女性は女性であり、アンナ・カリーナの伝説

Jean-Claude Brialy, Anna Karina, and Jean-Paul Belmondo in A Woman Is a Woman.

Jean-Claude Brialy、Anna Karina、Jean-Paul Belmondo In女性は女性です。 写真:PathéContemporaryFilms

「それがコメディなのか悲劇なのかわからない」とジャン・リュック・ゴダールは彼の映画について語った女性は女性です1961年、それがオープンする少し前に。 「とにかく、それは傑作です。」当時、1つの機能を1つだけリリースしていた監督は、特徴的に生意気でした。同じインタビューの後半で、彼はこの映画が影響力の不安な組み合わせであることを認めました。 CinemascopeとColorで撮影された、それは彼が意図的に即興演奏して急いだことを、「セットデザイナーの映画」であるスペクタクルであることを意図していました。けれど女性は女性です(今4K修復物の大画面)「ネオリアリストミュージカル」として請求されていますが、実際にはそうではありません。それは音楽を持っていますが、誰かが歌うときはほとんどありません。プロダクションは、疑いを持たない労働者階級の歩行者のストラスブール=サンニスの歩行者の中で路上でショットを盗みましたが、ゴダールはしばしばこれらの画像を不条理なシナリオに使用しました。視覚スキームは意図的に不協和音であり、コスチュームの大胆な一次色と、単調な、灰色、実生活の背景に衝突するセットドレッシングがあります。

この豪華な映画の前提は、イタリアのネオリアリストが大切にしたタイプのシンプルでヒューマニストであり、特に劇的ではありませんが、不条理でコミックロマンチックなスピンが与えられています。若い女性、アンジェラ(ゴダールのミューズと将来の妻アンナ・カリーナが演じる)は赤ちゃんを望んでいますが、彼女の遠いボーイフレンド、エミール(ジャン・クロード・ブライアリー)は、彼が自転車レースをしているので彼女を浸したくありません週末、彼の親友であるアルフレッド(ジャンポール・ベルモンド)は、彼女のためにパインズします。

監督は以前に2つの機能を完了していました女性は女性です。 1960年代の恋人たちのランのケーパー息を切らしています、まだニューウェーブ映画の中で最も象徴的な映画は現象でしたが、政治ドラマは小さな兵士(1960年に撮影されたが、1963年までリリースされていない)は論争によって抑制された。大いに期待されている、女性は女性ですヌーベルの曖昧さのために、ある種のメイクまたはブレイクの瞬間に来ました。その後の興行失敗、フランソワ・トリュフォーの経済的失望とともにピアノ奏者を撃ちます(1960)、一部の専門家は、運動の終miseを時期尚早に宣言するように促します。

実際、物事は始めたばかりでした。女性は女性ですカリーナを星として確立します。彼女はその年のベルリン映画祭で最高の女優賞を受賞しました。この映画を通して彼女のsaunter、凝視、笑顔、ため息をつくのを見て、シネフィの世代全体が彼女だけでなく、彼女のアイデアと彼女が代表した初期の世界でどのように恋に落ちたかを見るのは難しくありません。彼女のカラフルな衣装と遊び心のある配達は泡立ちを伝えますが、それでも深い悲しみがあります。もともとデンマーク出身の彼女は、フランスの対話と発音でつまずき、私たちはぎこちなさを感じることができます。ゴダールは、いくつかの吹き飛ばされたテイクも含まれています。彼は彼女の不完全さに恋をしています、そして私たちもそうです。しかし、パフォーマーとして参加するのはなんと信じられないほど厳しい立場です。

写真はまた、監督の多くを定義した爽快な実験を促進しました記念碑的なキャリア息を切らしていますゴダールが不敬な正式な自由に変わったやや従来のプロジェクトとして始まっていました。ノイリッシュ、悲惨な小さな兵士より伝統的なものと間違えるのに十分なジャンル要素がありました。しかし女性は女性です何よりもまず映画製作装置を測定しようとした人によって考えられていたようです。

多くの場合、実際の音楽なしでは、音楽のリズム、ジェスチャー、ムードがあります。次のショットで完全にカットアウトする直前に曲が始まるかもしれません。直接的なサウンドは、表現主義的な(そして時には単純なナット)オーディオの選択肢と衝突します。大声で漫画風の効果音は、恋人たちの争いで各ラインを区切ります。表面上は深刻なシーンは、俳優が聴衆に呪いをかけることから始まります。アンジェラは、女性の服がダンスではなくジャンプカットを通して出てくるストリップクラブで働いています。彼らの顔は無表情であり、彼らの体は、まるで彼らがデッドパンピンナップのポーズに還元されたかのように動かない。ある夜、アンジェラとエミールはお互いに話すことを拒否し、本のタイトルを介して完全にコミュニケーションをとるという議論を持っています。映画で誰もが行う最も調整されたことは、寝る前に足から汚れを優雅に、リズミカルに磨くことかもしれません。

しかし、このすべての色と芸術とレビティの下には、より深く、より個人的なものが流れています。カリーナのパフォーマンスだけではなく、控えめで直感に反した憂鬱を伝えます。ゴダールのミューズとのその後の映画(そして彼女のいないカップル、1963年の傑作など軽empt)彼らの激動の関係に触発され、ここでも、これらすべての文体的な繁栄の中で、私たちは非常に現実的な不安を感じます - 愛、家族、コミットメント、未来について、そして関係の基本的な不可解性について。監督と女優はすでに別れていて、作る前に一緒に戻っていました女性は女性です;それは最後ではありません。撮影が終わって間もなく、カリーナは彼女が妊娠していることを発見し、彼らは急いで結婚するでしょう。彼女は数ヶ月後に流産しました。彼らの結婚はますます混oticとした方法で続きました。彼らは最終的な分離の後のカップルを含む8つの映画を一緒に作りましたその真ん中にあるカップル

ゴダールは常にインタビューでそのような問題についてグノミックになる傾向がありましたが(正直に言って、彼はほとんどすべてについてgnomicである傾向がありました)、彼の仕事は個人的な嵐を具体化しました。彼の正式な大胆さは、彼の人生の感情的な乱気流に密接に結びついていました。彼の映画の必死の革新は、心と不安の心の投影です。映画の解体において、映画は人生そのものを解体しようとしています。 (ゴダールにとって、私は2つの間に大きな違いがあったとは思わない。)女性は女性です、その表面の軽薄さにもかかわらず、その菓子の実験主義は、お互いを理解していないが、どういうわけかお互いをさらに愛している男性と女性に関するものです。それはファンタジー、コメディ、ミュージカル、そして悲劇です。