ジェイク・ギレンホールイン海壁/人生。写真：ジョーン・マーカス
私以前に書かれています批評家のトリッキーな任務について、自分の条件でショーを行うという。非常に多くのキャッチーなフレーズのように、2つの方法をカットするので、それは難しいです。独自の用語でショーを受けることは、精神の厳密さと寛大さ、マシンの中に入り、具体的に作るものを見つけるための真の試みを意味しますこれ1つは、あそことは対照的に、チェックし、そこから分析を開始します。しかし、内側から真剣に激しく働くことで、レンズを縮小して、劇が座っているコンテキストと、より広い演劇環境での仕事を無視することも可能です。または、それを逸話的に言えば、私はかつて劇作家の友人とチャットしていて、彼が国立劇場のライブ放送をキャッチしたかどうか尋ねました - イアン・マッケレンやベネディクト・カンバーバッチなどをフィーチャーしたもの - そして彼はため息をつき、ノーと言いました。 「私はただ」 - そして彼は一瞬一時停止しました - 「私は良い俳優がうまく行動するのにとてもうんざりしています。」
私は笑いましたが、私も彼の言葉を忘れたことはありませんでした。ポイントは、どんなプレイでもそれが行うことの一部はそれ自体で行うことです。しかし、特にニューヨーク市では、遊びは真空に存在しません。植物相と動物相の特定の包括的な家畜性に注意してください。海壁そして人生- サイモン・スティーブンスとニック・ペインによる2つのモノローグ演奏は、それぞれ一般に1つのショーの半分に連続して登場しています。それは、独自の、エレガントで脆弱な文章です。保証されたシンプルさで、キャリークラックネルによる快適さなしに指示されたものは、その形の確かな例であり、親密な個人的な物語の雪の球体の中でありふれた宇宙論を混じり合っています。また、特に勇敢なプログラミングではありません。 Tom SturridgeとJake Gyllenhaalが作品を演奏しているため、有名人の輝きは、大衆が私たちを動かしているかもしれませんが、演劇的に私たちに挑戦しないショーでその最大の劇場を埋めることを可能にしています。海壁/人生劇場にティッシュをもたらすために多くの呼びかけを駆り立てるつもりです。これについて少し無情に感じますが、私は乾燥したままにしました。 SturridgeとGyllenhaalが柔らかく、深く感じられた仕事をしていないからではありません - 彼らはそうです - 雪の球の中には洞察と美しさの瞬間があるので、雪の球の外には、物事はカタルシスと安全を感じます。
StephensとPayneは、30代前半に移行と損失に取り組んでいる男性を書いています。スティーブンスが元々俳優のアンドリュー・スコットのために書いた作品を演奏するスターリッジは、アレックスという名前の写真家であり、ペインとしばしば協力するギレンホールは、安倍と呼ばれる若い父親を演じます。 Cracknellの控えめな綿密な方向のほぼ裸のステージ（Laura Jellinekは、ピアノ、上位のはしご、いくつかの大きな写真スタジオライト、ドレッシングルームのテーブル）のいくつかの重要なタッチを与えました）は動作します個人的な失恋と実存的な困惑の物語を通して。アレックスが最初に来る：それは私たちを引き裂き、安倍 - 悲しみに同様に関心を持っているが、あまり悲劇的ではなく、癒しのプロセスを開始します。
「私は何かを認めたい」と、スターリッジのアレックスは、彼の元の死者の父アーサー、彼の妻ヘレン、そして彼の娘ルーシーについての穏やかな回想の真っin中に突然私たちを語っています。 「それはあなたが気づいたことを知っているので恥ずかしいです。私の胃の中央を通る穴があります。あなたはおそらくそれを見ることができるので、あなたはすべて少し厄介だと感じたに違いありません。」彼は間違っていません。アレックスの浮力について、彼のスピーチをかき混ぜる未完成のフレーズには、アレックスの浮力について緊張して影があります。彼の喪失のひどい詳細を発見するずっと前に、彼は悲しみによって完全に解体されたことを知っています - 彼が後でそれを置くように、彼は「自分自身を一緒に保持しています。私の肌と殻。」アレックスの生命は、海の壁の上をひっくり返しました。その突然の予期せぬ棚の下には、海底が突然底なしの暗闇に落ちます。アレックスは、アーサーと一緒にスキューバダイビング中に最初に発見しました。「海のベッドがそのように建てられたとは思いもしませんでした」 「私はそれが漸進的な斜面だと思っていました…そこに泳いで、太陽と一緒に、私たちの上にあるように明るくさえあります...それでも、海の壁が明らかにする秋の暗闇は、私が見たものと同じくらい恐ろしいです。」
Stephensの比phorは明らかですが、Sturridgeには、イメージが優雅で階層化されたままであるという、一種の漂流し、散らばった薄いタッチを持っています。海の壁は、いつでも、私たちの生活の明るさと安定性が私たちの足の下に落ちる可能性ですが、それはまた、その恐怖のすべてにとって、より大きく、より崇高な種類の未知のものでもあります。アレックスは、彼が神についてアーサーと持っていた議論に何度も戻ってきます - 「彼はどこにいますか？彼は空にいますか？ …彼は私たちの銀河の端にいますか？ …彼は150億光年離れていますか？」彼の悲しみの中で、彼は伝統的な信仰ではなく、彼が「私たちの知識のギャップ」と呼ぶものに対する一種の信念にしがみついています。そしてその間、私たちは続けています。水を踏み、上の表面で日光が遊ぶ日光、そして下の影の深さ。
海壁 委員会から生まれましたスティーブンスは、完全に自然光で行われた短い劇を書くように挑戦され、スターリッジが話すように、ピーター・カコロウスキは宇宙放射を維持します。それは一種の逆の哀れな誤りです。環境は、アレックスが自分自身を見つける暗闇に注意を払うことを頑固に拒否します。彼は、囚人が日光に釈放され、まぶしさに目を細め、物理的な境界の欠如に圧倒されたように、暫定的にスポットへと暫定的にさまよう。対照的に、CracknellはGyllenhaalを暗闇の中の単一のスポットライトにほぼ完全に限定しています。安倍は父親の死と娘の誕生の物語を絡ませているとき、彼の孤立は一種の蒸留を生み出します。
彼の劇のように星座- また彼自身の父親の死への反応- ペインは直線的な時間でプレーし、互いの上にタイムラインを重ねて、私たちが実際に同じ夜に父親を亡くし、娘に会ったかどうかについて私たちが長い間不確かなままでいるようにします。彼はそうではありませんでしたが、ペインは、私たちの心の中で形成的な出来事が重複し、混ざり合う方法、始まりと終わりがお互いを暗示する方法に到達しています。 Gyllenhaalは一度に鋭くて流動的で、彼自身の肌が簡単で、彼の声が機敏です。彼の肩はちょっと少し跳ね返り、彼の額は少し溝になり、彼の口の隅に隠れている約4分の1の笑顔があります - 彼はそれがどのように機能するかを理解するために何かをじっと見つめているように - 彼はユーモアと痛みの間を軽く歩きます、出生の準備と死のすべての困難な制度的現実のすべての奇妙でばかげた詳細。 「私は理解していません」と彼は劇の迅速な洞察のZingsの1つで破裂しました。
安倍の闘争人生彼が死者を愛しているのと同じくらい、生き物を愛し始める方法を理解することです。 「私はこれが得意ではない」と彼は叫ぶ新生児に対処しようとすると告白します。 「難しすぎる。私は彼が恋しいです。彼女が欲しいものを彼女に与える方法がわかりません。」のようにマイク・ビルビリアブロードウェイでは、ペインとスティーブンスの両方が、疎外、不確実性、役に立たない感情を通して、父性を通して自分の道を感じています。あなたの腕の中で、突然あなたを再定義します。 Cracknellの安定した手の下で、SturridgeとGyllenhaalは熟練したミニチュアリストのように機能しています。封筒を押すよりも涙を動かす可能性が高いモードでは、細かく正直に絵を描きます。
海壁/人生パブリックシアターにいます。
