Shania Twainは、2003年1月26日、カリフォルニア州サンディエゴでスーパーボウルXXXVIIのハーフタイム中に演奏します。写真：Al Bello/Getty Images
かつて統一されたヒットメーカーのシャニア・トウェインが2000年代初頭に彼女の商業的支配から離れ、新しいアルバムをリリースすることなく10年半になり、世界は多かれ少なかれ彼女の歌、サウンド、イメージをタイムカプセルに封印しました。彼女の音楽は懐かしさの感情を思い起こさせる可能性がありますカラオケで殺します- しかし、彼女のダイヤモンド認定の販売記録は、過ぎ去った時代の勝利でした。それ以来、Twainの歴史を作る音楽の軌跡は、彼女が私たちが見たほど大きく、そしてグローバルで、スーパースターであるという単一の事実に平らになるように見えました。
それは、彼女が現在の自分の位置を再主張する必要があると予想しているかのようです。彼女は本日到着した新しいアルバムというタイトルを付けています今、そして、彼女は過去のポップな風景に立ち往生していないことを強調しています。 「私は本当に私がすでに知っている世界に戻ってきたように感じます」と彼女は最近言いましたインタビューニューヨークと時代。
90年代初頭にキャリアを開始したナッシュビルでは、トウェインは長老と原型として受け入れられるようになりました。キャリー・アンダーウッドは、彼女が扱うことができることを証明しなければなりませんでしたトウェインのヒットの1つ彼女が競争したときアメリカンアイドル後の時代のポップカントリーの統治者の1人になるために途中。数年前、デュオフロリダジョージアラインサンTwainの名前を略奪的な性的魅力の速記として呼び起こした歌詞。レディ・アンテベラムのように、他の現在のポップカントリー法ケルシー・バレリーニ、Twainの帰りをgiddyのジェスチャーで迎えましたトリビュートそして敬意。田舎の音楽産業では、トウェインは、テイラー・スウィフトが後に続く国とポップの間の道を広げているアーティストとして広く認識されています。aテルマ＆ルイーズスプーフィング2011年の賞ショーのために。
トウェインは最終的に、すべてのジャンルにわたる彼女の時代の支配的なディーバの1つになりました。 VH1スペシャルの初版Divas Live、彼女はヘッドライナーであり、マライア・キャリー、アレサ・フランクリン、セリーン・ディオン、グロリア・エステファンとスポットライトを共有していました。リアーナが彼女に影響を与えた音楽を思い出したとき2009年のインタビュー、彼女は「すべてのディーバを聴いていた」と言いました。それによって、彼女はホイットニー・ヒューストン、マライア、セリーヌ、そしてシャニアを意味していました。
トウェインの歌はポップカルチャーの試金石として機能しています：ブリトニースピアーズの映画のラジオのシーンで歌う交差点;ジョナス兄弟でコンサート映画;愛情のこもったカバー今年7月にブログをラウンドにしたハイム。
その同じ月、トウェインは彼女のアルバムの最初のシングルのために彼女自身のビデオをリリースしました「」人生は良くなりそうです、 "Europopのさわやかなスライス。クリップ熱帯のビーチでの休暇についてブロードウェイスタイルの空想を描いた。その真ん中に、彼女は自分自身と彼女の元夫である作家プロデューサーのMutt Langeの肖像画を渡し、彼女はそれを逆さまにひっくり返し、写真から顔を捨てました。彼が創造的に写真から外れていることを示すのは彼女のそれほど微妙ではない方法です。彼女とランゲは彼女の3つの最大のアルバムを一緒に作りましたが、彼女はすべての曲を書きました今、これまでの彼女の最も告白アルバム。
彼女がどのように彼女のマークを作ったかを再訪するのに最適な時期です。アイコンになるための彼女の道の7つの重要なステップは次のとおりです。
1。謙虚な始まりの物語
トウェインは、共感と賞賛に影響を与えたバックストーリーを持つ堅い不動のヒロインとしてカントリーシーンに到着しました。彼女は、オンタリオ州の田舎での幼少期を、暴力、剥奪、悲劇の1つだと説明し、その間にナイトクラブやリゾートで歌うことで家に少しのお金を持ち込むのを手伝いました。両親が自動車事故で亡くなった後、彼女は若い兄弟に責任を負い、ナッシュビルのカントリーキャリアの追求を遅らせ、彼らが自分自身になるのに十分な年齢になるまで遅らせました。ちょうど毎 ジャーナリスト地球上で、その物語がどれほど説得力があり、それに導かれたかを認識しました。トウェインは、彼女の回復力のあるペルソナを作り上げたとき、彼女の物語への関心を最大限に活用しました。
2。革新的な明らかなこと
Twainのイメージは、彼女が1993年のシングル「シングル」のためにミュージックビデオで彼女の腹ボタンを見せたとき、軽薄な品質を帯びました。何があなたにそれを言わせたのか、」クロップド農民のシャツでビーチでポーズをとる。それが最初でした多くの 中程度のベアリング 衣装来る。彼女のワードローブの選択は当初ナッシュビルをスキャンダルし、その後、カントリーミュージックの女性が自分自身を紹介した方法に革命をもたらしました。数年後、トウェインはまだカメラで彼女のへそを露出させた理由を説明するように求められていました。で1つのミニドック、彼女はマドンナとジャネット・ジャクソンのビデオの影響を受けていることについて話しました。 「つまり、彼らはいつも中腹部を着ていました」と彼女は指摘しました。 「新しいことをしているとは思わなかった。しかし、それはナッシュビルにとって新しいものでした。」
3。大きくて大胆な性格
同様に影響力があり、トウェインが彼女のパフォーマンスで投影した性格でした。カントリーミュージックはすでにそのシェアを持っていました元気 女性有利な点、しかし彼女は、若い女性が妥当性の境界に救い出している瞬間と一歩踏み込んだ女性らしさに断定的で、楽しく、明らかに現代的な角度を届けました。彼女の最も記憶に残るヒットのいくつかで、彼女要求されました彼女が彼女の肌に快適に感じることができるロマンス、喜んだ彼女の官能的な力で、巧妙にドレスダウン男性のエゴ、そして後を追いかけた彼女が無理的な前進で望んでいたこと。自信のある音楽を作る女性の世代はメモを取りました。
4.ロックアンドロールサウンド
Rock Energyは、90年代半ばまでにすでにカントリーミュージックへの道を見つけていました。過去数十年で、ケニー・ロジャースのような行為は、ライブショーのソフトロックスペクタクルで基礎を築くのを助けていました。そして、トウェインの現代のガースブルックスは、トゥーングを大胆なアリーナロックスケールに増幅することにかかっていました。しかし、彼女は、AC/DCとDef LeppardのクラシックアルバムのプロデューサーであるMutt Langeと創造的に組み合わせて結婚したとき、プロセスを根本的に加速しました。彼は彼女のアルバムにキネティックギターの攻撃と雷鳴バックビートをもたらし、彼女と一緒に協力して、カントリー、ポップ、アダルトの現代的なプレイリストに家を見つけたシャープで粘着性のあるフックを彫刻しました。
5。平等なパートナー
トウェインとランゲとのコラボレーションについて際立っていた他の何かは、彼女がそのようなパートナーシップがどのように機能したかについての仮定と闘う方法でした。彼は70年代前半にさかのぼる大ヒット作が散りばめられたディスコグラフィーを持っていたので、批評家は時々彼を彼の美的ビジョンの受動的受益者としてスベンガリとして、そして彼女をキャストしました。しかし、彼女は絶えず主張した彼女が自分のアイデアをテーブルにもたらし、彼女と彼女の夫は創造的な平等として機能し、彼らが本当に彼女の歌を共同執筆したということです。
6。クロスオーバーの先見者
TwainとLangeのファイナルアルバムを一緒に2002年上！、カントリートゥポップクロスオーバーの先駆的な実験でした。トウェインは彼女のファンを驚かせた複数のバージョントラックリスト全体の。消費者が米国に住んでいた場合、彼らは「緑のディスク」と「赤いディスク、「プロダクション、計装、ミキシングが、それぞれアルバムにポップカントリーまたは単なるポップフィールを与えることを目的としたミキシングをフィーチャーしています。代わりに海外のファンは「赤」と「青、」後者は、ボリウッドが繁栄した世界的に心のあるバージョンです。 3方向のプレゼンテーションは、彼女の感性の適応性と彼女の魅力の国際的な範囲を駆り立てました。
7。サバイバー
トウェインのアルバム制作からの長い休憩の間に、彼女は一連の押しつぶすset折に直面しました。ランゲの親友の一人との障害、その後の結婚と音楽パートナーシップの崩壊、そして最悪なことに、彼女の歌の能力の喪失、最終的には、ライム病によって引き起こされる彼女の声帯への神経損傷に起因しました。彼女はこれらの危機に対処するために彼女の公共のプラットフォームを利用して、オプラのインタビュー、自助を扱いましたテレビシリーズ独自に、そして治療用アウトレットとしての回顧録 - その過程で彼女の物語を取り戻し、今週の彼女の帰りの舞台を設定する今。
