2021年の最高の曲

写真イロストレーション：ハゲタカ;ゲッティイメージズによる写真

2021年に物事は少し生き生きと感じました。コビッド19ワクチンの奇跡のおかげで、今年は少なくとも米国で多くの人々が古い友人と再会し、新しいものを実現できるようにすることができたときになりました。レストラン、バー、そして決定的に、コンサートは再び賑やかになりました。まだそのいずれにも感じられなかったとしても、街の通りを歩いているだけでエネルギーの変化に気付くことができます。たぶん、あなたは2021年の最高の曲でも気づいたのかもしれませんが、それはまた、新しい生活の兆候のように感じました。今年、ミュージシャンは協力して相互受粉し、ジャンルの内外で実験しました。2020年の不安を捉えた曲- それらの多くはゆるんでいて、いくつかの楽しみを持っていました。結果として生じた曲の多くは、私たちがそれを必死に最も必要としたときに、私たちに同じことをする理由を与えてくれました。

ロックミュージックが過去数年にわたってチャートのトップに戻ったため、いくつかのトレンドが合体しています。2000年代のポップパンクの復活、ギターサンプルの曲を構築するラッパーです。それからハルシーがあり、ポップスターダムから離れて、ヒーローのトレントレズナーとアッティカスロスと協力して、その過程で最もユニークなロックステートメントを作ることができました。愛ができないなら、私は力が欲しいです。これらの曲の中で最高の「嘘よりも簡単」が最も重いことも偶然ではありません。それは、壮大な結果のために、実験に完全に与えているハルシーです。彼らが叫び声を聞いてコーラスをnarり、細切りのギターとドラムを叩きます。その有毒な配達の背後にも意味があります：巧妙な聖書の暗示（「あなたが嫌い​​なら、創造者を憎む /それは私が作っているあなたのイメージにある」）と詩的なフレーズのターン（彼らの心は「の永続的な部分です私、その罪のない動脈」）。後のアルバムで、ハルシーは彼らが女性ではなく神であると宣言します。 「嘘をつくよりも簡単」では、彼らのドメインは無限です。

Jazmine Sullivanにはクライマックスの声があります。爆発的な記述子を獲得し、フルボディのカタルシスの瞬間に向かって構築します。彼女の4枚目のアルバムでの最高の瞬間、heaux tales、プロジェクト全体のクライマックスに「反対側」になります。このアルバムは、愛とセックスとのさまざまな女性の関係に関するコンセプトであり、「反対側」で、サリバンは以前の努力からおなじみのキャラクターに戻ります。リアリティショー：あなたは彼女を金掘りと呼ぶかもしれません。しかし、サリバンは彼女がボーカリストであるのと同じくらい作家の巧みであり、ナレーターにあなたが根付いた人にします。 「私はちょうど面倒を見たい /「私は十分に働いていたからです」と彼女は嘆願し、めまいのあるドラムビートの壁と戦います。 「私はその人生に値する！」彼女は数行後に声を宣言し、声が伸びています。その時点までに、あなたもそれを信じています。

タイラーの最初の適切な曲、クリエイターの最新のオーパスあなたが迷子になったら私に電話してくださいだった想定されていますある時点でA $ AP Rockyを備えています。しかし、「Corso」は、彼のすべての複雑さでAltego Tyler Baudelaireを適切に紹介するソロの外出以外の何でも想像するのは難しいです。フレックスは本のためのものです。タイラーは、彼の複数のロールスロイスと彼の「他の他の他の別のベビーベッド」について不必要なボートや自慢を購入することを考えています。それはすべて、現代の約束で良いものになりますギャングスタ・グリルツ、タイラーが彼の最も大胆なラッピングのいくつかに滑り込み、DJドラマ自身が誇大広告を提供しました。しかし、歌が進むにつれて、「Corso」は、まだタイラーが巻きつけているラブトライアングルを紹介する典型的な自慢のトラック以上のものであることを明らかにしています。屈曲の背後にある動機は、タイラーが2つの噛むラインでそれをすべて結び付ける前に明らかになります。しかし、その憂鬱な色合いは歌から人生を吸うことはありません - 最初から最後まで、それはまたcmiygl最も純粋に面白い。

彼女の2019年のキャリア最高以来のポイントでノーマンクソロックウェル！、ラナ・デル・レイは持っています自己パロディに隣接しています：警官のボーイフレンド、賢明ではないInstagramのコールアウト、メッシュマスク。最初は、「白いドレス」、見事なオープナーNFR！フォローアップカントリークラブのケムトレイル、同じパロディのように聞こえますが、主に「音楽ビジネス会議の男性」についての即座にメミングされたラインのおかげです（そして、彼女は意図的に壊れ、それを緊張させました）。しかし、もう少し深く聞いて、デル・レイが真剣であり、自分の昔からの過去を尋問し、ウェイトレスのリジー・グラントとして「より良い」かどうか疑問に思っています。彼女の声は、この繊細なバラードよりも内臓的に聞こえたことはありませんでした。デタッチメントを投影することで評判のある歌手にとって、デルレイは驚くほど婚約しているように聞こえ、リスナーにささやきに近づいて寄りかかって好意を返すように頼みます。橋の後のフルバンドクレッシェンド（ありがとうジャックアントノフの農産物としての厳しいタッチr）デルレイが思い出している記憶のように、その地面を失うことなく、「白いドレス」を夢のようなヘイズに送ります。

とてもよく知られた神聖なものを次々と名前を付けることは大胆な動きです。また、ジャック・イングラム、ミランダ・ランバート、ジョン・ランドールの情熱プロジェクトに近い「驚くべき恵み（西テキサス）」の場合にも必要ですMARFAテープ。アルバムの他の曲がマルファの偶発的なビットをキャプチャした後、風のwhiや遠くのムーイング牛のように、「Amazing Grace」は、マルファを曲にとても素晴らしいものにするものを詰め込む意識的な試みです。これらのシンガーソングライターに多くのインスピレーションを与えました。ランドールはリードし、彼の声が安定して留保され、砂漠の景色をスケッチして、それらの牛から夕日まで、友人と飲み物を飲み込んでいます。ランバートはコーラスに加わり、「古いピアノを聞いて信仰を養うために」テキサスの小さな町に点在する教会に降りてくる会衆を歌います。それは、イングラム、ランバート、ランドールが砂漠で、アコースティックギターといくつかの歌で砂漠でやっているのと同じことです。

水銀の世界、Synthpop Duoによるデビューアルバムマグダレナ湾、TimeとThe Universeに関するコンセプトアルバムです。リードシングルとして、「Chaeri」はファンの最初のアイデアの紹介でしたが、それらから完全に独立して成功することもできます。そのベースには歌があり、4床の4枚のビートが輝いており、シンセサイザーはお互いに細心の注意を払って積み重ねています。 Mica Tenenbaumのユニークなソプラノがあり、歌が蓄積するにつれて感情に悩まされています。苦労している友人に手を差し伸べることについての歌詞があります。そして、その怪物、素晴らしいドロップがあり、曲がこれ以上の力を生み出すことができなかったように思えたときに登場します。テネンバウムとバンドメイトのマシュー・ルウィンは以前のプログラムロッカーかもしれないので、水銀の世界の概念;しかし、さらに重要なことは、彼らはマドンナからチャーリXCXまでの巧みに作られたポップソングを勉強した恥ずかしいポップファンです。 「Chaeri」は、そのパンテオンに入るための彼らの最善の試みです - 彼ら自身に忠実でありながら。

曲ターンスタイルの広大で妥協のない4枚目のアルバム、輝く、最も文字通りの意味で人生を肯定しています。ただ存在し、残りのたわごとを切り抜けるというスリルについてです。多くの場合、「ブラックアウト」と同様に、彼らは音楽とパフォーマンスを通してその幸福感を見つけることについてもそうです。 「そして、それがあなたを生き生きと感じさせるなら！ /まあ、私は喜んで提供してくれます！」ブレンダン・イェーツはコーラスで叫び、ターンスタイルの精神をわずか2行に蒸留します。それは、歌の至る所に来る感覚です。ギターの鈍い力、脳震盪ドラム、これまでに演奏された最もハードコアなカウベルソロです。上の曲の輝く、「Blackout」は、アルバムのジャンルベンディング（ファンクの影響を受けた打楽器）とハードコアの伝道（恐るべきギターとその最後の教科書の内訳）の間の境界線を最高のつま先にしています。これは、音楽をはっきりと愛しており、できるだけ多くの人が同じように感じてほしいと望んでいるバンドからの提供です。

42露ラップの新しいグレートシーンスティーラーの1人としての評判を育てていました。彼のエネルギッシュなふざけた態度を使用して、ビッグショーン、ミークミル、および彼の指導者であるリルベイビーの機能にスポットライトを当てました。 「4 Da Gang」、彼自身のミックステープから無料のデムボーイズ、それを変更しました。この曲はまだ共同作業です。上昇するトラップスターのロディリッチ、NBAヤングボーイプロデューサーのTaytaymadeit、1つの独創的なサソリサンプルを集めます。しかし、ダッグはここでリードしており、彼のドープゲームとその素晴らしいネタバレ、主に印象的に装備された車のストックをとる楽に高オクタン価の詩で歌のトーンを設定します（「誰もあなたのように誰もいない」という簡単に1つの取り外しは言うまでもありません）。彼とロディは、2020年のブレイクアウトに従うために遊び心のある、のんびりした詩に貢献しています反社会的であることを失望させてください、ビートをドライブして、彼らがラップしたベントレーの1つであるように、強力で正確です。ダッグの最高のスターメイキングパフォーマンスは、彼が別のものさえ必要としなかったときです。

時々、良いバンドはゆるんで遊び、繁栄を試して、彼らがパフォーマンスを通して彼らの道を感じながら彼らの気まぐれに続いています。時々、彼らはしっかりと演奏し、各ミュージシャンは他の人の動きに細かく順応します。魔法の偉業で「ささいなこと」について、大きな泥棒両方を行います。バンドの今後のダブルアルバムからの最初の製品は、シンガーの周りで渦巻く5分半のレイヤーギターの大規模なものです。Adrianneリンク。彼女のつながりの背後にあるバンドは、プロダクションでドラマーのジェームス・クリヴチェニアが導いたリフの完璧な結び目を解き、エンジニアリングでロックの天才ショーン・エベレットを導きました。ギターが散らばったり、タンバリンが飛び出したりしても、歌は統一された音の体として動きます。最初は、レンカーの親密な歌詞とは対照的で、恋人について好きな「小さなこと」を考えています。しかし、歌が進むにつれて、感情は大きくなります。「私はあなたの中にいました /あなたは今どこにいますか？」彼女は後で叫びます。 「ささいなこと」は、これらの感情が拡大するために余地を残し、決してそれらを飲み込まないようにします。

「私はあなたを降ろすために私ができることをします」とドジャ・キャットは彼女のサードアルバムの傑出した「知る必要がある」で宣言します彼女の惑星。彼女はお気に入りのテーマの1つであるセックスについてラップしていますが、ラインは独自のダブルエンテンダーです。次のようなものは、パフォーマーが今年の最も爽快なト​​ラックを作るために彼女のスキルをすべて使用するボーカルで叙情的なツアーの力です。 。 Doja Catは、トラップポップの外出に「多くの新しいトリック」を約束しますが、それは本当に彼女が長年持っていたすべての才能の最高のショーケースです。叙情的に、「知る必要がある」は贅沢に性的です。 「エプロンが必要なように食べる」や「ランダムな勃起を与えた場合はごめんなさい」などのラインは、驚いたことに、曲の内容の先端です。しかし、これらの歌詞は、ドジャのボーカルのゆがみがなければ、着陸できませんでした。彼女は、インターネットのスターとしてのキャリアをため息、うめき声​​、叫び声、嘆きに飛び込んだ、あふれるカリスマ性を導き、楽な遊び心と完全な深刻さの間にまたがっています。

リスナーが曲の魅力に完全に贈らないようにすることができる1つのことは、ドジャのパフォーマンスとはほとんど関係ありません。性的暴行と虐待で告発されたケシャによって。そんなに喜んで角質があるのは残念です 「知る必要がある」という歌はその一部です公共のリハビリテーション強姦犯の容疑者のことですが、それは壊れた音楽産業全体のせいであり、彼に力を与え続けてきました。5月申し立てが公開される前に、彼女が17歳のときにケモサベの記録と署名した契約からルークと協力する義務があります））。しかし、ルークのプロダクションは、歌が必要なという理由だけで存在するビートを必要とするビートをかろうじて上回っています。 Dojaがこの曲でも言うように、彼女は柔軟です。彼女はすでに、「ボスビッチ」のような困難なビートの障害物コースを実行できることを示していました。よりめまいがするように「知る必要がある」のは、ルークの最小限の努力を、このようなオリジナルのオーバーザトップの酔わせるパフォーマンスに変える能力です。 Doja Catは、彼女が一年中持っているのと同じように、歌を支配しています。

2021年を通して、ジャスティン・カートとシニア編集者のディー・ロケットは、「今年のベストアルバム（これまでのところ）」リストを維持しました。これらのセレクションの多くは、Curtoのトップ10ピックに上に表示されます。以下は、今年CurtoとLockettに際立っていた残りの曲です。

ハーフウェイフの2020年のアルバム、世話人、世界がそれを経験する前に孤立した孤立に直面し、パンデミックの初期に出てきました。ナンディ・ローズが彼女のフォローアップからリリースした曲、神話のような、関係に焦点を当て、特に魅惑的なシングル「スイマー」。 「もう少し近くに来て、私が持っていることができるものを私に与えてください」と彼女はコーラスに懇願し、つながりを追いかけます。それは、輝くシンセサイザーのクレッシェンドの上で、半分のウェイフがこれまでに鳴ったのと同じくらい高い利害関係です。 （アルバムやシングルアートでさえ、彼女のミッドスクリームをキャプチャします。）それは理にかなっています。そして、歌がローズの最も個人的なものの1つであり、アルツハイマー病を持っている叔母の記憶に触発され、主演のミュージックビデオを持って来るのは理にかなっています彼女の母親。ローズは、音楽が彼女の叔母との彼女の主なつながりであり、歌詞で彼女が彼女のために歌う方法を説明していると言いました。 「水泳選手」は、ローズがすべてを聞くことを試みるという壮大な結果です。--JC

Jobaは熱いピッチで物事を感じます。それは、ラッパーに「ボーイバンド」ブロックハンプトンの最もゆるい大砲の1つとしての評判を与えたものであり、彼の最もダイヤルインの瞬間をとても壊滅的にすることができるのです。それはまさに「光」の中心である「The Light」の場合ですニューアルバムRoadRunner：新しいライト、新しいマシン。 Jobaは、父親の最近の自殺を振り返り、深くカットするカプレットを開きます。「私が自分自身を見ると、私は私のポップの壊れた男 /残骸が見え、グロックを彼の頭に置いてください」 - そこから前方に耕し、レスリング曲の曲がりくねったギタートラックで。フォローアップするのは難しい詩ですが、ケビンの要約はタスクに対応しており、同性愛嫌悪についての刺すようなラインで彼自身の悪魔をカタログ化して、それを締めくくります。ブロックハンプトンは、しばしば暗闇に真正面から向き合うことで強力なカタルシスを発見しましたが、「光」との違いは、それがより明るいものに目を向ける方法です。 Jobaの紹介が枠組みを組むように、この曲は雲の不可欠な別れです。--JC

ジェシー・ウェアの素晴らしいクラブの外出あなたの喜びは何ですか？純粋なポリッシュでした - すべてのビート、ライン、メモがカードの正確な家に配置されました。 「お願い」について、それが続きますアルバムのデラックス プラチナプレジャーエディション、ウェアが緩み始めます。 それは彼女が角を切っているということではありません。 「お願い」には、その脈打つハウスポップビートから、遊び心のあるセクシーなワンライナーまで、ウェアバンガーの必要な要素がまだあります。 （「あなたは信じるにはあまりにも良いことではない」と彼女は恋人を楽なフリップでからかいます。） しかし、「お願い」は、彼女がこの新しい時代に作った最も人間の歌です。バックアップの歌手からバックグラウンドのチャットパーティーまで、文字通り人生に満ちています。それは汗をかき、最善の方法で混雑しているように聞こえます。午前3時の風の輝かしく偶然のエネルギーに満ちています。 「黄金の瞬間が永遠に続く場所が欲しい」とウェアが歌を開きます。次の数分間、彼女はあなたがその場所を見つけられないと主張します。あなたはそれを作成します。--JC

「ゴールド」は、彼らがいっぱいのアルバムで最も太陽に悩まされた、簡単なポップソングです。ここにキャッチがあります。カントリーミュージックの最高の伝統主義者の1人によるものです。アシュリー・モンローが言う方法、「ゴールド」は彼女の左ターンのニューアルバムを作った曲でした、ローズゴールド、クリックすると、その理由を聞くのにそれほど時間がかかりません。この曲 - 文字列、ボーカル、ドラムトラックの信頼できるレシピ - は、サクサクした春の日とグランドシネマティックの紹介の間の境界線です。それはモンローに合ったラインであり、モンローはあなたが教えることができないクールなポップスターのスワガーで全体を舵取りします。マドンナのように光の光、新しい母性の自信にも燃料を供給され、ローズゴールドモンローがどこかに到着しているように、再生のように感じます。 「ゴールド」は、彼女がずっと続くことを意図していた場所のように感じます。--JC

SZA彼女の名前にはちょうど1つのフルアルバムがありますが、彼女が配信しないことを心配することは決してありません。それはいつもの問題ですいつ。彼女の2017年の傑作のフォローアップを待つ間Ctrl、彼女は昨年の「Hit Different」で新しいTaste of the The The Tasteを落としました。また、最後に別の新しい曲をからかいました。その歌、「良い日、」2020年の最後の死の呼吸まで来ませんでしたが、それはSZAの前進の中心です- ミッドテンポのバラードは、彼女のコアに何かを提供し続けようとしている唯一の人に彼女から取った人々にもはや時間を与えないミッドテンポのバラード。 「私は元も見逃しません。世界」はおそらくより大きな持ち帰りでなければなりません。 SZAにとって、人生はもはや戦いや飛行に関するものではないようです。コントロールは今、彼女にとってどのように見えますか？- Dee Lockett

のアイデア80年代にインスパイアされたロックミュージックを作るジャスティンビーバージャスティンビーバーと同じくらい縮れたものを引き出すべきですR＆Bを作成しますまたはゴスペルポップ。しかし、すべての可能性に反して、「誰でも」は2021年のトップに到着し、ビーバーの長年の最高曲だけでなく、妻のヘイリーとの結婚以来、彼の最も説得力のあるラブソングがありました。それは歌詞やプロダクションのおかげではありません。ビーバーのパフォーマンスの心に関するものではありません。ライブテイク。 （わかりました、そしてそのドラムの故障もかなり素晴らしいです。）歌が最初に出てきたとき、それはまるでそれがまぐれであるかのように聞こえました。それは来るのに最適な瞬間の味だったことがわかりましたビーバーのベストアルバム、正義。- 短い

Jazmine Sullivan彼女の名前を書き、恋に落ちて愛を失い、ページにあるものよりもさらに火で歌うことについてのscむ曲を書きました。これらの曲の多くは自伝的であり、彼女自身の人生経験とトラウマから採掘されていましたが、多くの場合、ソングライティングのための最良のソース素材は私たちの周りの人々の生活です。heaux tales、サリバンの素晴らしいファーストアルバムが長すぎると、彼女が知っている女性の物語とのストーリーテリングへの贈り物と結婚します。とはいえ、誰が誰、またはどのような現実の出来事が「あなたの気持ちを拾う」という影響を与えたのかを知っていますが、この歌の主題が誰であろうと、そのゴミの男に申し訳ありません。ファルセットからレジスターの最も深い深さまでひっくり返って、彼女は3分と7秒を費やして、よりよく知っているはずの男性を避難させます。 「私が掃除をしている間、急いで気持ちを拾う必要があります」は、あなたが聞く歌詞であり、すぐに「かけがえのない」のために最初にそれを思いついたのではないことを知っているとすぐに感じることができます。 Jazmineはちょうどいいです。—DL

「Oversharers Anonymous」は、1つの歌詞に基づいてこのリストでその場所を獲得できた可能性があります。 。しかし、それはニューヨークバンドのハートランドロックオプスからこの宝石の他の不思議を無視していたでしょう10億の小さな光。ロスは綿密なナレーターであり、記録上のどこにも、「オーバーシェーラーの匿名」のロードトリップよりも細部への注意はありません。この歌は、彼が企業の広告コピーからアメリカの植民地史の反響まで、すべてに固執していることを発見しました。それはすべて、数分間のインストゥルメンタルアウトロに漂います。ロスでさえ、ペダルスチール、弦、シンセサイザーの意図的なストロークで色付けされた彼の歌詞で描くことができるよりも抜本的な風景です。--JC

すべての愛の三角形には悪役がいなければなりません。物語はあります。一方、その第三者は、乗り物のために2人ではなく些細な人であるべきですが、論理の楽しみはどこにありますか？そして、ディズニーチャンネルギフトの中心にあるトリオのオフカメラサガで高校のミュージカル：ミュージカル：シリーズ、私たちの悪役は「あの金髪の女の子」で有名です。ウェルプ、サブリナカーペンターは、人々に彼女の名前を知らせるために彼女のいまいましいことをしています。女の子は世界に出会う女優はチャートやテイラーの迅速な隆起を持っていないかもしれませんオリビア・ロドリゴまたはの生の才能ジョシュアバセット、しかし、彼女はこの2つの共演者よりも専門的にこの音楽のことをしており、ゴシップに関する歌「肌」の三部作へのエントリは、新鮮な空気と残りの視点に欠けている新鮮な空気と視点です。 「たぶんあなたはそれを意味しなかった。 「ブロンド」が唯一の韻だったかもしれません」は、カーペンターがサブテキストに対処する（そしてロドリゴに直接対処する）と同じくらい直接的なものですが、彼女の歌詞と配信に細心の注意を払って、ディズニーチャンネルの出会い系の光学にあまり関心のない曲が明らかになります。その世界の有害な若い女性の歴史が互いに悪役に押し付けられました。 「いつか私たち二人が私たちの顔にないときにそれについて笑うことができることを願っています」と彼女は歌います。これらの歌の利害関係は低いですが、ブリトニー、デミ、セレナなどの物語は、痛みが常に高まることを教えてくれるはずです。—DL

モーガン・ウェイドは言ったインタビューで彼女が成長していたとき、人々は彼女の声をからかった。それは彼女のデビューアルバムの曲のいずれかを聞いて検討するのは困惑しています、無謀、特に傑出したシングル「Wilder Days」。ウェイドは、彼女の指揮を尽くしてザラザラしたラスプを、曲に率直に巨大なポップメロディーとペアにします。別のマイリーサイラスカントリーアルバムをすぐに入手できない場合、ウェイドは次の最高のものになる可能性があります。ウェイドもしっかりと田舎の歌手でもないというわけではありません。「ワイルダーデイズ」は、国、アメリカーナ、ロックの間のどこかにあります。400ユニットプロデュースしたサドラー・ヴァデン無謀。 （ペアが「Wilder Days」でゴールドを攻撃したことは、彼らが一緒に取り組んだ最初のトラックであることは、さらに印象的です。）歌の自信のあるセクシュアリティは、カントリーラジオに関してもそれを恩恵を受けませんが、それはそうではありません。コーラスを窓を下に置いた夜のドライブにはそれほど完璧ではありません。--JC

「私は来年は生きている」は2020年以降に歌う反抗的なラインです。しかし、コーラスからポーター・ロビンソンの「見ている空」までの宣言は、過去1年間の混乱とはあまり関係がありません。その前に来たものはほとんどありませんでした。その間、EDMプロデューサーは、彼が2014年のデビューアルバムであるフォローするのに苦労して、作家のブロックとうつ病に取り組みました。世界。ロビンソンの最終的な2021年4月のフォローアップの多く、育成、「あなたはあなたの贈り物を失っていて、見るのは明白です」と闘争することに立ち向かいます。しかし、「空を見る」という魔法は、ロビンソンが彼の闘争を高揚する勝利のエレクトロポップアンセムに回転させる能力です。それは単なる人生を肯定するだけではありません - 「見て、空を見る」は、ロビンソンがそれに命を吹き込んだように聞こえる音楽です。歌のドロップを聴くと、花が咲くのを一度に咲かせるのを見ているように感じます。 「私は何か良いものを作ることができます」とロビンソンのコーラスの次の行があります。 「空を見てください」はそれを存在するだけではありません。それは概念の証明です。--JC

Squidのリードシンガー、作詞家であるOllie Judgeがドラムを演奏することがわかったら、それは理にかなっています。裁判官の声自体はパーカッシブです - 彼は単一の音節の後ろに十分な力を置くことができます。明るい緑のフィールド。彼は緊急の歌手であり、Squidが演奏するのを見て、あなたは彼がステージ全体を破壊するのを妨げるためにそのドラムセットが必要であるという感覚を得ることができます。アルバムの印象的な目玉である「ナレーター」ほど真実ではありません。 イカのように不安定なように、「ナレーター」は技術的な衝撃であり、イカはギター、シンセ、ホーンからひねりを加えて、最後の数分ですべてを解明するためだけです。この歌は、2019年の映画「適応」に触発された、信頼できないナレーターのアイデアを引き受けます夜への長い一日の旅; マーサ・スカイ・マーフィーは、ゲストのボーカルを、裁判官の視点に対抗するために貢献し、彼女のささやきは彼のYelpsに立ち向かいます。しかし、「ナレーター」が8分半にわたって脱却し始めると、裁判官の声は安定したビートになり、マーフィーの叫び声が歌を追い越したときに「私は私のプレイ」を繰り返します。それは狂気への内臓の降下であり、それは不可能になることは不可能です。--JC

Cardi Bは、ラップの新人を卒業して、Twitterの通信が私たちに何かを教えてくれた場合、彼女の名誉は言うまでもなく、彼女の名誉は言うまでもありません）をいくつかのタイトルで飾られたアーティストに証明するために何かを証明するため、彼女の予算は大きくなりました（「」ワップ」ビデオは彼女の富の恥ずかしさでした）そして彼女の聴衆もそうです。これは、通常、ほとんどのアーティストを失敗に導く人と誰も喜ばせないようなバランスのとれた行為を引き起こすでしょう。しかし、彼女の2年生の記録で時間を取る際に、カーディはより多くのテフロンを変えました。 「上」は、あなたがリリースした一種の曲です。マスモラルパニック、あらゆるタイプの言説が仕事の危険であることを理解しているとき、話をしましょう。彼女の配達はより緊張しています。彼女のin辱は、より有刺鉄線の方が良い。そして、彼女の自己栽培は信じられないほど伝染性があります。私は今年、またはその他のCardi Bのやり方に立つことはしません。—DL

一部のファンとフォロワーは彼女に革命的な政治に関する権威を冠してきましたが、ノナメは、彼女がそれらのファンのようにまだ自分自身を学んでいることにすぐに気づきました。「Rainforest」では、彼女の今後のアルバムからの提供、工場の赤ちゃん、シカゴのラッパーは、「億万長者のために言い訳をするにはどうすればよいですか、バスで壊れましたか？」彼女はフックの中で不思議に思う。彼女の質問に直接答えるのではなく、ノンームは彼女が知っていることを概説し、反黒人の警察の暴力から環境の悪化に至るまで、すべての間のドットを結びつける驚くほど強力な第二の詩を作ります。それはすべて、ノナメの最もグルーヴィートビートの1つで起こり、「あなたは死を見たことがない、月の血を聞くことができます」などのラインを熟考します。--JC

別の惑星からの柔らかい音ミシェル・ザウナーのセカンドアルバムは、日本の朝食、エーテルのドリームポップオデッセイとしての完璧な名前でした。しかし、Zaunerのフォローアップ、ジュビリー、少なくとも感染性のリードシングル「Be Sweet」に基づいて、さらにふさわしいタイトルがあるかもしれません。ファンキーなギターと浮力コーラスのおかげで踊るのが最も簡単な日本の朝食音楽ですが、特に前脈の完璧なロックステップのような瞬間にも、それは一見複雑です。叙情的に、それはZaunerのシフトをマークします。 「2枚のアルバムと悲しみについての本を書いた後、私は抱きしめる準備ができていると感じていますフィーリング、" 彼女ピッチフォークに言った。 Zaunerは内向きを見るマスターになりました（彼女の今後の本も参照してください、Hマートで泣いています）、そして「甘くする」ことは、彼女がさらにそうするために自分自身を伸ばしていることに気づきます。--JC

この時点で、Bruno MarsとAnderson .Paakは、ミュージシャンシップとショーマンシップを科学に導きます。 2つの間- そして殺人者のセッションミュージシャンの列、.paakのバンドThe Free Nationalsの好意による- 彼らですシルクソニック、モータウンの時代に審美的に吊り下げられた行為ですが、現在の12年のラップから手がかりが取られています。または、少なくともそれは彼らが「Leave the Door Open」で提供した紹介です。これは、Marsの以前の「床のヴェルサーチ」の遠くのいとこであり、Boyz IIの男性から少なくなり、Isley Brothersから借ります- 双子のアイデアは時代によってのみ分離されています。火星は常に人間のカラオケマシンのようなものでした。彼はエルビス・プレスリー・ドラッグで演奏する子供として彼のスタートを切りました。 .paakは100万の帽子も試しますが、彼の参照はしばしばそれほど明白ではありません。どちらも音楽の好奇心について間違った方法で行っていません。一緒に、彼らは創造的にbeatりません。 （楽しむ2021年のグラミー賞のパフォーマンスさらなる証拠のために。）—DL

「コントロール」は、その最もむち打ちの誘導でマネキンの猫です。この曲は、ささやきのロックバラードから1分でパンクトラックのパンメリングに移ります。リードシンガーのミッシーが絶対に繊細なコーラスの最後のラインをhowえるのを聞くことよりもエキサイティングなことはほとんどありません。 「コントロール」は2019年の方向にフィラデルフィアバンドを押し続けています忍耐、その音を磨き、フックを優れた結果に洗練したので、バンドが2019年以来、リリースの直後に曲をライブで演奏しているのは驚くことではありません忍耐。それは同じアイデアのいくつかに取り組んでいます忍耐、つまり、代理店と独立を主張します。適切に、それから、それは自分の力を完全に制御するバンドを提示し、結果を感動させるためにそれらを装備します。--JC

すべての氷河期のアルバムは、デンマークのアートパンクの最大のように感じられます。だから、乱雑なオーケストラの傑作の後に何をすべきかそれは2018年でしたを超えて？ 「シェルターソング」、バンドの次の5枚目のアルバムからの3番目のオファリング、避難所を探してください、最良の答えです：起動する合唱団とのレジリエンスのアリーナサイズのアンセム。紙の上ではひどく安っぽいので、実際には否定できないです。歌手エリアス・ベンダーのRønnenfeltは、コーラスに向かって長く曲がりくねったトラッジをリードし、そこではすべてが最終的にクリックします。ギターは突然まっすぐに聞こえ、Rønnenfeltのボーカルはより明確に聞こえます。それはオアシス風の隆起の輝かしい瞬間です。ラインは、汗と安いビールのバプテスマに群衆に反映されることを請うだけです。--JC