アンコールから！の生産ジェリーの最後のジャム、市内中心部。写真：ジョーン・マーカス
私たちはアンコールのポイントにいます！ 10日間のリハーサル期間中にクリエイターがどれほど精巧に作成できるかが印象的なアームレース。市内中心部の復活のタップ番号ジェリーの最後のジャム、ドメシアが振り付けされた同期とシンコペーションの偉業、20世紀初頭のニューオーリンズの街路、またはシカゴジュークジョイントのリズミカルなエクスタシーにまっすぐに輸送することは、本物のショーストッパーです。多くの場合、商業ブロードウェイのミュージカルでは、皮肉ないくつかのウインクでTAPが配信されているのがわかります。抑圧されたモルモンまたはさえイカ- ここでは、動きはそれ自体が新鮮で生きている原因です。
それはジャズの発明に関するショー、または少なくとも男についてのショーにふさわしいです主張した彼はそれに責任がありました。ジェリーの最後のジャム（もともと1992年にブロードウェイで）ジェリーロールモートン、少なくとも少なくとも自己寛容な天才であるフォームを大衆化し、その初期の出版された音楽のいくつかを書きました、そして彼をジャングル・インと呼ばれる死後の世界の煉獄のナイトクラブに入れます。本物のモートンは1890年にニューオーリンズのクレオール家に生まれ、北に旅行してシカゴのスターとして自分自身を再概念化する前に、街の赤い光地区への旅行を通じて、10代でブルースやその他の初期のジャズを見つけました。ミュージカルを想像し、最初の走りを監督したジョージ・C・ウルフの話で、モートンは暗い肌のミュージシャンから距離を置き、自分の黒さを否定しました。その特性評価の精度議論の余地があります、しかし、大きなコンセプトミュージカルを掛けるテーマの飼料として、それはキラーのアイデアです。私たちは彼の人生の物語を再訪し、彼の罪の判断に座るためにここにいます。 「はい、シンコペーションのつるから飲む彼」はショーの語り手である「煙突の男」（彼の最もエレガントで不吉なビリー・ポーター）を発表します。
セットアップが作成されますジェリーの最後のジャムアンコールに最適です！制作：それは非常にテーマ的に野心的で、あらゆる種類の興味深い方法で欠陥があり、おそらくすべてのためにめったに上演されません。監督のロバート・オハラと風光明媚なデザイナークリント・ラモスは、市内中心部のステージにあるジャングル・インの不吉な黒と金のバージョンを思い起こさせ、誰かが魂の暗い時間を持っているかもしれない怪しげなクラブの空気を提供しました真夜中から数時間。ショーは、彼がスネイクに似ているので魅力的なモートンを持つことにかかっています。幸いなことに、この役割は彼のキャラクターの27のテーラードスーツの1つのようにニコラスクリストファーに適合します。数週間前にジョシュ・グローバンとアーロン・トヴェイトの間のスウィーニー・トッドとして砦を抑えていたクリストファーは素晴らしいです：ショーのかなり早い時期、あなたは彼が何ができないのか疑問に思い始めます - 踊り、驚くべきスピードで歌詞を吐き、クルーーン、視聴者を苦しめて誘惑するか、説得力のある故障を引き出します。彼は、彼の熱心な若い自己（アラマン・ディアディオウ）の向かいに、彼が最終的に肌の肌のパートナーと一緒に世界に登る（ジョン・クレイIII）、または誘惑しようとしているかどうかにかかわらず、ステージを共有するときにも勝ちました。一人の女性モートンは乗り越えられなかったようです（最近のトニーの勝者Joaquina Kalukanage、自分自身も暑い）。あなたは別の主役の役割でクリストファーを見ることができることを願って立ち去ります。
スコアは、スーザン・バーケンヘッドの歌詞とルーサー・ヘンダーソンによるいくつかの追加の音楽で、ジェリー・ロールモートンの音楽を中心に構築されており、モートンの天才のショーケースと、このプロダクションの星空キャストの才能として機能します。ゲストミュージカルディレクターのジェイソンマイケルウェッブは、劇場をサウンドとエネルギーで満たし、最初の行為は一連のドラマチックなクレッシェンドのように感じさせ、それぞれが最後の劇的なクレッシェンドです。モートンの人生の多くの人物のための梅のソロがあり、それぞれが黒い劇場のスターによって運ばれています。短い外観では、レスリー・ウガムスはモートンの失望したクレオールの祖母としてナイフをひねり、ティファニー・マンがブルースの歌手ミス・マミーとして屋根を帯びて、オキエリエット・オナオドワンのコルネット奏者の仲間のバディ・ボルデンの助けを借ります。しかし、最も効果的なシーンを設定するプレゼンスは、スベルトハニー（マミーダンカンギブス、ステファニーポープロフグレン、アリソンM.ウィリアムズ）のトリオである可能性があります。彼らは官能的であり、エーテルが非人道的であり、頭を頭の上に滑らせることができるからではありません。
ジェリーの最後のジャムの最初の行為は、ジャック・ザ・ベアに対してjeして行動して行動するモートンがドアマンのコートを着用するように強制し、その後、彼がそれらのコートを身に着けているアンサンブルの前で踊らせようとする、可燃性で不安定なシーケンスに構築されます。ミンストレルシー。ドラマのスリリングで忘れられない句読点です。もう少し後退し、アメリカのミュージカルフォームのどれだけがジャズの音に依存しているか、そしてどのように依存しているかを考えてください。ジェリーの最後のジャム芸術的な前編として機能しますウルフの仕事一緒にシャッフル。しかし、ショーの2番目の行為は、最初のアイデアをすべて追い出すことはできません。今（そしてどうやらそれから、ニューヨークによると時代レビュー）、、ジェリーの最後のジャムその爆発的な開始から相互に戻り、後半は短いコーダのように感じられます。モートンはニューヨークに向かいます。そこでは、ハーレムで前進したり、略奪的な白人のビジネスマンと一緒にダウンタウンに向かっていたりすることはできません（ショーで唯一の白人のキャストメンバーが見えます）。 。 MortonとThe Chimney Manの間のカウンターポイントは蒸気を失います。Wolfe自身が判断に到達するのに苦労し、脚本は壮大で空の宣言に満ちています。オハラと彼の生産は、最終的な葬儀シーケンスの壮大さをうまく引き離しますが、それはすべて突然で不完全なままです。しかし、それは以前に来たすべての電気感を減らすことはありません。代わりに、ショーがモートン、ジャズ、そしてミュージカル自体と格闘するためにすでに多くの仕事をしていることに感謝しています。
ジェリーの最後のジャム3月3日までニューヨーク市の中心部にいます。
