ブーム時間

写真イラスト：ハゲタカによる。画像はアンドリュー・モスコスの好意によるものです

1997年後半です。セス・マイヤーズまだそうではありませんセス・マイヤーズ、しかし、あなたは、だらしないアムステルダム劇場のステージ上の23歳の細い23歳の彼の輪郭を見ることができます。白いボタンダウン、ドレスパンツ、そして暗いネクタイで、彼の髪を小さなポニーテールにしっかりと引き戻して、彼は両親が父親の会社のクリスマスパーティーのために彼を服を着せた高校のように見えます。 200人の人々は、テーブルに集まって、食べたり、飲んだり、おしゃべりしたりし、マイヤーズがセンターステージに進むにつれて注意を払っていません。

「今夜私たちの新しいライデプレイン劇場に私たちに参加してくれてありがとう」と彼はdin騒がめている。 「私たちは数週間しかここにいませんでしたが、劇場の一部は建設中です。だから、露出した、スパークワイヤーを見たら、それらを口に入れないでください！」

ラインは笑います。 6か月間、マイヤーズはアムステルダムの即興企業であるブームシカゴで働いていました。 彼はすべての人に感謝することを学びました。夏の観光シーズンはアムステルダムでは長い間なくなっているので、ライデプレインの群衆はほとんどがオランダ人です。 「私は人生で、面白いと思うものを丁寧に笑ったオランダ人に会ったことがありませんでした」と彼はブームでの年を振り返り、言います。 「オランダの聴衆から得た笑いは完全に稼いでいて、ふさわしい。」

マイヤーズは、ブームシカゴでコメディで最初の本当の仕事をした影響力のあるコミック、作家、監督のコホートの1つです。同社は1993年にアンドリュー・モスコスとジョン「ペップ」ローゼンフェルド、2人のアメリカ人によって設立されました モスコスの言葉で「シカゴの即興シーンの真ん中に立ち上がった」を持っていた人たち。 1年前のアムステルダムでのかすみの幕間の間に、ペアは「これまでで最高のストーナーのアイデア」と呼ばれるものを打った後、実際にそれを見て、アムステルダムの最初の英語を話すコメディシアターを開きました。彼らはどんな言語でも同じアイデアを呼び起こしたものを望んでいたので、名前が選ばれました（それは判明しましたがブーム実際にはオランダ語で「木」を意味します）、そして「シカゴ」を彼らのルーツにうなずくものとして追加しました。 

劇場は、マイヤーズを含む多くの大成功を収めたコメディマインドのための訓練場でした。ジョーダンピール、ケイキャノン、ジェイソン・スデキス、Ike Barinholtz、 そしてアンバー・ラフィン。しかし、おそらくもっと印象的なのは、そこで時間を過ごしたコメディライフのロールコールです。ブームの26年とカウントの歴史の100人ほどのパフォーマーのうち、6人が働き続けましたサタデーナイトライブ。8人が働いたmadtv。ブームの卒業生は、過去20年間のコメディを定義した多くのショーでかなりの手を握っています。30ロック、コミュニティ、ポートランディア、オフィス、veep、逮捕された開発、東に＆ダウン、女の子、ブロードシティ、ママと恋に落ちるまで、内部エイミー・シューマー、キー＆ピール、公園とレクリエーション、酔っ払った歴史、ブルックリンナインナイン、デイリーショー、コルバートレポート、コナン・オブライエンとの深夜、ジミー・キンメル・ライブ！、そしてセス・マイヤーズとの深夜。

膨大なボリュームの場合、セカンドシティやグラウンドリングのような場所、そして2003年まで長年のチェルシーの場所を発売しなかったUCBは、より多くの将来の星を追い出したかもしれませんが、彼らは時々石灰化の感触を持っていました、勤勉な希望者がいっぱいの階層系機関が、組織の食物連鎖を進んでいます。ブームシカゴが登場したとき、それはシャッフルで失われたかもしれない才能のためにラインをスキップする機会を提供しました。米国に戻って、あなたはサイドで即興をしたウェイターでした。アムステルダムでは、趣味を仕事に変えなければなりませんでした。

機会にはリスクがないわけではありませんでした。アムステルダムはコメディのパワーセンターからの亡命のように感じることができましたが、それがギャンブルであったという事実は、大胆で型破りなものを引き付ける傾向がありました。そして、トレードオフは公平に思えました。ブームは若くて経験の浅いパフォーマーに多くのステージタイムを与え、実際の（特に大きくないにしても）給料を積極的に給与しました。彼らが話した言語や、彼らがどれほど石があるのか​​は重要です。それは競合するプレッシャーの魔法の合流になりました。鋭いコミックマインドが毎晩仕事をすることが期待されていた場所であり、コメディの確立の虚偽、判断の目をせずに想像力と視野を広げることができました。

「その経験 - アムステルダムでの3年間、週に6泊5、6泊することを即興で即興で即興で行うことは、ショーマンシップについて多くのことを教えてくれたグラインドでした」と2000年から2002年までブームで演奏したピールは言います。私の頭は、何かがうまくいくかどうかのそのブームシカゴゲージは、私が永遠に私と一緒に持っているスキルのように感じます。」

モスコスとローゼンフェルドが1992年の夏に最初にアムステルダムに到着したとき、彼らはコメディ帝国を始めようとしていませんでした。彼らは高くなりたいと思っていました。当時、2人の幼なじみの友人は、大学院の夏のプログラムのためにギリシャに向かう途中でヨーロッパを飛び回っていました。 「私たちは、アムステルダムで立ち寄って、旅行のためにたくさんのハッシュを買うかもしれない」と言っていました」とローゼンフェルドは回想します。彼らがハッシュを吸うと、彼らは仕事を家に戻してブームを開くというアイデアを思いつきました。 「このアイデアは翌日も理にかなっています」とモスコスは言います。

当時、2人の北西部の卒業生はシカゴの即興シーンのノーボディでした。ローゼンフェルドはセカンドシティで授業を受けていました。io）、しかし、それはリベラルな学位を持つ都市の他の20代とはほとんど離れていません。それは、コメディ劇場を立ち上げるために別の大陸に移動することは、完全に絶望ではないにしても、かなりの信仰の飛躍であったことを意味しました。彼らはアドバイスを求めるアムステルダム観光局に手紙を書きました。モスコスは、彼らが戻ったファックスを思い出して笑います。 「彼らは言った、「あなたのアイデアはうまくいきません。オランダ人は英語でショーを見たくありません。観光客はショーをまったく見たくありません。あなたの計画についてよく考えてください。」そのファックスは今、彼のオフィスの壁に囲まれ、ぶら下がっています。

アムステルダムの劇場は、夏の観光シーズン中に主に閉鎖されましたが、モスコスとローゼンフェルドは小康状態を利用できると考えました。 1993年5月、彼らはシカゴ出身の3人のパフォーマーと一緒に街に戻り、ブームの最初のキャストに参加することを確信しました。彼らは、3人目のパートナーであり会社のテクニカルディレクターとして、自宅から別の友人、ケン・シェーフルを入隊しました。劇場のために、彼らは老朽化したサルサバーの奥の部屋に安いスペースを借りました。

彼らはアムステルダム市をその場しのぎのリハーサルスペースにしました。 「私たちは高架橋の下でリハーサルをしていました」と、その最初のキャストの一部であり、後に特派員であったミリアム・トーランは言います。毎日のショー。「私たちはいつも雨から抜け出してリハーサルしようとしていました。私たちは文字通り高速道路の下でリハーサルします。それは完全にバナナでした。」 5人のキャストメンバー全員とシェーフルは、街の古い部分にある狭いcr屈な家に一緒に住んでいました。シェーフルはキッチンに二段ベッドを建設しました。 「誰もそれについて不平を言った」とトーランは言う。 「私は1階に住んでいて、通りから連れて行かれたことがわかっているマットレスの上で床で寝ました。」

モスコスは、ストリートレベルのマーケティングの達人であることが証明されました。キャストメンバーが駅やその他の非常に人身売買された場所の近くで無料で配布した不敬な都市ガイドを作成することは彼のアイデアでした。アムステルダムでやるべきことに対する卑劣な推奨事項に加えて、それは人々にブームのショーを指示しました。 「それはインターネット前でした」とモスコスは言います。 「私たちは地下情報源でした。」ブームペーパー、それが呼ばれたように、ある入っているバックパッカーから次のバックパッカーに渡されました。 「それは最初からうまくいきました。それは贅沢な立場でした」と彼は言います。 「私たちは1年目にお金を稼ぎました。」

その最初の夏が終わったとき、キャストと乗組員は米国に戻りました - モスコスはアートハウスシアターのアシスタントマネージャーとして働き、ローゼンフェルドはイタリアンレストランでテーブルを待っていましたが、以下を返す計画はすでに動いていました夏。 2年目までに、ブームはサルサバーからスタジオ100と呼ばれるより大きくて素敵な劇場に移転するのに十分な口コミの話題を作りました。

新しいパフォーマーを募集する努力は最初は遅かった - 野心的なコミックは、シカゴのコメディペッキングオーダーで自分の地位を失うことを恐れていました。 「エージェントを持っている人は誰でも、アムステルダムに行かないように言った」とモスコスは言う。 「あなたは見えないので、気にしないからです。」しかし、ブームのピッチは魅力的でした。ヨーロッパに住み、コメディをするために（少し）支払われ、世界を見てください。 3年目までに、モスコスとローゼンフェルドは、もはや友人や知人の腕をひねる必要がなくなりました。彼らはオフシーズンにオーディションを開催し、ブームで成功するようなパフォーマーを奪い始めました。

「あなたはつぶやく天才になることはできません」とモスコスは言います。 「あなたは家を所有することができなければなりません。」 これは、セカンドシティやIOのような場所で尊敬されていたものの多くにやや反抗しました。 「少なくともそのとき、シカゴのシーンの多くは、あなたの本当の性格を見せて声を上げないことでした」とローゼンフェルドは言います。 「 'ショーではありません。それはについてです真実ブームでは、パフォーマーはコメディとポップカルチャーの言語に染まったファンでいっぱいの群衆と遊んでいませんでした。実際、一部の聴衆は英語に堪能でさえありませんでした。つまり、あなたの魂をむき出しにすることは、良い姿勢、聴衆に目を向け、劇場の最後の列に投影し、人々を笑わせることでステージに立つことができるよりもはるかに重要ではありませんでした。

ショーは、聴衆を揺さぶって注意を払うように設計されていました。バリンホルツは、1999年に到着した直後の金曜日の深夜のショーを思い出します。 「キャストメンバーの3人か4人が出てきて、聴衆のメンバーからいくつかの情報を取り、彼らが学んだこの情報を組み込んだ信じられないほど印象的な即興ラップを開始しました」と彼は言います。 「私は本当に好きでした、彼らは私を解雇します。これは私のスキルセットから非常に削除されます。私はそれをすることはできません。」ピールは、1年後に現れたときに同様に感銘を受けました。 「それは、群衆を暴行したこの非常に大胆なパンクロックエネルギーと、ショートフォームの即興とスケッチの組み合わせでした」と彼は言います。数年後、Boomはキャストメンバーをヘックリングワークショップに参加させ始めました。 「私たちはそれを即興ゲームのように扱いました」と、2003年にブームで3年間の走りを始め、後に働いたヘザー・アン・キャンベルは言いますSNLそしてキー＆ピール。「できるだけ早く、その人を自分の場所に置くための冗談を思いつきます。」

1997年後半、同社は市内の主要なエンターテイメント地区の1つであるLeidsepleinと呼ばれる広場の大規模な元ナイトクラブに移りました。 90年代後半までに、ブームの評判はシカゴ即興コミュニティで高まっていました。マイヤーズ、未来毎日のショーそしてコルバートレポート作家プロデューサーのアリソン・スリバーマンとタミ・サガー（30ロック、女の子、ブロードシティ）キャストに参加していた人々の中にいた。 「セスと私が（アメリカに）戻ってきたとき、私たちはそれについて人々に話し始め、「これは素晴らしい経験です。オーディションに行くべきです」と、1997年にブームに到着して作家になりました。コルバートレポートそしてセス・マイヤーズとの深夜そして、Sleazy Lobyist Sidney Purcellを演奏しましたveep。 「私たちは忍耐強くはありませんでしたが、私たちから始まり、友人に広がった本当の口コミがありました。」

それはブームの黄金時代の始まりの始まりを示していました。 1997年から2003年の間に、キャストにはマイヤーズ、ピール、バリンホルツ、スデイキス、グロス、マイヤーズの兄弟ジョシュが含まれていました（最終的に主演しましたmadtv）、シルバーマン、一分の隙もない作家ケイキャノン、スーパーストアスターコルトンダンとリズカッコフスキー、後で書いたSNLそしてコミュニティ。 「それはこの本当でした - 聖なるがらくた- 途方もなく才能のある人々でいっぱいのプロの油を塗った機械」とキャノンは言います。 「それは本当に特別な時間でした。」

ブームの初期の頃、群衆はほとんど英語を話す観光客でした。アメリカ、ブリット、アイルランドの訪問者に加えて、Kontikiと呼ばれるツアー会社は、Boomの玄関口に定期的に若いオーストラリア人のバスロードを堆積させました。 「彼らは打ち込まれた」とグロスは言う。 「彼らは一日中高く、飲んでいたでしょう。時々、観客の150人のうち100人になります。50人がショーを見ているだけで、もう100人は基本的に学士号を取得しています。」しかし、1998年までに、ブームが一年中走り始めたため、聴衆は変わりました。オランダの政治、文化、規範は、冗談の頻繁な標的になりました。 「シカゴでは、面白い地元の参考文献を言って、大笑いすることができます」とブームで2年間過ごしたバリンホルツは言います。 「アムステルダムでは、彼らはアメリカのたわごとを知らないので、私は自分がパフォーマーとして誰であるかを変えなければなりませんでした。私は本当に大きくなければなりませんでした。」

マイヤーズがそれを見ているように、「それはパフォーマーとして、ポップカルチャーの参照の松葉杖をじっと見つめなければならないのを助けました。それらは時々あなたがアメリカで得る最も簡単な笑いでした。人々が楽しむために、より普遍的に人間的なものを見つけなければなりませんでした。」 彼は、あなたも速度を落とさなければならなかったと付け加えた。 「それはあなたが聴衆にしなければならなかったことです第二言語として英語を話す」と彼は言います。 「それを馬鹿げていないが、あなたが言おうとしていたことはただ明確にしてください。」

アンバー・ラフィン、2004年から2011年の間にBoomで4年間の大半を過ごした人は、後に作家としてMeyersに雇われました。深夜、 そして最近、ピーコックで彼女自身の深夜のショーを開始しました、「顔が本当に感情を伝えるものを本当に学ばなければならなかったことを思い出してください。あなたが私を理解できないなら、私の顔があなたに言っていることを理解できるようにしてほしいからです。」

言語は唯一の障壁ではありませんでした。視聴者は、彼らが何を見に来たのか正確にはわかりませんでした。 「ブームの群衆は、腕を組んで座っている70％の人々でした。「これは何ですか？」とジョー・ケリーは言います。SNLそしてママと恋に落ちるまで。特にシカゴでは、ほとんどすべての初期のキャストが生まれたところから、観客は、興味深い選択と巧妙な動きを称賛するかもしれない友人や仲間の即興者で頻繁に満たされていました。 「ジャズミュージシャンが友達のために遊んでいるようなものかもしれません」とグロスは言います。 「あなたは何も笑わないので、それはブームであなたから打ち出されました。」

オランダ人はショー中にしばしば静かでしたが、パフォーマーが契約上拘束されてバーエリアの聴衆とぶら下がっていたときに、彼らの意見をその後知らせました。 「彼らは残酷に正直でした」とバリンホルツは言います。 「彼らはあなたのようにあなたに近づくでしょう、あなたのショー、それは大丈夫でした。あなたは最も面白い人ではありませんでした。あなたの黒人の友人は非常に成功しました。」あなたが真実を感じていないので、それは本当に役に立ちました。」

オランダのユーモアのセンスをナビゲートすることは、それ自身の挑戦でした。 「彼らは本質的に最も面白い人ではありません」とバリンホルツは言います。キャンベルは見ていることを思い出しますNEMOを見つける彼女がそこにいて、観客がどのように反応したかに感銘を受けました。 「映画のオープニングは静かで、魚が初めてコーラルに真っ先に走って頭をぶつけたとき、観客は笑いで叫んだ。そして、これらは子供ではなかった」と彼女は説明する。 「それは、オランダの人々が面白いと思うもののイラストのように感じました。」ケリーにも同様の経験がありました。「見たことを覚えています平均的な女の子そこで、それは大丈夫でしたが、その後、キャラクターはゴミ箱に真っ先に落ちます。それは映画全体の中で最大の笑いをもたらしました。」

キャストメンバーが学んだアムステルダムのコメディは、基本的にはサービス産業の仕事でした。あなた自身の美学を磨くのではなく、群衆のために演奏しました。 「何かを売るためにハムになる必要がある場合、あなたは完全なハムになる能力を開発します」とピールは説明します。彼女の執筆に加えて、サラ・マーシャルを忘れるそして隣人、彼女はそこでキャラクターをするのがずっと良くなったと言います。 「物理的なコメディ、声、大きなギャグ - それがうまくいった」と彼女は言います。 「ブームは私たち全員がキャラクター俳優になるのを助けました。」

ブームのホームシアターでの定期的なショーを超えて、キャストの時間が経過したため、企業のクライアントのためのパフォーマンスも任されていました。それぞれのショーは、法案を立てる会社にカスタムテールされていました。洞窟、デパートの窓、ドイツの城、キプロスのトーガ党、アムステルダムからシカゴへのKLMフライトのビジネスクラスのセクション、オランダとドイツの間の列車のスピード違反でショーが行われました。ショーはブームにとって有利になりましたが、彼らはパフォーマーにとって厳しいかもしれません。 1994年にブームでスタートし、今日でも劇場で働いているグレッグシャピロは、2005年にNATO防衛大臣の会議のギグを思い出します。「このオサマビンラディンスケッチがありました」と彼は言います。 「私たちはオサマのように男をドレスアップし、彼は観客を見て、「私はあなたを見つけてあなたを殺します！私は… 'それから監督が来て、「カット、カット！オサマ、これはaですデートビデオ…」とそのスケッチ死んだ！ NATOは2005年にビンラディンスケッチの準備ができていませんでした。」

「私はアメリカで爆撃しました」とマイヤーズは付け加えます。それは、それぞれが牛乳のカートンと、自分のナイフで切っていた硬いソーセージを持っていた人々の聴衆でした。」

キャストメンバーは、これらの企業ギグに向かう途中で、スクリプトを手渡されることがよくあります。 「乗り心地で4つか5つのシーンを学ぶ必要があります」とダンは言います。 「それを行う前は、コールドリーディングスクリプトが大声で上手くはありませんでした。今、でスーパーストア、テーブルが読む15分前までスクリプトを取得しないことがあります。他の俳優は強調されています。私はその不安をまったく持っていません。それは私が企業のショーをやって築いたものです。」

コーポレートショーと定期的なギグの組み合わせにより、若いパフォーマーは多くのステージタイムを提供しました。 「ビートルズの即興洞窟クラブのようなものです」と2000年後半にブームに来たスデイキスは言います。人々は彼らが去ったよりもそこから戻ってきます。」 Ruffinを追加します。「Boomには「Cowboying」と呼ばれるものがあります。それはあなたが何かをしていて、あなたが何をしているのかわからないときです。手遅れになったスクリプトを手に入れたり、今までやったことのない部分に投げ込まれた場合、彼らは「カウボーイ」のようになります。恐ろしいように聞こえますが、それはあなたにとってとても良いことです。」ブームで、 それは、物事がうまくいかなかったときに自分自身を扱うことについてではなく、ステージ上で物事を正確に手に入れることではありませんでした。 1999年から約5年間ブームで過ごし、その後登場したブレンダンハントKey＆Peele、Parks and Rec、そしてコミュニティ、「ブームで性交するなら、1時間のショーが残っています。その時間がひどく進むと、明日はステージに戻ってきます。シカゴでは、1週間別のショーをしないかもしれないので、その悪いショーを1週間持っています。」マイヤーズは同意します：「それはどれも永続的だと感じませんでした。あなたがシカゴで爆撃した場合、あなたがそこにいる人を知っている10〜20人がいたので、その爆撃の残りが常にあるでしょう。アムステルダムでは、彼らはすべて見知らぬ人でした。爆撃したとき、それはあなたと一緒にいませんでした。」

1997年にブームにいて、それ以来、著名な執筆とプロデュースのキャリアを持っていたシルバーマンThe Daily Show、The Colbert Report、深夜のConan O'Brien、ポートランディア、オフィス、そしてロシアの人形、ブームは彼女に頭を下げて働くことの価値を彼女に教えたと言います。 「創造的な人として、あなたがインスピレーションを受けていないときに良いレベルで働く方法を開発することが重要です」と彼女は言います。 「私たちは皆、私たちがベストではないと感じたとき、ブームの日々にステージにいなければなりませんでした。あなたの仕事の一部は、あなたが天才に訪問されていない瞬間に物事を起こさせる方法を知ることです。」

90年代後半までに、ブームキャストのメンバーはアムステルダムの地元の有名人になりました。彼らは路上で認識され、ナイトクラブの外のラインの正面にhustり、彼ら自身のグルーピーっぽいファンさえいました。 「特に、ブレンダン・ハント、ジョシュ・マイヤーズ、イケ - 彼らはただ愛されていた」とキャノンは言う。 「女性は聴衆の中で彼らを押しつぶすでしょう。」

ランダムな有名人は時々現れます：記憶に残る、ロンジェレミー、ジャムマスタージェイ、シェリルクロウ、ピンク。 2001年のある金曜日、バートレイノルズは、即興ゲームをプレイするためにステージ上でツープを手に入れた後、酔っ払ったイギリス人をお尻にノックすると脅した。最終的に、レイノルズは落ち着き、乱闘が回避され、ピール、ハント、そしてキャストの残りの部分はすべてを即興に取り入れました。

もちろん、麻薬がありました。 90年代後半から2000年代初頭にかけて、マリファナ、エクスタシー、および幻覚キノコはすべて、アムステルダムで合法、非犯罪化、または容認されていました。 「ナイトクラブの真ん中に、彼らはあなたのエクスタシーが純粋であることを確認するためにテストできるブースを持っていました」とバリンホルツは言います。ブームの乗組員はふける。 「私たちの多くは当時エクスタシーをやっていて、私たちの多くはそうではありませんでした」とハントは言います。 「それは私たちだけではありませんでした。多くの群衆がエクスタシーにいました。」

キャストメンバーは時々バンを借りて、エフトリーと呼ばれるゴシック様式の見栄えの良い、おとぎ話をテーマにした遊園地を訪れました。 「それは 『あなたはキノコを服用する必要はありませんが、マッシュルームを服用する人もいます。すべてのキノコを取りましょう！」バリンホルツは回想します。 2000年のクリスマスの頃、ショーの照明監督、スティーブン・スヴィンバースキー（ブームクルーの間で「魔法使い」として知られる）は、スデイキ、ピール、ハントを招待して、彼が劇場でレーザー、煙、ライトショーを体験しました。イエス・キリストのスーパースターサウンドトラック。 「土曜日の正午のようでした」とSudeikisは言います。 「ブレンダンと私は空腹でキノコを取り、ヨルダンはたくさんのポットを吸った。」 Sudeikisは、Svymberskyのその後のVirtuosoのパフォーマンスを「サンサーカス会うブルーマングループ、まだ誰も舞台にいませんでした。私たちは完全に心の外にいましたが、たぶん私は今まで以上にいた以上です。」

SudeikisのAppletV+シリーズ、テッド・ラッソ、彼は、サッカーをコーチするためにイギリスに行くアメリカのフットボールコーチとして主演し、彼とハントがマッシュルームでアムステルダムの街を歩いていた会話から成長しました。 「マッシュルームがあなたに考えて感じさせても、ブレンダンはヨーロッパのサッカーに夢中になっていたことは明らかでした」とスデイキスは言います。 「だから、NBCスポーツがそのテッド・ラッソのキャラクターを演奏するというこのアイデアで私のところに来たとき、私は誰を手に入れるべきかを正確に知っていました。」ハントはエグゼクティブプロデューサーであり、ショーの共演者です。もう1つの元ブームメイトであるケリーは作家です。

アムステルダムでの生活、パフォーマンス、パーティーは、キャストメンバーをしっかりと結びつけました。 「基本的にはフラットのようなものですが、性的暴行はありません」とバリンホルツは言います。キャノンがバリンホルツをキャストしたときブロッカー、彼らは彼女が他の俳優と一緒にいなかった速記を持っていました。 「私はIke、John Cena、およびLeslie Mannにメモを与えていました。私はちょうど文章を始めなければならなかったので、完全にそれを手に入れました」と彼女は言います。 「私たちはかろうじて言葉を交換しました。レスリーは、「ちょうどそこで何が起こったの？」のようでした。」

ブームは、キャストをコメディの世界に故郷に接続するためにできることをしました。 2001年、ピールはブームのキャストがセカンドシティで1週間演奏したステージスワップの一部でした。彼が初めてキーガン・マイケル・キーに会ったのはそこでした。 「私たちはお互いの仕事を見て、すぐにそれを打つことができました」とピールは言います。

マイヤーズは1998年のシーズンの後にブームを去りましたが、遠くから関与し続けました。ショーを時々監督するために訪問することに加えて、彼は企業のスケッチを書き続けました。その間、彼は仲間の元ブーマーであるジル・ベンジャミンと2人のショーを開発しました。 「私が家に帰ったとき、最も貴重なことは、シカゴの列に戻りたくないことでした」と彼は言います。 「私たちが戻る前に、ジルは言った、「走っています。一緒にショーをしましょう。私たちは今スケッチを書く方法を知っています、私たちはスケッチを作成する方法を知っています。」ですから、私たちがより良いパフォーマーになることを学んだだけではありませんでした。また、セルフスターターになる方法、ブランドをより良くパッケージ化する方法も学びました。」 2001年にニューヨークでその2人のショーを行った後、マイヤーズはキャストされましたSNL。このニュースはアムステルダムで反響しました。

モスコスによると、ほとんどの野心的な第二の都市のパフォーマーは、キャリアのはしごの次のラングが「セスが雇われたとき、それがすべてを変えた」と常に考えていました。 「人々は、シカゴのブームが楽しいかもしれませんそして私のキャリアに良い。」

「それは私たちにとって大したことでした」と、当時ブームにいて、書くために雇われたケリーは付け加えます。SNL2年後。 「それは私が個人的に知った最初の人でしたSNL。私の頭の中のベルラング：「ああ、私はこれをすることができました。」

今日、ブームはオランダ系アメリカ人の機関です。 2013年、同社は、アムステルダム中部の高級地区にあるハンサムな100年前のレッドブリックアールデコ宮殿である新しい劇場に移りました。彼らはまだ満員の家と遊んでいます。 （地元のパンデミックの制限により、ブームは春から夏までパフォーマンスを停止することを余儀なくされました。7月以来、2つの短いショーを小規模な視聴者に開催しており、最近、11月19日に終了した2週間のローカルロックダウンのために完全にシャッターしなければなりませんでした。 ）ブームは、新世代の即興演奏者が訓練されているアカデミーを追加しました。 2016年、モスコスは共同執筆に招待されましたオランダ首相のスピーチホワイトハウス特派員の夕食のオランダの初めてのバージョンのために。部外者はインサイダーになりました。

再生は常にブームのDNAに焼き付けられていました。パフォーマーが永遠に滞在することを誰も期待していませんでした（カップルはそうしましたが）。 Boomの創設者の2人でさえ、最終的には落ち着きがなくなりました。 Schaefleは2005年に米国に戻り、内科医になりました。ローゼンフェルドは90年代後半に書いて去りましたSNL。それがうまくいかなかったとき、彼は戻ってきました。モスコスだけが去りませんでした。実際、彼はブームのCEOになったブームの最初の従業員であるサスキア・マースと結婚しました。他のほとんどの人にとって、ブームは瞬間的でした。その継続的な成功は、数年ごとにキャストを引き渡すことに依存していました。

途中で、アメリカでは本格的な即興ブームが行われ、コメディの農場システムにおけるブームの場所を貴重なコグから風変わりな外れ値に変えました。非常に才能のある作家やパフォーマーは、ブームから出てきていますが、世帯レベルのブレイクアウトの成功を達成した人はいません。 「ブームが始まってから何年もの間、即興は広がりました」とマイヤーズは言います。 90年代半ば、ブームが始まったとき、シカゴは即興とスケッチの世界の震源地でした。それがあなたがあなたの人生でやりたいことなら、それがあなたが行ったところです。ブームは別のオプションを提供しました。 「それはシカゴ、そしてアムステルダムだったと主張することができます」とマイヤーズは言います。 「今、それはシカゴ、それはLA、ニューヨークです。どこにでもシーンがあります。」実際、ブームの卒業生は福音を広め、ロンドン、オースティン、ピッツバーグに成功したコメディシアターをオープンしました。 「それはまた、インターネットの前でした」とマイヤーズは続けます。 「今、コメディアンは必ずしも人々に彼らに会わせるためにオランダに飛ぶ必要はありません。ブームは、人々が繁栄できる場所が少ないときにピークに達したかもしれません。」

州では、ブームのサラダのレガシーは、作家の部屋、コールシート、さらには直接的なものでさえあります。 Boomの同窓会ネットワークは、メンバーが子供の思い出と写真を共有するWhatsAppグループを介して連絡を取り合っています。彼らは訪問するために定期的な旅行をします。 2018年の夏、ブームは巨大な再会で25周年を祝いました。 「私たちは長年にわたって約100人の人々がいて、そのうち70人近くがありました」（マイヤーズ、バリンホルツ、グロス、ラフィン、キャノンなど）は「この記念日ショーの一部になるために自分のダイムに来ました」とモスコスは言います。 。卒業生は現在のキャストに加わり、2,500席のロイヤルカールシアターで2つの売り切れショーを行いました。 「天気が完璧だったのは一週間で、ブームには劇場があり、そこに飲み物があったすべての古い場所に行きました」と彼は言います。卒業生は、お気に入りのバー、レストラン、煙店を訪れました。その不気味な娯楽公園のeftelingへの旅行がありました。古いブームの乗組員の何人かは、体験を記念するタトゥーを手に入れました。

「彼らが作成したのは、本当に物事をシフトしたので、立ち上がって叫ぶ価値があります」とSudeikisは言います。 「コンパスプレーヤーがセカンドシティや4人の元のUCBの人々が行ったことと同じです。彼らはそれから地獄をしました、そしてそれは行進します。」