。しかし、ショーを決定することに関係していた重要な変更には、リード3だけでなく6人の主要なキャラクターがいました。 6人のグループには、フランクの中央トリオ（ソングライターが映画プロデューサーになった）、チャーリー（作家とフランクのコラボレーター、フランクが売り切れるまで）、メアリー（小説家が批評家とアルコールになった）とフランクの中央トリオを含め、最初の妻ベス、彼の2番目の妻ガッシー（彼には関係がある）、ブロードウェイのプロデューサーであるジョージョセフソン。その構造で、彼らはまた、6人のキャストしか必要だと気づきました。 「彼らと一緒に、あなたは劇で起こることのほとんどをすることができます」とスタインフェルドは言いました。 「他のキャラクターが必要なとき、彼らはそれらを演奏できる人々によって演じられます。」
Fiascoチームは、これらの6人のキャラクター、特に典型的にはセカンダリーと見なされていた6人のキャラクターを具体化するのに役立つさまざまなバージョンの資料に目を向けました。 「ミュージカルのさまざまなドラフトを見ると、それに劇を追加すると、ベスとガッシーのキャラクターの非常に異なるバージョンを試していることがわかります」とブロディは言いました。 「初期の関係でフランクとガッシーともう少し時間を過ごすことで私たちがやったことを願っています。ベストを尽くしている人々としてのメアリー、彼らが持っている情報で決定を下し、途中で間違いを犯します。」
彼らがキャラクターのキャストを絞り込む方法を見つけたので、Fiascoチームは、「過去数十年からのすべてのものがここで、ここではすべてのものがここで、「Props-Costumes Storage Unit」というショーを「一種の小道具総体」に設定するというアイデアに到達しました。そして、演劇や映画、テレビの世界からライブ。」 1981年のオリジナルの生産は、悪名高いティーンエイジャーのグループを主人公としてキャストしました。 「1981年のドラフトから、時間の経過とともに変化したと感じたドラフトの一部は、子供たちがショーの品質を獲得することでした」とオーストリアは倉庫の設定について語った。 「そして、それはショービジネスで働く人々についてのショーです。」
陽気に80年代初期にブーマーの視聴者に理にかなっているかもしれない多くのhypersperspecific文化的参照が含まれていますが、おそらく今日の若い聴衆の頭の上でSputnikのように航海するでしょう。 Steinfeldによると、Sondheimの以前のドラフトでは、チームは「50年代、60年代、70年代、70年代の特定の歴史的なものを参照することについて、「多く、多く、多く、多く、多く」があることを発見しました。しかし、彼らはまた、多くの本当の歴史が劇で言及されているように、それは感情的なドラマの標識として最もよく使用されることに気づきました。 「スティーブとの会話で、 この期間、この期間のように、それ自体が「重要なもの」ではないように、年数が重要であることが明らかになりました」とオーストリアは付け加えました。 「25年以上を振り返ることです。」 「このシーンは63年に起こりますか？素晴らしい」とブロディは説明した。 「それが'63であることはそれほど重要ではありません。それはおそらくあなたのキャリアの休憩の瞬間、またはあなたの関係の休憩であるという点で重要です。それがその瞬間の重要なことです。」
陽気にの基本的な構造は、シーンからシーンへの時間的に動きを後ろ向きにして、キャラクターにとって感情的に正当化されたものではありません。なぜこれら3人が集合的に、過去に戻る必要があると感じるのでしょうか？それをより明確にするために、Fiascoチームはフランク、メアリー、チャーリーのラインを見つけ、彼らに「ショーの早い段階で一種のプロローグとして置くことでもう少し優先事項」を与えました。彼らは、キャラクターが「1981年に「私は戻ることができたらいいのに」、「私は18歳の自己と連絡を取りたい」、または「私は「私はその方法が恋しい」という場所から「 「または「最初に戻ることができれば誓う」ということでした。」彼らの心には、ミュージカルが劇場としてやろうとしていることを強調し、人々が時間をさかのぼることができる空間を提供します。 「人生はそのように機能しませんが、未来に目を向けるために、前進するためにそれを再現することができます」とオーストリアは言いました。 「その18歳はまだそこにいます。それらのアイデアに戻って、あなたの新しい異なるアイデアと会話することができます。手遅れではありません。」
