ベックは彼の新しい曲「親愛なる人生」の背後にある創造的なプロセスを説明します

このアルバムのために、私は高揚したものを作りたかった、多くのエネルギーがありました、そしてあなたが一緒に歌いたくなりました。本当の音楽的な場所から、どのように合法的にそれをしますか?動きをすることはできますが、それは常に音楽を鼓舞することになるとは限りません。私が作成した他のレコードとはまったく関係ありません。私は新しい式を発明しなければなりませんでした。このアルバムと[2014年のアコースティック]の違い朝の段階チームスポーツをして、自分でどこにもいない真ん中から長いハイキングをすることの違いでした。 [プロデューサー] Greg Kurstinは何年も私と一緒に遊んでいますが、一緒に曲を書くために座ったのはこれが初めてです。私は自分でたくさん書いているので、他の誰かが私の快適ゾーンから出てくるように促しました。私はこのアルバムのシンプルさを恐れないようにしようとしていました。あいまいさの後ろに隠れていない本質に何かを減らすことほど難しいことはありません。それは壮観に失敗する可能性がありますが、それが機能するとき、それらは私たちが愛するものです。

グレッグと私が一緒に仕事を始めた最初の日、2013年1月または2月に、プリンスからビートルズ、衝突、ピクシーまで、私たちが大好きな音楽について話しました。それから私たちは立ち上がって詰まった、そして「親愛なる人生」出てきたものでした。アルバムで最も簡単な曲であり、レコードはこの方向にもっと行くことができたと思います。これは、ミュージシャンやソングライターとしての自然なデフォルト設定でした。お気に入りのシャツを着て、家の周りにぶら下がっているだけのようなものでした。

私たちは和音をやり取りしていましたが、彼はコーラスのために和音を打ち、そして奇妙な転換を打ちました。この奇妙な角張ったものを試してみましょう。私はその上にメロディーを歌いました。だから私たちは最初にコーラスを持っていましたが、コーラスは常に最も難しいものだからです。それから彼はその日の間は時間がなかったので、私たちはそれをまとめなければなりませんでしたが、文字通り、最後の90秒で、私は「待って、私は詩の和音を持っている」ようでした。アコースティックギター。彼は自分の電話をつかんで録音しました。そして、私は翌日、そのようなキンクス、ビートルズの小さなダンディピアノのパートであるイントロで目が覚めました。そして、私はそれをグレッグに歌いました。私たちは両方とも300ドルのピアノを好んでいます。彼らが言うように、これらの古いピアノのいくつかには、彼らには歌があります。

歌詞はすべてその場で行われました - 少なくとも最初の詩のために。私が自分自身を拷問し、まともなものを得るまで30のバージョンを書く曲がいくつかありますが、「親愛なる人生」の言葉がすぐに出てきました:「あなたはあなたの白鳥の歌を犬に歌いました...」私たちがこのレコードに取り組んでいたとき、私たちはミックスには常にいくつかの運命がありましたが、重すぎる多くの歌詞を編集しました。 「Dear Life」は他のどの曲よりも少し暗いです、そして、私たちは「これ以上行くつもりはない」と言ったと思います。あなたは町に行くことができるからです。私は、スコット・ウォーカー、ジャービス・コッカー、レナード・コーエン、ノエル・コワードに戻って、そのような困惑した、サードニックの歌詞に愛情を持っています。 「親愛なる人生」とは、あなたが本当に荒い時代を過ごすことができる方法についてであり、「人生、ただ私を連れて行って、私がすべきことを見せてください。私は降伏します。"魔法のように間違った10のことを続けて1週間を過ごすことができますが、その後も少しユーモアがあります。それは私たちがこの曲を作っていたときに私がいた場所です:助けて、私は誰かが必要です。しかし、うまくいけば、それはある種のユーモアのようなものです。ピアノには少し魅力がありますが、それほど哀れではありません。

グレッグは「親愛なる人生」でほとんどの楽器を演奏したと思います。彼は、1954年のレスポールゴールドトップからVox AC30を介してこの素晴らしいギターサウンドを持っていました。それは非常に「白いアルバム」トーンでした。私はメロディーを歌い、彼はそれを私に再生し、私たちはそのようにギターのソロを構築しました。

私はこのアルバムのエンジニアの1人としてクレジットされていますが、実際には最後のレコードでより多くのエンジニアリングを行いました[朝の段階]、私は自分にエンジニアリングクレジットを与えませんでした。もちろん、それはグラミー賞で最高のエンジニアリングアルバムを獲得しました、そして、私は2日間レコードに取り組んでいた誰かとステージに上がっていたことを覚えています。悪い日の仕事ではありません。

とにかく、私は橋を書きました:「親愛なる人生、来て私を迎えに来てください...」私はある夜、私が車に向かっていたので、グレッグは8か月間忙しかったので、大きなギャップがありました - 私は終わりました朝の段階;彼は8枚のアルバム、アデル、ピンク、そして他のたくさんのことをプロデュースしました。ああ、たわごと、私たちはまだ2番目の詩の歌詞を持っていません。そこで、最初の詩は90秒であったとしても、100種類のバージョンのように試しました。そして、私は最初の詩に合わせてボーカルを獲得しようとして何日もかかりました。とそして朝の段階、私はボーカルにいつもよりもはるかに多くの時間を費やしました。初期のレコードは美しいので、私は自分の初期のレコードを短く売りたくありませんが、フォークウェイズのレコードやArhoolieの再発行を聞いていたので、ボーカルがきれいすぎたり滑らかすぎるのは好きではありませんでした。チューニングから、めちゃくちゃ。時がありましたodelay私が何かを歌ってのようになるとき、それはあまりにも調和しています、そして、私は戻って、できる限り調和して歌いました。

グレッグと私はこのレコードでかなり冷酷でした。私たちは非常に多くのアイデアを捨てました。私たちはコーラスに2日間過ごしました。 「機能していますか?」 "あまり。" 「わかりました、捨ててください。やり直しましょう。」彼は貴重ではなく、私は貴重ではありません。私が書いているなら、私は時々そう思う"敗者"今、私はおそらくコーラスを書き直してビートを取り除いたでしょう。そして、このアルバムの最も初期のバージョン(何度も遅れて、いくつかのバージョンを通過した)が良くなかったと誰が言うのでしょうか?時間はわかりますが、プロセスを経ました。私はそれを混ぜるのに一年を費やすことができたので、それは良かったです。今はずっと良く聞こえると思います。私の友人たちは皆、それが同じように聞こえると言いますが、彼らはiPhoneで聞いているので、彼らは何を知っていますか?

10月13日です。

*この記事は、2017年9月18日の発行に掲載されていますニューヨーク雑誌。