ポップソングライターおよびプロデューサーとしての印象的なキャリアの中で、Savan Kotechaは過去10年間で最大のラジオヒットのいくつかを作るのに役立ちました。 One Directionのディスコグラフィーの大部分には、キャリアメイキングデビュー「What Make You Beautiful？」を含むコテカによって書かれました。 WeekndのGroovy 2015の署名「私の顔を感じることはできませんか？」コテカはそれも書くのを手伝いました。アッシャーの「DJは私たちが恋に落ちました」、マルーン5の「もう一晩」、デミ・ロヴァートの「クールな夏？」彼もそれらの一部でした。しかし、コテカはおそらくアリアナ・グランデと最も緊密に協力して、「問題」、「ラブ・ミー・ハーダー」、「最後の時間」、「イントゥ・ユー」、「壊す」、「break free」というヒットの一連のヒットを作成するのを手伝ってきました。 。だから、グランデはコテカに彼女の4枚目のアルバムになるもののために曲を作り上げるのを手伝うためにコテカに呼びかけるのは理にかなっています。甘味料。伝説のポップマスターマインドマックスマーティンとプロデューサーのイリヤと並んで、チームは最近のシングル「No Tears Left to Cry」や「God Is a Woman」など、アルバムの4つの傑出したトラックを作り上げました。ここで、コテカは、スタジオセラピーセッション、実り多い11時間の追加、グランデとの仕事が彼をどのように活性化したかを含む、曲の背後にあるストーリーを分類します。
あなたは最近Instagramに投稿されましたちょうど1年前、あなたは完全なファンクにいて、ソングライティングから移動するだけだと感じました。なぜあなたはそのように感じていたのですか？
創造的な人々にできるように、私にインスピレーションを受けないようにする内部ビジネスのものがいくつかあります。私は自分の人生と、肉体的にだけでなく精神的に子供から離れて過ごす時間を見て、自分自身に本当に苦労していました。私は検索と検索をしていて、物事が機能していないように感じました。私は私が触発された多くのアーティストに会っていませんでした。私はヒップホップのことをすることができないので、それが今のところにあるなら、それは私のためではありません。ソングライターはそれらのロイヤリティに多くの支払いを受けないため、ストリーミングも難しいことです。 Spotifyには最大の曲がいくつかあります。小切手でストリーミング収入を見ると、それはほとんど最低賃金であり、すべての曲に多くの時間を費やしています。私は多分私のプロセスと、私が1年に数曲をやり、それらに多くの時間を費やしていることをしていることをしている私の方法と私の方法がもう機能していなかったと感じていました。それは不安のことです。私が15歳の頃から初めて覚えているのは、スタジオに行く気がないように目が覚めました。私は思った、多分それだけです。多分それは若い男のゲームです。
それはあなたがアリアナから聞いたときですか？
彼女は私たちが大きな絆を持っていることに同意していると思うので、私たちはいつも連絡を取り合っています。彼女は過去5年間の重要な部分であり、逆もまた同様であり、私たちは彼女がどのように別の方向に進みたいかについて、私が完全に元気だった他の人たちと仕事をしてみたいと思いました。私は、「ええ、そうすべきです。あなたはアーティストとして分岐し、あなたが正しいと感じることをし、あなたの聴衆に挑戦し、音響的に拡大するべきです。」とにかく気分が良くなかった頃でした。しかし、ランダムに彼女は私にテキストメッセージを送り、「ねえ、私は本当に戻って行きたい」と言った。それで彼女は私とマックス[マーティン]と一緒にスタジオに少し来ました。その日、私と彼女は座って音楽を聴いていました。それはその日の何かであり、彼女のエネルギーと興奮は再び火花に火をつけました。以前は、アイデアのように、常にアイデアがポップアップ表示されていました"問題"飛行機のバスルームから来ました。そのことは昨年の大きな塊のために起こっていませんでしたが、その会議の後、彼女は再びヒューズに火をつけました。
その会議中に何を聞いたのですか？私はそれが何のためにある種の音楽の岩盤を提供したと仮定しています甘味料なります。
私たちは聞いたローリン・ヒルの誤解。マックスはブランディを育てたと思います「私はダウンしたいです。」私たちは成長するのが大好きな素晴らしい曲を聞いただけで、アリアナもそうであることを知っています。私たちは話しました、そして彼女は刺激的な素晴らしいアイデアを持っていました、そして私たちはちょうど進みました。翌朝、再び作成したいと思って目が覚めました。
プロデューサーや作家がアーティストにどのようにインスピレーションを与えるかを聞くので、それは興味深いことですが、今回は反対でした。
私にとって、絶対に。また、彼女がマンチェスターの後に経験したこと。友人として、かかった通行料と、そこから戻ってくるためにどれほど強くなければならないかが刺激的でした。
甘味料最初のシングルはそうでした「泣く涙はありません、」それは一種の先祖返りのように聞こえますが、その瞬間にも聞こえます。それが目標でしたか？あなたはあなたに触発されたことを念頭に置いていましたか？あなたはローリン・ヒルに言及しました…
さて、私たちはローリン・ヒルを耳を傾けていたとき、そしてなぜ私たちが常に4つのコードに固執するのかについて話し始めました。彼女は、詩とコーラスが異なる和音を変えたときに戻りたかったのです。私はまた、たくさんの流行を聞いていました[ように「手放さないで」]そして、他のいくつかの変化。彼女はまた、バラードとして歌を始めることに非常に主張し、それからアップテンポ[トラック]になりました。そのコーラスのメロディーを歌い始めたのはマックスだったと思います。アリは、彼女が[マンチェスターで]起こったことについて語りたくないことを明らかにしました。彼女はそれに触れたかったのですが、同時に、このアルバムが光と愛を共有することについてポジティブになりたかったのです。彼女にとって、彼女が最初に戻ってきたことが何であれ、希望に満ちていなければならないことは本当に重要でした。ある時点で、彼女は「もう涙が出ない、泣き声が残っていない」と言った。私たちはそうだった、それだけだ！それでおしまい。それが行です。そして、私たちはそこから行きました。
そのため、最初の10秒ほどでバラードのように聞こえる偽物は、それが何かテンポに何かを開始しました。
ええ、それはすべてアリアナのビジョンでした。バラードとマックスとイリヤがそれらのコードを演奏し始めたので、彼女にとっては彼女にとって重要でした。それは魔法でした。それはすべて一緒になり、この流れがありました。非常に挑戦的だったことの1つは、前虐待でした。私たちはそれに多くの時間を費やしました。私が歌に関わっている場合、私たちは前養母に多くの時間を費やす傾向があります。「左右」たとえば、2週間かかりました。その後、イリヤは溝を非常にタイトにし、正しい方法でノックしました。
ここで叙情的なアーキテクチャについて教えてください。それは非常にシンプルに聞こえますが、それはまた、これが骨の折れるようにプロットされたと確信しているので、それを欺いています。アリアナは、「私はそれを選んでいる、私はそれを選んでいる、私はそれを選んだ、私はlovin '、私はlivin'、私はそれを選んだ」と歌う。そのようなラインがどのくらい時間を組み立てるのにどれくらい時間がかかりますか？
本能的な流れだと思います。それはすでに非常に複雑な曲であり、コード的には、今の観客は、ビートのループやコードのループを聞くことに慣れています。私たちが書いていたとき、[マローンを投稿]「ロックスター」ラジオで最大の曲であり、それは何度も何度も繰り返されるメロディーだけです。それと比較して、この曲は非常に複雑です。物事は消化可能であることを望んでいますが、コードの変化とメロディックシフトが複雑になりすぎると、歌詞の把握が簡単になる必要があります。
最近アリアナジミー・ファロンに言ったそれ「ブレインシン」彼女が不安攻撃を受けていたときに実現しました。そのようなエピソードはどのようにしてポップソングになりますか？
私たちはその日、彼女が特定の雰囲気のある歌をやりたいと言って始めたと思います。イリヤはインストゥルメンタルフックを思いつき始め、彼女は入ってメロディーを歌い始めました。彼女がそのように感じ始める前でさえ、私はフックとして「呼吸と呼吸」を歌い始めました。私はタイトルを収集し、「呼吸」を使用していました[プレースホルダーとして]。時には、フィラーのためだけにでたらめな言葉を使うことがあります。彼女がそれを歌ったとき、それはとても魔法のように聞こえましたが、彼女は厳しい一日を過ごしていたので、彼女は一時停止しなければなりませんでした。私たちは心配していて、彼女はそれを話していました。私たちは皆友人であり、スタジオは私たち全員にとってセラピーセッションです。私が何かを経験しているのか、それともイリヤが何かを経験しているのか、彼女が何かを経験しているのか。アーティストが本当にそこにあるものを言いたくないことがあり、彼女はそれを歌詞に入れて喜んでいたので、それは非常に印象的でした。メロディーはそれをポップソングにしますが、それはそれをアーティストの歌にする歌詞です。
ポップの叙情的な進化を見るのは魅力的です。ポップソングが楽しんでいて、人生がどのように屈託されるかについて話すことに焦点を合わせていたのはそれほど前ではありませんでしたが、今ではポップスターがより親しみやすい段階にいます。チェーンスモーカーは「Closer」で飲みすぎるという歌詞を持ち、ショーン・メンデスは彼のバスルームの床で「圧倒され、不安を感じている」と「私の血」で歌っています。この進化はあなたが考えていることですか？
それはすべて周期的ですよね？私たちは今、文化的に人々が信ity性を望んでいるというサイクルになっています。アーティストは、音楽で可能な限り本物になりたいと考えています。私のような人や私が頻繁に協力しているチーム、私たちの仕事は、アーティストが大衆につながるようにそれを行うのを助けることです。あなたはその信頼性と心を失いたくありませんが、それをつなぐものに形作るのを助けます。また、ソーシャルメディアにも関係しているのでしょうか？同時に、これはアリアナの4枚目のアルバム[そのコンセプト]であり、彼女の音楽にもっと深みがあると決心することに関係していました。彼女は[軽い]ポップなことをしており、彼女がこれまでになかった方法で自分自身を表現することを決意しました。それは彼女にとって癒しのプロセスですが、他の人を助けることもできます。彼女はマンチェスターから出てきて、世界をより良くすることを決意しました。
それといえば、何が完璧なポップソングを作るのですか？レシピはありますか？
文化と音楽がどこにあるかによって変わるので、レシピはあるとは思わない。私はいつも、最初にメロディーを、適切な歌詞やパンチラインとともに考えるのが好きです。バックストリートボーイズの時代に戻って、それらの曲には素晴らしいメロディーがあり、パンチラインはキャッチーでしたが歌詞は意味がありませんでした。キャッチーなメロディーと結びつくその歌詞を手に入れることができれば、それはあなたの魔法がありますが、それは難しいです。世界で最高のアスリートがそれを簡単に見えるように、世界で最高のソングライターはそれをシンプルに見せます。あなたは、「私はそれを書くことができます！」と言いますそして、あなたが試してみるとそれはかなり難しいです。
それらの要素が一緒になります"毎回、"叙情的にシンプルですが、耳虫でもあります。
私たちはすでにいくつかのメロディーを持っていて、アリアナが私たちが何をしているのかを見て来て来たとき、それが何かであるかどうかを理解しようとしている最中にいました。彼女はこのアイデアの骨格を聞いて、「私はそれが大好きです、それは私のものです、それを終えよう！」彼女はそれを録音し、それは魔法でした。彼女は何かに声をかけ、それは誰も期待できない方法で生き生きとしています。それはすべて彼女の方向に基づいていました。
どうですか「神は女性です」？それはコンセプト、歌詞、またはインストルメンタルから始まりましたか？
それは他の人と比較してユニークなものでした甘味料トラック。私はコンセプトやタイトルから書くのが大好きで、ファンクに入る前にこのコーラスのアイデアがありました。私は一人で部屋にいて、私の電話に歌い始めました…[メロディーを「神は女です」] リッカード[ゲランスソン]は部屋に入って、私がこのメロディーを歌っているのを聞いて、彼はギターをつかんで、私が歌っているものに和音を見つけ始めました。それはアリアナが電話をかける前だったので、私たちはそれをどうするべきかわからなかった。私たちは別のアーティストのためにそれを演奏しました、そしてそれはうまくいきませんでした。それから多分[私たちは考えていました]私たちは詩のラッパーを手に入れましたか？私たちの大きな夢はいつもドレイクです。 [笑う]コーラスのために歌詞を書くことができる人がいなければなりませんでした。なぜなら、私が持っていたのは「あなたは神が女性だと信じている」だけだったからです。私は完全な歌詞を書くことができませんでした、それはそれを書くためにそれを書くためにそれを書くためにそれを女の子でなければなりませんでした。
ARIとの仕事は、私がこれまでに考えることができた最も明白なことでしたが、私はそれを考えませんでした。だから、彼らが聞くことになっていたときの彼女のレーベルリスニングミーティングの2日前甘味料歌、彼女はスタジオにぶら下がって来ました。イリヤは、「なぜ私たちはアリアナを演じないのか「神は女性だ」」と言い、彼女は「何？あなたはちょうど何と言いましたか？あなたは今私のためにそれを演奏します。」彼女はフックを聞いて、「あなたたちは愚かです、なぜあなたはずっと私のためにそれをプレイしないのですか？！」私はようでした、もちろん、これをやってのけることができる他の誰もいません。彼女はフェミニストであり、母親はフェミニストです彼女の叔母はこの先駆的なフェミニストです。案の定、彼女は翌日歌詞で戻ってきました。彼女のノンナがそこにいて、彼女のお母さんはそこにいて、彼女はそれを録音しました。彼女のレーベル会議の前に私たちが行った最後のことでした。彼女はそれを取り、所有し、「これが私が言いたいことであり、これが私が目指していることです。」
