歴史的に、詩はイランの最も著名な文化的輸出でした。しかし、1979年のイラン革命以来、映画は、検閲の脅威と映画製作者に対する政権の取り締まりを通じて、同国の芸術的旗を掲げてきました。イランの映画は、ハリウッドが生み出すものとは異なります。多くの人は、現代のイラン社会の不正に光を当てようとする試みで4番目の壁を壊します。逮捕映画のプロダクション中に、映画は単に芸術的な表現ではなく、映画製作者の人生のエージェントです。しかし、これにもかかわらず（またはむしろそのせいで）、多くのイラン映画は西洋で見るのが困難です。
イランの映画は、国の外でに値する注目を集めていません繁栄海賊版DVD産業 - いくつかの理由で、最も物議を醸す映画でさえまだイランで見られることを可能にする闇市場。制裁そして、西洋のすべてのものに対するイスラム政権の嫌悪感は、イランの映画がほとんどの主流に表示されることを妨げていますストリーミングサイト海外;逮捕そして旅行禁止映画製作者が自分の仕事を公表することを防ぎます。そして、政権に反対した映画産業協会は、イラン政府が国際賞大会のために最も高く評価されているディレクターの仕事さえもめったに提唱することはめったにないことを意味します。
しかし、過去数年間、国際的に高く評価されているイランの映画は、シネフィの恩恵と、社会正義に根ざした映画の伝統を通して国をよりよく知りたいと思っている人々の恩恵を受けています。神権主義の下での人生の恐ろしい現実を証明する古典的なハイブリッドドキュメンタリー、心理的なドラマ、goryスリラーなど、VODとしてストリーミングまたは視聴できる25の重要なイラン映画があります。このリストから選んで選択するか、彼らを連続して見て、男らしさ、女性の権利、田舎の生活の厳しい状況、抵抗の一形態としての映画の重要性などのトピックに関するお互いの談話を和らげる映画の旅に見られるようにしてください。 。
Jafar Panhi監督
2010年、イスラム政権禁止彼の映画が「反政府の宣伝」を構成するという根拠に基づいて、有名な映画監督のJafar Panahiが取り組んでいます。彼の反応は、禁止を彼からのみ禁止するものとして解釈することでした監督、彼がカメラの前にいることを妨げていないと主張しています。この抜け穴から（1つではあるが、政権は最終的に彼を搾取したことで彼を逮捕した）から、パナヒが自分自身を演じる一連の映画を登場した。タクシーテヘラン、2015年のベルリン国際映画祭で最高賞を受賞したことは、禁止に対する彼の最も楽しい、不機嫌な反応です。映画では、パナヒの月明かりがタクシー運転手として。彼のダッシュボードカメラを使用して、彼は死刑、芸術的表現の自由、そして彼の乗客との犯罪に関する議論を記録します - 現在犠牲にされた人権弁護士を含むNasrin Stderudeh。イラン映画の素晴らしい紹介、タクシーテヘラン政権の圧力に陥ることに対する業界の拒否と、これがどのように独特の映画言語を生み出したかの特徴です。
Asghar Farhadi監督
アカデミー賞を受賞した最初のイラン映画は、2012年にベスト外国語映画のためにオスカーを持ち帰り、分離Asghar Farhadiは、視聴者に他人の個人的な生活について判断を下すように招待し、その後、もはや耐えられないまでこの判断でこの判断を混雑させる監督としてマークされました。タイトルが示唆するように、この映画は、夫の病気の父親の世話をするか、娘の将来のために移住するためにイランに留まるべきかどうかに同意することができない離婚に駆られたカップルを描いています。心理学と現代の家族のダイナミクスの複雑な議論は別として、分離ファルハディがテヘランの南から宗教的な労働者階級の家族と並べ替えて、イランの映画の階級との相互作用の最も繊細なハンドリングの1つであり、それがイランの映画の階級との相互作用です。不快な先入観の数。ファルハディは、この国内のドラマで物事が異なっていたのではないかと思って、人生があまりにも複雑すぎることはありませんでした。
アッバス・キアロスタミ監督
1980年代、アッバス・キアロスタミ監督は、彼が輝かしい監督のモーセン・マフマルバフであり、彼女の家族が彼の新しい映画に出演することをバスで出会った女性を確信させた1日の労働者であるホセイン・サブジアンについて読みました。物語に取りつかれたキアロスタミは、彼が取り組んでいるプロダクションを落とし、サブジアン、家族、さらには事件を裁定した裁判官でさえ、物語を再現するように納得させました。その結果、視聴者が私たち全員が自分のファサードの後ろに住んでいるかどうかを疑問視するように招待する法廷の成績証明書であるかのように撮影されたキャラクター研究ができます。閉じるイラン映画で最も影響力のある作品の1つであり続けています。そこからは、ファーハディの手続き上のドラマと、パナヒのような監督が自分の作品に登場することで4番目の壁を壊すメタテクストの伝統に直接行われています。
Asghar Farhadi監督
カンヌでのグランプリの勝者、ヒーローファーハディ映画のすべての特徴があります。よく似ています分離その前に、この映画は、原子の衝突、各マイクロデシジョンや間違いに帰宅するようなキャラクターを扱うよりも、プロットの壮大な弧を描くことに焦点を当てていません。実話に基づいて、それは、お金が彼が返済するのを助けることができる借金のために刑務所にいたにもかかわらず、いくつかの金貨を含むハンドバッグを所有者に返した後、地元の有名人になる男性を描いています。しかし、やがて、彼の家族、彼のコミュニティ、刑務所管理、そしてメディアは主人公の物語と彼の意図を引き離し始めました。ヒーローは、私たちが自分自身のバージョンを実行している程度を反映しています。
Rakhshan Banietemad監督
Rakhshan Banietemadはイラン映画のファーストレディとして知られていますが、彼女の40年のキャリアの成果は海外で比較的知られていません。彼女のより最近の作品の1つであるドキュメンタリーまた明日エリナ、バニエテマドは、2009年から2010年のイランのグリーン運動の乱れの際に生徒を浮かせている際に娘の幼稚園の先生を隠します。幼稚園のオアシスは、路上での混乱を避けるのに十分ではありません。幼稚園児が歌を歌うように求められたとき、人は平和主義者の反体系の歌「Put Your Gun Down」を選び、公の処刑を目撃した子供たちが学校に来て、男を説明します。しかし、できませんでした。」それは、平等に悲痛で心温まることであり、イラン社会に対する集団的トラウマの影響を弱めるために働いている静かなヒロインの美しい記念です。
Mohammad Rasoulofが監督
中国を除いて、多くの人々を実行する国はありませんでしたイラン昨年やった。で悪はありません、Mohammad Rasoulofは、死刑に対する個人的な責任を長く厳しく見ています。死刑執行人の観点から4つのビネットのコレクション、悪はありません死刑執行人はただ命令に従っていたので、死刑執行人が免除できるという正当性に挑戦します（タイトルは文字通り「悪魔は存在しない」に変換されます）。主題にもかかわらず、それはすべての運命と暗闇ではありません。3番目のビネットは、ザクロの種子以外に達成されるイラン映画のすべてで最もエロティックなシーンのいくつかを備えた緑豊かな田舎の背景に対して撃たれます。 Rasoulofはこの映画のためにベルリンでゴールデンベアを獲得しましたが、彼は高い価格を支払いました。監督は釈放されたばかりです刑務所、しかし、旅行禁止により、彼はカンヌ映画祭の国連特定のju審のメンバーとして役立つことを含め、彼が出国することを妨げます先月。
マニアアクバリ監督
信じるのは難しいです20本の指ほぼ20年前にイランで撮影されたのは、今日の中絶、不倫、同性愛の輪になって西洋の耳にどのように鳴り響いたかを考えると、撮影されました。この映画は、2つの話す役割のみを特徴としており、resり、欲望、罹患者の好奇心が拡大された、それぞれのrinり、欲望、および罹患した好奇心を持つ結婚したカップルの間の7つの会話で構成されています。ドキュメンタリーではありませんが、自然な対話のために感じることもあります。この映画は、大部分が最初のビネットのためにイランですぐに禁止されました。女性の婚約者は、彼女が実際に処女であるかどうかを確立するためにますます攻撃的な質問のラインを取ります。しかし、それは海外で成功し、ヴェネツィア映画祭で最高のデジタル映画を獲得しました。
Asghar Farhadi監督
イランの最初のオスカーを獲得した後、分離、ファーハディは2番目に勝ちましたセールスマン、彼は、イラン人と他の6つのイスラム教徒の大多数諸国の市民のための米国ビザへのアクセスを制限したイスラム教徒の禁止に抗議していたため、彼はそれを直接受け取りませんでした。イランの社会経済的条件を微妙に暗示して他のアートワークを頻繁に参照する映画製作者に共通する伝統において、セールスマン結婚したカップルと彼らの友人がアーサーミラーの劇を描いていることを描いていますセールスマンの死。オープニングナイトが近づくと、彼らの個人的な生活は逆さまになり、夫婦の関係と外の世界への信頼の両方が計り知れない圧力にさらされます。他のファルハディ映画のように、セールスマン男らしさを顕微鏡の下に置き、男性の主人公が家族の不利益に誇りをマッサージする方法を示しています。しかし、ファーハディの仕事は、相変わらず、すべての関係者への共感の練習として灰色に残ります。
Asghar Farhadi監督
サスペンス通常、イランの映画を考えるときに思い浮かぶ最初の言葉ではありません。イランの映画は反射性に向かう傾向がありますが、この映画はルールを証明する例外です。一見エリーについて謎です。最初の焦点は、友人と一緒に海辺の旅行で行方不明になるという名を冠したキャラクターに何が起こるかにあります。しかし、典型的なファルハディのファッションでは、この映画は研究室のようなものであり、物語は彼のキャラクターを包帯を配置する一連の条件です。出現するのは、これらのリベラルなカップルのセット間の緊張したダイナミクスを明らかにする都市中流階級の間のジェンダー関係の研究です。それはファルハディの最も初期の映画の1つであり、あなたはからのスター俳優をよく認識するかもしれません分離またはセールスマン彼らは、イランの映画に関連するようになった心理ドラマに歯を切った新鮮な日に。
Saeed Roustayi監督
あなたが見るならテヘランの法律それがスリラーであると期待して、あなたは納得していないかもしれません。しかし、イランの司法制度の中心にある腐敗のイラストとしてそれを見てください。そうすれば、それは何ヶ月もあなたと一緒に残るでしょう。テヘランの法律麻薬がramp延しているテヘランのゲットーの不毛な人口から募集されたエキストラの驚異的なキャストを使用して、反麻薬チームのマフィアキングピンの冷酷な追求を描いています。イランの依存症の危機の衝撃的な証です - サイード・ルータイ監督によると、650万人のイラン人は中毒今日の麻薬と、警察と加害者の間の境界線がぼやけている国の刑事司法制度の起訴。かなり高い血圧で映画を完成させますが、現代のイラン映画で最も息をのむようなシーンの1つだけの場合だけの価値があります。若い男の子が叔父のためにアクロバティックを演奏すると、映画の終わりに向かって来ます。周囲のde落の中での美しさの瞬間。
Mehran Tamadon監督
Mehran Tamadon監督は彼の社会実験で最もよく知られています、そしてイランおそらく最も成功した映画撮影である - 政治的行為として成功したかどうかは議論の余地がある。このドキュメンタリーでは、タマドンは週末にイスラム政権を支持する4人のムラーを招待し、5人が異なる背景にもかかわらず、彼らの5人がお互いを尊重することができるように、彼が「平和的な同居」と説明するルールを想像するように頼みます。共有スペースをお楽しみください。ムラーが女性の権利や社会における宗教の役割などの繊細な問題について考えを変えたという証拠はありませんが、タマドンは映画館が橋を架ける方法を強調するために熱心であるようです。彼らが彼が彼の子供の保育園を撮ったビデオを見るために集まったとき、彼らは映画製作者のユートピアのビジョンに長い間欠席した後に追いつく友人のグループであるかもしれません。多くの視聴者は、タマドンの前提を健康的な皮肉で見ていますが、それにもかかわらず、イランイスラム政権に対するムラーの正当化についての洞察を提供します。この映画を見る価値のあるまれな視点。
Sahar Salahshoor監督
過去数年にわたって、最も著名なイランの映画は中流階級のテヘラニスを中心としていますが、このドキュメンタリーは、農場、羊の群れ、店を独力で管理する年配の女性であるファラクナズと一緒に滞在するために村に連れて行ってくれます。そして、地元の原理主義候補者のための選挙キャンペーン。サハル・サラシュアは、イランの田舎の性別に対する私たちの認識に巧みに挑戦し、この年配の女性が保守的な政治的意見でこのような遠隔地で保持している揺れを並べています。これはすべて、軽いタッチで行われます。サラシュアは判断を下しませんが、乾燥した砂漠の背景には説明があります。流水、電気、舗装道路が不足している場合、市民的および政治的権利が後部座席になります。フラガナズイスラム政権とその人々との関係の要素を表面化することは、あまりスクリーンタイムを得ることができません。
Jafar Panhi監督
イスラム政権が彼が映画を作ることを禁止して以来、彼が採用した方法を再び使用して、パナヒは彼の友人であるベナズ・ジャファリと一緒に自分自身としてここで主演します。匿名の情報源が監督に若い女の子の自殺のビデオを送った。故人はジャファリを非難した。 。 ジャファリがけん引して、パナヒはこの少女に正確に何が起こったのかを学びに出かけます。彼は視聴者と遊ばせざるを得ず、サスペンスの多くは、前提全体がセットアップである可能性があるという提案から来ています。しかし、その中心に、3つの顔パナヒがイラン西部のアゼリの間で彼のルーツに戻る、より瞑想的な一連の映画の始まりをマークします。私たちはこの映画を農村部と都市生活の間の弁証法と見なしたいと思うかもしれませんが、パナヒは抵抗します。彼と彼の仲間の星は、彼らの映画を見ながら夕方を過ごす人口からどれほど接触していません。
シヴァ・サンジャリ監督
時計ここでは、座席は空いています後3つの顔女優のシャラザードの家として、巡礼の場所としての完全な経験のために3つの顔、 は このドキュメンタリーの舞台。でここでは、座席は空いています、シヴァ・サンジャリは、キャバレー、映画、詩に及ぶ彼女のキャリアについてシャラザードにインタビューし、1979年のイスラム革命以前のセックスシンボルとしての彼女の地位にインタビューします。過去1世紀の政権、そして実際、彼女は自分自身を犠牲者であり、シャーの下での女性の性的解放の認識の先駆者であると特定しています。今回の神権政治の犠牲者 - 彼女は現在、非常に控えめな村の家に住んでいます。したがって、サンジャリの映画は、最も著名な前提条件のイランの女性の消去に反対する証言の1つと同じくらい抵抗の行為です。
アリ・アッバシ監督
非常に二極化する映画を見つけるのは難しいので、同時に「」であると非難されていますプリエント」そして、イランで広まっている国家が課した女嫌いの無言のイラストを称賛した。聖なるクモ2000年と2001年にマシュハドで16人のセックスワーカーを殺した殺人者のサイードハナイの実生活の行動に基づいていますが、これはシリアルキラーフリック以上のものです。むしろ、アッバシは物語をピボットとして使用して、セックスと共同浄化に対するイスラム政権の執着、女性を本質的に罪深いものと見なすイデオロギーの殺人的論理的結論、そしてイラン・イラクからのmart教のイデオロギーとトラウマの影響を探求します戦争は制御不能になりました。あなたがそれを胃にすることができれば、特にZar Amir Ebrahimiのカンヌ賞を受賞したパフォーマンスにとって、キラーを明らかにしたジャーナリストとしてのパフォーマンスにとっては、それは十分に見る価値があります。
Rakhshan Banietemad監督
抽象化する傾向がある彼女の同時代人とは異なり、ラフシャン・バニエテマドは、おそらく男性のカウンターが経験することが不可能な女性の専門スペースに入る能力のために、イラン社会の最も脆弱なメンバーの生活について粒状の詳細を拡大します。太陽の家の天使、バニエテマドが女性のシェルターハウスオブザサンハウスのスタッフを隠しているのは、そのような例の1つです。バニエテマドは、これらの女性の多くが中毒と家庭内虐待の両方を生き延びてきた痛みを私たちにspareしみません。また、喜びと悲しみがどのように並んで生きることができるかについての不一致から遠ざかることもありません。デノウメントは、スタッフが友人や同僚についてのいくつかの悪いニュースから巻き込まれており、シェルターの女性が正常性の感覚で把握するにつれて、音楽と踊りの音と踊る音楽と踊ることに並んでいます。それは非常に詩的な終わりであり、現実が感動的であることを信じることは困難です。
パナパナヒ監督
輝かしい監督のジャファー・パナヒの息子であるパナ・パナヒのデビュー映画は、批判的な称賛を受けましたが、その理由を見るのは難しくありません。彼の父親の後の作品のように、道を打つ単純な分類を避けますが、その中心にあるのは、分離の痛み、イラン人に対する過激なビザ政策の現実世界の影響、多くの中流階級のイラン人が住んでいる不安定性など、重要な課題に直面した家族の物語です。この映画はほとんどバックストーリーを提供し、その結果、家族の感情的な混乱に焦点を当てています。これは、最後の痛みを伴うシーンにパンチを詰め込む賢明な計算です。
アッバス・キアロスタミ監督
パルメドルを獲得した最初のイラン映画、桜の味ミニマリズムの傑作です。要約は、陰謀というよりもなぞなぞのように聞こえます。男は自分を殺すのを助けるのに十分な親切な人を探します。しかし、主題にもかかわらず、出現するのは、キアロスタミからの人生を肯定する呼びかけです。タイトルは、チェリーの味のようなささいなことを楽しむなど、人生を生きる価値のあるものにしたミッドフィルムのミッドフィルムからのものであり、最後の数分で、監督は視聴者にこれを行う前に、これを聴衆に思い出させる前に、映画であり、その実際の生活は画面外です。それは素晴らしい映画のための崇高な結末です。
Forough Farrokhzad監督
32歳で自動車事故で殺されたにもかかわらず、Forough Farrokhzadはイランで最も驚異的な女性詩人と見なされています。家は黒です、彼女の唯一の映画は、ファロフザドの映画の可能性を証明しています。ハンセン病の植民地での生活を記録して、それは「人が目を閉じたなら、世界はよりugさを持つだろう」という逮捕の考えから始まります。この映画はハンセン病のための国立協会によって委託されましたが、監督の視点は病気そのものよりも広く、彼女は1953年からイスラム革命までイランを統治したシャーの独裁の下で、植民地を生命のたとえ話として使用しています。それは、ファロフザードの映画の習得の証です。家は黒です、シャー自身が涙を流したと言われています。
Dariush Mehrjui監督
オールディーだがお菓子、牛イラン映画のニューウェーブ運動を確立したと広く信じられています。シャーはイランの君主制の豪華さと素晴らしさを投影しようとしていましたが、ペルセポリスでの2500年の君主制の1971年のお祝いは、37キロの絹を使用し、世界的に有名なレストランのマキシムを2週間依頼し、ヨーロッパから50,000人の鳴き鳥で逃げました。牛何百万人ものイラン人が住んでいた田舎の貧困の起訴として、現場に破裂しました。この映画は、彼の唯一の資産である彼の牛の死後、田舎の男性が狂気に陥った物語です。学者は、その国際的な称賛のために（ヴェネツィアで批評家の賞を受賞した）と主張しているが、それはすぐに禁止された。牛シャーとその後のイスラム政権の両方の下でイランの映画のためのスペースを開いた。
Bahman Ghobadiが悲しんでいます
クルドのディレクターであるバーマン・ゴーバディのイランで、初期の地下の「ラップ・エ・ファージー」とインディー・ロックのシーンを追跡するペルシャの猫について誰も知りませんテヘランでのパフォーマンスとロンドンでのツアーのビザを取得しようとしてフープを飛び越えてバンドに続いて、隣人が宗教警察に報告することなく練習する場所です。納屋の重い金属製のバンドの練習を見ている困惑した牛も、エアギターの芸術を通してアフガニスタンの子供たちのクラスに音楽を教えるミュージシャンなど、心温まるシーンを含む、いくつかの本当に陽気な瞬間があります。しかし、この映画には深刻なメッセージがあります。公の場で歌う女性や西洋化されたバンドで演奏する人は、イスラム政権の下で犯罪を犯しており、主人公は撮影の最終日に国から逃げることを余儀なくされました。悲しいことに、この映画は14年前と同じように今日も関連しています。反体制派のラッパーtoomaj salehiがのリスクにさらされているという報告が現れると実行、ペルシャの猫について誰も知りませんイランのミュージシャンが住んでいる極度の圧力に洞察を与え、最も重要なのは彼らがどのように持続するかを示しています。
ミナ・アクバリ監督
以前は青少年広場その出発点として、イランのジャーナリストの世代の消去を取ります。映画監督のミナ・アクバリ自身はジャーナリズムを去り、長い間休みが卒業クラスと再会し、公式の国家の物語から作業が削除されたジャーナリストの証言を維持するよう指示しました。彼女の悔しさに多く、彼女は71人のクラスメートとメンターのうち、まだジャーナリストである6人だけです。彼らの経験は、彼らの仕事を一種の心理的拷問として描いています。そのため、当局に違反したり、決して印刷されない物語にエネルギーを費やすことを恐れて採用する自己検閲は、一種の心の刑務所になりました。それは、視聴者に、革命後の変化の希望があった時代に、初期のアシュの改革派運動と印刷機の黄金時代の改革派運動の全盛期を思い出させるかもしれないメランコリックであるが重要な映画です。
Tanaz Eshaghian監督
同性愛は、イスラム政権の下での資本犯罪であり、「同性愛活動」で告発された同性愛者の活動家や民間人を処刑することを避けていません。解決策として、政権は「性解決手術」を奨励しており、それ自体の言葉では、ゲイの若者を「救助」するように、「合法的な」異性愛者の関係で彼らの欲求が行使される可能性のあるジェンダーアイデンティティに移行できるようにします。イラン政権が親のトランスであるとは言えません - これはゲイの若者を「罪深い」と描く方法ほどトランスの権利の支持ではありませんが、そのアプローチは米国のトランス問題の議論とは大きく異なりますこのドキュメンタリーは見る価値があること。映画の中で、タナズ・エシャギアンは、性交渉手術を行う外科医、ゲイの若者が彼らの「罪深い」欲望に移行するよう奨励する26歳のトランス女性、そしてイスラム政権の「首相聖職者に関する性的聖職者」を追っています。エシャギアンは編集を過剰にしないで、代わりに若者の証言を、ゲイのイラン人に対する政権の迫害とトランスアイデンティティの共同選択の告発として機能させ、セクシュアリティの厳格な同性愛嫌悪の認識を果たす。
Jafar Panhi監督
パナヒの最新のリリース、クマはありません、彼の映画制作に対する政権の禁止に対する彼の最初の恐ろしい反応から離れている世界です。それはどこに続きます3つの顔監督がイラン西部に戻って、彼が育ったイラン西部に戻った。彼はそこに自分自身を駅に照らして、イランから逃げるカップルについてのハイブリッドの架空のドキュメンタリーを指揮しています。しかし、彼の村での滞在により、彼は彼の隣人と対立し、彼の他のどの映画よりも、パナヒは自分と戦争をしているようです。それは芸術の役割に関するメランコリックな反省であり、昨年の抗議の間にパナヒが投獄されたように出てきました。しかし、彼の芸術形態の道徳的破産と彼のキャリアに関するパナヒの明らかな懸念にもかかわらず、クマはありませんヴェネツィアで特別ju審賞を受賞し、批評家の称賛を受けました。
Majid Majidi監督
天国の子供たち、オスカーにノミネートされた最初のイラン映画は、世紀の変わり目のナイーブな子供のようなイラン映画の代表です。批評家はこの映画を政治的批評として読んでいますが、子供をキャストすることは、イランの映画製作者が検閲の疑いを高めることを避けるための一般的な方法です。天国の子供たち一日の終わりには、妹を降ろし、天と地を動かして補償する少年についての年齢のf話です。それは非常に美しく撮影されているので、特に映画製作者がイスラム政権の地獄の景観であるため、現代のイラン映画ではるかに一般的になっているゴアや憂鬱への解毒剤として、子供がいなくてもあなたの注意に値します。
