デビッド・リンチのイザベラ・ロッセリーニの背後にあるピアニストを演じる故アンジェロ・バダラメンティ青いベルベット。 写真：De Laurentiis Entertainment Group/Sunset Boulevard/Corbis by Getty Images
アンジェロ・バダラメンティ聴衆が得られるのを助けましたデビッド・リンチ。故作曲家は映画製作者との関係を始めました青いベルベット、 そして、すぐに、あなたは後者の映画に対する前者の効果を見て聞くことができます：バダラメンティの音楽は、私たち全員に善と悪があるというリンチの信念の誠実さを確認しました。邪悪な人々は深く邪悪であり、それは彼のすべてのドロールと時にはひねくれたユーモアにとって、リンチは何も冗談ではなく、彼のキャラクターをあまりock笑していません。彼らの協会がカーテンとドラムロールのイメージでどのように適切であるか - 昔ながらのサウンドと組み合わされた昔ながらのイメージは、同時にバーナード・ハーマンのアルフレッド・ヒッチコックとの作品と、ハンサムに生産されたミッドセンチュリー・メロドラマのスコアを同時に呼び起こします。ダグラス・シルクとヴィンセンテ・ミネリなど。
しかし、リンチとバダラメンティのパートナーシップの輝きは、伝統的に得点された部分で、恐ろしい境界線の騒音の明白に「リンチアン」な通路と同じように明らかです。ジェフリーの父親が脳卒中を起こした瞬間を見て、聞いて、カメラが緑の郊外の草を押し下げて、レーガンの年のアップルパイの空想と表面のすぐ下に隠れている暗闇についての解説を切ることに基づいて、カブトムシが緑豊かな草を押し下げています。日常生活の。バダラメンティは、町の犯罪者のunder界を調査するときに、小さな町の無実のジェフリーと彼のガールフレンドのサンディに降り注ぐ恐怖の最初の動揺になる可能性がある、連続的なサブウーファーの駆り立てのメモでそれをスコアリングします。リンチは冗談めかして要約した青いベルベット「ハーディボーイズは地獄に行く」というプロットがあり、完成した映画には、サードニックから愚かなもの（「チキンウォーク」シーンをキュー）に至るまでのユーモアのセンスがあります。ロビン・サンディは、希望の前兆だと説明しています監督によって画面外で人形まずになっている最近のぬいぐるみの鳥）。
2人は、その後、すべての主要なリンチプロジェクトで協力します心の中でワイルドそして ツインピークを通して失われた高速道路、Mulholland Dr。、そして記念碑的な、18時間ツインピーク：リターン。 （Badalamentiは超低予算に取り組んでいませんでした内陸帝国リンチは自分自身を作曲して演じました。）リンチのますます大胆で（主流の聴衆にとって）抽象化と曖昧さの抱擁を疎外しているにもかかわらず、バダラメンティの音楽におけるリンチのビジョンの不変の心を常に聞くことができました。
事は、バダラメンティはの仕事に適用されなかったということです青いベルベット作曲家。彼は映画の音楽監督者として、そして共演者のイザベラ・ロッセリーニのピアニストおよびボーカルコーチとして雇われていました。 （彼はクラブでピアニストを演じました。そこでは、ロッセリーニのキャラクターであるドロシー・ヴァレンスが演奏します。）それからリンチとバダラメンティは協力して協力しましたオリジナルの歌「愛のミステリー、「Julee Cruiseが演じた（Lynchは歌詞を書いた）。リンチのバダラメンティへの唯一のメモ「風のように作って、アンジェロ。それは時間の海に浮かぶ歌でなければなりません。」
リンチの映画の重要なモチーフの1つであり、超越瞑想の実践者としての彼自身の信念の1つは、常に新しい可能性、特に以前に作られた計画と矛盾する可能性に対して開かれている必要があるということです。実際、リンチの前の3つの機能は、それぞれリンチによるアンビエントミュージックとサウンドデザイナーのアランスプレットによる産業ノイズで採点されていました（eraserhead）、「サーカスドリーム」音楽は、メランコリアの断片といくつかのホラー映画 - ジョン・モリスによる味わいの手がかりと補間されました（象の男）、およびanのシンセポップバージョンアラビアのローレンス - スタイルの壮大なスコア（砂丘）。と青いベルベット、バダラメンティは、ヘルマンがヒッチコックとジョン・ウィリアムズがスティーブン・スピルバーグのためにしたことをしたことをしました。彼は、リンチがサウンドデザインのためにすでに鋭く開発された耳と一緒に見られる認識可能な音楽キャラクターを作成しました。
彼らが音楽のイディオムを共有するのに役立ちました。リンチがティーンエイジャーとして特定の1950年代のサウンドに恋をしていたとき、少し古いバダラメンティはプロのミュージシャンとして演奏していました。 1937年にブルックリンで生まれたバダラメンティは、シチリア系アメリカ人の魚市場の所有者の息子でした。彼はティーンエイジャーとして有料ギグを始めました。彼のキーボードスキルがキャッツキルリゾートでベテランの歌手に同行する仕事を獲得しました。差別の影響を鈍らせるために、彼はしばらくの間、明らかにイタリア人のノミドプルムのアンディ・バダレの下で働き、ニーナ・シモーネのために歌を書き、フランスのエレクトロニックミュージックグラウンドブレイカーのジャンジャックペリーと一緒に働いた。バダラメンティは、リンチに会う前に2つの映画スコアを行っていました（ゴードンの戦争そして法と障害）、しかし彼は映画音楽で知られていませんでした。それは後に変わりました青いベルベット。
リンチの映画の当時のモダンと1950年代と1950年代の生産デザイン、コスチューム、照明要素のミックスは、その後、バダラメンティのスコアリングと偶発的な音楽によってさまざまな程度に反映されます。スコアリング、1970年代以降のシンセ駆動型サウンドスケープ、レトロヒップスターアイゼンハワー時代のポップ、ロカビリー、ジャズ。あなたは、リンチの1997年のほとんどを通して賑わうこの独特の音楽エネルギーフィールドを聞くことができます失われた高速道路しかし、特に「歯のあるコウモリ、「バダラメンティによる）のピアノリフと真鍮の楽器を備えたネオノワールジャズカクテルと、リンチの音色のシフトのように、彼らは当初、ブラスパーツのパロディとして存在し、それから真剣さを押し通します。崩壊する前に。 （ベテランセッションであるサックス奏者のボブ・シェパードは、スター・ビル・プルマンのジャズ・ミュージシャンのキャラクターによって画面上で模倣された音楽の実際のパフォーマーである。
リンチとマークフロストのランドマークABCシリーズツインピークBadalamentiとLynchが心に包まれて、それ以来リンチに関連付けられてきた美学を偽造するポイントをマークします。本物の楽器を使用していますが、そのバックボーンは合成されたサウンドスケープとHepcat Jazz-Rockabilly-Neo-Noir粒子です。しかし、Badalementiはそれをシンプルに保ちます。通常、いくつかのメモを選択して、彼が必要だと感じている限り、それらにとどまり、しばしばその自由に浮かぶ夢のような気持ちのリンチに聴覚形式を与える間隔を空けた上昇とfallの構成に配置することがよくありますそして彼のプロダクションチームはショーで想起します。象徴的なオープニングクレジットは、リンチとフロストの小さな町への適切な瞑想的なエントリーであり、超自然的に屈折したいとこのようなものです青いベルベット'S Lumberton：石鹸オペラメロドラマとレトロホリウッドの国内の悲劇がタブロイドの倒錯、パルプフィクションプロットライン、他の存在面への旅行、卑劣な殺人の悪魔との出会いに絡み合っている場所。
リンチは恐ろしい気持ちを召喚することに非常に熟練しているので、彼の映画にどれほど純粋な美しさが含まれているか、そして彼がどれほど正直であるかを忘れがちなのは、大切にされ保護される必要がある明るい存在としてナイーブ、無実、または単に良いキャラクターを提示するときにどれほど正直であるかを忘れがちです。バダラメンティは、彼の音楽を通してこれを、リンチがドラマを通してそれをプレゼンテーションするよりもしばしばより簡単な方法で伝えています。サンディがロビンズの彼女の夢について話すとき青いベルベット、私たちは、映画が私たちをからかっているのか、サンディとジェフリーをdeしているのかを決定するために、皮肉なアートフィルムの視聴者を知っているようにコンディショニングを整理する必要があります。俳優にはポーカーの顔があり、対話はそれ自体の角質を認識していますが、バダラメンティのアンダースコアリング（教会のオルガンが優勢）を撮影します。信仰の。
Badalamentiの音楽がなければ、シーンはそれほど複雑ではありません。観客が解析する矛盾した感情はありません。 80年代と90年代のアート映画の作品のように思えます。これは、視聴者が悪が世界を走り、良いことが吸盤のためのものであることを知るのに十分な不人気であることを祝福しました。
ジュリークルーズの歌「The World Spins」（Lyrics by Lynch）の背後にあるBadalamentiの音楽の中で、同様の魔法を見ることができます。ツインピークエピソード「ダブルプレイ」、デーモンボブが別の犠牲者を主張します。彼女はシンプルで繰り返しの歌詞とコーラス（「愛/このように戻らない/このように戻ってくる/戻って来て、永遠に、そして永遠に滞在してください/滞在してください」を漠然としたワルツイの感触で歌います。のプロットツインピーク2倍のキャラクター（同じ女優が演じるいとこを含む）、ミラーリングされたプロットライン、および詳細が変更されて何度も何度も繰り返されるように見えるイベントで満たされています。リンチ、バダラメンティ、クルーズはそれをすべて3分に引き込み、特異なものを召喚しますツインピーク夢の中で浮かんでいる感覚は、操縦することが不可能ではないにしても困難です。
80年代半ばから、バダラメンティは、ジョエル・シューマッハを含むさまざまな監督のための映画作曲家として着実に働きました。彼の1989年のリメイクのためのswoony-cuteフランスの茶番スコアいとこ;バダラメンティのリンチ音楽の不吉でひねくれた古いハリウッドの側面を描いたポール・シュレーダー（参照：シュレーダーのためのバダラメンティのオープニングタイトル音楽見知らぬ人の快適さ）;そして、フランスの映画製作者であるジャン・ピエール・ジュネットとマーク・カロは、作曲家をもっとフェリーニエスで操縦しました。 （Badalamentiのスコアの冒頭の通路失われた子供の街質問に答えてください。クリスマスの物語？」）
リンチとマーク・フロストがついにフォローアップをしなければならなかった頃にはツインピーク、2017年ツインピーク：リターン、監督と作曲家は互いに調和していたので、バダラメンティはシリーズが何であるかを知る前に音楽に取り組み始めました。によるとピッチフォーク記事、「As As As彼らの長年の作業アレンジメント、Badalamentiは、撮影された映像ではなく、リンチが彼に与えたgnomicの説明と言葉（「ロシアの美しさ」や単純に「テキサス」など）に基づいて即興して、音楽が監督の心を駆け抜けるものを補完するまで。 「私は目を閉じて、キーボードに指を置き、遊び始めました」とバダラメンティは言いました。」アーティスト間のこのような深いレベルの理解はまれです。リンチは、映画が見られて議論されている限り、バダラメンティの音楽が最も強くリンクされる監督であり、彼らのサウンドトラックはそれ自体の芸術作品として分析され、評価されました。
