Photo: Atsushi Nishijima/Killer Films
単一文化の解体と業界としての出版の衰退は、「偉大なアメリカの小説」の概念をほぼ退職しました。これは、架空の物語の中で国民の時代主義者を捕らえるために努力する野心的な仕事です。しかし、インディーシネマサーキットで最も難しい男であるブレイディコルベットは、偉大なアメリカの映画を戦いなしで下げさせません。
25歳の誕生日までにマイケル・ハネケ、ラース・フォン・トリアー、オリビエ・アッセイのようなものとすでに仕事をしていた俳優は、世界的に有名なオーターの下で勉強をやめて自分自身になろうとする時が来たと判断しました。彼は2014年に縁起の良いデビューを果たしましたリーダーの子供時代、独裁者の形成的な経験をカタログ化するドラマで、ヴェネツィア映画祭から賞品を獲得し、見るべき才能としての評判を得ました。彼の最新の機能、新しくリリースされましたVox Lux、21世紀のアメリカに劣らず、その主題としてとられる形式的で物語の大胆さを続けます。分岐内セレステという名前の歌手の伝記- Raffey Cassidyによって悲劇の灰から名声に至る10代として描かれ、その後、ナタリー・ポートマンによって彼女のスターダムによって完全に腐食された大人として - コーベットは、ポップカルチャー、テロ、マスヒステリアに関する非常に縮小された解説をマウントします。 。
批評家はオープニングショット以来映画に分かれています（ネタバレはありませんが、それは暗いしゃれです）。彼が設備の整ったマンハッタンのオフィスでハゲタカと一緒に座っているとき、コーベットは自分の方法の誤解を考慮していることを議論することに反対しません。しかし、彼は彼らを明確な結論に取り入れるよりも、新しいアイデアを浮かびたいと思っています。折lect的なやり取りでは、プレハブハウジングの美徳に移る前に、アメリカの差し迫った崩壊について議論することから始めます。Vox Lux積み重ねます星が生まれます、そして他にたくさん。
映画では、アメリカが退廃的な「ローマの最後の日」段階に入るというこれらの独白を得ています。それはあなたが共有する信念ですか？
偉大な帝国が倒れました。それは、アメリカ人として、あなたが最初から地球上で最も偉大な国に住んでいると言われているので、あなたは感覚を得られないものだと思います。興味深いのは、私たち自身と国のアメリカ人の概念が変化していることです。私たちはそれがどれほど脆弱であるかを認識しています。また、誰もが維持したいという現状があったのではないかと不安になり、その現状に戻ることは不可能になります。未来は非常に不確実ですが、必ずしも他のどの将来よりもブリーカーではありません。生きているのは不安な時だと思います。
この映画は、Apple Newsの更新に触発され、4つまたは5つのトップストーリーがある方法に触発されています。基本的に、いつでも、通常、大量殺人の報道があり、おそらくアリアナ・グランデがポニーテールを遮断したことについて何かがあります。 20年または30年後、私たちが世紀半ばにいて、少しの視点があり、今回を定義したと特定するイベントは何ですか？私は、コロンバインと9/11以来、文化に大きな変化があったと思いますが、今ではこの新しい政権とさらに大きな構造的変化がありました。人々が振り返ると、彼らは9/11と一緒にブリトニー・スピアーズを覚えています。ポピュラー音楽は、大衆文化について話す方法にすぎません。
これは、それらの間のリンクを示唆するものではありません。一方は他の人を反映していますか？
ポップミュージックとテロリズムの間にリンクはありません。パート1では、文化がこの若い女性を形作り、パート2で彼女が文化を再構築し始めたという考えです。スクリプトは、特定のイベントを使用して、彼女の図像と彼女の影響がどれほど広範囲に及んでいるかを確認します。私はこれについて少し話しました。最後の映画を準備していたとき、私たちはベルサイユ条約に至るまでの出来事と、次の世紀の外交政策にどのように影響したかについて多くのことを話しました。
ファシズムのために偽造された偶発的な道について話すとき、あなたはハンナ・アレンドのことについて話しているエルサレムのアイヒマン。それは非常に匿名のものであり、この顔のないイエスマンの悪の概念でした。 21世紀には、誰もが暴力を所有しており、図像を所有しています。オーロラの射手、ジェームズ・ホームズは、ジョーカーにdressした、彼がオンラインでファンを持っている方法を見せてくれたと思います。アリアナグランデのショー、バタクランシアターの撮影の対象となるコンサートの数を考えてみてください。人がそのようなイベントやツインタワーを攻撃します。なぜなら、それはシンボルだからです。名声と悪名の境界線は常に猛烈になっています。
映画には1つの冗談があります。ジャーナリストはセレステに彼女とテロリストの間のリンクが何であるかを尋ね、彼女は「誰が気にしますか？」と言います。これは、映画のテーマの誤解をシャットダウンする方法で面白いです。あなたが映画を作って、解釈に対して多くのオープンを残すとき、あなたはまた、それを多くの誤解のために開いたままにしておきます。それはコースのほんの一部です。
その誤解の性質は何でしたか？
私は最初の映画でそれをたくさん手に入れました。私はこれらすべてのイベントを呼び起こしたかった可能性因果関係 - 落胆した恋人、残忍な牧師 - そして映画の終わりまでに、視聴者は、これらの記号者のどれも、キャラクターが彼がほとんど運命づけられている役割に完全に説明することができないことを認識すべきではありません。それは非常に高まっています、そしてVox Luxナレーションされているので、リアリズムの作品として解釈できませんでした。これらの道徳的な物語、これらのable話を取り入れてから、現代の視点でそれらを注入して、彼らが警告的であるという読書を解体します。
一日の終わりには、世界中のあらゆる映画館に行き、ボリュームを設定し、誰もが適切なコンテキストを持っていることを確認したいのと同じくらい、それは不可能です。あなたは自分がしていることをし、あなたがしたことをし、それから非常に神経質な夜を過ごします。私たちが映画を上映する前に、私はヴェネツィアにいました。レセプションが良いか悪いかに関係なく、当時は膨大な圧力が和らげられます。
私はTiffで映画を見ました。そこでは、一般的な読み物は、ポップミュージックを視聴の表現と見なしているように見えました。わいせつな西洋文化に関するコメントとして、テロリストのキャラクターがセレステのミュージックビデオからマスクを着用することを選ぶ可能性があるという点があります。それはそれほど単純ではないと言っていますか？
何もそれほど簡単だとは思わない。もちろん、この映画は、その物語の目的のためにドゥームの前兆としてポップミュージックを使用しています。電波にはこのことやそれを製造するビジネスについて不安なことがあります。ポップミュージックはVapidではありません！しかし、それは企業です。今、私たちの世代の偉大な芸術家の何人かは、そのシステム内で働く方法を学びました。それには美徳があります。プレハブハウジングに少し似ています。 Walter Gropiusについて読んでいるなら、それは爽快な建築ですが、私たちの郊外がどれほど恐ろしいかについて彼とLe Corbusierを責めることができます。大量生産された住宅では、Gropiusが使用したほど細かい材料を使用していないため、彼らは彼のスキルを持っていません。彼の仕事はろくでなし、私たちは小さな箱の住宅を手に入れます。それでも、人気のあるものはすべて価値を持っています。
ブレイディ・コーベット写真：AFIのEmma McIntyre/Getty Images
類推をさらに一歩進めるために、プレハブハウジングの利点は、それが功利主義的で安価で、手頃な価格であるということでした。映画では、セレステは、人々を気分が良くするためにポップミュージックを作りたいと言います。当時、私は芸術における妥当な誠実さについてのコメントのように、それを舌のようにしましたが、今ではそれよりも誠実に思えますか？
Raffeyがそのような誠実さと真剣さをもって映画にそのラインを届けるのが大好きです。私は映画のパートナーとしてSIAを選びました。なぜなら、映画が複雑ではないか、歌が悪いかどうかを説得していないことを知っていたからです。写真について不安になっているのは、それが企業の世界の足を火に少し保持していることですが、媒体の美徳も認めています。楽しくて楽しいと感じた場合、ポップコンサートに15分間のスクリーン時間を費やすことはありません。また、ナタリーがパフォーマンスをするのを誰もが1時間40分待っていることを知っているので、15分です。うまくいけば、それはそのシーケンスにつながった一連のイベントを振り返るチャンスでもあります。その最終的な部分の珍しいことは、それが劇的であるということです。それは常にそのように考えられていました、それがそうであるものよりも少ない純粋なパフォーマンスです。
しかし、曲の歌詞はすべて、一種のロードされた感じがします。彼女は「公共の世界のプライベートな女の子」であることについて話し、リスナーから「汗と涙」を取り出したいと思っています。これらは、映画の内容に関するコメントとして意図されていませんか？
彼らはそうではありません、彼らはそうではありません、歌詞はとても一般的です。彼らは何でもすることができます。歌は恋人や家族に関するものです。そこには普遍性があります。
あなたは彼女と調整しませんでした、彼女は映画についてこれらの歌を書いていたでしょうか？
彼らは、歌詞の組み合わせで、ただのトーンとペースのためにも選ばれました。私は彼らのテンポに基づいてトラックのシーケンスを選択し、それが彼らの感情ではなく、それがどのように構築されるかを選択します。しばらくの間、あなたはショーが永遠に続く可能性があると感じ始めます。それから、ちょうど尾の端で、ナレーターが彼の最後の発言をするので、私たちは物語の折り目に戻ってきました。ほとんどの映画、私が非常によく作られていると考えている映画でさえ、私は少し期待されていると思います。私は通常、映画の最初からだけでなく、その映画がどのように終わるかだけでなく、各シーンがどのように終わるかシーンの最初からも知っています。シーンが始まり、すぐにそれが何であるかを理解していますが、それでも私はそれがすべてが再生されるのを見るという動きをしなければなりません。曲げ、破壊、引っ張り、この物語をあらゆる方向に伸ばすことによって - いくつかのシーンは、通常よりもはるかに長く、はるかに短くなります - これにより、視聴者に見当識障害の感覚が生じる可能性があります。
Vox Lux1999年に始まり、オープニングのナレーションはレーガニズムに言及しています。他のインタビューで、映画に展示されているわいせつな資質はアメリカの最近の発展ではないと述べました。選挙で、または1999年にさえ2016年に始まりませんでした。地獄から20世紀の夜明けに文化が死んだという提案をします。すべての世代は、彼らがこのように彼らの社会の下位にいると信じていますか？
視点がないので、まだわかりません。
しかし、この映画は、その時代と場所に位置していますが、その瞬間についてコメントしています。
セレステの物語は悲劇的に終わるにもかかわらず、両方の役割でラフィーのスルーラインを持つことは、周期的な動きを示しています。セレステはオオカミに落ちますが、彼女の本質は彼女の子供の中で生き続けています。問題を抱えた両親を持つ子供には、2つの方向のいずれかに行くこと、悪い習慣を再現するか、逆に行って、大人になることを非常に迅速にすることは、しばしば真実です。
私は特に話題の映画が好きだとは言えないので、私が作ったのは面白いと思います。私はいつも歴史的な映画のように、今の時代の作品のようにアプローチしようとしました。映画が1999年から2017年にかけて進む理由の1つは、2018年に行った場合、今すぐになることです今すぐ。私はそれが非常に最近の過去、私たちがちょうど視点を形成し始めた時期についてのクローズドオフストーリーになりたかったのです。
Vox Luxあなたのキャリアの全体像について考えています - あなたの最初の映画はヨーロッパのプロダクションでした、あなたは俳優として多くの尊敬されているヨーロッパの監督と仕事をしました、あなたの妻はノルウェー人です - 私はあなたが切り離されていると感じているのだろうかあなた自身のその部分。あなたはあなたのアメリカ性を流す誘惑を感じたことがありますか？
私は両方の場所に長期間住んでいました。私は英国とフランスで多くの人生を過ごしましたが、今ではノルウェーで多くの時間を過ごしています。社会主義と資本主義についての私の意見は、それ以外の場合よりも今では定義されています。
私の一部は非常に誇りに思っているアメリカ人です。旅行中にタクシーの運転手と議論をします。それは私が誰であるかの一部です。私が何かを作るとき、私は自分が好きなものを作ろうとします、そして私は世界中の映画が好きです。シーンに近づくたびに、その特定のシーンの最良のアプローチを常に把握しようとしています。私がやりたくないことは、映画のスタイルについて独断的になることです。パッチワークの気持ちが欲しいです。
見たVox Luxと同じ時期 星が生まれます、そして、一方はもう一方のひび割れたミラーバージョンのようです。 2つの映画の関係は何だと思いますか？
Vox Luxそれらの決まり文句を破壊するように設計されました。私はそれらの極端な感情をより極端な飛行機に持ち込みたかった。彼女が家庭用クリーニング製品を飲むことで片目に盲目になることについての少し、それはほとんど豪華で、ほとんどバロックです。これらのすべてはすべて、Scuzzy Manager、The Seduction of Fame--これらのことをこれらのことであることによってこれらのことに抗議します。映画の多くはそのようなもので、同時にそれが何であるかに抗議しますは。 映画を反映していない、または単にそれ自体を反映する映画館を作ることは不可能です。それはあなたが期待するものになるまでずっと傾いています。もちろん、彼女は常習者ですが、それが処理される方法は極端で非常に古風なものの両方です。大人のセレステが彼女の顔に落ちるプラットフォールを考えてください。私はすべてを最大の高さに押しやりたかった。
私はジュディ・ガーランドを思い出しました、彼女を直立して目を覚まさせることである人々のチーム全体がどのように存在していましたか。
ある時点で、私たちは権利を得ることができなかった映画にジュディガーランドトラックを使用したかったのです。 [作曲家]スコット[ウォーカー]は代わりにオリジナルの作品を書きました。この映画は、その昔ながらの方法で現代の問題を扱っています。
そのため、最終シーンは、スーパーボウルと35ミリメートルのフィルムを撮影するために使用している同じハイデフカメラと、2つの間に摩擦を示す理由です。未来は避けられず、邪魔です！この映画は、主に現代の不安に関するものであり、過去への私たちの借金が未来への恐怖に対応する時点で存在します。良い映画は複数のレベルで動作します。うまくいけば、これが詩とパルプ、ハイアートとゴミを共存するように機能することを願っています。互いに対話しても、彼らは同様にばかげているように見えます。彼らはお互いをock笑しているようです。私はその緊張が好きです。
