から時間メットで。写真：Evan Zimmerman/Met Opera
"夫人。ダロウェイは、自分で花を買うと言った。」
バージニアウルフの小説では、そのオープニングラインから壮大で複雑なデイが湧き、その最初の些細な決定 - 恐ろしい死で終わる日。マイケル・カニンガムの小説で時間、言葉は、ほとんどの世紀にわたって3人の女性の生活を通して鳴ります。ウルフ自身がいます。彼は文章と悪魔と格闘しています。ローラ・ブラウンは、ウルフの散文で自分自身を負けた、または発見した中世のロサンゼルスの主婦。 1990年代にニューヨークのニューヨークがダロウェイ夫人を愛情を込めて呼んでいる、クラリッサヴォーン。その前駆者小説のフレーズと画像で覆われたそのメタストーリーは、それを作りました最初に映画の画面にそして今、メトロポリタンオペラのステージに。 Divasの三位一体の構造はそのままのままです。RenéeFlemingはClarissaとしてメリル・ストリープから引き継ぎ、ジョイス・ディドナートはニコール・キッドマンをバージニア州として、ケリー・オハラはローラのジュリアン・ムーアの役割を歌います。しかし、スピンオフのスピンオフではない、ケビンは時間素晴らしい音楽ドラマに音楽の新鮮さと由緒ある伝統を混ぜ合わせます。
グレッグ・ピアスは台本で宝石商の仕事をし、カニンガムの散文の場所から輝くラインをpr索し、最小限のフィラーでオペラのためにリセットします。 Pierce and Poosは、キャラクターの言葉への愛を称えます。言語が母音のどんどんになることができるジャンルでは簡単な偉業ではありません。ここでは、音楽がしばしば引き継ぎます。ウルフは、ビッグベンのチャイムによる時間の経過をマークします。その繰り返しのフレーズの代わりに、Putssは彼のスコアをカチカチと通話と繰り返しのバーブルで満たし、フィリップ・グラスの映画のスコアを一時的にほのめかし、その後、黙想のclangsで頂点に達します。それは作曲家が作家を脇に微調整する音です：私はこれを持っています。
Cunninghamの小説（Woolf'sのような）にはきらびやかなオブジェクトがいっぱいになり、重要なものに震えています。完璧なケーキ。花の束。草で作られた鳥の死の床。スコアも、きれいなもの、ラベンダーとプラムのハーモニーに落ち着き、ハープの2つの音色を味わい、きれいな輝きを感じます。これはですオペラオペラ。プットは彼の歌手を知っており、彼は彼らのボーカルラインをトムパイが衣装を着ているのと同じくらい巧みに調整し、パフォーマーとリスナーをすべての物語の闇と悲惨さに満足させます。
音楽は女性の内なる生活を通して私たちを導き、フレミング、ディドナート、オハラ（またはヤニック・ネゼット・セグインよりもピットからのより献身的なリーダーシップ）よりも青々としたトリオを求めることができませんでした。しかし、メットでは、オペラはその閉所恐怖症のフレームから熱狂的に忙しいショーに爆発します。二次的な役割、特にリチャードとしてのカイル・ケテルセン、ソプラノ・シルビア・ド・エラモがローラの絶望的な隣人であるキティとして、デラックス・キャスティングを獲得します。プットは、オーケストラに、かすかに膨らみ、膨らむ可能性が十分にあります。ダンサー（アニー-Bパーソンによって振り付けられた）は、キャラクターの頭の静かな声として舞台を群がり、魔法のように思考を動きに翻訳します。コーラスは、良心の指示を雷にします。それがすべて続いていても、ディレクターのフェリム・マクダーモットは、巧妙さと明確さとともに別々の設定とプロットを織ります。自己疑念は、陰謀を動かす力であり、観客の前でベッドやひざまずく多くの不振につながる可能性があります。マクダーモットは、照明と準備でキャストを忙しくし、照明とステージの周りを転がって異なる時代や心理的状態を示すいくつかの単純なフラットを使用して、ステイシスを避けます。誰がどのような問題を抱えているのか、いつ、いつ、いつ、私は混乱していませんでした。
物語は、彼らがしなければならないように収束します。そして、もしあなたがソプラノの憂鬱なトリオを持ってきようとしているなら（2つのフル、1つメゾ）パーティーについてのオペラのフィナーレのステージで、メットの聴衆はシュトラウスのことを考えるでしょうローゼンカバリエ。 その時点で、他の要素は遡及的に所定の位置に落ちます：バラとワルツと知恵、そして長いagoの若々しい愛のルネフレミングの歌。 （2017年の彼女の最後の出会いは、彼女がマルシャリンの役割から引退したときでした。）すでに別のクラシックのエコーで詰め込まれたオペラでシュトラウスを呼び起こすのは危険です。しかし、ほとんどがそれを引き離し、女性の声を銀のコードに編み込み、落胆と魅力でそれらを巻きつけます。
カニンガムの小説の3人の女性は、さまざまな時代や場所で同様の経験を持っています。バージニア州は、彼女の希少な文学ワークショップで、夫のレナードと一緒に労働しています。ローラは、彼女の完璧な牧場の家と、ホテルの部屋の非人格的な孤独のために夫と息子の窒息する優しさから逃げます。クラリッサ・ヴォーンは、エイズの荒廃の中でお祝いをざっとさせようとします。 3つすべては、失望、予感、そして彼らの細心の努力が彼らが被った被害を取り消して生み出した損害を取り消すのに十分ではないという感覚に悩まされています。それぞれが、彼女の荒廃からいくつかの喜びと目的の一滴の枝をcaxしようとします。彼らは成功します。それはこれを楽観的な種類の悲劇にします。しかし、幸福には費用がかかり、通常、他の誰かがそれを支払わなければなりません。この場合、人生の男性。
最終的に、彼らが共通している感情は、オペラの責任になります。最初の行為は、爽快な悲しみで終わりますが、2番目はゆっくりと一般的に不機嫌になります。個別の性格は、温かいメロディーの流れに融合しているすべての優雅な嘆きが一緒に液化し、スロッシュし始めます。おそらくそのため、この作品は第2幕で長いストレッチのために勢いを失い、少なくとも私たちが知っているひどい否定が来なければならないまで、パットの軽いタッチは不確かになります。そして、オペラは最終的なカーテンに向かって優しくボブスを送り、暗闇と辞任に美しく衰退します。
時間12月15日までメトロポリタンオペラにいます。
