
「20年後、あなたはそこに座って、あなたの顔に嘆きと恐怖を組み合わせて、「私たちは何を考えていたの?」のようになります。」写真:Koh Hasebe/Shinko Music/Getty Images
あなたは与える必要がありますラース・ウルリッヒクレジット:あなたは彼が彼の腸を追っていないと非難することは決してできません。 「私はあなたにその瞬間の真実を与えようとします」とメタリカ電話でドラマーと共同設立者。 「私は長年にわたって真実が変化する可能性があることを長年にわたって話すことを聞いて、ある種のことを学びました。ように、時々私は尋ねられます[「音楽ジャーナリストの声」を模倣する]、「ねえ、あなたがそれを言ったときの1998年に覚えていますか?」そして、私は行きます、本当に?私はそれを言いましたか?さて、十分に公平です。私はそれを所有しています。」しかし、私は途中で私の心を変える権利を留保します。」
申し分のない作家の印象はさておき、ラースは、彼の非常に有名なバンドについての彼の現在の真実を評価することに関して、そうでなければ良いスポーツです。 (たとえば、彼はまだあなたの気持ちを気にしません聖怒りのスネアサウンド。)殿堂入りの最新リリース、8月S&M2、オリジナルの20年後、昨年9月からの2つのライブパフォーマンスを伴いますS&M、サンフランシスコ交響楽団とメタルの伝説を再会して、メタリカの歌を並べて演奏して、街の新しいチェイスセンターを開きました。最初はS&Mメタルとクラシックのミュージシャンを一緒に連れてくるのはあえてのように感じました、S&M2- 最終的には、仲間の共同設立者でギタリストの前にメタリカの最終的なショーになりましたジェームズ・ヘットフィールドはリハビリに再び参加しました- より広いネットをキャストすることでした。この登場であるラースは、若い新しい交響楽団のミュージシャンの多くがメタリカで育ったことにも気づきました。 "[その間S&M]、私たちは30代半ばであり、ステージ上ではるかに若い人でした」とラースは言います。 「現在、メタリカのメンバーは50代半ばで、自分の肌の中でより快適で、これらのタイプの冒険に自信を持っています。私たちはもうステージ上で最年少の人々ではありません。」
しかし、ラースはメタリカに対する彼自身のテイクをハゲワシで走りました、S&M2、そして何が良いロックドラマーを作るのか。
3つまたは4つのインストゥルメンタルを作成しましたか? 「クトゥルの呼びかけ」、「生きることは死ぬ」、「オリオン」、「自殺とredい」。これらの4つを超えてそれを分解できるかどうかはわかりませんが、「The Call of Ktulu」はおそらくそこにさらにオーケストラの要素を持っているでしょう。私は彼ら全員がそうすると思います。しかし、これらの4つは明らかに、「Enter Sandman」や世界の「悲しいが真実」よりも、おそらく[より多く]古典的なものに近いものです。私たちの曲には、色の色が明るく暗い色があると思います。
最初のレコードは基本的にジェームズと私によって書かれました。 2番目のレコード、カーク[ハメット]とクリフ[バートン]は、これらの信じられないほどのアイデアと、特にクリフのまったく新しいアプローチに加わりました。彼はジェームズと私がそうだったよりもはるかに古典的な世界に学校にいたものであり、彼は座ってバッハについて話していました。 Deep Purpleのメンバーがバッハについて話すのを聞くことがありましたが、古典的な世界についてはあまり知りませんでした。私の一種の非ロック体験に伴う世界は、ジャズの世界でした。 Dexter GordonsとOrnette ColemansとThe Sonny RollinsesとThe Miles Davises of the Worldにもっと精通していました。
深い紫、黒の安息日、レッド・ツェッペリン、鉄の乙女 - これらのバンドの多くは、これらの音楽の旅に出るでしょう。それらはすべてインストゥルメンタルを持っています。そして、私たちが思いついた特定の音楽があったと思います。私たちは、非ボーカルや非リリックに適していると感じ、さまざまなメロディーなどで着色が行われるムードのようなアプローチがあったと思います。 。しかし、当時、私たちは座って、「ああ、私たちを見て、古典的な世界に踏み込んでいる」と具体的に言うことを思い出すことはありません。それは、「私たちはインストゥルメンタルに入ることができます」でした。
基準の1つ、または主要な基準の1つ、またはそのようなコラボレーションに翻訳できる曲は、マイケルカメン[指揮者の中で指揮者が装飾できるようなコラボレーションに変換できることでした。S&M]またはマイケル・ティルソン・トーマス[現在のSFS音楽監督]。 「鶏肉または卵」の答えに戻ると思います。曲が古典的な解釈でうまく機能しなかった場合、私たちはそれを追求しませんでした。
「忍び寄る死」または「Fade to Black」という特定の曲がありますが、どちらのプロジェクトも作りませんでした。最初のゴーアラウンドのいくつかは、2番目のプロジェクトにそれほど老化していないと感じたものがありました。鶏肉または卵。そのレベルで強制されたものは何もありませんでした。リストを見たり、さまざまな曲が何であるかを考えて、「ファック、これを実現しなければならなかった」というようなものは何もありませんでした。それはすべてかなり楽に集まったか、途中で解雇されました。そしてもちろん、途中で解雇されたものはすべて、幸せに忘れる傾向があります。
周りにいなければなりません人形または正義。当時、私は本当に実験に興味があり、クレイジーなドラムパターン、クレイジーなドラムフィル、クレイジーな時間の署名、あらゆる種類のスーパーサイドウェイズのもので音を色付けすることに本当に興味がありました。これらの曲の中で最もオタクは、おそらく「…そしてすべてのための正義」のようなものであると思います。
「擦り切れた正気の端」は、それがまさにそのような狂った仕事だったので、私たちは決してライブでプレイしませんでした。そして、数年前、私たちはリクエストツアーでメタリカを作りました。毎日、ファンが投票した18曲のようにプレイしていました。私たちは投票を変更したり、その狂ったたわごとをしていませんでした。私たちはヘルシンキでプレーすることになっていたと思います、そして、ファンは「擦り切れた正気の終わり」に投票しました。この曲を学ぶのは2週間か何かがありました。 20年後、あなたはそこに座って、あなたの顔に嘆きと恐怖を組み合わせて、「私たちは何を考えていたのですか?」のようになります。これらの曲を書いた方法。時間の署名については何も知りませんでした。カウントについて何も知りませんでした。ドラムパーツがお互いに話した方法でした。そのようなもののいくつかは、非常に頑固で脳のようになり、ほとんど数学的になりました。
おそらく2つの[ドラム]フェーズがあります。最初のフェーズは、本当に最初の4枚のアルバムでした。ドラムに曲を色付けし、ドラムを非常にリード楽器にすること、そして攻撃的であり、これらすべてのクレイジーなパターンと時間の署名について本当に興味がありました。しかし、その後、私たちはできる限りそれを取り入れたように感じました。 [1991's]からブラックアルバム前方に、それはいくつかの溝を設定し、いくつかのスイングといくつかのバウンスとそのようなものを置き、ギターをリードするのではなくギターのリフをサポートしようとすることになりました。そして、過去20年間、私はある種のバランスをとって、「エアドラムの瞬間」と呼ぶものを置こうとすることにもっと興味を持っていると思います。
私にとって、ロックで最も過小評価されている2つのドラマーは、ローリングストーンズのチャーリーワッツとAC/DCのフィルラッドです。それぞれがなだらかな石とAC/DCの歌を聞く方法に貢献しているスイングとバウンスの量は、完全に評価されておらず、認識されていません。 「エアドラムの瞬間」に関しては、それらの両方から非常に多くの信じられないほどのものがあります。そして、エルビン・ジョーンズとレニー・ホワイトは、おそらく[ジャズ・ドラマーの観点から]思い浮かぶ最初の2つになるでしょう。また、[マイルズ・デイビス]で演奏したジミー・コブちょっと青。ジャズドラマーのことは、彼らがプレイするように求められていたものに翻弄されていたということです。時々それは難しいです。あなたはより大きな帯域の男に感謝することはできません。
あまり知られていないリストに載っているもう1人の男は、アイアンメイデンの最初のドラマーです。彼の名前はClive Burrでした。最初の3つのアイアンメイデンレコードでは、彼は非常にシンプルなドラマーでした。彼は時々これらの非常にシンプルなスネアロールなどをしますが、それらはまさに「エアドラム」でした。これのマスターのように見えます。そして、私は過去20年間など、シンプルなスタイルのドラミングにもっと興味を持っていると思います。 「誰がより良いドラマー」、「誰がより速いドラマー」、「誰がより技術的に有能なドラマー」の80年代からのたわごとは、あなたはいつもそこに座ってあなたの男らしさを測定しようとします - 私はそれをあきらめました昔。私は曲を良い音にすることにもっと興味があります。
「目の目」と呼ばれる曲があります正義アルバム。その歌を聞いたところはどこでも、それはちょっとしたように聞こえます - 私たちはそれに対して非常に見当違いになりたくないと思います - しかし、それは本当に強制されているように聞こえます。丸い穴に正方形のペグを置いたようですね。 2つの異なるテンポがあるように聞こえます。イントロと詩には4/4の感触があります。そして、コーラスはワルツのテンポのようなものだと思います。それは文字通り、2つの異なる世界が互いに擦り合っているように聞こえます。それは私にとって非常に厄介に聞こえます。私はその曲の大ファンではありません。
アスタリスクは、私にとって、私たちはそれぞれの瞬間に最善を尽くしたということだと思います。もちろん、時々あなたは座って「ええ?」に行きます。または「それはもっと良くなったかもしれない」、「それは少し厄介だった」または「それは少しばかげている、または簡単だ」または「それは過度に考え出される」など。それは過去が過去であることについてのすべてに戻り、私はそこに長い時間を費やしていません。そして、私がそれについてできることはあまりありません[笑う]そして正直なところ、私は彼らの話を聞きません。メタリカの音楽をたくさん聴いていません。その一部は、私が(詳細について)過度に分析的なようなものだからです。基本的に、「さて、ソニックはどうですか、ミックスはどうですか、ギターはどのように聞こえますか?ボーカルは大きすぎて、低音はブーミーです。」分析のこの演習になります。お気に入りのバンドを聞いたとき - 私がRage Against the Machineなどを聞いた場合、私はただ自分自身を手放します。しかし、メタリカが来るとき、それは「え?」のようなものです。
あらゆる種類のコラボレーションのための基本構造は、信頼と、一緒に働いている人々をいつ信頼するかです。あなたはちょっと離れることを学びます。私たちは、監督をしていたジョー[ベルリンガー]とブルース[シノフスキー]を信頼しました。いくつかのものを見るのが難しいことがあり、それが「おっと、これは透明すぎましたか?」のような時がありました。しかし、私たちは彼らの腸を信頼しました。 「火曜日に起こったことを知っていることを知っています。誰もそれを見たことがないことを知っていて、映画が燃やされることを確認してください。」それはありませんでした。私たちはそれに固執しました、そして私はそれにこだわったことを誇りに思っています。
それが起こったかどうかはわかりません。私はそれに答えることができるとは思わない!メタリカギターヒーローゲームは10年前だったと思います
リロード最も過小評価されているメタリカのアルバムそれに対する反論は「誰によって?」です[笑う]。レコード自体をプロセスと、レコードを作成する時間と場所から分離することは困難です。私たちの記録について私が考えることの多くは、私たちが何を経験していたのか、私たちがどこにいたのか、私の思い出が何であるかについて考えています。誰かに言うのを聞くのは難しいです[彼の音楽ジャーナリストの声は再び声をかけます]、「ああ、聞いてください…そしてすべてのための正義聴くことと聞いています
聖怒り。」私は自分がいたスペースに身を置かずにこれらのレコードを聴くことができません。私たちは何をしていましたか?気分は何でしたか?毎日の浮き沈みは何でしたか?しかし、最も過小評価されている記録、すなわち、最も評価されていない記録がある場合、負荷またはリロード、それから私はそれで大丈夫だと思います。なぜなら、それらはかなりまともなレコードだと思うからです。これらのレコードのいずれかから曲を聞いたとき、私は聞いたことにかなり満足しています。つまり、他のものがその北にある場合、それは良いバーであることを意味します。私はそれで大丈夫です。長い答えだと思います。私は何でも大丈夫だと思います。聖怒り、たぶん、より二極化された記録です。一部の人々は、そのレコードの残虐性である音に苦労しました。それらをすべて音にする必要がある場合:正義、ベースのないアルバム。
笑う、スネアのないアルバム。これらすべてのもの、私はそれでとても大丈夫です。他に何もなければ、これらの記録はすべてその瞬間のビジョンを表しているという事実を誇りに思っています。私たちはそのビジョンを保護し、それを実現しました。それから10年、20年後、あなたは少し座って「ええ?」に行くことができます。または「私たちは何を考えていましたか?それは何でしたか?なぜ私たちはその選択をしたのですか?」または何でも。一般的に、私は分析的にはあまり時間を費やしていません。私は落ち着いていることにもっと興味があります[
]、そして私は次の記録や将来の可能性にもっと興味があります。私は将来、より多くの時間を過ごし、おそらく過去に十分ではなく、過去に間違いなく最小の時間を過ごすと思います。 「あなたの好きなメタリカは何ですか?」と人々が行くとき、私は標準的な答えさえ持っています。彼らがその質問を終える前に、私は「次のもの」と言うでしょう。私が次のものにこれ以上興奮していない場合、それを作ることのポイントは何ですか?