最も活気のある音楽は、文化が出会う、時代の重複、感性が交差し、伝統が分岐する時点で頻繁に行われます。その中間の空間は、芸術的な不安定性に栄光を与える3人の驚異的なミュージシャン、スタイルが純粋または落ち着いた慣行ではなく、決してそうではなかったという3人の驚異的なミュージシャンの生息地でもあります。ジョン・ゾーンの哲学的調査、チャールズアイブスのピアノトリオとベートーヴェンの「大公」トリオは、手に負えない想像力と多くの複雑な騒音を作る芸術的に大胆不敵な男性によって、2つの大陸の3世紀の始まり近くで作曲されました。彼らは、数十年の経験を蓄積しているが、繰り返しの繰り返しではなく、3人のミュージシャンに親族の精神を見つけました。バイオリニストのステファン・ジャッキーは、ジェレミー・デンクとアイブスのバイオリン・ソナタをすべて演奏し、チェロ奏者のジェイ・キャンベルは疲れを知らずに自己挑戦するジャック・カルテットのメンバーでもあり、ピアニスト（および作曲家）のコンラッド・タオはエレガントに特発的なキャリアを作り上げました。ジャンクショントリオは先週、ウェイルホールでカーネギーホールデビューを果たしました。親密なリサイタルルームは理想的な室内楽容器ですが、グループの評判を抑えるにはすでに小さすぎるでしょう。
各メンバーは彼の別々の情熱をもたらします。キャンベルはZornと密接な関係を持っています。Zornは、一種の構成コラジストのように働き、どんな音楽をストリップに渡るものをスライスし、それらを一緒に馴染みのあるシーケンスに接着します。瞑想的なことは何もありません哲学的調査、むしろ、ブロードウェイの中央値のベンチから街が群がっているのを見る経験をエミュレートします。怒りは笑い、言語が一時的に絡み合っていること、スプリント、ストライド、密接な出会いの忙しいシーケンスです。私はいつも音楽の旋回の論理や、その暴力的な痙攣の理由に従うことはできませんでしたが、ミュージシャンはそのような熱烈な明快さで作品を演奏し、当時は自明であるように見えました。
コンサートのハイライトは、アイブストリオでした。若い男の作品は、1915年頃に最終的にいじめをやめたときでさえ、それがまったく意味がなかったに違いない、その時代に非常に先行していたことでした。もしあれば、リスナーは「ジョージアを行進する」、「私の古いケンタッキーの家」、「豚の町の逃げ」のスクラップにラッチするでしょう。距離が役立ちます。曲は現在居心地の良いアンティークの品質を備えており、いずれにせよ、作品の偉大さは、サンプリングされた抜粋のメニューとは何の関係もありません。代わりに、それは、アイブスが小さな町のノスタルジアと都市エネルギー、ニューイングランドの風景、そして不適合の絶え間ない騒ぎ、ミュージシャンがあらゆるダウンビートとシンコペーションで傾向がある資格を混じり合った活力とフィネスにあります。
アイブス、ゾーン、ベートーベン、ジャンクショントリオはすべてエキサイティングでスポンジのような不敬です。世界は音楽で作られており、呼吸する分子を選択する以上に、私たちが聞くことのほとんどを選択しません。高級音楽の世界の多くは、防音ホールとヒスブレスレコーディングの歴史があり、その重要な不協和音を否定することを中心に組織してきました。私たち自身の時代に、ユビキタスな耳のポッドは、自分の音の泡に人々を隔離します。しかし、このコンサートは、ワイルホールのノイズレスのcocoでさえ、一般的な生活の時代を超越したジャングル、絶え間ない衝突と容赦ない好奇心によって豊かな文化を呼び起こしました。
