義足またはいいえ、率直に言って、他の誰かを想像するのは難しいです。写真：A24
私はダレン・アロノフスキーの最初のヴェネツィアの記者会見にいませんでしたクジラ、しかし、私はすぐに同じ劇場で演奏した映画を見なければならなかったので、私は入ったときにまだ貝殻の批評家の小さな群衆の中を歩きました。入る前に、私は数人の仲間のアロノフスキーの懐疑論者を含む、ミルグをしている同僚と話をしました。彼らは皆、映画、特にブレンダン・フレイザーのパフォーマンスによって、自分自身が非常に荒廃していることに驚いたように見えました。映画の周りの話題は、その夜と翌日に成長したので、私が見た頃にはクジラサラグランデでの実際の初演では、その場所は爆発する準備ができているように見えました。
そして、最終クレジットがローリングを開始するとすぐに爆発しました。に対する観客の応答クジラ、そしてフレイザーは、即時かつ計り知れないものでした。彼らは彼を去らせませんでした。彼は弓と弓を取り続けました。彼は感情的になりました。誰もが感情的になりました。このようなフェスティバルで見るのは、一種の愛の一種でした。
それは当然のことに感じました。それは、過去に賞の話題につながったかもしれない種類の深刻な部分をめったに得ることができなかった最愛の興行スターにとって素晴らしいカムバックストーリーです。彼の全盛期に、フレイザーは一見楽な魅力を持っていたので、彼があまりにも一生懸命努力しているか、さらに悪いことに物事を真剣に受け止めていないかのように見ずに、彼が大きなポピー映画を簡単に滑ることができました。彼はいつもそこにいて幸せだった甘い男のように見えましたが、彼は冗談のようには見えませんでした。 （映画は時々ジョークでしたが、彼ではありませんでした。）
その甘さは完全に表示されていますクジラ、アロノフスキーの映画はおそらく「甘い」と誰にも説明されていないでしょう。に基づくサミュエル・D・ハンターの劇、それは彼のアパートを離れない600ポンドの男であるチャーリーの物語であり、ズームで英語を教えて（彼のカメラは常にオフになって、技術的な問題を引用して）、彼の苦い、疎遠な娘と必死に再会しようとしています（サディシンク）彼がうっ血性心不全で死ぬ前に。彼は病院に行くことができましたが、健康保険の不足を挙げて拒否します。チャーリーは死ぬ準備ができているようです。彼は、頭が強い看護師であるリズ（ホンチャウ）が彼の血圧数を驚かせたとき、実に禅の反応を持っています。彼は事実のやり方で痛みについて話します。チャーリーは、いつも痛みを感じていると感じています。彼の近くで、彼は古くて神秘的な学生のエッセイを保持していますモービーディック、彼はすでにそれを覚えているにもかかわらず、彼が美しいメモに出たいと思っているので、彼が健康に怖がっているときはいつでも自分自身に読み始めます。象徴性について話してください！
フレイザーとアロノフスキーは、チャーリーの生命を脅かす肥満を思いやりのある方法で描写しようとすることについて話しました。それはいくつかの批判の下に来ています。クジラ確かに「太ったジョーク」に関する映画ではありません（特に、チャーリーとリズの間の時折コミックと時々の漫画では、いくつかの映画があります）。しかし、ここにあります。映画は、嫌悪感と極端な消費のアイデアを中心に構築されています。チャーリーが膨大な量の食べ物を食べている複数のシーンがあります。彼は自分の病状に関する詳細をグーグルで検索すると、キャンディーバーにストレスをかけます。ある時点で、恥と罪悪感に悩まされ、彼は泣き、食べ物の山に峡谷を叫び、それを私たちの目の前で吐き出します。考えは、この男が自殺しているということです。食べ物は、彼が吸収されているすべての傷と痛みの比phorであるため、食べ物ではありません。全体は比phorであるため、現実から数度離れています。
チャーリーは哀れなものとして提示されていますか？まあ、はい、しかし、言葉の元の意味で：彼はrid笑や軽emptではなく、同情と悲しみを呼び起こします。彼が人々と話をするとき、彼の目は広くて好奇心が強く、彼の顔に半分のスミルがあります。彼はオープンで、親切で、好奇心が強く、恥ずかしがり屋のようです。補綴またはいいえ、それはフレイザーにとって完璧な部分です。率直に言って、他の誰かを想像するのは難しいです。キャラクターの態度は、見知らぬ人に自分自身を見せることを恥じているが、それでもつながりたいと思っている人にとっては、キャラクターの態度は理にかなっています。
アロノフスキーが主張しましたないハンターの劇を開くことは、映画のアクションがチャーリーのアパートの範囲内で完全に行われるだけでなく、物語の中で極めて瞬間にさまよう人々のような演劇的なデバイスも持っています。それは賢明な選択だからですクジラ世界がより現実的にレンダリングされた場合、雄弁として際立っている重要な要素で満たされています。 （そのエッセイを覚えておいてくださいモービーディック？）彼の娘と彼の若い宣教師（Ty Simpkins）との相互作用を通して、The New Lifeと呼ばれる原理主義者の宗教、私たちはチャーリーの過去について学びます。前、そして彼は恋人のアランが亡くなって以来、彼は同じではありませんでした。確かに、チャーリーはそれ以来、基本的に自分自身を死にかけています。
監督の正式な管理と限られた設定にもかかわらず、クジラその実行時間の大部分において、音色が混乱していると感じることができます。深い感情に対する暗いコメディの突出、速い人がスピードにぶつかります。キャラクターは宗教についてスピーチをし、厄介な博覧会の鈍い箇所を提供します。フレイザーのパフォーマンスと同じくらいオープンで穏やかであるように、彼の周りの俳優、特にシンクは様式化され、残忍です。それはすべて、最初は間違いのように感じます。しかし、最後のシーンでは、私たちが見てきたものが化学実験に似ていることを認識しています。 Aronofskyは、これらの異なる要素をまとめて、それらを互いに跳ね返しました。ある時点で、この映画は視覚的に泥だらけだったので、投影に何か問題があるのではないかと思いました。ついに誰かがドアを開けて、ゴージャスでゴージャスな日光が画面に浸水しました。すべてがついに衝突するとクジラ、何か粉々になり、美しく正直なものが現れます。
