彼らの成功したシリーズの後アバター：最後のエアベンダー、2005年から2008年まで実行され、ニコロデオンエミーズ、アニー、ピーボディ、そして一貫して高い評価を獲得し、クリエイターのマイケルダンテディマルティーノとブライアンコニエッツコには選択肢がありました。しかし、ストーリーテリングの自由は彼らをの世界に戻しましたアバター。 2012年、デュオはBook Oneをデビューしました（それは私たちが「シーズンズ」と呼んでいますアバター世界）コラの伝説。このシリーズは、1920年頃のニューヨークの幻想的なバリエーションを擁護しながら、すべての要素を曲げる力を持つ女性である女性のアバターに続いて、神話をひねりました。ブックワンは、今年最も劇的なテレビのいくつかになりました。 hayao miyazaki引退している可能性があります、しかし、DimartinoとKonietzkoは、魅力的な2Dアニメーションをまだ逃げさせていません。
今週の金曜日は、コラ「Book Two：Spirits」と呼ばれるエピソード。私たちは、進化するファンタジーシリーズ、宮崎の今シーズンのテーマとアートへの影響、そして広大な宇宙を一緒に保持する結合組織について、共同作業者と話をしました。
最初のシーズンに関する議論から、それはそのように聞こえましたコラミニシリーズから通常のシリーズに成長しました。本2でそれを利用できますか？もっとあることを知っていると、あなたはに似た巨大な弧を作ることを目指していますか最後のエアベンダー？委託：これは、他のテレビ番組と同様の形式です。24：新しいシーズン、新しい挑戦、新しい悪者。 2009年末にニコロデオンが私たちに来て、12のエピソード「ミニシーズン」がすでに新しいシリーズのために緑色に照らされました。彼らは、それがアバターの宇宙にあり、曲げを特徴とする限り、私たちがそれを望んでいたことをほとんど何でもさせてくれました。彼らの1つの要求は、それぞれの本に独自のアークが含まれていることであり、マイクと私には問題ありませんでした。最初は、これらのミニシーズンの何人がピックアップしたいかわからなかったため、ネットワークにとって重要だったと思います！彼らは水をテストしたかった。しかし、私たちが進歩するにつれて彼らは自信を持って成長し、私たちは最終的には、本1を初演する前に、彼らに本4を通してそれを拾わせるほど幸運でした。
マイクと私に関しては、6年を費やしてAangのために1つの長い話をした後、新しい形式を歓迎しました。しかし、コラと彼女の友人は各アークの最後にリセットしません。彼らのキャラクターアークはシリーズ全体を通して継続し、イベントと開発は本ごとに互いに構築されています。それはすべて私たちにとって有機的であり、私たちが確立した連続したストーリーライン構造に完全に沿ってアバター、基本的にはより多くの悪者と一緒に。そして、私たちは悪者を思いつくのが好きです。いいえ、Book Oneは他のシリーズのプレリュードではありません。それは後続の本と同じように重みを持っていますが、これは似た長さです。Book2は14のエピソードです。 Books Threeは13のエピソードです。 Book Fourは13のエピソードです。シリーズは合計52エピソードです。
本1つの終わりは、テーマ的に2つの本にどのように進化しますか？
ディマルティノ：本間の主要なリンクは、コラの継続的な精神的成長です。本1の終わりに、彼女が彼女の過去の生活とつながり、初めてアバター州に入るのを見ます。 Book Twoはこれらのアイデアをさらに開発します。コラは、アバター州と特定の過去の人生（最初のアバター）についてさらに学びます。 Book Twoは、Korraにとってまったく新しい冒険のように感じますが、彼女の物語の継続です。
なぜあなたが新しい役割に合わせてキャストした新しい声優がいるのですか？
ディマルティノ：リチャード・リーレ（地球）彼のキャラクターのように、陽気です。ジョン・マイケル・ヒギンズはクレイジーなエネルギーをもたらしますバリック;オーブリープラザがキャプチャしますリクエスト新しい俳優のいくつかを挙げると、完全にmal怠感があります。私たちは新しいキャラクターのためにたくさんの声のオーディションを聞きます、そして、私たちは常に声を聞いて「それが1つだ！」と言うポイントが常にあります
1つを予約しましたアバター：最後のエアベンダー産業時代に。ブック2は、幻想的な「スピリット」の世界とやり取りするために、その場所からコラを送り出します。そのセグエを作るためには、どれほど繊細でなければなりませんでしたか？の素朴な環境への戻りのように感じますかエアベンダー？
ディマルティノ：本1つは、主に共和国都市で開催されます。これは、この時点でアバター宇宙で最も技術的に進んだ都市です。しかし、まだ多くの世界がまだそこにあり、その多くはの場所に似ていますアバター：最後のエアベンダー。ブック2では、オリジナルのシリーズ以来大きく進歩している南部の水族でより多くの時間を費やしていますが、伝統的な部族の環境のように感じています。このシリーズで私たちが探求しているアイデアの1つは、伝統と現代性の間の霊的と技術の間の対立です。一見異なる2つの異なる生活様式のバランスをどのように見つけますか？
Book Oneは、ベンダーと非ベンダーの間の衝突で社会政治的概念を探求する方法を見つけました。霊的と技術の間の摩擦は、宗教に関する議論のために扉を開いていますか？のヒントがありますモノノーク王女そこには。
ディマルティノ：私は人々が本2とモノノーク王女、そして、その映画には間違いなくうなずきがあります。ブライアンと私はどちらも大好きです。ブック2は、宗教ではなく、精神性の探求です。それは、自然と宇宙のより空気のような側面と再接続することを学ぶことです。それは非常に神話的な感じがします。
スピリットの導入がルールを少し変えると思います。ブライアン、私はあなたがの「漫画本の男」だと聞いたことがありますコラ、それで、このファンタジーの世界のルールを破ることに懸念がありましたか？アクションは、関係する異世界の要素でクレイジーな場合があります。
委託：ハ、「漫画本の男」によって、あなたは世界のルールを守で定義する男を意味します、そして、はい、私は通常その帽子をかぶっています。私たちは間違いなくスピリットの基本的な性質と限界について早期に議論し、それを本2でチェックし続けました。しかし、Joaquim [Dos Santos、監督]は、私たちが彼に投げかけるあらゆる挑戦を処理できます。その場で、彼はプレミアエピソードでコラとスピリットの間の非常識な戦いをストーリーボードしたので、彼はスピリットをうまく処理したと思います。
Book Twoでは、アバターの最初の化身であるWanを紹介します。トレーラーから判断すると、アニメーションスタイルはフラッシュバックのシフトを変えます。それは実例です。その外観にどのように落ち着きましたか？
ディマルティノ：私たちは、ワンの物語のために明らかに異なるスタイルを望んでいました。私たちは、環境、カラーパレット、要素のスタイリゼーションのための古代および伝統的な東アジアのインクウォッシュ絵画と木ブロック印刷からインスピレーションを得ました。多くの点でコラの通常のスタイルよりも簡単なスタイルですが、2つのエピソードだけで視覚的な言語全体を定義することは大きな課題でした。特にストーリーボードのアーティストは、しばらくの間頭を掻き、私たちが何を目指しているのかを理解しようとしていました。結局、誰もが信じられないほどの仕事をしました。アニメーションのファンは、スタジオミールがこれらの2つのエピソードで達成した魔法に吹き飛ばされると思います。私たちはそれに吹き飛ばされていることを知っています。
インタビューでは、世界のさまざまな地域での仕事があなたのショーを知らせていることを見た、聞いて、経験したことがあると述べました。ブック2への道を見つけた特定の発見はありますか？
ディマルティノ：ショーに参加した特定のライフイベントはありませんでしたが、潜在的なトラッピングとより精神的に豊かな存在を備えた現代世界での生活のバランスを見つけるための私自身の継続的な検索です。一般的にアバターの世界は、それらのアイデアを探求する豊かな場所でした。
