スティーブ・カレルとアリソン・ピル、ヴァニャ-ing写真：マーク・J・フランクリン
飲酒の問題を抱えた中年の不動産マネージャー、彼の義理の兄弟のあまりにもあなたのあまりにも新しい妻に夢中になり、彼が彼の人生を無駄にしたという忍び寄る恐怖であるイヴァン・ペトロビッチ・ヴォイニツキー - 友人や視聴者にヴァンヤとして知られている - 今はとても暑いです。チェーホフの演劇は、英語を話す劇場の波に再浮上する傾向があり、私たちはヴァニャおじさん一瞬。おそらく、それはパンデミックに隣接する閉所恐怖症の感覚または実存的危機の関連性に関係しています。いずれにせよ、ジャック・セリオのホットチケットをきっかけに到着ロフトヴァニャ" そしてアンドリュー・スコットのすべてのキャラクターを一度に演奏するロンドンを拠点とする実験、ハイジシュレックのチェーホフのビッグフォーの2番目の新しい翻訳は、忙しい競技場に入っています。リンカーンセンターのビビアンボーモントの主要なステージであるメジャーネーム（スティーブカレルが秋のバラと銃を運んでいます）、そして物語の人間性を発掘したいという明白に真剣な欲求があります。そして、それは不幸なことに、これらすべてのものがどのように強力なものに巻き込まれないかの例です。その運のないヒーローのように、それは撮影し、逃します。
"私は退屈です！"; 「彼女はとても退屈しているので、ただ驚異的です」。 「神、私は本当に退屈で死にかけています」。 「あなたと私がなぜそんなに良い友達なのか知っていますか？私たちはどちらもそのような退屈で退屈な人々です。」シュレックのバージョンのキャラクターは、ヴァンヤ（カレル）と彼のnie、ソニア（アリソンピル）がヴァニャの源泉徴収母親（ジェインフーディシェル）と耐性のある老人、マリーナ（ミアカティグバック、素晴らしい存在と一緒に住んでいる田舎の敷地で一緒に突き刺さっていると言います） - 賢く、問題を抱えた、苦労している地元の医師、アストロフ（ウィリアム・ジャクソン・ハーパー）、そして隣人のワッフルズ（ジョナサン・ハダリー）の愛情のこもった奇妙なボールが日々を過ごし、最近古いルーチンが来た場所「教授」（アルフレッド・モリナ）と彼の美しい若い妻、エレナ（アニカ・ノニ・ローズ）の到着によって混乱に投げ込まれました。これを含むチェーホフのアメリカの生産物が自分自身に投げ込む傾向があるという主要なtrapがある場合、それは額面でこの退屈の話をすべて受けています。演技の学校全体、そして現代の方向性の芸術全体がチェーホフの演劇と並行して開発された理由があり、それは彼らが広大な地下都市の建設を必要とするためです。彼らのヒントは、文明を埋めて砂嵐の後に砂漠の表面を覗き込んでいます。想像し、重要なことに、制定演劇の無限のサブテキストアーキテクチャは素晴らしい仕事ですが、ここでは、リラ・ノイゲバウアーの俳優が根付いていないと感じ、彼らのエネルギーはあまりにも頻繁に散らばったり垂れ下がったりします。彼らはテキストの最上位レベルを演じています。それは漂流し、眠い感覚を作ります - そこから古代の見当違いですが、あまりにもしばしば演劇的に正当化できる、チェーホフでは「何も起こらない」という不満。
目的は、理解することです何が起こっていますかその後それをしてください。しかし、これにはたくさんの魅力的なパフォーマーがいますがヴァニャ、また、感情的な出来事が起こっていないこともあります。スタニスラフスキーと一緒に勉強した演技教師のミラ・ロストバは、「行為」の観点から演劇的な行動について話しました。彼女が仮定したテキストの行はそうでなければなりませんやっている重要な何か：たとえば、「認める」、または「ユーモアの嘆き」、「dafy」、または「驚きのデモ」。 （劇作家のサラ・ルール、翻訳3人の姉妹2013年には、この種の量だけに気付くことを強調しています嘆くの非常にアメリカの概念とは異なります苦情：最初は実存的な皮肉が豊富です。 2つ目は気まぐれで、ハードドーンで、題されています。）その行為は、ため息をついて蛇行しているように見える、または単に存在の状態を説明しているように見える言語の中で、彼らに向かって隆起し、彼らに駆り立てられています（私はすべて混同されています、「私は疲れています」、「私はとても幸せです」）、彼らは俳優に筋肉と歯、戦いや守るために具体的なものを提供することができます。ここで、Neugebauerと彼女のアンサンブルがたくさんの話をしたという感覚が得られますについて劇がテーブルと舞台の間のどこかで、良いアイデアは拡散したか、理論の領域に浮かんできました。彼らはエンジンに合体していません - 彼らは俳優の血と骨の中に住んでいません。
ここでは、スクリプト、キャスト、方向性の問題が絡み合っています。シュレックは、テキストに現代とカジュアルに向かって激しい突入を与えました（病院のスクラブにアストロフ、ショートパンツとブーツのソニア、そしてそれぞれの行為のために別の豪華な宝石のドレスを着たケイ・ボイセの衣装に響き渡った選択肢があります。 ）。彼女はまた、ロシアの言及と、愛名と小柄なものを廃止しました。このすべての更新とトーンの微調整は理論的には問題ありませんが、Neugebauerの生産を一種の不可能な場所に着陸させます。 、「私は彼の手に触れることができます...彼が現れ、私は彼に走ってせせらぎを始めます」）、またはキャラクターの態度が私たちの現在に向かってジャングアップしたとき。 「私が理解していないのは、なぜ私たちがまだ森全体を破壊しているのかということです」と環境に配慮したアストロフは主張しています。 "なぜだめですか？"ヴァニャは、1899年にまだ男のように話していると言います。これらの認知的不協和のブリップは、累積的に、劇の堅実さの感覚を弱めることができます。彼らは、俳優と聴衆の両方が保持するために、無意識のうちにそれを難しくします。会社のうち、カティグバック、ハダリー、モリナだけのみが自宅で聞こえます。カティグバクとハダリーは、マリーナの場合に宇宙の受け入れにアクセスする方法を正確に知っているため、ワッフルズの困惑しているが誠実であるため、他のキャラクターには困惑しています。モリナは、彼の性格の影響とともに、彼自身の英国のアクセントが彼に奉仕をするからです。それは彼にスタイルに向けて自然な後押しを与え、彼を作ります音それ自身の安らぎを完全には見つけていない言語で快適です。
もちろん、チェーホフの人々が不満を抱いているのは事実です - 恐ろしく、そして陽気にそう - しかし、キャラクターの不満の感覚は、パフォーマンスのリリースの欠如とは異なります。そして、この中心にヴァニャおじさん俳優のカルテットは、すべてが素敵で、感動的である、または非常に面白くなる個々の能力を持っているが、必要な錬金術や化学を引き起こしていない。誰も彼らが望むものを手に入れませんが、必要- プラトニックと非常にそうではありません - エレナとアストロフとヴァニャとソニアの間のパチパチ音は、私たちの腕の髪を吐き出すべきです。 Neugebauerは、しかし、最もセクシーではないものの1つを主sidingしていますヴァニャs今まで見たことがあります。第2幕のボーモントのステージを吸う本当の雨（それは本当に雨 季節ブロードウェイで）は、プロダクションで最も官能的なものです。
CarellとHarperは両方ともテレビでコミックチョップを曲げましたが、どちらも裸のパトスや欲望に簡単に開くことはなく、Neugebauerは彼らがそれを見つけるのを助けていません。特に、ハーパーは2人の女性を魅了し、最終的にはそのうちの1人のために欲望によって揺れる必要がありますが、彼のアストロフの特定の苦しみのブランドは、首の下のもののための余地をあまり作りません。彼が不安な涙を流したとき、かゆみがあり、回避的で、隆起したエイブラウの品質が家に当たります - 彼はどのようにrantっていますか奇妙な人々は彼を見つけます - そしてそれは彼をとても素晴らしいものにしたものの一部です良い場所。そのショーでは、チディの仙骨チャクラ（セクシーなもの）は閉じた、彼の王冠（知性と精神）はめまいに爆発します。しかし、それはここでは十分ではありません。また、アストロフに対するキャラクターの感情の岩の堅牢性の両方をbyる、そしてさらに重要なことに、彼女についての彼女についての彼女についての彼女についての簡単に涙を流した子供っぽさを持っているピルのソニアによって助けられていません。プレイの道徳的中心。
カレルは病的な楽しみの瞬間を見つけます（しばしば、彼とハーパーのアストロフが一緒に酔ってランプをつかんで感電を偽ったときのように、しばしば脱出します）が、彼のヴァンヤは本当に2つで壊れることはありません。聴衆は、絶望に陥った後、彼が教授で2発のショットを発射することに失敗し、その瞬間は面白いはずです。それは面白い。それはまた他のものであり、とても痛い何かであるので、私たちから息を吐くはずです。ここでは、他の多くと同様に、それは私たちの勇気に到達しません。
パフォーマーのつながりの闘いは、マイゼンセーヌにも結びついています。どういうわけか、広大で「表現主義的、」Neugebauerと風光明媚なデザイナーMimi Lienは、曖昧さと決まり文句に戻ってつまずきました。悲しい白chの木の背景としての写真があります（舞台裏と下に移動しますが、それが明らかにする余分な深さは、プレイスペースとして利用されることはありません）、その前には家具の標準的なコレクションがあります。 、次の屋内 - 奇妙なことに、各セットアップは、会社がリハーサルルームで1つの取り決めに慣れており、それを再考することを気にしなかったかのように、ほぼ同じフットプリントを持っています。最も抑圧的なのは、アクションが屋内で動くと、重い茶色の壁に飛びます。すべてがすでに茶色に感じられ、今ではソッパーのモノクロが完成しています。このすべての家具との俳優の関係は、光沢がなく、規範的です。彼らは椅子に多くのエネルギーを与えます。一瞬、カレルはテーブルの上に跳ね上がり、それはあなたを瞬きさせます。文脈では、それは強制的で厄介な感じがしますが、それは誰の体も同様に活性化されていないからです。ああ、そのような跳躍が完全な物理的表現の一貫したスルーラインから現れた場合、それはなんと世界でしょう。
私たちはまだこの国でチェーホフをする方法を知りません。私たちの嘆きはユーモアに欠けており、ユーモアには嘆きがありません。私たちはどこに逆らい、驚くことを実証することはありません。 「私は生きたい」と彼のキャラクターを主張します。 「私たちは生きなければなりません。」それはため息ではありません。それは、プロダクションの美学がどのような「リアリズム」を表現しても、ハウル、ガントレット、実存的なスケールへの招待状です。彼のテキストのトンネルと洞窟は無限の探索を促進しますが、私たちが彼を愛しているときでさえ、彼を勉強し、読み取りスルーテーブルや演技のクラスで彼について興奮していますが、私たちはまだ作品に巻き込まれすぎていますバーチの木とエンヌイ。私たちはまだ「退屈」を聞き、退屈になります。
ヴァニャおじさんリンカーンセンターシアターのビビアンボーモントにあります。
