70年にわたり、私たちは「ポストモダン」と「戦後」について話してアメリカの小説を研究してきました。後者は、少なくともノーマンメーラーの死以来、その有用性よりも長持ちしてきたカテゴリーです。しかし、本についてより細かい区別をすることで、なぜ大統領は何十年も同様に役立たないのでしょうか？ John Updikeのヒーローと一致させることができますウサギ、走ってください、ウォーカーパーシー映画ファン、そしてリチャード・イェーツの革新的な道 JFKで;そして、ジェイ・マッキナーニーを介してレーガニットの過剰を追跡することができます明るい光、大都市 ブレットイーストンエリスゼロ未満 ブッシュIでの混乱へアメリカのサイコデビッドフォスターウォレスの回復物語とクリントニアのせん妄に無限です。
ジョージ・W・ブッシュの時代には独自の神話があり、彼がテキサスに引退して絵画を取りながら、彼らは消え始めました。ジョナサン・レセムのように、私たちは9/11の小説を埋めました。孤独の要塞コルソンホワイトヘッドジョン・ヘンリー・デイズ - 次に、画面を飽和させます。批評家のメルビン・ブキエットの任期を思春期への転換に使用する「ブルックリンの本」がありました。また、私たちが人道的照明と呼ぶかもしれないものには流行がありました：特権的で、しばしば白人のアメリカ人の小説家が物語を語り、時には、デイブ・エッガーズのように第三世界難民の観点から書くこともあります何ですか。おそらくうつ病とその薬物療法で主題として疲れ果てています（ジョナサン・フランゼンのゲイリーセクションを参照してください修正）、小説家は、リチャード・パワーズのように、神経型のヒーローを取り上げましたエコーメーカーとリヴカ・ガルチェン大気の乱れ。何よりも、精巧なフィクションの段階でした。
いつかオバマに照らされたと言及したとき、私たちはどういう意味ですか？私たちは、真正性、または「真正性の問題」について小説について議論すると思います。それはどういう意味ですか？茂みの年の後、それ自体に注意を喚起する純粋な知識と技術は、小説の薄っぺらな基盤のように見えました。信頼性は、ストーリーテリングの豊富さをフィクションの最適な価値として引き継ぎました。つまり、芸術は今ではもっともらしい否定性を必要としていました。したがって、小説家の新しい問題は、本物になる方法（または本物のキャラクターを作成する方法） そして「信頼性の効果」を達成する方法（またはArtificeを実際のものよりも真実または真実のように見せる方法）。
私たちが特にフィクションの真正性を明確にする時代を通り抜けてきたことは、偶然ではありません。これらは、アメリカが本物の文学の自画像を書いた人によって支配されていた年でした。そのアイデンティティは植民地主義の時代とその解明のトラウマに刻まれていました。そのアイデンティティの真正性に疑問を投げかけることによって。今、彼がシーンを去るとき、私たちは偽のニュースの瞬間であるだけでなく、共有された市民の現実が相互に歪んでいるペアに明確に切断されたビッグデータの安心感が誤りやすいことを証明した時代でもあります。デジタルバブル、アメリカの左翼とその作家（左の生き物のほとんど）が知らなかった、または知りたいと思っていた国民的アイデンティティの危機を暴露しています。大統領エレクトの髪でさえフィクションのようです。サイエンスフィクションを指摘している人が、今後の予測因子として最高の予測因子として指摘しているのも不思議ではありません。
トランプ政権のディストピアの物語はすぐにやってくるでしょうが、その間に、4つの本の系統は特に密接に関係していますオバマ時代、そして、彼らは真正性の問題に近づくという4つの戦略から生まれます。第一に、オートフィクション：フィクションのおなじみの足場の多くを廃止するように見える物語 - プロット、シーン設定、ヒーロー以外のキャラクターの発達。それは、日記のエントリ、トランスクリプト、またはエッセイスティックな余談を支持して、馴染みのあるストーリーテリングのモードを避けています。そして、それは、その二重の人物が信頼性に対する主張を調査することにより、ヒーロー・ナレーターと著者のペルソナの間の距離を崩壊させます。第二に、しばしば満足している実力主義のf話：社会的小説と高等教育とその専門的な余波がどちらも、キャラクターが本物の自己を明らかにし、ネイティブのアイデンティティを剥奪する疎外システムを明らかにするるつぼであるマナーのコメディーです。第三に、多くの歴史的小説が近い過去に設定されており、ここ数十年でロマンチックなグリットと暴力を見つけて、彼らの懐かしい作家は不妊の存在に欠けていると感じています。そして、第四に、一連の物語がトラウマの経験を置きました - レイプ、小児性愛、同性愛嫌悪の虐待、投獄、戦争の恐怖 - は、それがアニメーションの役割を想定しています。 （もちろん、これらのカテゴリは包括的ではなく、排他的でもありません。多くの本を2つまたは3つの列に配置することができます。）
これらの戦略についての奇妙なことは、批評家の仕事への対応として読むことができるということです。特に3つ。ジェームズ・ウッドは、Zadie Smithの2000年の小説のレビューでヒステリックなリアリズムの理論を発表しました。白い歯：何よりも活力を高め、お互いの上に物語を積み重ねることを恐れていないフィクションは、ほとんどの方法でウインクしています。 2008年11月、スミスは彼女の診断「小説の2つのパス」を公開しました。ニューヨークの本のレビュー、そして、エッセイは、従来の歌詞のリアリズムと前衛的なgardeとの間の永続的な闘争の条件をリセットし、新しい聖杯として信頼性を特定しました。ジョセフ・オニールのリアリズムオランダスミスは書いた。 「世界が変わったことを知っており、バルザックが書いていたときと同じように、私たちはそれと同じ関係に立っていません。」しかし、代替手段、トム・マッカーシー残り、連続ループで彼の記憶から特定の画像を再現するために共謀する外傷性脳損傷の生存者についても拷問されました（「拒絶の暴力残り小説を表しますオランダ部分的には、私たちの病気の文学文化の機能です」）。スミスはまた、彼女の被験者は2人のオックスブリッジ教育を受けた白人の男だと述べました。 、もちろん、完全に偽物）が渡されました。女性、色の女性、さまざまなセクシュアリティの人々、遠く離れた戦争で荒廃した場所からの人々に渡されました。しかし、小説や21世紀には常に遅すぎます（スミスの新しい本、スイング時間、ショー）、音の冒険はすべてのフィクションと大学に行った人を悩ませます。
2年後、オバマの最初の任期の途中で、デイビッド・シールズは彼のマニフェストを公開しました現実の飢え、「叙情詩、散文詩、コラージュ小説、視覚芸術、映画、テレビ、ラジオ、パフォーマンスアート、ラップ、スタンドアップコメディ、グラフィティなど、多数の形やメディアの相互に関連していないが接続されていないアーティストの急成長するグループのためのARS Poetica - 「現実」のより大きくてより大きなチャンクを彼らの仕事に壊している人。」マッカーシーの反ノベルよりも理論的ではなく、より曖昧なものの、どういうわけか頑丈で、3番目の方法を示唆しました。断片で構成され、それらのほとんどが借りた（申し訳ありませんが、「充当された」または「サンプリング」）、マニフェストは、ノンフィクションとフィクションの間に建てられた壁を標的にし、ノンフィクションがより緊急なものを提供したという概念を標的にしましたそれは事実に基づいていたからです。それは「意図的な不気味さ：「生の」材料、一見加工されていない、ろ過されていない、無修正、非専門的な…ランダムさ、事故と偶発性への開放性、自発性。芸術的リスク、感情的な緊急性と強度、読者/視聴者の参加。」ここの2つのキーワードはです意図的にそして一見：アイデアは、人工物を通して達成される真正性です。
シールズは、テレビ、音楽、演劇、詩など、他のメディアでは「オーガニックで、まだ目立たないもの」の「芸術運動ではありますが、芸術運動の例」の例をたくさん指摘することができましたが、著名な現代文学小説の例は比較的少ないものでした。ニコルソン・ベイカーがいて、さらに過去には、レナタ・アドラーによるダイアリックなコラージュ小説があり、すぐに長い亡命者から戻ってきました。彼はクリス・クラウスの小説を指していたかもしれませんディックが大好きですその後、今では頂点に達したリバイバルを受けていましたテレビへの適応、または、歴史と個人的な回想を融合させ、その影響力が英語に波及し始めたばかりのW. G. Sebaldの仕事に。もちろん、出版業界の回顧録のための流行も長い間あったため、現状として受け入れられ、独自の厳格な慣習を獲得しました。シールドは、これらの慣習、特にノンフィクションが事実に固執するべきであると考えているもののfl条を楽しんだ。これは、私が懐疑的だった彼自身の借用の彼の巧妙なお祝いとともに、理由の1つでした現実の飢えそれが現れたとき。しかし、7年後、彼が預言者であることを否定することはありません。
1。ミラー効果：オート速度
小説を手に入れて、ナレーターがブルックリンに住んで創造的な執筆を教えている作家であることに気付いたとき、あなたは反動しますか？この本が彼のデートの人生や彼女の失敗した結婚を記録し、本を書くのに苦労しているとき（おそらくあなたが今読んでいるもの）？プロットを形成する一連の出来事ではなく、作家のある段階によると、私はナレーター、本の構成と一致した人生を意味しますか？作家のとき、私はナレーター、日記のエントリ、テキスト、電子メール、またはgchatsが本の本に投げ込まれているように見えることを意味しますか？
さらなる区別をするために、私の金持ちの隣人が自分の元ガールフレンドと一緒に戻ってくるようになり、魅力的なゴルファーとの私自身の気まぐれな関係についてサブプロットと並行して戻ってくるように自分自身を殺した方法の話をあなたに話した場合私自身の人生の出来事（私の友人だけがそれほど金持ちではなく、彼はパーティーに良いアパートを所有していました。私に死んだ;そして、私の逃亡はゴルファーと一緒ではありませんでしたが、大学でテニスをした女性と一緒にいました） - それは自伝フィクション。私があなたに同じ話をしたが、ウインクの暗示に満ちた場合グレートギャツビーそして、2017年のワールドシリーズと彼の麻薬指輪との関係を修正するための私の隣人の努力に関するパロディフライト（だから彼は彼のアパートを所有している方法です） - それはメタフィクション。しかし、私があなたに今年の話をしたなら、私は現代の語りを書くことを試みて失敗しましたグレートギャツビー私のテニスプレイのガールフレンドが私の裕福な隣人と一緒に寝ていて、en望と不倫の物語を持っている知人や見知らぬ人に出会った街を歩き、プロのゴルファーと私自身の関係にほぼ入ることがますます疑っている間、ますます疑っています（キュー軽薄なグチャット）、私のガールフレンドが私に忠実であり、私たちの関係が癒されたとき、私は自分自身をネオ・フィッツジェラルドに変えようとした後、私たちの関係が癒されました（私はいつも偽のフィッツジェラルドでした）。私のガールフレンドは彼女が妊娠していると私に言った（これがすべて真実であるかどうか、または実際に私は幸せに結婚していて、長い間生まれた子供をセント・アンズに通すのに十分な大きさの前進を獲得しようとすることに集中しました。 vy望と不倫のテーマは私の永続的な文学的関心を反映していますが） - それはセルフフィクション。 （実際、私は子供がなく独身です。）
AutoFictionの作品では、著者と主人公の境界線の境界線がぼやけており、そのぼやけは小説を読む経験の中心です。文学小説の整頓された慣習の多くには明らかな敵意があります。プロットは、手に負えない時間の流れの下に水没します。主人公以外のキャラクターは、中央人物とのつながりの観点からのみ興味深いスポークのステータスに還元される場合があります。セットのピースは、エッセイスティックな余談またはジャーナルの破片に道を譲ります。ロールコール：ベンラーナーアトチャ駅を出るそして10:04、すぐにシーラ人はどうあるべきですか？、ほとんどコールオープンシティ、タオ・リンズリチャード・イェーツ そして 台北、そして、スミスの鮮やかな断片的な第3セクションNW。
またはジェニーオフィルの2番目の小説を取ります、憶測局（2014）。この本の前半は、ダイアリスティックな断片の最初の人に語られています。ナレーターは小説家、妻、若い娘の母であり、裕福な「ほとんど宇宙飛行士」のためにゴーストライティングの仕事をしている執筆教師です。彼女は2番目の小説の状態に緊張しています。彼女は家族と一緒にブルックリンに住んでおり、彼らのアパートにはナンキンムシの侵入があります。これはすべて、中年の作家の生活であり、その一部は決まり文句（これらのナンキンムシ、貧しい子供）に魅力的かつ同情的に向きを変えています。途中で、ナレーションは第三者に切り替わり、ストーリー（これまでのところあまり多くの物語がありませんでした）は、夫の不倫についての疑いと発見を通して「妻」に続きます。なぜスイッチ？著者とそのキャラクターを区別するように訓練された読者でさえ、前半が後半よりも架空のものでないかどうかを尋ねる必要があります。実際のジェニー・オフィルの私生活に興味のない読者は、新しいフレーミングが著者と痛みを伴う出来事の間にある程度の距離を置く方法であるか、劇的な物語の発明を示すことを意図しているのかと考えているでしょう。並べ替え小説は、実際の生活は決して供給されなかったと伝えています。それは単純な動きであり、本が従来の斬新な主題に変わりながらも、小説の真正性のオーラを強化する効果があります。つまり、伝統的な姦淫プロットとして読まれるかもしれないものは、緊急の告白の空気を維持します。
作家もベン・ラーナーの2つの小説のヒーローです。アトチャ駅を出る（2011）および10:04（2014）、すぐにシーラ人はどうあるべきですか？（2010）、およびTao Lin's台北。ラーナーの語り手は、容赦なく自己反射的な批評家の声で話します（「エロティックの小規模な変化が政治によってどのように活用されなければならないかについての詩に溶け込む小説を書くつもりです」）。 Hetiは落ち着きのないボヘミアンシーカーのものです（「私は世界を救う劇を書いています。それが3人だけを救うなら、私は幸せになりません」）。リンは、現実世界のつながりでオンラインでの生活の飽和を和らげようとしている人のリンです（彼のパウロは彼のガールフレンドとの争いで次のように感じました。何もなかったと思われましたが、たぶんあったかもしれませんが、彼はCSSを使用して個人のウェブページを作成しようとするAmoebaのように、理解から3つか4つのスキルセットでした。」
これらの本にはペルソナとスタイルが合流し、社会的およびロマンチックな対立は芸術的創造の課題と一致しています。詐欺とナルシシズムの迫り来る人（ヘティは彼女と彼女の友人が有名人か現実のテレビの星のようであるべきかどうかを公然と尋ねます）。奇妙なフィードバックループは、読者のテキストのエクスペリエンスを、プロットの要素、おそらく究極の要素としての要素として刻みます。したがって、これらの本に対する批判は、中央のペルソナ（彼らのライフスタイル、政治、道徳）にあります。または、これらの著者の公開のいくつかは、ホールデンコールフィールドのファンを引き付けていることを「あなたの素晴らしい友人であると書いた著者が、あなたがそれを感じたときはいつでも電話で彼を呼ぶことができる」とファンを引き付けます。
ほぼコールの2011年の小説オープンシティこれらの本と多くの共通点を共有していますが、彼は彼のナレーターである作家のジュリアスを作ることを止めています。彼は代わりに精神医学の学生であり、その職業の用語で話します：「おそらくこれは私たちが正気と意味することです。私たちの自己宣伝された奇抜さがどうであろうと、私たちは私たち自身の物語の悪役ではありません。」しかし、ジュリアスが学ぶように、彼は他の誰かの物語の悪役です。彼の10代の友人は彼が彼女をレイプした時間を彼に伝えます - 彼が信じているかどうかを私たちに伝えることができない物語。言い換えれば、ジュリアスは別の種類の詐欺であるかもしれません：道徳的詐欺と犯罪者。ここのコールは、自動決別の限界を示しています。ラーナーの本では、テロ攻撃、大陸の致命的な事故、ハリケーン、潜在的に致命的な心臓の状態の形で到着します。 Hetiでは、爆発的な性的出来事に昇華しています。リンの麻薬の混乱へ。 Offill's in to bedbugs。
その塩に値する芸術的な動きはいとこを生み出します（オートフィクションのパロディのひずみは、トム・マッカーシーのシステム小説にありますサテン島、ジョシュアコーエンのメタフィクションスリラー数字の本、そしてベン・メトカーフのネオ・スターン・ティレード国に対して）そして、外国の同盟国に遭遇します。もちろん、ノルウェーのカール・オブ・クナウスガード、彼の6巻で私の闘争、ですヨーロッパのオート速度のアバター、彼の記憶の能力を超えて、彼自身と彼のヒーローの間のぼやけ。これの結果は、ノルウェーのタブロイドスキャンダル、訴訟の脅威、および早期原稿が流通した後の多くの姓の変化でした。同時に、著者についての一般化された不安は、翻訳者のアニタ・ラジャとしてのエレナ・フェランテの容疑者に対するミニモラルパニックと人気のある反発を活気づけました。 3歳からローマの居住者であるラジャの背景は、ナポリの四字様体のキャラクターの背景とは一致しません。また、多くのインタビューで採用された架空のペルソナフェランテの背景もありません。読者は、後者のフィクションがそのままのままであることを望んでいました。前者の喜びから気をそらさないようにしました。コーマック・マッカーシーがロードアイランドで彼の出生地を去ったことがないことを誰が喜んで学ぶでしょうか？
2。Degreelash：新しい功利主義小説
素晴らしい著者が学校に行ったことがないと言われたらどうなりますか？彼女の本は、おそらくオートディダクトの天才をマークする本物のオーラを獲得するでしょう。しかし、最近では、誰もが学校に行っており、私たちが読んだほとんどの作家は大学院に行ってきました。彼らのほとんどはそのような場所で教え、キャンパスとそのイデオロギーは彼らの仕事に忍び寄っています。作家の国をケージに入れて、それを大学と呼ぶと、彼らは彼らのケージについて書き始めます。
以前はケージが異なっていました。言葉功績1958年の小説でマイケル・ヤングによって造られました能力主義の台頭、ディストピアの模擬社会論的論文は数十年を設定しているため、厳格に定着した資格のあるエリートが下から反乱に直面しています。 （おなじみのように聞こえますか？）最初のキャンパス小説は、大学をエキセントリックの亡命として描いていました（Randall Jarrell's機関からの写真、1954）、または狭い特権クラスの子供向けの発射パッド（メアリーマッカーシーズグループ、1963）。今日の実力主義のf話では、奨学金の学生はデフォルトのヒーローまたはヒロインであり、高等教育の制度は、宗教に付着するために使用された準スケッドパワーに染み込んだ文化的および階級の混乱の場所です。その結果、これらの本はしばしば信仰の喪失をドラマ化します。
これらの本の大学は、自己完璧の場所であるだけでなく、変性の場所でもあります。真の自己は、伝統的なキャンパス小説のように学校で発見されるかもしれませんが、多くの場合、地方の育成のアクセントやその他の痕跡を捨てることを犠牲にして、それが一緒になって別の真の自己を構成します（これは、多かれ少なかれ、陰謀です。の父からの夢）。これらの実力主義のビジョンでは、システムへの信仰に応じて、真正性はトレードオフまたは消去されます。真の信者は、システムが公平であり、特に彼らが望むものをすべて手に入れる傾向があるとき、誰もが彼らにふさわしいものを手に入れるという感覚で卒業します。幻滅した人たちは、彼らがだまされ、彼らの無邪気さと理想主義を剥奪され、古い哲学的なargotを教え、腐敗した世界に追放されたと思って離れて来ます。ほとんどの場合、これらの本は、才能のある個人に従います。それはあなたがジョナサン・サフラン・フォーアのヒーローが聞こえるhowlですここにいるよ叫ぶ、「不公平！不公平！不公平！」離婚と癌の恐怖に直面して、あなたがあなたの道から抜け出すことができない2つの問題。
Foerの小説は、自分のメリットと子供の「倫理的で収益性の高い」未来を確信している大人を組み合わせるという物語を語っています。ペアは大学時代からはほど遠いですが、まだシステムの呪文の下にあります。 （それはまた、オートフィクションの一部のいくつかに参加しています：インタビューで、Foerは「それは私の人生ではなく、それは私です」と言いました。）Chad Harbach'sフィールディングの芸術 ウィスコンシン大学の小さな大学のキャンパスで、そして本当に公平なものは何もないという熱心な感覚で、実力主義の神話を調べます。その中心的なall話は、ショートストップが一baseに正確な投げたスローを行う能力の突然の喪失である奨学金です。エラースローは、才能の動作に報いるが、平均的または不足していることからその好意を差し控えるシステムの適切な画像です。
おそらく、これらのf話はどれも、能力主義と信ity性のパラドックスを、チママンダ・ンゴジ・アディチーの2013年ほど簡単に制定していませんアメリカー。そのヒロインであるイフェメルは、ラゴスから米国の高等教育システムを介して彼女の道を歩んでいます。大学や大学院では、彼女は繁栄し、アメリカの階級と人種関係をインデックスするブロガーになります。小説には緊張があります実力主義の社会的改善的側面への信念の間（最初のページで神聖な資質を与えられた：「夏のプリンストン、何もない匂いがした」、都市には不在であり、「稼いだ恵みの静かで順守する空気よりも快適な品質があります」）そして、人種、性別、階級のより広範な国家的および世界的な不正を修復しなかった。彼女のアメリカのボーイフレンドと、イフェメルはオバマに対する相互敬意を共有していますが、彼もすべてを解決するつもりはありません。ナイジェリアに戻ると、イフェメルは雑誌の仕事に退屈しており、帰郷に完全に満足しているわけではありませんが、アメリカの懐かしさは制限があります。彼女はアメリカの子供を育てたくありません。 「私は賞賛を食べさせ、努力のためにスターを期待し、自己表現の名の下に大人に話しかける子供を望んでいません。それはひどく保守的ですか？」
アディチーはビクトリア朝の脈を操作したり、私たちのシステムのいずれかが常に彼らが約束するようなものを提供するという一般的な懐疑論に疑問を投げかけている唯一の作家ではありません。アイビーリーグのブルックリン環境とアデル・ウォルドマンのオーバーリン・イッシュ卒業生ナサニエルPの恋愛 問題は、自由なロマンチックな市場での耐久性のある関係を、知的履歴書に基づいて厳密に行うことができるかどうかです。それはオースティンの一部であり、一部はhouellebecqです。ネイトは彼の最初の小説を出版しようとしている作家であり、ハンナ - アレンドとホーヴァスの両方を指し示す名前の30分の1の作家 - を紙に載っているだけでは十分ではないことを知る小説を費やします。 。セクシーな体はよりセクシーであることが判明しましたスレートバイライン。それは、そのようなターンが啓示として把握できるものであり、ウォルドマンにとっては聴衆にとってではなく、文化のスライスに対する実力主義の深いイデオロギー的保持の兆候です。
批評家のニコラス・ダムズが主張したように、作家のコホートは現実主義的なモードを採用し、その任務の1つがリアリズムを引き裂いたのは文学理論の1つとしての教育の要素を取り入れています。彼らが世界を解体するように装備したシステムに注意を向けると、結果は酸の風刺です。彼らのキャラクターはひび割れに苦しんでいます。サム・リプシテの質問（「ニューヨーク市の平凡な大学」で行き止まりの開発仕事で失敗した画家によってナレーションされた）、ネル・ジンクスミスレイド（aの物語悲惨な教員と学生の結婚とその余波）、そしてTony Tulathimutte's民間人 （スタンフォード大学卒業生のカルテットの謙虚なクォーターライフ危機について）すべて詐欺のテーマを取り上げます（偽りのアイデンティティ、「偽のインターネット」、偽物 - ヒップスターのネス）と理論化された茶番のプリズムによる失敗。これらの本を通して描かれたきちんとしたパラドックスでは、すべてがある程度の詐欺的にある世界では、失敗自体ほど本物のものはありません。
3。アンダーワールド：レトロ小説
2008年から16年頃のアメリカの中流階級の生活 - 成功または失敗、私たちが古い時間を過ごしてきたという感覚を逃れるのは困難です。歴史はそこにありますが、それはあなたがNPRで聞いたり、ツイートをちらっと見たりすることから聞いているものです。あなたはスクリーンを見て、作業しているが、おそらくストリーミング映画やテレビ番組で多くの時間を費やしています。たくさんのコスチュームドラマ！ほんの数十年前に設定してください！最近の過去は、はるかにロマンチックで、より良い服装でした！テロリストは裕福な白人の子供で、コンピューターはありませんでした！
1960年代と70年代は、歴史的な小説家が利用できるようになっただけです。それらはすべてドンデリロの影で動作していますアンダーワールド（1997）、戦後の掃引、およびロベルト・ボラニョの野avな探偵 （1998）、1975年のメキシコシティの重心を持っています。しかし、デリロとボラニョはその歴史を経験しました。 Gen XとThe Millennialsにとって、この時代には異なる価があります。これは、テレビや映画のスクリーンやポップミュージックの風景を支配することを止められない時代です。それはまた、私たちが現在よりも危険で、より肥沃で、より本物としてロマンチックにするように教えられた時代です。赤ちゃんブーマーがジャンクボンドとステップエアロビクスに変わる前に、ヒッピーとパンクの形には真のボヘミアと本物の快楽主義がありました。 WASPの支配階級は衰退しており、私たちが現在について話す方法を形作る多文化とフェミニストの力は出現していました。アメリカの企業システムの保持はまだ完全ではありませんでした。あなたは痕跡を残さずに街に住むことができます、そして、自発的な自己啓発は決して可能であることを止めることができませんでした。
この種の懐かしさの最も純粋な例は、ガースリスクハルバーグの2015年小説です火の都市、1977年のニューヨーク市のブラックアウトの周りに構築された927ページの叙事詩。 （壮大さの最も近いライバルはですネイサンヒル1968年のシカゴ暴動の2016年のドアストッパー、nix。）1970年代の別のダウンタウンの小説、レイチェル・クシュナー's火炎放射器、芸術における真正性についてのまだ圧倒的なアイデアに特に焦点を当てています。 1人のキャラクター、パフォーマンスアーティストとファクトリーの習慣は、実際にダイナーでウェイトレスとして仕事をすることで、ウェイトレスとしてのパフォーマンスを舞台にしています。
「私は奇妙な気持ちを感じていました。バレルの滝を通り抜けることにしたように。私はマーフィーベッドのあるスタジオ近くのアパートを借りました。古い靴の修理店の上にありました。ネオンは一晩中私の窓に瞬きし、睡眠から私を驚かせました。最初はネオンが嫌いだと思っていましたが、私はそれが好きになり始めました。それが私のいわゆる人生にこの悲劇の空気を貸し、ウェイトレスとしての私のパフォーマンス、ネオンが部屋に点滅し、私が私に感じさせるように感じさせる方法孤独な女性について映画の中に住んでいたのは、ダイナーで働くために彼女の人生を捨てた。そして、私はその女性でした！しかし、全体が引用されていました。」
過去に道を譲りたいという現在の欲求を抑圧することはありません。ここから、その影は1980年代と1990年代に渡ります。 （彼らは最近、早く仕事を始める傾向があります。初期の世代のアメリカの作家は、歴史的小説に目を向ける前に中期から待つ傾向がありました。それはまた、人気の高い可能性があり、給料日を公開する可能性がある形でもあります。）しかし、1960年代と70年代が常に恒久的な強迫観念を及ぼす理由は1つあります。それらは、ほとんどの小説がタイプライターで書かれ、ほとんどの携帯電話がダイヤルを持っていた最後の日でした。
4。痛みの宇宙：トラウマ小説
一部の経験は時間と場所を超越していると考えるのはいいことですが、私たちが決して止まらないことについて話す方法は常に現在の慣習と好みの対象となります。アリスマンローの最後のストーリーコレクションのキャラクター、親愛なる人生、マンローの仕事のすべてについて何かを説明します。彼女が若い頃には、性別と癌は話せなかったものだと言っています。彼らは、児童虐待の経験とともに、マンローのテーマの核心を形成するようになりました。彼女の物語の多くは、子供時代のトラウマの経験を現在の行動の成人期と結びつけています。ウォールストリートジャーナル批評家のサム・サックスは持っています呼び出されました「苦しみ小説」：トラウマ的な体験からアニメーション力を引き出すフィクション。性や癌のように、私たちがトラウマについて話す方法は近年変化しています。それは、ダニエル・メンデルソンズの本物の「文化」の階層の中心と私たちの階層の頂上に移動しましたフレーズ、「犠牲者が地位の主張になった場所。」
2016年からの絶妙に芸術的なトラウマの物語は、オートフィクションと呼ばれることもあります：ガースグリーンウェルの最初の小説、あなたに属するもの、ブルガリアに住む若いアメリカ人による白熱の独白でナレーションされました。別の - 文学的リアリズムのより一般的な作品ですが、その語り手は著者との識別を招待する作家でもありますが、ベストセラーです私の名前はルーシー・バートンです、エリザベスストラウト。どちらの小説でも、トラウマは、成人期に子供たちによって想起された同性愛嫌悪の両親による虐待と怠慢の行為です。 Stroutの本では、虐待は、母と娘にぶら下がっている感情的な謎を解き放つ一種の心理的鍵として機能します。グリーンウェルの無名の語り手の物語の中で、父親の手による虐待の記憶は、簡単な答えを提供することなく現在の出来事を放ちます。トラウマを提示するこれら2つの戦略は、トラウマが埋め込まれているより大きな物語に対して根本的に異なる意味を持っています。トラウマがストーリーのロックを解除する鍵である場合、他のすべてはトラウマ的な経験に従属します。トラウマが他のアクションとの原因と効果の関係を占めるのではなく、輝く場合、読者はトラウマの意味を独自の決定をするために残されます。重要なモデルでは、トラウマは物語を圧倒すると脅しています。輝く外傷は、移動するために小説の部屋を離れます。
過去3年間で最も有名な小説の2つは、逃げることが不可能なサイクルの引き金としてのトラウマを提示しています。 Atticus Lishの2014年次の人生の準備 主に心理学を避けている具体的で現実主義的なスタイルで語られています。文書化されていないウイグル移民とアメリカの戦闘ベテランの運命のラブストーリー、小説は女王の荒い縁に設定され、愛国者法とイラク戦争に基づいています。そしてアメリカでは来ます。リッシュ自身は海兵隊員であり、中央アジアで英語を教えています。マンハッタンとブルックリンの金色のブロックは、現代のアメリカのフィクションではるかに一般的です。
その世界とその贅沢は、hanya yanagiharaの背景ですちょっとした人生（2015）、しかし彼女の小説のヒーロージュードは、最終的に恐ろしい児童虐待の裏話を持っていることが明らかになりました。小説は概念的な質問を提起します：ハイアチーブメント（ジュードは企業弁護士です）、物質的な満足（富と選択の不動産）、および個人的な快適さ（友人の愛情のある輪と魅力的で忠実なパートナー）は、シリアルの苦しみを補います小児性愛は、彼を無効にし、自傷行為をしやすいままにしたのですか？小説の答えはノーであり、もちろんデッキは最初から積み重ねられています。ちょっとした人生一部のレビュアー（およびナショナルブックアワードとブッカー賞のノミネート）からの熱狂的な反応と、他のレビュアー（メンデルソーンと私を含む）からの熱狂を引き出しました。そして、そのような激しく分割された反応を生成する本は、正しいことをしているに違いありません。 Yanagiharaの場合、それはLifestyleページから私たちに馴染みがあるが、常に小説を懇願する、私たちに馴染みのあるハイライフの現実主義的な記録と、最悪のことをするゴシックの物語（遠くて精巧なPoeの子孫）の組み合わせであり、私たちが想像することは、一般的にホラーフィクションに委ねられているような恐怖の種類を想像することができます。
そして、私たちが1月20日に来るかもしれない恐怖。環境の脱退、経済的回帰、即位した性差別と偏見がすでにカードに載っています。私たちの路上と海外のすべての混乱のために、文学史家はオバマ時代を静けさの時代として振り返るかもしれません。アメリカの作家が内向きを見て、それらを形成したシステムを調査し、過去のロマンチックな日々を再考し、個人的なトラウマのエコーを登録します。何が来るのかを考えるのはきれいではありません。
*この記事のバージョンは、2017年1月9日の発行に掲載されていますニューヨーク雑誌。
