ロックの最高の声の1つは一人でそれを行きます

今週、フロントウーマンのフランシス・クインランに沿ったホップは、彼女自身の名前である「スパース、シンセのお気に入り」で彼女の最初のアルバムをリリースします同じく写真:Yuliya Christensen/Getty Images

フランシス・クインランバッキングトラックでのパフォーマンスにまだ慣れています。彼女は都市を探索しやすくするために、ツアーでギター以上のものを撮りたくありませんでしたが、それは代わりに彼女の隣のステージでMacBookに追いつく必要があります。 「それは全世界で最も容赦のないバンドで遊ぶようなものです」と彼女は、シカゴの明日の群衆に、今月初めに彼女のソロデビューから数週間離れた数週間離れたスリーピングビレッジ内のフェスティバルを知らないことを語っています。あなたは、クインランの前の10年以上のフロントフィラデルフィアのインディーACTホップが極地の経験であると言えるでしょう。彼女は続けます。「構造とグループに慣れて、「いや、やり直すつもりです。」と言うのはとてもワイルドです。」今週、33歳のシンガーは彼女自身の名前であるThe Sparse、Synth-Favoringで彼女の最初のアルバムをリリースします同じく

クインランのアコースティックアートスクールソロプロジェクトから、ドラムの兄弟マークの現在のカルテット、ベースのタイラーロング、元アルジャーノンカドワラダーのメンバーであるジョーラインハートのギターとキーに沿ったホップは成長しました。 3枚のアルバムにまたがって、彼らはQuinlanの手付かずの声を、ラフで増幅されたパンクのパフォーマンスで囲みました。 Quinlanは、彼女のバンドの頼りになるプロデューサーでありエンジニアであるReinhartに目を向けて、すべてを剥奪します同じく。 「私たちは音楽的には、私たちが本質的にギタリストに沿ってホップでやっているように、私たちのアイデンティティについて考えていませんでした」と彼女はフェスティバルの前にVultureに語った。 「曲を変えさせるのは本当に楽しかったです。」

QuinlanはThom YorkeとJonny Greenwoodを尊敬しています。明日のモダンな箱グリーンウッドのグランドスコアマスター、それぞれ、より感情的な音で戻ってきました月の形のプール。この後、彼女はレコードに沿って「まったく違う」ホップを作りたいと思っています。結局のところ、バンドは壊れていないからです。 「あなたの情熱が何であれ、起こりうる最悪のことは、それが日常的になり、退屈になることです」とQuinlanは言います。 「それからそれはただの仕事です。」

これが音楽に沿ったホップではないことをいつ知っていましたか?
犬、頭をbarえます、レコードに沿った最新のホップは、当初11トラックになるはずでした。 2曲の曲は「LAに行った」と「秘密」でした。私は実際に2013年に両方のそれらの両方を書き始めたので、それらは書かれた曲よりも古いです頭をbarえます。彼らは2017年のそのセッション中に録音され、その後、アルバムが長すぎることに気付きました。たくさんの話をした後、私はバンドと話をし、アルバムの他の部分から最も離れていたので、2つのソロ曲を撮るだけのアイデアで誰もがクールであることを確認しました。

ジョー[Reinhart]でもっと曲をやりたいと思っていました。また、このギターのレコードである必要はないことも知っていました。つまり、ギターは必ずしも情熱を持っているものではなく、この時点で執筆と演奏のために最も理解している車両だけです。

私は読むこのインタビューステージでフルセンブルを見ることにjeしているため、最初はソロプロジェクトからホップを拡大したいと思っていました。
そうです、絶対に。

そして今、それはそこから戻ってきました。
正直なところ、私はバンドが恋しいです。しかし、数年後、私は私の人生の半分に沿ってホップにいました。私は18歳のときに始めました。それは一連の時間です。私も道路でもっと文章をできるようになりたかった。フィラデルフィアでは少し停滞していると感じ始めます。私は確かに、現時点では、私にはあまり馴染みのない場所で書くという考えをロマンチックにしています。したがって、目標は、私が外出中にホップのために書くことです。ホップがまだアクティブであるため、それは興味深いです。ホップ以外に何かをナビゲートしなければならなかったのはこれが初めてです。

「レア・シング」は、バンド全体が取り組んだ1曲です。そのプロセスはどのように違っていましたか?
ホップが一緒になって、誰もが取り決めに強い手を持っています。私たちは皆、とてもツアーをしています。私たちは皆、私たちがプレイしているものを楽しみたいです。マークとタイラーは彼らの部分を思いついたと思います。私は彼らに参照を与えました、そして私たちは数回経験しましたが、彼らの部分はとても速く出てきました。もちろん、それは長い間一緒に働いてきたことの利益から生まれたと思います。しかし、本質的には、ホップに沿って、私たちは皆非常に重く編集しており、曲は始まった場所とは非常に異なる場所になってしまう傾向があります。のために同じく、私はボーカルの周りとすでにそこにあったことの周りで何ができるかにもっと集中したかった。曲を絶対的に最高のものにしようとすることを本当に心配していませんでした。最も説得力のある方法でそこにあったものを翻訳したかっただけです。

「ピルトダウンマン」の冒頭での録音は何ですか、そしてその背後にある目的は何でしたか?
それは、実際にはホップと一緒にツアーに参加していたこのコミュニティセンターのフィールドレコーディングです。それは、子供たちがすべてのエネルギーを出し、両親が彼らを追いかけるという非常に馴染みのある音であり、それを記録して後でそれを使用するのは正しいと感じました。

アルバムの最初の曲であるため、それは私にとって新しいトーンを設定します。しかし、叙情的には、それは私が多くの歌で気づいたものになります。これは、このほとんど個人的な経験のエッセイを編むエッセイ、そして彼らが掘った男について話すようなこれらのより事実上のことです。 [編注記: 1912年、アマチュアの考古学者は、ピルトダウンと呼ばれるイングランドの地域で人間と類人猿を結びつける新しい生き物の頭蓋骨を明らかにしたと主張しました。 1953年に人間とオランウータンの骨の組み合わせとして暴かれました。]
私がやろうとしていることの1つは、曲があまりにも孤立していると感じさせないことです。曲の中のシーンを移動し、レコード全体で移動できるというアイデアが好きです。したがって、歴史の一部を持ち込み、抽象的な瞬間を持ち、非常にリアルタイムの瞬間を持ちます。作詞作曲に関しては、物語にルールがないことが好きです。

私に固執する線は、奇妙なことに、より事実に基づいたものです。 「ハトは共食いですか?」
それらはすべて私に固執したものです。彼らは私に言われたものであるか、私がちょうどぶら下がっていたことを読んだものでした、私が思ったところまで、これには何らかの重要性が必要です

Build to Spill'sの「Carry the Zero」のカバーは、どのようにしてアルバムに到達しましたか?
私がデートしていた人がいましたが、私たちはそれを一緒にカバーしようとすることに取り組んでいました、そしてそれはただ起こっていなかったので、私はそれをしばらく置きました。そして数年後、私はギターでもう一度試しましたが、何らかの理由で、それはずっと良くクリックしました。ライブでプレイするのはとても楽しかったです。ソロセットに定期的に含めます。

2018年初頭、私たちが待っていたように頭をbarえます オフ出てくると、ジョーと私は「今、私は戻ってきた」と「ゼロを運ぶ」という2曲をしました。 「今、私が戻ってきた」というために、私たちはギターをスクラッチとして置きました。ジョーは、「トレモロギターを試してみよう、さて、ロードス[ピアノ]を試してみましょう。」そして、私はこれらのシンセ、そしてシェーカー、そしていくつかのアコースティックギター、そしてドラムで遊んでいました。それから私たちはボーカルを録音し、ジョーは私をコントロールルームに呼びました。彼はプレイを押し、最初のスクラッチギターを取り出したので、ロードスは突然コントロールを取り、トレモロギターは単なるアクセントでした。それは私に歌を完全に変えました。そして、私は何かを奪うことができることにとても興奮していたので、「このようにしてみましょう」と言いました。それが私たちが「Carry the Zero」のためにしたことでもあります。これらの他の要素を焦点にし、ギターをあちこちでこのアクセントにしてください。

アルバムカバーの作成について教えてください。
このアルバムの視覚的な品質は、ホップに別々に存在することが重要でした。これは、ホップのアートワークも同様に行っているので、私にとって挑戦です。私は、カバーが私の写真であるという考え、その永続性を後ろに追い込むことができませんでした。だから私は良い妥協は描かれた自画像だと思った - それはまだ瞬間を捉えているだろうが、私が本当に遅れをとることができる解釈だろう。写真家。それはジョニ・ミッチェルの自画像に基づいた一種のものでした、彼女がとても賢く見えて知っているように見え、私はそうでした、私は賢く見えたりクールに見えたくありません、私は緊張するはずです。それは真実だと感じています。

フランシス・キンラン、ソロとしてのツアーの演奏と始まりについてどう思いますか?
興奮しています。私が最後にプロジェクトを発表し、初めて人々のためにそれを演奏していたのは、私がそれについて考える10年以上前でした。つまり、2008年にスタートしたホップ。だから、それは脆弱なことであり、私は確かにその脆弱性の感覚をナビゲートしています。そしてもちろん、それがどのようにバンドと比較されるかという懸念があります。私は人々がそれが違うことを理解することを願っています、そして私は自分自身も同様に理解することに取り組む必要があります。それは私にとって挑戦です。

このインタビューは編集され、明確にするために凝縮されました。