ロサンゼルスに拠点を置くシンガーソングライターについて十分に読んでくださいジェシカ・プラットそして、特定の言葉が何度も何度も現れます：「フォーク」、「シンプルさ」、「 '60年代」、「小ささ」、「遅さ」。そのような記述子でプラットをペイントすることは還元的に思えるかもしれませんが、彼女の歌の表面では、主に彼女のかすかで高く、リバーブを含む声とアコースティックなギターのかき鳴らしを介して作られています - それらの言葉は容易に貼り付けます。絶え間なく消費的なライフスタイルでは、そのような特性は、香油、治療的で心を落ち着かせることができます。プラットのアルバムを装着すると、彼らはすぐに背景に至り、あまり通知せずに通過して、実際に見上げて特定の頻度を調整する前に、あまり通知せずに通過するかもしれません。プラットの音は、雨が降る窓のように少し感じられます。ぼやけ、曖昧で、瞑想的です。
しかし、あらゆる種類のメロディー、甘い歌、消えないテクスチャーが突然開花します。カリフォルニア人は15歳で兄のギターを拾い、すぐにT. Rexのギターをすべて習得しました電気戦士。しかし、彼女自身の歌はもっと静かになり、心に近づけられました。ガレージロックのオーターティムプレスリー（バンドホワイトフェンスの）が最初にプラットのホームレコーディングを聞いたとき、彼は普通預金口座を空にし、2012年のセルフタイトルのデビューアルバムをリリースするためにレーベルを開始しました。プラットの歌に魅了された人にとっては、その熱烈な感覚が理解しやすくなります。彼女の声は、それがあなたの耳に直接ささやき、彼女のギターはあなたが聞いたのではなく想像したメロディーかもしれないと思われるほど繊細であるように聞こえます。一見シンプルに、プラットは売り切れの群衆を魅了することができます。
カリフォルニアの自宅ではなく、ブルックリンの適切なスタジオで彼女の3枚目のアルバムで録音されました静かな標識、プラットは、彼女の以前のアルバムの親密さ、かすんだ雰囲気、そしてlo-fiヒスをそのまま維持します。まだ声とアコースティックギターを介して構築されているため、他の楽器は数回スピンした後に表面に上がります。愛と失恋のテーマは、アルバム全体にドリフトします。民俗要素はゆっくりと開き、ジャズ、ブラジルのトロピカリア、フランスのYé-yé、穏やかなサイケデリアの痕跡が明らかになります。彼女の「This Time Around」の彼女の二重追跡ボーカルと抑制されたストラムは、Bossa Novaの最も疲れたような憂鬱の甘い雲を与えます。 「Fare The The The Well」は霧から生じ、突然ブリルビルディングポップに花を咲かせ、フルートが入り、歌が無重力になります。かつての愛がついにあなたの心の握りを減らし、プラットがため息をつくような不気味な瞬間を捉えています。私たちはプラットに手を差し伸べて、全国で彼女の脆弱な歌を運転して、それらを録音すること、スペースを出す能力などを学びました。
アルバムの最初の曲「Opening Night」が同じ名前のJohn Cassavetes映画への言及であるかどうか疑問に思っていましたか？
ある意味では、キャサベテスフィルムへの言及です。 Cassavetesのダブル機能で見ました影響を受けている女性、私が最初にレコードのために本格的に書いていたとき、それはちょうど私に固執しました。美しい映画であることに加えて、いくつかのテーマがこれらすべての年の後に私と共鳴しました。ジェナ・ローランズの性格には、この不気味な意識があります。彼女は精神的な崩壊の危機にonしているが、多かれ少なかれ水中にいる間、このパフォーマンスを提供するよう努めています。メロドラマ的に聞こえますが、当時私を本当に襲ったものについて何かがありました。私はその期間の直前に自分の個人的な悪魔を扱っていましたが、それを見たとき、まだ空気を吸っていました。
ピアノの作品は、アルバムに続く曲の反復でした（「As the World Turns」）。それは、Matt（彼女のボーイフレンドとバンドメイト）と私がライブで演奏するためにいくつかのパートを考え出そうとしていたからです。彼はそれをピアノに書いたが、それは実際にはライブ設定では機能しなかった。しかし、私がそれを聞いた瞬間、私はそれがオープニングトラックであるべきだと確信しました。
あなたの音楽についてはこの特異な世界があります。どのようにして物事をこの希少なスペースに叩きつけますか？
わからない！人々は自然なフィルタリングプロセスを持っており、あなたの脳は本能的に特定の和音をつかみます。あなたは一度に非常に多くの影響を処理することができ、それらのことはあなたの音の中で、一だますことができます。物事を削るのは良いことです。おそらく大きな影響を与える可能性のある私が永遠に聴くものがありますが、それは私にとって有機的なプロセスです。たぶん、あなたがあまりにも多くのことをしていたら、それは大きな混乱として出てくるでしょう。
感覚の過負荷の時代に、あなたの音楽を聴くことはそれをある意味で引き下げます。それを聞くためにあなたを静かにします。
世界の特定の側面への露出を制限するのは良いことだと思います。ソーシャルメディアは汚染する可能性があります。何年もの間、音楽を熱心に演奏した後、私は自分がどこにいるかに関係なく、自分がやっていることに本当に没頭する能力を磨きました。それは私がしている無意識の瞑想の本当に重要な形です。それが人々が物を作る理由だと思います。私は、創造するために世界から避難を求めなければならないとは思いません。私が静止していて、ある場所で、私は自分の周りで何が起こっているのかに関係なく、何かを活用することができます。
曲はどのように始まりますか？
曲が終わっていて、ステップをたどりながら、いつ起こったのかを実際に特定することはできない場合、それはそれらの1つです。通常、私は一定の期間プレイします。そこで少し忘れてしまうと、メロディーがポップアップします。それは、それらの単語が何であるか、あるべきかを理解するゲームになります。それは常に努力なしで起こるように感じます。それは、自分自身が浮かんでいるものをキャッチするために自分自身を利用できるようにすることです。自分を利用できるようにすればするほど、より良い可能性が高くなります。
間の最大の変化は何でしたか静かな標識そしてあなた自身の愛に再び？
私が音楽を作るためのプロセスと同じように、本能的なことは、このアルバムにいくつかの考慮事項がありました。それはより瞑想的でした。最後のレコードは素材のカタルシスの爆発でしたので、私はそれを作ったことを覚えていません。それは非常に速く起こり、そのアルバムの80％は2か月で出てきました。それは通常、歌の間の数ヶ月です - 私は遅い作家です - それは短い時間枠です。それは大きな違いでした。
静かな標識適切なスタジオで初めてマークされたので、ベッドルームやホームレコーディングの親密な雰囲気を他の場所でマニフェストしましたか？
それは私が以前に言ったことに戻り、どこでも遊ぶことができます。私が1つの贈り物を持っているなら、それは必要に応じて私の体を離れることです。スタジオへの移行に役立ちます。エンジニアはガラスのペインの後ろの別の部屋にいるので、それはかなり私的な出来事でした。彼がそこにいなかったふりをして、快適に感じるのはとても簡単でした。私は少し緊張しましたが、思ったよりも簡単でした。私は焦点を合わせて練習し、それに応じて間隔を空けました。
大勢の群衆の前の舞台にあるようなものですか？一緒にツアーしたときのようにカートヴィラ？
私が人々を見ていないなら、彼らがそこにいないふりをするのは簡単です。正しく焦点を合わせてチャネルするために必要です。しかし、私は自分が目的を与えるためにそこにいることを知る必要があるので、これらの2つの精神状態のバランスをとる必要があります。それは、露出の重量を量り、理想的な設定をするゲームになります。カート・ヴィルの起源は私自身とは大きく変わりません。彼は微妙な音を操作する奇妙な響きのある人です。
アルバムで実現するのが最も難しい曲は何でしたか？
二人が思い浮かびます。 1つは「今回」です。なぜなら、私は本当に特定のボーカルテイクが欲しかったので、最初のセッションで時間を使い果たしました。それで、私は数ヶ月後に二度目に戻ってきましたが、それは奇妙です。歌はこれらのつかの間のものであり、私はあまりにも多くの時間を過ごすことを心配しています。それはただのボーカルとギターの厳しい歌であり、私はそこに何か他のものを追加するためにこのかゆみを持っていましたが、私が試したものはすべて失敗しました。私は多くの友人にそれを試してみるように頼みました。それは私たちが使用しようとしたすべてと戦った。
もう1つの曲は「Crossing」で、それはエーテルです。私はそれが全国を旅してスタジオで届けられても生き残れないのではないかと心配しました。それは非常にかすかで、これらすべての形状で構成されていたので、私は多くの時間を過ごすことに耐えるとは思わなかった。しかし、それはホームとスタジオの違いです。自宅では、次のものに移動することができます。スタジオでは、全国を飛行することにこのプレッシャーがありますが、それを行うのは非常に重みがあります。何でも耐えることができる良い歌のための腸の本能があります。あなたがそのように感じる幸運な瞬間です。私はできるだけ多くの人を見つけようとしていました。
