スミスと一緒に、ローク（左端）は、数十年にわたる落胆したロッカーとシンガーソングライターに影響を与えたサウンドを形作るのを助けました。写真：Lisa Haun/Michael Ochs Archives/Getty Images
スミスのキャリアは、対照的に不安定な研究でした。モリッシーは、ファインアート、文学、60年代のポップ、70年代のグラムが大好きでした。ジョニー・マーと長年の友人のアンディ・ロークは、大西洋横断の人々、ファンク、ブルース・ロックのバランスのとれた食事をしていました。マイク・ジョイスは10代の頃のパンクロックに恋をしました。バンドはさまざまな方向に引っ張られたこれらの興味の音であり、個々のプレイヤーに重さと誇示と寸法を与えました：クラシスト/悲惨な歌手とニール・ヤングと多目的なベーシストとお互いの補完と拡大を拡大したパンクドラマーを学んだギタリスト地平線。しかし、そのアプローチは最終的に彼らに対して働きました。マンチェスターのカルテットの遺産に迫り続けている非難のさまざまなポイントは、ロークを覚えているビジネスをします - 先週の金曜日に59で亡くなりましたそして、その滑りやすいベースラインは、Marrの伝説的なリフに貴重なメロディックな重さを追加しました。バンドの問題の調査と、音楽業界での成功と、安定したキャリアを支援しようとするより厳しい現実についての長引く神話の間のスペースを追加しました。大衆。
それは音楽の中で最も古い物語の1つです。彼らは分裂を間違えました。 MorrisseyとMarrは、John LennonやPaul McCartney、Jerry Leiber、Mike Stollerのような作詞作曲のデュオの栄光を空想し、レコーディングとパフォーマンスのロイヤリティの40％を獲得し、Smiths Rhythmセクションをセッションプレイヤーのように効果的に扱いました。意思決定の内部の仕組みに違反します。 10％は、ロークがテーブルにもたらしたものの不公平な評価でした。彼は、名手がいたすべてのものである可能性があります。彼はそうでなければなりませんでした。モリッシーは、他のプレイヤーが彼に送ったインストゥルメンタルに書いた。そして、ロークは、以下のオクターブからマーの艦隊のリッケンバッカーラインとコード進行を追跡することはできませんでした。薄く聞こえたでしょう。彼はカウンターポイントが必要でした。 「それは単なるギターとベースでした」とロークはスミスの歌を録音することについて語りました2013年のインタビュー、「それが、声が何をしようとしているのか、それがどのように聞こえるのかわからなかったので、私たちはボイドを埋めようとして私たちのロバを働いていた理由です。それで、私たちはできる限りそれを埋めました。」
努力は早い段階で明らかでした。で「あなたは今すべてを持っています」1984年のデビューからスミス、ロークは原動力であり、道を刻むことが不吉な詩で踊り、コーラス中に歌が明るくなると、サドダーのメロディーの一部を以前からからかい、リスナーを準備する準備をします。次の詩。その容赦ない、未解決の欲求不満、スミスの核心の感覚は、しばしばモリッシーに起因しています。しかし、マーが彼のきらめくトーンと雰囲気のためにアンプのリバーブを使っているように感じたとき - 1986年の「Never of nowher」でミックスの周りに飛び散ります女王は死んでいます、たとえば、ロークは船を導く必要がありました。
ロークは、マーの威圧的なスピードと汎用性を処理することができました。なぜなら、彼はそれ自体が素晴らしいミュージシャンだったからです。クラシックの調査では、彼は他のいくつかのジャンルからスミスのインディーポップフォーミュラに忍び寄っていることがわかりました。彼は抑えきれずに忙しいパンクラインをプレイすることができました（スミス「1984年の「まだ病気」または「ハンサムデビル」中空の憎しみ編集）または滑らかな魂のなめ（スミス「私はあなたに何も借りていません」憎しみの「今夜は私の目を開いた」）または忠実なロカビリーリフ（1987年の「肘での死」ストレンジウェイズ、ここに来ますまたは1985年の「シェークスピアの妹」）。 「ゴムリング」の低音のスイングは、の12インチのプレスから女王は死んでいますの「彼の側にとげを持っている少年」は、どこかにピッチされていますアイアンメイデンそしてホイットニーヒューストン。 「野barさは自宅で始まります」1985年から肉は殺人です、レッドホットチリペッパーズや信仰のようなオルトロックヒーローを新進しているのと同じ方法で、ファンクとパンクのワイヤーを交差させました。ロークは、デイモン・アルバーンやチノ・モレノから国民まで、数十年にわたる落胆したロッカーやシンガーソングライターにインスピレーションを与えたサウンドを形作るのを助けました。
ロークはこれらの印象的な色を音楽に追加していましたが、彼は交代の脅威にさらされていました。 80年代半ばにヘロインの習慣を抑制し、メタドン治療に適応するという彼の闘争は、逮捕と不快な発砲につながりました。 （彼らは1986年に2人目のギタリストとしてクレイグガノンを連れて行きましたが、最初の計画はカラーフィールドとアステカカメラの卒業生がベースに座ることでした。）スミスは、伝統的なロックアンドロール管理のアレンジをバストすることができると考えました。彼らの歌詞は、その年にプレハブの性別と性的役割とサッチャリズムに挑戦しようとしました。プロジェクト全体は、他の人のようではなく、望んでいないという感覚であるという感覚であるという感覚であるという感覚でもありました。しかし、パワーの不均衡は、モリッシーや泥の好意を求めて驚かない内部の誰もが、彼らが浮上した場所で問題を悪化させたことと相まって、公平な監視装置の欠如と相まって。 1987年にギタリストが口論にうんざりしたとき、バンドの会計を最終的に見たときにショックを受けたメンバーのために誰も公正な契約を求めていないように、仲介する人はいませんでした。ロークとジョイスは後にロイヤルティを訴え、モリッシーとマーは彼らが金融の取り決めを説明したことを証明することができませんでしたが、お金を必要として、ロークは迅速な支払いをし、ジョイスが最終的に勝つ資金の一部に負けました。
あなたは、職業を共有し、まだ消耗品を感じる世界のほとんどの人々よりもうまく仕事をすることができます。自分の商品のカットを楽しむことなく、ロックアンドロールの歴史を変えることができます。 （「私が見るすべてのTシャツについて」とロークは2013年に言った、「たわごと、私はその25％を得るべきだと思います。」）突然の成功の永続的な夢は、たゆまぬものと巧妙さと巧妙さとリフトオフ後に飛行中のキャリアを維持するのに必要な幸運、または誤算や意図的な誤解がどれほど簡単に人や組織全体をクラッシュコースに置くことができるか。マーは、率直なフロントマンを持つというアイデアが好きでした。ギタリストの熱を取り除きました。しかし、5年未満で、彼はスミスの制御のために綱引きによって閉じ込められ、制限されていると感じ始めました。モリッシーのキッチュ、スマーム、ビンテージポップへの愛。そして、彼らの価値を知らせるために、ロークとジョイスのピン留め。その結婚は、「How Sopen Is Now」、「Money Changes Everything」、「Shoplifters」などの歌で明らかでした。シーンを未来に押し上げるダンスアクト。そのロークは出て、ストーン・ローズのボーカリストであるイアン・ブラウンからシネアド・オコナーまで、彼がいつも挑戦のためにかゆみを抱いていることを示しています。
アンディ・ロークは、彼が受け取ったスミスの給料日のスライバーを叫ぶ必要はなかったはずです。それはスライバーでさえあったはずです。彼の部分を引き抜くと、歌は崩壊します。ロークを有名にしたバンドの不利な立場に置いた操作は、そのヒットの物語と切り離せません。そして外国人嫌いのレトリックモリッシーが共有しています長年にわたって、彼の初期の作品を色付けするにやにや笑い、痛む孤独をこじ開けることは困難です。 2023年のvantagepointから、ジルトの孤立主義からナショナリズムと排除主義への経路から非常によく照らされているので、「イングランドは私のものであり、私に生計を立てている」と「世界が変わったか、私は着替えましたか？」 Brexitと英国の運動へ。時には、すべてがゲル化するのと同じくらい速く壮大に燃え尽きます。なぜそれが起こるのかを理解し、創造的な努力を、私たちが覚えたいビットを彫り、私たちを不安にさせる部分に塗りつぶしたビットを刻むだけでなく、人々が作った一連の演劇と見なすことが重要です。そのように粉砕するアイドルが少ないでしょう。
