（フォールアウト）男の子は町に戻ってきました

舞台裏で倒れた後、地下鉄でステージに行く前の瞬間。写真：エリオット・インガム

初めてフォールアウトボーイシカゴロッククラブメトロの見出しは最後だったかもしれません。このギグは、それまではベアボーンプロジェクトでした。ヒーローを見た会場でのトップビリングでした。「それは私たちが演奏することを想像できる最大のショーでした」と、バンドの歌手でギタリストのパトリック・スタンプは言います。「これはあなたのワンショットです。」 2003年2月でした。彼らはちょうど1年以上後にフォールアウトボーイのラインナップ（切り株、ベーシスト、作詞家のピートウェンツ、ギタリストのジョートロマン、ドラマーのアンディハーリー）を固めました。emo-pop彼らのデビューで、これをあなたの墓に持って行ってください、数ヶ月で。（その夜、彼らは傑出した国歌を演奏しました」大窃盗秋/あなたの男の子はどこですか」StumpとWentzは、バンドのために学校から休みを取りたいと思っていました。 Fall Out Boyが2002年にメトロデビューを果たしたとき、彼らは75ドルで4バンドの請求書を開きました。これは、イベントのチラシを作るために紙カッターのコストを賄うのに役立ちました。今回は違うものでなければなりません。「私たちは、「どうやっていくつかのプロダクションを手に入れるのですか？」とバンドの非公式のクリエイティブディレクターであるWentz氏は言います。「そして、私たちは本当に何も買う余裕がありませんでした。」しかし、バッハのパーティーの小道具？それらは安くなります。「それで、私たちはこれらの巨大なインフレータブルを持っていました」とウェンツは続けます。

実際、全体（有名な）バンド全体よりも背が高い。彼らがその夜、群衆に風船を投げたとき、一部の人は彼らの家族が座っているバルコニーに向かって進みました。ウェンツのお母さんに到着しました。別の強打した切り株の祖母。「これは実際には非常識ですウェンツは考えていることを覚えています。「その後、私の両親が「まあ、大学から1年休み、それをやるべきだ」と言ったのは初めてでした。」

世代前、ウェンツと切り株は、メトロの床に詰め込まれた人々の中にあり、シカゴパンクの先駆者が喫煙教師や将来の観光客のウィーザーを見るのを見るでしょう。（メトロを愛する理由の1つ：それは全年齢のショーを予約しています。）それは地元の主力であり、歴史的な劇場と薄暗いクラブであり、REMからChance the Rapperまで全員をホストしているワンシンクのバスルームを備えています。 Stumpは、メトロを「非常に深刻なアーティストが演奏した場所」と考えていました。結局のところ、彼の父親は1997年にボブ・ディランを見ましたが、1999年にドライブインでテキサスポストハードコアバンドがセットしたことがありました。「彼らはそれが地下室のショーのようにプレーしました。「メトロでそれができると私の心を吹き飛ばしました。」

ペニス型の風船事件の数ヶ月後、彼らはこれをあなたの墓に持って行ってくださいリリースパーティー。島の記録がデビューする直前の2004年12月までに、彼らはすでに1,100の容量の会場をプレイするにはあまりにも人気があり、その場所を売り切れましたが、とにかくそれを続けました。 1月、その長年の愛情により、バンドは20年近く後の最古のいたずら犯罪のシーンに戻りました。そんなに（ために）スターダスト。

サウンドチェックでは、曲スターダスト彼らに簡単に来て、特にハーレーの活況を呈しているドラムと、リードシングルの追跡された映画ピアノ「」反対側からの愛。」バンドにトラブルを与えるのは古い曲です。「私はこのたわごとには年を取りすぎています！」ハーレーは2003年の「嵐の前に落ち着いてください"歌詞を切り裂く。しかしスターダストバンドのルーツのエコーがあります：彼らのデビューアルバムをリリースした、好転したテイストメイキングのエモとポップパンクのレーベルであるラーメンが燃料を供給したことに戻ってきましたこれをあなたの墓に持って行ってください、しかし、彼らはフォローアップのために島の記録のために出発しました、コルクの木の下から。「砂糖、私たちは下に行きます" そして "ダンス、ダンス、」そのレコードは、DIYのアップスタートからエモパンクのヒーローにフォールアウトボーイになりました。そして2007年Highの無限のみ彼らのスターダムを増やしました。彼らの歌は地下のショーのルーツを裏切りませんでした。ガイターとウェンツの叫び声を上げていましたが、ポップパンクで標準となる大きくて味の良いコーラスもありました。 Avril LavigneやAvrilのような行為とともにパラモア、彼らは祖父の時代が消えたとき、トップ40の岩のギャップを埋めました。しかし、エモの群衆にもっと献身していた仲間とは異なり、私の化学ロマンス、フォールアウトボーイも積極的に主流を追いかけ、「シュガー、私たちはゴーインダウン」を演奏しましたTRLとVMAのリアーナ;ビヨンセとジェイZが一度出席したローズランドボールルームでのショー、そして追いつくキム・カーダシアンは「ミュージックビデオ」に「thnks fr mmrs。」

2つの狂気バンドの実験的な連勝を開始し、ソウルとパワーポップを音楽に持ち込みましたが、以前のアルバムよりかなり販売されました。2009年後半に休みを取り、2013年に戻ったとき、ポップパンクバンドは置き換えられ始めました。エモラッパーの新進世代。ウェンツは、このジャンルを曲げる音楽の風景に気づき、ロックバンドとして「生き残る」ためにさらにポップに傾く必要があると感じました。サバイバルを過ぎてステップ。で始まりますロックンロールを保存します、バンドのポストヒアトゥスのアルバムは、シンセサイザー、ポッププロデューサー、さらには曲の配置を紹介しましたESPNそしてディズニービッグヒーロー6。しかし、ポップカルチャーの参考文献でしばしば話す（そして見てきたウェンツに私たちの最後）、よりポップ志向の音楽を作るのは、ゾンビの黙示録で検疫に到達するように感じました。「どういうわけか存在する方法を考え出しましたが、私たちはうーん、既存の種類。」 2018年のように、バンドはまだもっとやる欲求を持っていましたマニア、いくつかのファンがポップに行き過ぎていると感じているが、それはバンドにチャンスを与えた、いくつかのファンが飛び込んだ、高度にプログラムされた、ヒップホップの影響を受けたアルバム新しい創造的な筋肉を曲げます。「音波をマングルするためにできることでうんざりしていました」とStump氏は言います。「それは本当に楽しかったですが、私たちはそれをしましたので、私はただ戻って再びやりたくありませんでした。」

A＆RのFBRの副会長であるジョニー・ミナルディは、2018年に島との契約が終了して以来、新しい音楽について、そしてバンドが彼のレーベルでそれをリリースしたいかどうかについてバンドを悩ませていました。 DUOのインディーレーベルDCD2（以前の減衰）で長年FBRがあります。バンドはまた、長年のプロデューサーであるニール・アヴロンをフォールドに戻したいと考えていました。これははるかに難しい交渉です。バンドの2000年代の支配を作成した後コルクの木、Highの無限、そして2つの狂気、アヴロンは、音楽の劇場のサウンドトラックの需要のあるグラミー賞を受賞したプロデューサーになりました。

フォールアウトボーイが2000年代のフォームに戻りたいと思った場合、今がストライキの時です。彼らが定義するのを助けた音はaですもう一度熱い商品、withポップパンクのノスタルジアの波が早く新しい10年に。ティクトクのスターは、ポップパンクにクロスオーバーの希望を固定しており、彼らのお気に入りのプロデューサーであるBlink-182のTravis Barkerは現在結婚しています（違う）カーダシアン。 Olivia Rodrigoでさえ、「Good 4 U」でポップパンクの歌を1位に入れました。この時代に、フォールアウトボーイの古典はより愛されているだけで、カーディーBが行ったほど成長しましたバイラル「砂糖を歌って、私たちは2023年に鳴り響きます。スターダスト、関係者は、その古典的なサウンドに戻ることを意味するためにアヴロンに戻ることを望んでいませんでした。 Stumpは、Avronが過去10年間のポップを再び作りたいより重いロックミュージックで橋渡しすることができる患者プロデューサーであることを知っていました。ウェンツはすぐに見ましたスターダストポップとロックの間にどこに落ちたかを心配する機会として。「そのためにこのバンドに入った子供たちがいますビッグヒーロー6、そして私たちがプレイしたのでそれに夢中になった子供がいますゆがんだツアー」と彼は言います。「後援を感じず、オーガニックで芸術的で非常に現代的な方法で、これらの2つのことをどのように混ぜるのでしょうか？少なくともこのレコードでは、それが試みです。」

バンドはポップタッチを放棄していませんスターダスト;彼らは彼らをより意図的に使用しているだけです。ここにはピアノループ、シンセトラックがあります。しかし、もっと顕著なことに、スターダスト少なくとも10年でバンドの最も恥ずかしがらないロックミュージックの一部を持っています。パンデミックと名声の落ち着きのなさを反映したリードシングル「Love from the Other Side」は、バンドのカタログ全体で最も大きな曲の1つです。彼らは、ラメンの親レーベルに支えられて、ワーナーミュージックグループのインターンとのリスニングセッションを開催するまで、それをリードすることに自信がありませんでした。「ほぼすべての手が上がりました」とStumpは思い出します。「それは私をノックバックしました、ああ、あなたはそれを聞かなければなりません。」それはうまくいき、彼らのキャリアの代替チャートで最初の1位になりました。

リードギタリストのジョー・トロマンは、この新しい方向に不可欠でした - 彼は電話しましたスターダスト2022年の回顧録で「私が10年近く作るために私たちのために戦っていたギターハビエのアルバム」この岩はありません。しかし、同じ日に「反対側」をリリースした少年は、トローマンがファンに彼がそうなるとメモで発表しました一時的な休憩を取る彼のメンタルヘルスのためのバンドから。「彼がそのレベルで公開されていたことに感謝しました」と、以前の自殺未遂についてオープンだったウェンツは言います。「私たちは世代半離れていますビーバーに任せてください、あなたがちょうど「すべてが正常だ」のようなところです。」トローマンはまだ、でバンド。「最初は人々が私にそれについて尋ねて、彼がそこにいなかったことを暗示していたとき、私は本当にイライラしていました」とStumpは言います。「私は 'いや、いや、いや。彼は私たちと同じくらいその一部です。」

ウェンツは、トローマンと同じくらいバンドの持続可能性について考えていました。上に表示されますスターダスト。アルバムを閉じるタイトルトラックは、「私は群衆の音が必要であるか、夜に眠れない」という名声の費用を率直に扱っています。「インフルエンザゲーム」のキャッチーなカーニバルジングルブリッジで、切り株は叫びます。次に、次の行で、バンドはセミソリューションを見つけます。ウェンツは、初期の仲間が好きであっても、バンドの端が地平線上にないことは明らかですパニック！ディスコでハングアップします。（結局、パラモアよくチャート化する新しいアルバムをリリースしました私の化学ロマンス非常に成功した再会ツアーをまとめています。）しかし、これまで以上に、彼は後悔がないことを確認したいと考えています。「私たちはすべてに近づいています。私たちはそれに絶対的なすべてを与えています。残業するつもりはありません」と彼は言います。

その日の午後、サウンドチェックのためにフォールアウトボーイがメトロに到着したとき、すでに数十人のファンが歩道に並んでおり、46番目、31、24日、または最初のフォールアウトボーイショーのために濡れた冬のスラッシュに耐えていました。ウェンツは彼らが探しているものを知っていました。「人々はしばしば懐かしいFOMOを持っていると思います。うわー、私は十分に年をとっていませんでしたまたは私は正しい街に住んでいませんでした」と彼は言います。そして、彼らが前進したいのと同じくらい、バンドは過去の味を探していました。彼らの古いお気に入りの会場で「反対側」を演奏することは、彼らの最も早い曲のいくつかと同じように感じますか？やった。「あなたが好きなら、その時はどうでしたか？これはそれが感じたものです」と、ウェンツはショーの数日後に言います。「まさにこのように感じました。」