2019年のベストアルバム

昨年は次のとおりでした有名なアーティストのバナー年は、有名な名前のリリースを落とします。 a-listersを走る方が速いでしょうしなかった2018年には、アルバムをリリースしたものよりもアルバムをリリースしました。対照的に、2019年はガードイヤーの過渡的な変化であり、ビリー・エイリッシュやリッツォのような新しい顔、大きなスプラッシュを作り、ウィルコやソランジュのようなベテランの退役軍人がより大きく新鮮な波を作るためのスペースを確保しました。後知恵では、2019年を過去と未来の橋渡しと見なすかもしれません。音楽のサンプリングではなく、瞬間の温度をとったが、私たちが文化的に、そして音楽的に頭を向けていると予測しています。

どのアルバムとアーティストがこの最高の例を例示したかを言うのは難しいです。今年は、テイラー・スウィフト、アリアナ・グランデ、タイラー、クリエイター、ブルース・スプリングスティーン、ボン・アイバー、バッド・バニー、J・バルビン、チャーリXCXなどの傑出した仕事を見ました。 - しかし、ハゲタカの音楽評論家であるクレイグ・ジェンキンスによって選ばれた10枚のアルバムは、すべて複雑な効果のために複雑な感情に直面しました。

バッファロー兄弟のウェストサイド・ガンとコンウェイ・ザ・マシンと長年のアソシエイト・ザ・ブッチャーはグリセルダです。グリセルダは、ハードなパンチライン、楽な流れ、複雑なストーリーテリングが、エミネムの内部韻の守護聖人の注意を喚起しました。彼らの日陰のレコードデビューWWCDシブのように、シャープで洗練されています。プロデューサーのダーリンガーとビート・ブッチャのゴシック音は、ストレスとハッスルの腐敗についての汚い物語のシーンを設定しました。ビートは強打され、クォークーブルは血の川のように速く暑いです。

4枚のアルバムで、ケンタッキー・トルバドゥール・スターギル・シンプソンは、田舎のスターから進化しました絶賛されたシンガーソングライター一種のナッシュビルの無法者記録を作ることのストレスについて記録を作るロックスターに。今年サウンド&フューリー2016年の野心的なコンセプトアルバムから始まった純粋な国からの移動を続けます。地球への船乗りのガイド、喫煙の岩の溝で倍増して、シンプソンはライブショーでloしましたが、彼のスタジオアルバムの静かなものではありませんでした。サウンド&フューリーStoner Metal、New Wave、Synth-Pop、Southern Rock、Brash J-Popを通るトレッキングです。 「Make Art Not Friends」はあなたのミューズを聞くことについての残忍な言葉であり、「逆行の水銀」は音楽業界の有名人の機械を今年最高の曲に拒否しますRic Ocasekトリビュート。アルバムは驚きに満ちています。時間を節約できれば、添付のNetflixアニメを見る必要があります。

カントリーカルテットのメンバーは、高女性さまざまな人生の歩みから来ています。マレン・モリスは、いつでも好きなときに交差できる新進の星です。アマンダ・シャイアーズは、夫のジェイソン・イスベルの400ユニットとの手ごわいソロアーティストであり、フィドル奏者です。ナタリー・ヘムビーは名高いナッシュビルのヒットメーカーであり、最近自分で歌を歌い始めました。 Brandi Carlileは、昨年のグラミー賞ですべてのトップの栄誉にノミネートを獲得するのに十分なほど鋭いペンである、高く評価されているシンガーソングライターです。一緒に、彼らの視点は、現代アメリカのパッチワークを作成します(そしてアメリカーナ)、母性、単一の生活、同性愛、屈託のない若者、そして荘厳な成人についての物語を語っています。あなたはタイトルトラック(グループが一連の殺害された説教者とヒーラーに声を与える)が最も壊滅的な曲になると思います、そして、あなたは彼らがあなたを12回連続して揺らしていることに気づいて「ラレドの車輪」に到達するでしょう。

アメリカの偉大な小説のように、キングウールノーマンクソロックウェル乱流で開き、希望のきらめきを閉じます。タイトルトラックとオープナーは、楽しいハングであるよりも知的追求をもっと気遣うために元を取り壊します。 「希望は私のような女性が持っているのは危険なことですが、私はそれを持っています」と、ラナは感情的に利用できない男性と一緒に持っていました。 2曲の間の音楽の時間は、歌手の世界観の再設計に費やされます。トリップホップのビートと、愛すべきワシトイドについての曲は、時間と敬意を払うことについての絶妙な民songsに置き換えられます。 60年代のアメリカーナに対する彼女の味は、時代のヒーローの多くを主張した死の波への言及によって和らげられています。ラナは2012年の興味深い分身を発明しました死ぬために生まれた、 しかしノーマンクソロックウェル彼女はそのアルバムの予言から逃れることができます。効果のために、想像してください素晴らしいギャツビージェイが町をスキップし、混乱し、ハリウッドの丘で彼のお金を楽しんでいます。

Freddie Gibbsは、ターミネーターが終了するように、すべての信頼できる脅威と絶え間ない前進運動のようにラップします。時には非人間的に見える点に最適です。ギブスが西海岸のサンプルであるウィズ・マドリブで彼の最大の協力者の一人に会ったのは不思議ではありません。 2014年ピニャータそして今年もバンダナデュオは、その部分の合計、関係者全員(ゲストキラーマイク、アンダーソン.paak、プッシャT、ヤシンベイ、ブラック思想を含む)の合計よりも優れたレコードを同期して記録します。プロセス。

彼女のデビューソロアルバムのために、ハイメ、アラバマは歌手とギタリストを揺さぶりますブルターニュ・ハワード複数の方法で自分で踏み出します。彼女は歌い、書いて、ギターとドラムを演奏し、自分自身をプロデュースします(シェイクスベーシストのザック・コックレル、ドラマーのネイト・スミス、キーボード奏者のロバート・グラスパーが時折バッキングバンドとして)。彼女は彼女の育ちについての話で開きます。 「彼は私を愛している」は、宗教の手続きとは別に信仰を経験することを語っていますが、「ジョージア」は敬devな南で同性のクラッシュをしながら成長したことを思い出します。 「ヤギの頭」は、恐ろしいいたずらの記憶を通して、人々が両親の異人種間の組合を承認しなかったことを学ぶことを再訪します。これらの体験の独自性は音楽に反映されています。ファンク、ロック、ソウル、ヒップホップ、シンセロックに触れるスタイルのメランジュであり、ハワードの幅広い味とパワーハウスのミュージカルチョップの性質上、異なる音が互いに近づきます。

人生はビヨンセレモンズを与え、彼女は作ったレモネード。 FKAの小枝は、彼女が果物の大きさであると説明する痛みを伴う子宮筋腫腫瘍を除去するために、分裂と緊急手術を受けましたマグダレン、境界を再描画し、ラフなパッチの後に信頼を再学習することについてのエレガントなサイクル。マグダレン詳細を回避します。むしろ、このフレームに男性が大いにスペースを与えるよりも、歴史を通して苦しんでいる女性との連帯を示したいです。それは、多面的なアーティストからの内部対話のように、自分自身にペップトークを与えます。制作は、研磨電子機器と柔らかいピアノサウンドの違いを分割します。マグダレンDarksideのNico Jaarのような協力者を裁判にかけるのに十分なエッジの効いたものであり、将来から詩を得るために主流の動きに十分な賢者です。 FKA Twigsには範囲があります。

2013年のポップスマートの続編を6年待った回復力のあるヴァンパイアウィークエンドファン街の現代の吸血鬼この春に扱われました花嫁の父、新しいサウンドとアイデアでいっぱいのダブルアルバム。 「耐え難いほど白」は魂にひび割れます。 「ヒマワリ」は、ザッパ風のプログレロックの爆発のためにインターネットのスティーブレイシーを募集しています。 「2021」は、日本のエレクトロニックミュージックAuteur Haruomi Hosonoをサンプリングします。 「Hold You Now」は、Danielle Haimとのフォークロックデュエットです。船を導くのは、メロディーを握り、ストーリーテリングを魅了するエズラ・ケーニヒの自然な耳と、バンドメイトのクリス・バイオとクリス・トムソンを含む選手の名簿の才能です。 VW ALUM ROSTAM BATMANGLIJ;プロデューサーのBloodpopとAriel Rechthaid;その他。チームはラブソングにちょうどいい量のお菓子を与え、酸っぱいブドウが解散について圧倒することを妨げます。

ソランジュ家に帰るときジャズ、ソウル、ヒップホップ、ダンス、ネジ音楽を、家の快適さについての熱の夢にミックスします。 Stevie Wonderのような大胆不敵で予測不可能なアーティストの音楽性に触発されました。人生の鍵の歌感情を持っている植物についての歌の暗い、混oticとしたアルバムで - ソランジュは2016年の温かいネオソウルを解体しましたテーブルの座席、滑らかな溝をシンセとドラムのヴァンプに減らします。歌とドローンの間のスペースには、「アルメダ」のような魔法があります。これは、太陽の下で溶けるために残されたネプチューンのレコードのように聞こえます。 。

の議論ウィルコ21世紀の偉大なアメリカのロックバンドの1つは、過去数十年の見当識障害の感覚、快適さの端の周りの戦争の香り、そこからの分遣隊に包まれた障害の認識を統合する能力に基づいています。彼らは今30年でそれをやってきました、1996年を通してTorpid '90s Ennuiをモデル化しましたそこにいる、2002年代の初期のテクノフィリア/ - 恐怖症の不安定な不安とテクノフィア/写真ヤンキーホテルフォックストロット、そして今年のオッズに対して前向きにとどまるために戦う喜びへのオード。墓地と部族の汚れについてのジングルを通して、戦争の無限を嘆き、正常な感覚に固執しようとしている人々の写真が現れます。バンドが独自のルーツロックサウンドを、その過程でより暗くてwiな音に再構成することができたことは、職場の伝説のグループのマークです。

*この記事は、2019年12月23日に掲載されています。ニューヨーク雑誌。今すぐ購読してください!