
多作ディレクター、川oriの川村マクロスプラス(AIが人類を脅かす)は、彼を含むアニメーション業界全体に技術が来ていると予測しています。写真:ビッグウェスト
IATSEローカル839に代表されるハリウッドの労働者 - 別名アニメーションギルド - 積極的な交渉彼らの業界の将来のために。テーブルの問題の中には、人工知能があり、スタジオで使用するかどうか、どのように使用して、人間の手によってのみ実現された種類の画像を作成します。アニメーションの収益と生産物で米国に匹敵する日本では、労働者は直面しています罰するほど長い時間、低賃金、a組合代表の不足それはこれらの問題のいくつかに対処することができます。最近、業界の長老の政治家の一人であり、の創造者である川oriの川村マクロスフランチャイズは、彼自身の作品のいくつかでAIを使用して「完全に素晴らしい」と言った。
「コストとスピードの観点から、AIが使用されることは避けられないと思います」と彼は8月下旬のアニメNYCでのインタビューで述べました。 「論争を除けば、それが起こるだろうと思う。」
カワモリは、彼の機械的デザインの明快さ、深さ、スタイルで知られています。これは、彼の47年間のキャリアで開発されたプロセスです。彼の影響アニメではとても広大で、彼の後継者はしばしばレプリカのように見えます:ディアクロン彼が設計した転換ロボットは前でしたトランス、そして彼のシリーズスーパーディメンション要塞マクロスの最初のシーズンに適合しましたRobotech- 日本のアクションアニメーションのために西側で情熱を発揮し、ロボットを変換することも。アニメNYCで、彼はその1986年の冗談を言ったトップガンキャッチーなサウンドトラックにセットをセットした女性のスーペリとデートする英雄的な戦闘機のパイロットを紹介しました。マクロス4年前に出てきました。 今日、彼は羊飼いを続けていますマクロス彼の最新の州のような新しいタイトルと外観を通じてフランチャイズ。
カワモリはAIの楽観主義者ではありません。日本協会のスクリーニングの数時間前におしゃべりしましたマクロスプラス- 人類を脅かすAIホログラムについての彼の1995年の映画 - それもありますBlu-rayで再リリースされました9月30日。アニメNYCで、彼は彼と彼の仲間のアーティストが彼らのアニメを作成するために行く素晴らしい長さについての物語を共有しました。彼のアクションアニメーションディレクターであるイチロイタノは、ペアが研究課題で戦闘機を飛ばしたときにかつて黒くなり、その経験をアニメーション化しましたマクロスプラス;イタノはまた、自転車から花火を撃ち、彼らがどのように動いたかをよりよく理解しました。
川oriは、AIを、中間のようないくつかのアニメーションステップで使用する「完全に素晴らしい」と考えています。写真:Eric Vilas-Boas
しかし、カワモリは、90年代初期には、人間のアニメーターでさえ、アクションアニメーターのリードに常に満足しているわけではないと指摘しています。彼らは痛みを伴いません」と彼はプロセスについて語っていますマクロスプラス。 「イタノのシーンの1つを見ると、視覚的に惹かれるだけでなく、ミサイルが襲ったときに内臓的に感じることができます。問題は、アニメーターが実際に自分自身を考えていることです、ああ、痛い?それとも、それがきれいに見えるので、彼らはただ彼をコピーしているのですか?」感情であり、イタノの場合、イタノのアクションが激しく打撃を与える「マインドセット」は、強力な芸術を作成するために依然として不可欠です。 「おそらく、それはAIが完全に達成できないようなものです」と彼は認めます。 「しかし、AIは最終的には、実際にそうでない場合でも、それが達成されているように見える段階に到達すると思います。」
カワモリは、AIが感情を再現できないことを知っていますが、彼は、手動の反復労働を伴う生産のいくつかの側面を、「他の人よりも創造的ではない」と考えています。中間、「特定のアニメーションのキーフレーム、ムーブメントを定義するショット間にトランジションフレームを追加することがあります。 「キーフレームを描くことは、確かに、手で描画したり、CGを使用したりすることが非常に必要であるため、非常に創造的なプロセスです」と彼は言います。 「しかし、介在するフレームの場合、あるキーフレームから次のキーフレーム、インベットウェインに到達すると、AIを使用することはまったく問題ありません。」
キーフレームで働くリードアニメーターと比較してジュニアである傾向があるアニメーターの中間は、おそらく同意しないでしょう。中間には「」と言われています。最も不気味なうなり声の仕事」アニメーション、そして歴史的に、この役割は、シニアアニメーターのキャリアパスへの一歩として機能してきました、イタノも含まれています。しかし、カワモリは、これを部分的に、労働力不足とアニメの生産の経済的緊張を説明する方法として見ています。 「私たちはランクをそれほど補充していません」と彼は言います。 「それに取り組むことができるスタッフが少なくなります。」そして、彼は、キーフレームのような「より実際の創造的なプロセス」でさえ、その使用を必然性と見なしています。 「私がそれが非常に実用的であると思ったら、私もそれを使用していることに気付くかもしれません」と彼は言います。
しかし、人間がテクノロジーとどのように相互作用するかについて話をするキャリアを費やしたアーティストは、すべての技術的な飛躍により私たちがより効率的であるが、最終的には創造性が低下していると感じています。 「今の私の心の最前線にあるのは、AI自体が進化し続けているので、私たちが感じていることは何ですか?」彼は言う。 「そして、それらの感情を通して、私たちは実際に何を生み出していますか?私たちは実際に何をもたらしますか?」
カワモリは、マシンが私たちの視野を広げるのと同じくらい頻繁に私たちを分割し、私たちを分割できることを知っています:SDF-1マクロス彼は1982年のために設計されましたマクロス救命いかだと戦争機械として同時にサービスを提供する二重性を示しています。マクロス最終的には希望に満ちた物語ですが、AIがカワモリが説明するのと同じくらい避けられない場合、アニメーションがそれらの物語に火をつけたまさにその魂を欠いている未来を前兆にしています。