希望に満ちたディストピア

ショーランナーのパトリック・サマービル(左)と監督のヒロ・ムライ。写真:Parrish Lewis/HBO Max

シリーズステーションイレブン黙示録的なジャンルに私たちが期待するようになったすべての逆です。ショーのパンデミック後の世界は、灰色の耐性のある風景ではなく、緑豊かで、緑、生きています。それは時折大惨事の大きさを描いていますが、それはほとんど小さなことに関するものです。小さな中西部空港内の黙示録のムンダニティ、バラバラになっている結婚です。 「これはこのコーマックマッカーシー - ブリークの砂漠の風景ではありません」と、ヒロ・ムライ監督は言います。 「奇妙なことに、子供のような不思議があります。」

ShowrunnerのPatrick Somervilleは、ソース資料から彼の手がかりを取りました。エミリー・セント・ジョン・マンデルの本このシリーズは、ほぼ消滅レベルのインフルエンザが人類の大部分を一掃する前後の少数のキャラクターに基づいています。それは、現在のパンデミックから20年後に再び戻ってきて、迅速に滑るループストーリーです。しかし、それは主に芸術についての小説であり、荒廃した大衆が、美しさとパフォーマンスの超越的な経験をまだ長くすることです。恐ろしい恐ろしい視覚的適応は、本の実用的だが人道的な世界観の貧しい反復です。その主人公には、新世界で自分自身を再定義しなければならない男のジーヴァンと、インフルエンザから数年後に旅行交響楽団と呼ばれるシェークスピアの劇場団に加わる女優のキルステンが含まれます。小説の主要なアイデアの1つは、劇団が国を旅するワゴンの1つの側面に描かれています。「生存が不十分だからです。」それは人類を単純な実存的恐怖に還元することを拒否するパンデミック小説であり、その考えは神秘的なメタフィクションの宇宙人である博士の姿に集中しています。マンデルの本では、彼は小説内のグラフィック小説の中心人物です。ステーションイレブン。シリーズでは、彼は具体化されたキャラクターであり、宇宙に浮かび、優雅ではあるが遠い除去からキャラクターを見守っています。

ショーの最大の障害は、マンデルの独立したが愛情のあるトーンを視覚的な俗語に変える方法でした。 「エミリーの本は非常に興味深いトーンを持っています。この慈悲深いが遠い全知の存在によってナレーションされているように感じます」と、ショーの10エピソードのうち2つを監督し、他の3人の監督であるジェレミーが視覚的アイデンティティを作成したムレイは言います。 Podeswa、Helen Shaver、およびLucy Tcherniak - フレームワークとして使用されます。ほとんどのテレビシリーズは、パイロットディレクターとショーの残りの部分を作成する人との間のこのハンドオフをフィネスする必要がありますが、挑戦ステーションイレブン珍しいことでした。その円形のタイムラインと異なるストーリーラインのため、ほとんどのエピソードには、他の監督が他の時期に撮影したシーンが含まれています。このシリーズは、各ディレクターがプロジェクトをどのように理解したかに統一された場合にのみ、結びつきます。

Muraiの視覚テンプレートは、Somervilleの親密なポストポスト黙示録とEleven博士の存在の写真を組み合わせました。彼はショーの全知の語り手になりました。彼の視点は、不格好なナレーションの助けを借りずに、ビジュアルだけで実現されました。彼の全知は微妙で、しばしばサブリミナルですが、それは多くのものを変えますステーションイレブンホイール上のスポークへの物語。言葉のない、ナレーターとしてのイーブン博士の存在は、慰めの約束の一形態です。誰かがキャラクターを見ています。誰かが世界の終わりでさえそれらを気にします。 「そうではありませんウォーキング・デッド物事のバージョン」と3つのエピソードを監督したポデスワは言います。そのようなショーのほとんどにおいて、彼は続けます。どこにでも暗い角があります。これは暗い角のないショーです。その角は明るく活気があります。」ステーションイレブン大規模な共同作業ですが、シリーズの暖かさの多くは、最初のエピソードで3つの重要な視覚的選択によって形作られています。

イレブン博士がショーの明示的なナレーターになる前でさえ、シリーズの視点はタイムライン全体を一度に見ることができるという視覚的なヒントがあります。パイロットでは、ジーヴァン(ヒメシュ・パテル)とヤング・キルステン(マチルダ・ローラー)がシカゴを歩き、インフルエンザが広がり始めると、白いガレージのドアがある家を通り過ぎます。短いフラッシュはシーンを中断します - 20年後の同じ風景の画像。これらのフラッシュに付随する健全な手がかりはありません。そして、それらは瞬間的な瞬間のように、ほんの数秒間続きます。サマヴィルは、それらを「ハイパーインテンス、突然の客観性のインスタンス」と呼んでいます。

当初、これらのフラッシュフォワードの垣間見ることには予感のある品質があります。それらの世界はほとんど認識できません。ムライは、ジョエル・スターンフェルドの写真を参照として見ていることを説明しています。彼の「これらの空いている大物店の田舎のアメリカのストリート写真」と彼のハイラインの画像です。 「それは捨てられていて、手ごわいと感じました」と彼は言います。ガレージのドアの2番目の画像は非常に緑色で魅力的であるため、ポスト黙示録的な風景を恐ろしいものと見なすために本能に押し付けられます。

このシーケンスの最初の画像は、サマヴィルが「ゴーストポイントオブビュー」と呼ぶものです。カメラは死者の視点に配置されます。激変インフルエンザの数週間後、ジーヴァンとキルステンは初めてベンチャーを走り、シカゴからミシガン湖を越えて歩いていました。

より馴染みのあるポストポストの物語は、死と恐怖に視覚的に重点を置いた死体でいっぱいの風景の中を歩いていることを示したかもしれません。代わりに、私たちはそれらを放棄されたバスのフロントガラスから見て、大雪によって落ち着いて柔らかくなっています。そのバスは死に満ちています:このショットの前に、ジーヴァンはキルステンに警告し、彼女の目を守ります。しかし、バス内からの視点は、視聴者を悪夢の中に描く必要なく、悪夢の中に置きます。これは、ジーヴァンとキルステンの旅に固有の希望を犠牲にしない損失の重みを保持する視覚的な方法です。

ただし、次に起こることは、シリーズ全体の決定的な視点シフトです。その「ゴーストビュー」から、シーンはジーヴァンとキルステンを見下ろすドローンショットにカットされます。それは、通りを囲み、次にシカゴ、北米、地球のすべてを囲み、さらにズームしてズームしています。その後、カメラは地球上に浮かぶ宇宙ステーションに急降下し、そこでエレベン博士がそれをすべて見ています。 「最後にイレブン博士に出かける理由は、これらすべての物語を受け取る方法を知りたいからです」とムライは言います。それらは単なるランダムな物語ではありません。彼らは彼らの世話と、そうでなければ彼らの人生の些細な部分のように見えるかもしれないものへの彼の尊敬と注意によってつながっています。

その目を見張るようなズームアウトの後、イーブン博士の宇宙ステーションにズームアウトした後、最初のエピソードは、将来20年に跳躍して地球に戻ることで終了します。 Kirsten(Mackenzie Davis)は現在大人で、本を読んで砂の丘の上に広がっています。シーンは、シリーズを新しい時間と場所で再確立します。旅行中のシンフォニーのメンバーが丘を登り、キルステンをリハーサルに呼び戻します。また、視聴者を親密さに戻します。キルステンのシャツの明るく子供のような色、本に彼女の激しい注意を払う - それは、エピソードの前半のそれらのフラッシュフォワード画像の約束です。このポストポストは暖かく、暗黙の安全性があります。最終ショットでは、Kirstenが読んでいる本を見る​​:そのテキスト間のDr. Elevenキャラクターがページを中心としたグラフィック小説。彼はこの具体化されたナレーターですか?彼はショー内の発明ですか?このシリーズは答えを提供しませんが、彼についてのその他の考え方は、「私たちが私たちの生活について尋ねることができる最も同情的な物語のテラー」と言います。