2021年の最高のアルバム

2020年の大半を相対的な隔離で過ごした人々は、新年に揺れ動きました。写真イロストレーション：ハゲタカ;ラベルによる写真

2021年は、私たちが想像していたかもしれない方法を明らかにしませんでした。私たちは外に戻り、コンサート、スポーツイベント、映画館が再開しましたが、コロナウイルスと悩まされた経済とその労働者階級の下にまだそうしました。それでも、特定のミュージシャンにとって、継続的な不確実性と熱狂的な不確実性は、正常性に戻る必要性が恩恵になりました。 2020年の大半を相対的な隔離で過ごした人々は、ダウンタイムで発見した洞察とアイデアに満ちた新年に巻き込まれました。イベントリリースは早く始まり、決して衰えませんでした。 Lana Del Reyは今年2枚のアルバムを配信し、Taylor Swiftは世界を再訪しました大胆不敵そして赤けん引している彼女の金庫からの魅力的なエキストラで。あなたがbeatられた道から旅行した場合、あなたは富の恥ずかしさで去りました。

今年、ポップスターズはレコードコレクションに姿を消しました：ロードはナターシャベディングフィールドに敬意を払いました太陽光発電、オリビア・ロドリゴはグランジポップとポップパンクを提供しました酸っぱい、そしてビリー・エイリッシュは、1996年に2021年に似たムーディーシンガーソングライターのレコードのブランドを配信しました これまで以上に幸せ。ハルシー's愛ができないなら、私は力が欲しいですさらに一歩進んで追跡しますトレント・レズナーそして、9インチの爪のアッティカス・ロスは、外観を生み出して確保するデイブ・グロール、ラジオのデイブサイトのテレビ、元フリートウッドMacギタリストリンジー・バッキンガム、そして他の人々は、このアルバムが試みるゴス・ロックの再生でニュージャージーの歌手を助けるために。ネイルズのタルト、合成溝は、ハルシーの緊張した個人的な執筆とカタルシスのボーカルに最適なベースを提供します。歌手は、プロデューサーの調整的な闇に完全に合うことができます。さらに、バッキンガムがギターに座っている「ダーリン」のような曲では、彼らはお互いに新しいアイデアを得ているようです。

星が交差した、ポップカントリーハイブリダイザーの5枚目のアルバムKacey Musgraves、はコンセプトレコード離婚、魂の探索、治療的なキノコの旅行、シェークスピアのものによって通知されましたロミオとジュリエット。アルバムは、「良い妻」の高い希望と「桜」の孤独な憧れを通して「桜」の憧れを介して「桜」の憧れを介して、めまいの高い希望からめまいのあるラッシュから、その厄介な初期からの結婚を追跡します。「稼ぎ手」、そして「lookin 'up」と「Light a a Light」の勇気を勇気づける。星が交差した2018年よりも純粋なポップの甘さとルーツロックの音響の微妙な混合です ゴールデンアワー、グラミー賞で今年のアルバムを獲得しました。「Breadwinner」と「Cherry Blossom」はDua Lipa Recordのように大きなダンスポップの動きを引くと思いますが、彼らはコーラスで内側に向きを変え、80年代のフリートウッドMac Playbookからギターを積み上げ、シンセはまっすぐに音を立てています。この大人の同時美学のこのセージの再調整は、みんなのお茶ではありませんが、ムスラブよりもうまくやっている人はいません。

ドレイクによってサンプリングされましたそして、ケンドリック・ラマーは、エリカ・バドゥ、プリンス、クエストラブなどに賞賛されて、メルボルンの休みのカイヨーテは不思議です。その繊細なバランスは、大国のボーカリストであり、巧妙なギタリストであるナイ・パームのおかげです。 Hiatusは、世界中のファンク、ソウル、ロック、ジャズの音に隣接するクロールスペースを占めています。歌は、ある音楽のアイデアから次の音楽のアイデアに向けて、それらの間の広大な距離を無視します。気分勇敢なバンドのメンバーの年がお互いの好みや才能に適応するのに費やした結果です。音は遊び心がありますが、達成され、冒険的ですが、常に報酬をもたらします。

後期に最初に紹介すると、クリエイターのタイラーエミネムラップの学生であり、ファレルがヒップホップの音楽産業の幹部、有名人、仲間であろうと、エミネムラップの学生とファレルが権威のある人物の合計軽daでbeat打しました。彼のキャリアの最初の10年間は、長いグリップのリストを通して働くことに費やされましたが、彼の技術も研ぎました。 2019年イゴール、彼は別のスタイルに一生懸命にピボットし、あなたが彼がラップすることを期待するほとんどの場所で歌いました。そのため、この春の春を見るのは簡単ですあなたが迷子になったら私に電話してください前任者への一種の鋭い裂け目として。彼は再び激しくラッピングしており、ヒップホップの偉大な誇大宣伝の男性の1人を雇うことでこのシフトを中断します。新しい曲は、ベテランのミックステープのホストDJドラマによってナレーションされています。ここでの願いの履行です。電話してね2009年の飢えと闘争へのブックエンドですろくでなし。友人のソファで寝ていた子供は、現在、外国のヨットでジェットセッターのくつろいで、高級車のドライバーで世界旅行者です。印象的に、成功と慰めはパフォーマーとしての彼のドライブを奪っていません。

「彼らは、私がトップ1、多かれ少なかれ最高のものであると言っています /ゴアテックスがフレックスだった渦を旅しましょう。」ニューアークのラッパーで迷子になるのは簡単ですマチョミー神秘主義、歴史、ファッション、ユーモアが硬いカクテルの材料のように混ざり合っているエキセントリックなカプレット。の上ハイチのために祈ってください、マッハは、彼の言葉だけでなく、彼の音声のトーンとタイミングで私たちを魅了します。「No Blood No Sweat」のようなカットでは、彼は染色された東海岸の技術的なRhymerです。レコードに固執すると、彼がいくつかの異なるスタイルを試してみるのが聞こえます。「MurderCZN」は、MOS DEFのバックエンドのソウルフルなハイライトのように、メロディックな方法でマッハを捕まえます両側に黒。「クリミネル」は、英語のタイトなフローとクレオールの歌詞のバランスを取ります。過去5年間の大半を、見つけるのが難しい場合に魅力的な一連の独立したリリースを通して彼のクラフトを磨き、Hommyはここで（相対的な）アクセシビリティに落ち着き、フェンスから初心者をノックするために縛られた署名作業を提供します。

あなたは知っているかもしれませんマドリブ次のようなラップクラシックの背後にあるプロデューサーとしてマドヴィリンズマッドヴィリニー そしてフレディ・ギブス'sピニャータそしてバンダナ、または、昨日の新しいクインテットのジャズスタイリングの背後にある独特の魔法使いとして、またはビートコンダクタインストゥルメンタルアルバムを担当するループマスターとクレートディガーとして。生まれたオティス・ジャクソン・ジュニアは、ピン止めするのが難しいですが、健全な先祖、長年の友人であるFour TetのKieran Hebdenがショットを与えます。彼はそのトラックを編集してアレンジし、マドリブが彼に送った数百の録音から選択し、アーティストの多くのムードを称える作品にびっくりしました。初期のハイライト「The Call」とJ Dillaのトリビュート「Two for 2 - for dilla」には、ウィグアウトのサンプルワークがあります。「ゆるいガチョウ」はダブの手間をかけます。タイトルトラックは無料のジャズのバーストです。 Sound Ancestorsは、新しいリスナーが困難なカタログに参加する素晴らしいエントリポイントです。あなたがこのプロデューサーが彼が望むときに彼が望むことをしていることを知っているのに十分な長さのファンであれば、このアルバムは彼がすべてのシリンダーを一度に発射し、ラップ、R＆B、レゲエ、ロックから引っ張る珍しい作品ですインスピレーションを受けていません。

約束- 英国の電子生産者間の最初のコラボレーションフローティングポイント、ジャズサックスのライフファラオサンダース、そしてロンドン交響楽団 - は、ジャンルを超えた音楽の外出の最高の種類です。各パーティーは、他のパーティーを快適ゾーンを過ぎてプッシュします。サンダースは、「クリエイターにはマスタープランがある」や「ブラックユニティ」のような初期の傑作を駆り立てた爆発的なメモの発散を緩和します。ストラビンスキーからザッパまで何でも取り組むことができる多くの武装した獣であるオーケストラは、大気のひもノートのパターンに縮小します。そして、2019年のクラッシュで忙しいビートとエアリーシンセを届けたフローティングポイントは、平和なホストを演じています。その結果、空間と時間を追い越したほぼ知覚できない方法で、ゆっくりと吸引する暴風雨を連想させる微妙な即興演奏が行われ、暖かくなだめるような音のお風呂にあなたを包み込みます。

エスペランザスポルディングSongwrights Apothecary Labアルバム以上のものです。昨年、ジャズシンガーとベーシストは、分野のミュージシャンやスペシャリストのチームと相談して、音の癒しの特性をより多く扱い、これらの目的に意図的に作品を調整できるようにしました。アルバムの12の作曲はそれぞれ、リスナーの啓発を目的とした別の目的で作成されました。科学が激しいと思われる場合、音楽は内臓的で魅力的です。リスナーに平和をもたらすための健全なプログラムを考え出すことで、スポルディングはより緊密なミュージシャンになりました。

低いミニマリズムの壮大な実験であり、人生で重要ではないすべてのものを手放すことです。彼らの初期の作品は、インディーロックを必要な要素に減らし、音をクロールに遅らせ、派手な生産を避けました。最近では、インディーの最高の夫婦のデュオの1人であるシンガーギタリストのアランスパルホークとシンガードラマーのミミパーカーが、独自の方法論にhatchを採用しました。 2018年から始まります二重負そして今年の絶妙なことを続けていますちょっと何、バンドは過去の作品のより実用的なギターバスドラムの構造と関係を壊し、代わりにスパルホークとパーカーが一緒に歌う音に寄りかかって、耳障りなギター効果の真のおもちゃの胸に悩まされました。無敵のオープナーである「ホワイトホース」では、カップルは騒音が膨らむように一緒に歌います。「ちょっと」は、きらめく音の波で作られた汚れです。「このような日」は、言葉がなくなるまで、声にゆがみをゆがめます。音は厳しいです。主題は悲惨です。しかし、ちょっと何、このバンドは、30年近くの実行でこれ以上楽しかったことがないようです。

私たちが最初に会ったときJazmine Sullivan彼女の2008年のデビューを通じて、大胆不敵、世界クラスの才能があることは明らかでした。その後のアルバムでは、彼女はペンを洗練し、レパートリーを拡張して、プリンスに触発されたR＆Bロックの曲（「Do n't Make Me Wait」）、ラッパー付きのトラップジャム（Meek Mill Collab“ Dumb”）、ファンキーなローラースケートアンセム（「スタンリー」）、および堂々としたモータウンの先祖返り（「10秒」）。これのどれも私たちを準備しませんでしたheaux tales、6年ぶりのサリバンの最初のリリースで、彼女はこれまでで最も自信があり、さまざまでした。歌はあなたの顔を溶かします。オープナー「Bodies -Intro」のAd -Libsは、2021年に聞いた最高のボーカルの一部です。ビートは、サリバンが処理できるスタイルの幅の広さを強化します。heaux talesジャンルと同じくらいキャラクターに出入りします。「Pick Up Your Feeling」は、古典的なサリバンの別れの曲です。「Put It Down」は、ベッドに投げ込むことができる男を祝います。金持ちのボーイフレンドが提供できる財政的な吹き抜けのための「反対側」の松。「ボディ - イントロ」は、酔っ払ったフックアップの危険をめぐるフレット。交差する物語から、自信のある自給自足とロマンチックな憧れのバランスのために、複雑なニーズと欲求のビジョンが現れます。これはわずか30分以上で発生します。

2021年を通して、クレイグジェンキンスは「今年のベストアルバム（これまでのところ）」リストを維持しました。これらのセレクションの多くは、彼のトップ10ピックに上に表示されます。以下は、今年ジェンキンスに際立っていた残りのアルバムです。

聞いています秘密の山のパオに旅行し、土地から住み、武道を勉強したいと思います。ブルックリンのラッパーでありプロデューサー（および日中の消防士）は、ミニマルなビートを行い、苦しんでいる通りの歴史とグリズルド戦争の類推で対処するラップを書いています。初期のWu-Tangの古典のように、この音楽はヒップホップを越えて撤退し、ほとんど実験的な厳しさを維持します。最近、ニューヨークから削除されたブームバップを作っているすべてのヒップホップアクトの中で - グリセルダ、Marciano - KAは最もとらえどころのない挑戦です。彼は目立たない。彼の歌はラジオに優しいものではありません。しかし、彼らはクラフトの賢明なマスタークラスです。の上mart教者の報酬、彼の6枚目のソロアルバムである48歳のPolymathは、過去と平和になり、現在を楽しむことを思い出させます。「悲しい」と痛みと栄光の両方をカバーしています。最も希少なサミット。」彼らはもう彼のように作っていません。

「オールドタウンロード」は流星であり、数百万人に触れるのに十分なほど曖昧でアンセミックなスマッシュヒットでした。それに続くのはうらやましい仕事であり、リル・ナス・Xが彼の音でねじれを解決するのに少し時間がかかりました。 2019年7EPはいくつかのバンガーを提供しましたが、いくつかの大きなミスもありました。今年の「モンテロ（あなたの名前で私を呼んでください）、」22歳のポップスターは、彼の海の足を見つけたようでした。メッセージは高揚しています。配達、挑発的。それは餌です特定のタイプのクランク奇妙な誇りに関係するリスナーを栄養を与えながら、それを放射する誤解を招きます。モンテロ、Lil Nasのデビューアルバムは、順番に、深く個人的で気楽で面白いです。うつ病のジャーナルによってほとんど供給されているように見える曲から乱暴に揺れ動くラジオ料理の冷やされたものになりますが、その耳障りなピボットには論理があります。「業界の赤ちゃん」の世界的なrog慢さを獲得するには、「Sun Goes Down」の自己疑念と「Scoop」の自己実現を通過する必要があります。

ボルチモアハードコアクインテットターンスタイル今年の伝統と慎重な革新のバランスを取ります輝く、バンドの3番目のスタジオアルバムと、Dr。Dre、Eminem、50 Centとの仕事で最も有名なHip-HopプロデューサーのMike Elizondoとの最初のコラボレーション。輝く2015年よりも遅く、実験的ですノンストップな気持ちそして2018年時間と空間、しかし、リフはまだ破壊されます。故障は強力に重いままです。彼らは今、興味深いプロダクションの繁栄と文体的な迂回路を持っています。「ミステリー」はキャッチーなロッカーで、ドラムのヒップホップシンコペーションのおかげで、溝が激しくぶつかります。「水中ボイ」は、漫画のような雰囲気の中で甘いシューゲーズチューンを浸します。「プレイしない」ハードコアパンクの衣装は南アメリカのリズムを備えています。「Alien Love Call」は、Isley Brothersの「Footsteps in the Dark」のドラムパターンを埋め、Dev Hynes of Blood Orangeのゲストボーカルをターンスタイルで最初に提供しています。ただし、これらの遠足はどれもレコードの力と強度を覆いません。の上輝く、ターンスタイルは伸びますが、柔らかくすることはありません。

Rockabilly Queen Wanda Jacksonは、2018年にストロークに苦しんだ後、2年前のパフォーマンスを引退しました。彼女はもう1つのアルバム、32回目のフルレングス、そして10年近くで最初のアルバムを録音しました。の上アンコール、83歳の爆竹は、ロックライフのジョアンジェットと彼女の長年の協力者ケニーラグナの助けを借りて、まだ一生懸命生きています。彼らはワンダをどうするかを知っています。アンコール彼女の操舵室を理解しています。パブロックは、ブルース、カントリー、ロカビリーで肘をこすります。ジェットとボーカリストのエル・キングとのデュエットである「Two Shots」で、ジャクソンは1959年のような早期キャリアの宝石の機関車のドライブを思い起こさせる溝をめぐる恋人の愛人のために死の脅威を提供しますパーティーがあります。「それはA-Hurtin 'に留まります」と完璧な田舎の泣き声は、60年代半ばの貿易国時代に呼びかけます。この後、別のワンダジャクソンのアルバムを手に入れたことがない場合、彼女は彼女が入ったのと同じように出てきたでしょう：鳴くエレクトリックギターについて現金のたわごとを話します。

「私は若い頃にいつも想像していた私のバージョンです。」彼女の新しいアルバムの終わりに「How How Did You Get Here」という曲で、時々私は内向的かもしれません、ロンドンのラッパーシンガーリトルシムズは、2019年に見た称賛を楽しむために自信とスキルを築くために必要な千の小さなステップの概要を説明します灰色の領域、彼女の3番目のフルレングス、ベストブリティッシュアルバムのNME賞の受賞者、2019マーキュリー賞の候補者。最後のアルバムは、10人の気まぐれでソウルフルなプロダクションを通して、英国のナイジェリア人スターの才能に新人を打ちましたが、内向的彼女が合計パッケージであることを知ってほしい。 1時間に及ぶ19曲以上の曲と絡み合い、Simz、プロデューサーのInflo、およびArrangerのRosie Danversは、枝を切り開き、試したすべてのトリックを釘付けにしました。オーケストラのブームバップがあります（「私はあなたを愛しています、私はあなたが嫌いです」）; Bubbly ElectroFunk（「私のエネルギーを保護する」）;プライドフルなafrobeat（「ポイントアンドキル」）;汚れの汚れ（「Rollin Stone」）;そして、福音を盛り上げる（「どうやってここに来たのか」）。 Twistsは、Simzの範囲を表現するためのSimzのスペースを与えます。やる気を起こさせる講演、愛の歌、自伝的なラップ、詩、別れの国歌が互いに流れ、美しく多才な心の肖像画を描きます。

これまで以上に幸せ あなたの典型的な2年生のアルバムは、あなたがすぐに最も人気のあるアーティストの一人になったときに経験された乱気流を考慮して、ダストがあなたのファーストアルバムに落ち着く前にさえ落ちます。ビリー・アイリッシュは、電話を吹き飛ばし、秘密の家を買う、ストーカーをかわす、そして彼女の考えや見知らぬ人によって福音のためだけに選ばれ、より卑劣であるが、2019年の流星を支配したものよりも劣ったトーンを奪うことについて歌います私たち全員が眠りに落ちるとき、私たちはどこに行きますか？彼女は今やもう少し自信があり、もう少し復geですが、新しいアルバムでは、彼女の音楽はより落ち着いています。前回、ビートは暗く、彼女の声はクリアリングでした。今、それは逆です：これまで以上に幸せシンガーソングライターがひどいヘッドスペースを逃れるための洗練された蒸し暑いサウンドトラックです。

5年前、テネシーラッパーイザヤ・ラシャド麻薬やアルコール中毒との闘いで岩の底を打って、次の半分の時間を過ごし、自分自身と彼の音楽を再び元に戻しました。の上家は燃えています、彼が4年前に最初に約束を始めた新しいアルバムは、彼の声と彼の執筆の獲得を聞くことができます。この音は、クラウドラップ、クラシックメンフィスヒップホップ、TDEのシグネチャーラッシュとオーガニックヒップホップソウルの簡単な結婚です。 ZayのWordplayはエリートであり、耳が最初の耳を傾けるよりも速く髪の毛が伸びることができるが、綿密な深さと遊び心のある軽さの境界を綿密に検査すると境界を築くことができます。フローはゴブストップです。レアは、マーキーアーティストがすべてのゲストを生きたまま食べるモダンなラップアルバムです。

アーティストがセルフタイトルのアルバムを発表するとき、彼らはしばしば聴衆に、今後の作品は、彼らがパフォーマーとしてのものであるもの、ユニオンアドレスの個人的な状態の最も純粋な蒸留であることを告げています。ヴィンスステープルズ、ロングビーチのラッパーからの4番目のフルレングスは、彼の政府の名前で行くのに十分なほどタフで、どこかで育ったという自伝的な物語と、あなたの人生の残りの間あなたにとどまる方法についての自伝的な物語に満ちています。それはまた、ケニー・ビートの調整的であるが骨格のプロダクションのおかげで、これまでのラッパーの最もスムーズで商業的な作品でもあります。バランスは魅力的です。バックグラウンドミュージックとして、それは楽しいです。傾いて、ヴィンスステープルズ頸静脈に行きます。

ケベックに拠点を置くラッパーおよびプロデューサーbackxwash政府と礼拝の家からの繁栄の約束、すべての崩壊した壊れたものについて、現代の恐怖を隠している良識の緑青にもかかわらず、粗雑で重要な音楽を残しています。の上私はここに横たわって私のリングと私のドレスで埋もれています、Backxwashは、時代のugさと政治家や宗教指導者が物事を改善するための失敗を強調しています。それは悲惨なもの、カタルシスのプライマルスクリーム療法の宣伝ビートであり、インディーラップ、インディーロック、スラッジメタル、インダストリアルミュージック、アフリカの精神的な聖歌の間を自由に移動します。追加のクレジットのために、私はここに横たわって私のリングと私のドレスで埋もれていますこれを簡単に見せます。

パンデミック中に多くの芸術が作られましたが、消えないと感じる音楽はそれほど多くありませんについて昨年に生きている経験、特定の死をスカートするために世界から自分自身を断ち切らなければならないという感覚、そしてアメリカが自分自身を引き裂くのを止めようとする無力感。ボーナムのボーナム内部、惑星が排水溝を丸で囲み、それを試み、達成している間、人の心が家に閉じ込められているが、とんでもない思考の断念の断念。コミックの歌は、人々についての彼の厳しい観察と一致するようについに成長しました。立ち入り禁止は何もありませんし、男自身でさえもありません。「コメディで世界を癒す」は、死の時代の冗談の無益さについての笑いです。「世界の仕組み」は、子供たちのテレビジャムを装った左翼のプラクシスです。内部大きなスイングを取り、大きなリターンを提供します。

ニューヨークシティのライマーの眠そうなハローは、BKドリルスターと同じブルックリンのフラットブッシュ地区の同じ象限から呼ばれますシェフg。彼らは同じプロデューサーと同じサブジャンルで働いています - 「ちなみに、ビートの偉大なジョン！」 - しかし、彼らの記録は根本的に異なると感じています。シェフは悲観的でゴシック様式の音に行きますが、眠いは奇妙で静かなものを取ります。の上まだ眠っていますか？、21歳のラッパーのデビュースタジオアルバムであるThe Trademark Drill Soundが分析され、解体されています。ブラッシュサンプルは、ドラムを予期せずドロップするビート上にループアップします。「チキン」は叙情的なショーケースです。「2055」は、その糖蜜と厚さのギターをなめたもので、耳虫です。「Equal」は反射的なぼろきれから豊かなジャムです。まだ眠っていますか？宝石が詰まっています。

パートタイムのインディーロックヒーロー、いつかlo-fiアイコン、フルタイムの父親、シンガーソングライタールー・バーロウマスターコンパートメントアライザーであり、彼の仕事のために知られています恐竜Jr.、アメリカで最も大きなロックバンドの1つ、セバド、フォークの爆発、そして彼のソロレコード、アコースティックギター、電子ドラム、テープヒスがミックスで著名なために争っています。今年は、彼のフラッグシップバンドのニューアルバムのガーガントゥアンリフの中でルーを聞くことができますスペースにスイープします（または最近再リリースされたオーディオで中東に住んでいます、ディノの2005年のDVDは、記憶に残るアーヴィングプラザショーをキャプチャしています）、そしてあなたはニューイングランドの退役軍人の芸術性の別の側面を聞くことができます生きる理由、2015年以来のBarlowの最初のソロアルバム波を締めます。生きる理由Sebadoh'sのようなBarlow Classicsに呼び戻す、スターク、ポイントのラブソングを収集するiii（「なぜそれは待ちきれないのか」）日々の欲求不満（「私は変化が好きではない」と「どうやって知っているか」）についての曲と一緒に、とげのある、ほとんど政治的な削減を嘆き悲しむ人類（「すべてのあなたの人々」を嘆く吸う」、「信仰の行為」）。

Blake Sheltonとの2015年の離婚と彼女の優れた2016年のダブルアルバムの間のどこか私の翼の重み、カントリースーパースターミランダランバート西テキサスのトランスペコス地域にある小さな芸術コミュニティであるマルファに忍び寄って、友人やベテランのソングライター、ジョンランドールとジャックイングラムと一緒に。砂漠の隔離の中で、トリオはランバートの受賞歴のあるティアジャーカーである「ティンマン」を書きました。オズの魔法使いキャラクターは心を持っていないことは幸運です。その後の訪問は、ランバートの2019年のアルバムからシングルである「テキーラ・デイズ」をもたらしますワイルドカード。昨年末、トリオは執筆だけでなく録音セッションも意図してMARFAに戻りました。MARFAテープ 裸の骨の出来事であり、3つの声、ギター、キャンプファイヤーのパチパチ音や突風のようなアンビエントノイズの音にすぎません。マーファランバートの生のコレクションは、愛から落ちて再び自分自身を拾うことについての一連の心からの糸であり、その落ち着いた民と田舎の曲とテキサスの膨大さの膨大さから派生した孤立感によって、さらに厳格になりました。ポーランド人はなくなり、パーフェクトのフランケンシュタイヌのハイブリッドはメジャーレーベルスタジオアルバムが伴います。気まぐれな「自家製トマト」では、不完全なハーモニーのいくつかの絶妙なものを通してグループが笑っているのを聞くことができます。ランバートの予期せぬst音が戦いの歌「ジェラルデン」で不信感を抱いていると、男たちは不信感を抱いています。彼らは蒸気を吹き飛ばし、間違いを犯し、楽しんでいます。最も悲しい曲でさえ、奇妙にリラックスして自由に感じます。

テネシーシンガーソングライターアシュリー・モンロー、ミランダ・ランバートとアンガリーナ・プレスリーと並んでピストル・アニーの歌唱グループのメンバーは、ロックと魂のアクセントに繊細で感情的に正直なカントリーミュージックを貼り付け、2018年のような称賛された作品に見事なカタログを構築しました。スズメそして2015年刃。ルールブックは、今年の新しいものでゴミ箱に入りますローズゴールドモンローが作家とボーカリストとしての才能を洗練し続けながら、シンセポップからスペキデリックなR＆B、ゴシックポップ、緑豊かなバラドリ、ミュートされたカントリーロックまでのバッチのバッチで彼女の芸術的なパレットを拡大します。これらの予期しないねじれや屈託のないジャンルの遠足を固定することは、モンローの表情豊かな声であり、豊富な手足と堂々としたハーモニーの豊富な包囲と、言葉を通して物理的な魅力とロマンチックな憧れを捉えた彼女のコツです。

音楽のオタクがバンドが「よりアクセスしやすい」と言うとき、それはしばしばサッカリンフックと潜在的な主流のエアプレイと機会の重さの尺度の交換を説明するup曲表現です。少し年をとって落ち着くようになり、中年のアプローチとしてよりリラックスしたアレンジでより甘くて鎮静な曲を作り始めるバンドの言い回しには、気まぐれがあります。ウルトラポップ、神秘的なデトロイトハードコアコレクティブThe Armed、Sports Massiveコーラスの4枚目のアルバムは、ギビングを保持しながら、2015年のAngular Dillinger Escue Plan Airsを保持しています無題そして、2018年の優れた包囲を包み込むファズアウトシューゲイズノイズのコート愛だけ。メロディーはより簡単で、リフはあなたがまだ壁を駆け抜けたいと思うようになり、歌詞は思考やポップカルチャーの試金石へのトリビュートのために食べ物を提供しますドラゴンボールZそしてメタルギアソリッド精通したリスナーのために。ウルトラポップ爆発です。

モントリオールのポストロックの伝説ゴッドスピードあなた！黒人皇帝地図製作者ほどソングライターではありません。それぞれの新しいアルバムは、集合的な西洋の意識における別の複雑で威圧的な地形の帯を探求します。トラックリストは旅程です。 2000年代の独創的な「嵐」の上昇天国へのアンテナのように細い拳を持ち上げます正当な新しいミレンニウムジッターを表現しました。ルシフェリアの塔より近い「国家のための国歌」は、2017年の国際的な政治闘争の反対側の痛みのある勝利を想像しました。「最後の氷河の最初の」の恐ろしいピークから「政府が来た」の侵略的な夕暮れと、勝利の故郷の行進の侵略「灰が海に、またはあなたに近い」、この春の新しい州の終わりにg_dのおしっこ！、2019年のツアーで部分的に書かれ、昨年の秋に北米全体でコロナウイルス事件のスパイクの真っin中に終わったのですが、昨年、昨年は騒動と官僚的な誤った管理で処理し、数百万人の死に至ったように感じます。世界が解くのを見ました。 Doomの絶壁に触れました。私たちは物語を伝えるために生きました。と州の終わりに、私たちは嘆き、祝います。

2019年ノーマンクソロックウェル、キングウール最後に、プロダクションヒップでラジオの音に彼女の歌をドレスアップすることではなく、平和を見つけたいという彼女の欲求のような前景のコアの欲求とニーズに剥がすことによって、彼女の歌を生産腰にドレスアップすることによって、彼女のイメージと同じくらい完全に形成されたサウンドを達成しました。カリフォルニアの丘は、ロサンゼルスとその夢想家の誘惑を越えています。今年、カントリークラブのケムトレイル どこで拾いますかノーマン中断した。 Joni Mitchellをカバーし、Tammy Wynetteに言及しているが、Nick DrakeのStark Chamber Musicからより多くを取り入れているフォークアルバムは、静かに静かで、ほとんど不安な骨格です。Chemtrails歌手がアメリカをより多く経験し、海岸と中西部を訪れて、外に同じくらいの恐怖と陰謀があることを発見しますが、何よりも、それは過去と現在の回復力のある女性のodeであり、ラナはそれと同意するようになります。ウェイトレスから名声までの彼女自身の旅行の予期せぬ副作用だけでなく、彼女の友人やヒーローの生活にも目を向けています。テーマは、女性が幸福を維持するために必要なことは何でもしていることです。Chemtrails喜びを求め、リスナーにも提供します。

最近まで、ナッシュビルのシンガーソングライタージュリアン・ベイカー彼女の音楽の厳しい悲しみで知られていました。 2015年足首の捻rainそして2017年ライトが出ます、一般的な音は、穏やかに摘み取られたギター、柔らかいピアノノート、そして感情的な真剣さを驚かせました。それらの特徴は彼女のサードアルバムに残っています、小さな忘却、しかし、オープナーの「ハードライン」から、陶酔的な靴下が誘惑されたノイズで爆発します。の上忘却、ベイカーは1人の女性のバンド（そして、他の人からも自分の両方からも、クィアネス、依存症、信仰、期待の困難な交差点によって通知された作家であり、すべての歌を書いて、ほとんどの楽器を演奏します。しかし今、彼女は、感情的な複雑さを加えるキー、ギター、ドラムを積み重ねて、アレンジメントがどれほど汎用性があるかを示しています。パーティーの魅力から解放されることについての歌である「Crying Wolf」は、勝利、急いで、渦巻くシンセとギターのサウンドでうんざりしています。「信仰ヒーラー」は、内なる痛みを隠すために物質を使用することの誤った快適さを呼びかけますが、驚くほど明るいようです。ベイカーが回復のめまいのある内と外を調べると、小さな忘却深く変化したアーティストの最初のサルボである再導入のように感じます。

ドラマーのバンドのようなものである、歌の隠し場所で発売されたデイブ・グロールニルヴァーナのキットの背後にある彼のスティント中に備蓄されたFoo Fightersは、勝利の品質が残忍な精度である衣装です。最大のFooトラック - 「Best of of of You」、「My Poor Brain」、「Good Grief」、「The Pretender」 - はすべて、パンクの速度と金属の重量のシームレスな融合を代替ロックのシームレスな融解します。あなたがピアであれば、ウールに染められたロックの歴史家がいますもっと深くの中へカタログ（または、の演劇をキャッチしますアリーナショー）、遊び心のあるブルージーなものは、適切なスタジオアルバムを作ることはめったにありません。の上真夜中の薬、バンドは、ZZ Top、Motörhead、Heart、The Beatlesのような岩の歴史のタイタンにジェスチャーをするコレクションで、その音と音の勢いをそのままに保つ方法を理解し、聖杯の溝や楽しいプロダクションの繁栄を提供します。、シンセ、弦のセクションは、フォークやファンクに手を出している四肢に出るにもかかわらず、署名の重さを維持しながら維持します。その結果、少なくとも10年でバンドの最高の作品が生まれました。