スーパースターを雇うことは、ニューヨーク市のオペラを破壊した方法です

NYCOの2008ガラでのジェラルド・モルティア。写真：David X. Prutting/Patrick McMullanがゲッティイメージを介して

ニューヨーク市オペラが破産を宣言し、2013年に暗くなったとき、その閉鎖は主に世界的な金融危機について非難されました。（NYCOは死んでいませんが、2016年に復活し、自分自身を健康に戻そうとしています。）狂ったシーンと出口アリア：ニューヨーク市オペラの死とアメリカのオペラの未来、ハイジ・ウォーソン - ウォールストリートジャーナル '長年のオペラ評論家 - 会社の財政と悪い選択を掘り下げ、その崩壊につながった悲惨な決定の海全体を思いつきます。この本は本日、メトロポリタンの本によって出版されています。以下の抜粋はハゲタカに排他的です。また、Justin DavidsonのQ＆A With Walesonを読むこともできますここ。

2000年代半ばまでに、ニューヨーク市のオペラは不安定な財政状態にありました。何十年もの間、それは人々のオペラ（大衆が手頃な価格のエンターテイメントを見つけることができる場所）でしたが、今ではその聴衆は縮小していました。会社の全盛期に戻って、聴衆は主に中流および労働者階級の移民であり、オペラとのつながりが内臓であり、彼らの出身国に戻った。しかし、1990年代までに、彼らの孫は芸術形態としてオペラへの「古い国」の愛着をもはや感じていませんでした。それらだったOperaに興味があるのは、有名な歌手と豪華なプロダクションで、Metを選択する可能性が高くなります。数字は補足されなくなりました。「それは需要と供給の不整合でした」と、会社の管理チームのメンバーだったティモシー・オリアリーは言います。供給が修正されました。会社は組合協定に閉じ込められました。

ゼネラルディレクターのポール・ケロッグと芸術管理のディレクターであるロビン・トンプソンは、会社の基準を上げるために一生懸命働き、そのイメージを二流の安価なオプション会社から明確な芸術的プロファイルを持つ近代的な機関に変えていました。しかし、靴ひもの予算は持続し、映画やテレビの精巧な生産価値に慣れている2000年代の聴衆は、1970年代の聴衆よりも安いステージングに寛容ではありませんでした。そして今、同社は再び深刻な財政的トラブルに陥っていたので、ケロッグの在任期間中に提示した新鮮で革新的なイメージを維持することがこれまで以上に難しくなりました。ケロッグのフォーミュラは疲れていたので、2005年に彼は引退すると発表しました。

若いシティオペラファンであり、歌手として訓練を受けたハーバードビジネススクールの卒業生であるKara Unterbergは、前年にボードに参加しました。最初から、Unterbergは会社の困難を認識しており、少なくとも取締役会レベルでは、それらに対処するために、ほとんど行われていないと感じました。「理事会の時間の多くは無駄になりました」と彼女は言いました。ケロッグの新しいパフォーマンススペースの夢の中で、「構築する場所、建設するための資金を集める方法 - そして、これらすべてが空想的でした。」彼女の見解では、取締役会は、チケット販売、赤字、会社の芸術的な未来などの扱いにくい問題よりも、具体的な建物プロジェクトについて話す方が簡単だと感じました。彼女は、シティオペラ委員会に脅かされたことを思い出します。彼女は、非常にフォーマルであり、議論を助長していないと言います。「非営利委員会の人々は、人々をs辱することを恐れているため、しばしば同意しません」と彼女は言います。理事会の議長であるスーザン・ベイカーのリーダーシップの下で、「物事が提示されたばかりであり、異議や質問や質問があれば、スーザンはその驚くべき方法をその話題から降ろすだけでした。」

Unterbergは、運用赤字を含む予算を承認するという理事会の慣行に特にがっかりしました。また、予算は非常に楽観的であり、チケットと資金調達の両方の収入を大幅に過大評価していたため、実際の年末の結果は予測されたものよりもさらに大きな赤字を示しました。理事会の会計係であるノミ・ゲズは、この慣行を「野心的」と呼んでいないが、それでも持続した。

即時の影響がなかったため、取締役会は予算を承認し続けました。5500万ドルの寄付は、リラ・アチソンとデウィット・ウォレス財団が残したファンドから5,150万ドルを包含し、以前に付与された小規模な資金がNYCOの非公式のピギーになりました。銀行。 2004年から、同社はそれを担保として使用して、運用に資金を提供するためにお金を借りて、かなりの利息料を支払っていました。

ケロッグは2006年から2007年のシーズンの終わりまで滞在していましたが、彼の後継者の検索プロセスは数ヶ月間引きずりました。 Kelloggの発表の1年後、9人の取締役会メンバーで構成され、VP Mark Newhouseが議長を務める検索委員会は、11人の候補者にインタビューし、パイプラインにさらに5人がいると報告しました。オペラコロラドの芸術監督であるジェームズ・ロビンソンが、何人かの役員と会うよう招待されたとき、それが実際に就職のインタビューであるかどうかはわかりませんでした。

彼らは本当に会社自体について話していませんでした。彼らはテーブルを回り、「私はバロック音楽が好きです、バロック音楽をやりますか？」と言っていました。または「私は基準が好きです、あなたはそれをしますか？」彼らはシティオペラを前進させることについて正しい質問をしていないと思いました。

取締役会および検索委員会のメンバーであるエミリー・コーリーは、新しいゼネラルディレクターに対する理事会の基準は曖昧であると感じました。「彼らは星を望んでいた」と彼女は言う。「そして、組合と協力することができる組合の問題がありました。組合は、組合を追い払うことさえあります。一見重要な検索基準でさえ、他の人よりも重要ではないようでした。コーリーは次のように回想します。しかし、彼はうまくインタビューしませんでした。理事会は、彼が十分に磨かれているとは思わなかった。彼はインタビュー中に汗をかいた。」

元シティオペラエグゼクティブのマークワインスタインは、ゼネラルディレクターポストへのインタビュー中に、理事会はニューヨーク州立劇場からの引っ越しに非常に焦点を合わせているように見えることを思い出します。その後、2006年5月、そのプロジェクトは、アムステルダムアベニューの新しい建物にパフォーマンススペースを組み込む契約が倒れたときに突然停止しました。しかし、1つの魔法の弾丸が姿を消すとすぐに、別の弾丸がその代わりになりました。 2006年の春、スーザンベイカーはニューヨークのフランス領事館で夕食に参加しました。彼女はジェラルド・モーティエの隣に座っていました。

当時パリオペラのゼネラルディレクターだったモルティアは、ヨーロッパの伝説的な人物でした。ベルギー生まれの彼は、オペラとダンスへのモダニズムのアプローチで、背水ブリュッセルテレトルロイヤルデラモンナイを地図に載せてキャリアを始めました。後ろに）。彼の次の投稿で、彼は伝説的なハーバートフォンカラジャンを成功させたザルツブルクフェスティバルのディレクターとして、1990年代を意図的かつ喜んで伝統主義者の聴衆の羽を乱し、そのエリートの詰め物を挑発的な詰め物に狙って、クラシックの挑発的な詰め物を狙いました。 aコウモリナチス、近親相姦、コカイン、およびだからすべてのファンカリタ・マッティラは、フィオルディリギとして、革と鎖でわずかに身を包み、四つんandをrawり、かかとを挟む2人の男性の綱を抱きしめながら、「come scoglio」を歌わなければなりませんでした。ザルツブルクでは、モルティアはカイジャ・サアリアホのような作曲家も擁護しました。遠い愛、そして彼がメシアンの巨大で挑戦的なオペラの復活のような主要なプロジェクトをマウントすることに従事したピーター・セラーズのような監督アッシジの聖フランシス。 Salzburgを去った後、Mortierは、前衛的なジャンルを破るプロダクションの家であるRuhrtriennaleを立ち上げました。形に忠実に、パリオペラでの彼の在職期間は議論の余地があり、注目を集めていました。彼はまた、フランスの法律によって、彼のポストから引退する義務がある65歳の誕生日に近づいていました。

「スーザンはモーティエに会い、恋に落ちました」とエミリー・コーリーは言います。世界的に有名なインプレッサリオ、素晴らしいプロデューサー、そして魅力的な人 - ジェラルド・モーティエがゼネラルディレクターとしての都市オペラにとってよりゲームを変えるものは何でしょうか？「彼女がフランス領事館で彼に会った瞬間から、これは進行中でした」と、当時の会社の開発ディレクターであるジェーン・ガロンは回想します。「彼女は私が彼について知っていることを私に尋ね、彼女は彼と話すためにパリに行くと言った。彼女は他の役員に相談したとは思わない。」

Mortierの長年のプロテジェであるAlexander Neefは、MortierがBakerの懇願に「お世辞と興味をそそられた」ことを思い出しますが、ニューヨークへの移動は実現可能であるとまだ説得していません。「彼は何度も言った。彼はメットの[より少ない]隣人になることが何を意味するのか、パリで彼がより平等だったとき、これら2つは活動の量と活動の量と、世界最大のオペラ企業であり、予算サイズ。 [2006年から07年にかけて、パリオペラの予算は約2億4,000万ドルでした。毎年2つの劇場で、オペラとバレエの両方の350以上のパフォーマンスを与えました。]ニューヨークは彼を魅了しましたが、彼はこのアイデアに苦労したと思います。」

ベイカーは、彼が望むものは何でも彼女の大きな魚を約束する準備ができていました、そして、彼は多くのことを望んでいました。そのような人物は、ニコの財政とはかなり離れていました。その最新の運営予算は4,000万ドルの近くにあり、収入はその数でさえ歩き続けていませんでした。開発部門は年間1,400万ドルを調達しており、同社の実際の収入は3,000万ドルをわずかに超えました。結果として生じる赤字は、1回限りの贈り物と寄付金からの撤退によって隠されていました。また、どちらのソリューションも長期的には持続可能ではありませんでした。 6,000万ドルの予算に達するには、少なくとも年間資金調達に少なくとも2,000万ドルが必要です。反対のすべての兆候にもかかわらず、ベイカーはこれができることを迫撃砲に保証した。

ヨーロッパの州立系統の劇場で彼のキャリア全体を過ごしたため、資金調達は迫撃砲の新しい概念でした。 NYCOへの彼の早期訪問の1つで、彼はスタッフに毎年の資金調達のどれだけが保証されたかを尋ねました。答え - 「それはどれも」 - 彼にとって驚きでした。しかし、ベイカーは、彼女の選択、6,000万ドルの保証などと一緒に行くように取締役会を説得しました。「スーザンは、白い壁が実際に黒だとあなたに納得させることができました」とコーリーは言います。「彼女はとても説得力のある人です。彼女は賢いです。そして彼女はたくさん話します。彼女は彼らを催眠術をかけることによって、人々にほとんど物事を話すことができます。」 Mortierは捜索委員会に感銘を与えた、とCoreyは言い、その後のカクテルパーティーで、彼はすべてのゲストを魅了しました。彼は2007年2月に正式に雇われました。

ポール・ケロッグは春の後に出発しましたが、ポリでの彼の契約が終わった2009年から10シーズンの初めまでニューヨークでフルタイムで開始することはありませんでした。この暫定期間中、Mortierは隔月にニューヨークを訪れ、彼の最初のシーズンの計画に取り組みました。これらの2年間の間、スーザン・ベイカーは自分で会社を経営することを決めました（エグゼクティブディレクターに昇進したジェーンガロンによって支援）。管理戦略として、特にベイカーには重要な管理経験がなかったため、これは多くのことを望みました。彼女はまた、会社の機能を維持するという当面の課題を排除するために、モルティアと彼の将来の計画に完全に焦点を合わせていました。迫害が将来にわたって導入される変化が何であれ、彼の到着前に2年間のオペラシーズンが続くことがあり、財務状況は暗いままでした。シーズンが2007年9月に始まる頃には、同社はすでに900万ドルの営業赤字を予測していました。 2007年9月20日、理事会の議事録には、冷静な声明が含まれています。ベイカーは、新しいビジネスモデルがシティオペラがこれらの赤字なしで今後数年間で運営できるようになることを望んでいると述べました。」

まだ未定であるこの「新しいビジネスモデル」は、迫撃砲が制定することを計画していた根本的な変化の結果であることでした。まず、彼はレパートリーではなくスタジオーネでオペラを運営したかったのです。そして、彼は、ニューヨーク州立劇場がケロッグがそれを考えた責任ではなく、その改修がその構造的および音響的な問題を解決できると判断しました。

しかし、パフォーマンスの間に暗い夜のスタジオーネシステムは、利用可能なよりも多くの演劇時間を必要とし、いずれにしても、さらに根本的なアイデアを持っていました。彼はさまざまなサイズと構成の複数の劇場を使用します。彼と彼のチームが偵察したスペースのいくつかは、課題を提示しました。たとえば、パークアベニューアーモリーは生のスペースであり、まだトレンディで型破りなパフォーマンスのメッカではありませんでした。グッゲンハイム博物館劇場には、本物のオーケストラピットがありませんでした。リンカーンセンターのジャズのローズシアターには、挑戦的なロードインとバックステージのセットアップがありました。

これらのスペースで提示されるオペラの2009〜10シーズンも、あらゆる点で完全に新しいものです。同社が「古き良き20世紀」と呼んだシーズンは、20世紀以降のあらゆるタイトルで、モルティエのコーリングカードになることでした。彼の署名の提供は、メシアンの長いメシアンの巨大なプロダクションでしたアッシジの聖フランシス武器庫で上演されたルールトリエンエンレルから。フィリップグラスのビーチのアインシュタイン有名なロバート・ウィルソンのプロダクションで、そしてウィルソンの作品で再マウントされるだろうペレアスとメリサンデKrzysztof Warlikowskiのステージングのように、パリから来るでしょうMakropulos事件。さらにエキゾチックな作品が含まれていますラウンド、1993年にブリュッセルのモンナイで初演されたオペラ、クリストファー・オールデンが監督し、グッゲンハイムとバーニス・ジョンソン・レーゴンの世界初演Sowerのたとえ話（後に娘のトシ・レーゴンによって完成）、ピーター・セラーズが武器庫で監督します。計画は、6つの劇場で約80の公演を行うことでした。そのほとんどは、2,700席の州劇場よりも容量が少なくなりました。販売するチケットははるかに少なくなり、長年にわたってシティオペラに初めて希少な要因を与える可能性があります。 2009年から、シティオペラはまったく新しいアイデンティティを持つことでした。クールで素晴らしいものです。彼らがしなければならなかったことは、次の2年間を乗り越えることだけでした。

アンドリュー・W・メロン財団との会談は、最初のシーズンに250万ドルの約束をもたらし、ベイカーとモルティアに、より多くの財団のサポートが近づいていると信じることを奨励していました。しかし、ジェニファー・ザスロウが率いる開発部門は、その6,000万ドルのシーズンの重い持ち上げを管理することになるでしょう。資金調達コンサルタントのDory VanderhoofのCity Operaのドナーデータベースの分析は、慈善寄付で197億ドルの驚異的な能力を約束しました。ヴァンダーホーフは、彼の経験では、キャンペーンがその能力の5〜10％、つまり2億3,000万ドルから4億6,000万ドルを生み出すと予想されると述べました。次のステップは、100万ドルの容量を持つ1000世帯を特定し、リストを最高の300人の見込み客につけていることだと彼は言った。これは、せいぜい年間約1,400万ドルの贈与を集め、基金キャンペーンを真剣に考えたことがなかった会社にとって、これは困難なものでした。

2007年12月までに、シティオペラの新しいビジョンのさらに別の側面が焦点を合わせていました。ニューヨーク州立劇場の改修についてのニューヨーク市バレエとの継続的な交渉は合意に達しました。改修には、新しいステージ照明とメディアシステムだけでなく、新しい、より大きな可動式オーケストラピットであるMortierの優先事項が含まれます。彼らは、2008年から09年のシーズンの大部分で劇場を閉鎖することを要求します。

ゴールドマン・サックスにいた間、スーザン・ベイカーは担保付き債務を専門としており、市オペラと同様のリスクの高い高報酬戦略を採用していました。会社を劇場から1年間連れ去ることは、彼女がモーティエが効果を発揮できると信じていた変容におけるもう一つの大きな一歩でした。

投資銀行では、お金はいつでも見つけることができ、ベイカーは、モーティエのビジョンと有名人が、この新しい、最先端の高品質の都市オペラに支払うために裕福な人々の財布を開くと信じていました。ウォールストリートが健康で登ると、なぜ成功する必要がないのですか？シティオペラの新たに多様化した投資は、昨年会計年度にリターンを18％増加させていなかったでしょうか？

マイケル・ゲイリーは、2007年の夏にニューヨーク植物園の開発部門から来たシティオペラの資金調達チームに加わりました。彼が仕事を提供されたとき、植物園の彼の同僚であるクラウディア・キーナンは、以前はシティオペラで働いていたが、彼にそれを取らないように警告した。「彼女は言った、「彼らは950万ドルの赤字を持っている、それは体系的で、彼らは崩れるだろう」」とゲイリーは言う。

私は気にしませんでした。私は迫撃砲のアイデアにとても興奮し、ジャズされました。彼を雇うことは素晴らしいアイデアだと思いました。 Mortierの将来の見通しのビジョンは、Metのより伝統的な価値とはまったく対照的だったので、彼は実際には決して起こらなかった方法でMetとCity Operaの間に対話を設定するつもりだと思いました。それは、芸術とそれが何を意味するかについての都市全体の会話を作成することができます。そして、オペラはその中心にあります。

気難しい考えですが、この急進的なビジョンはニューヨーク市オペラの現実にどのように適合するのでしょうか？スーザン・ベイカーが2つを独力で和解させることでした。この星空の婚約者を上陸させて、彼女は結婚が可能であると両当事者（会社と迫撃砲）を説得し続けなければなりませんでした。そして、2007年と2008年に長い関与が展開されたため、彼女はゼネラルディレクターと会社と会社の間のすべての相互作用を慎重に制御し続けました。

まだパリオペラを経営していたモルティアは、数日間隔月でニューヨークに来て、この間、ベイカーは彼の絶え間ない影でした。彼が上級スタッフと会ったとき、彼女はいつも存在していました。 NYCOの音楽監督、ジョージ・マナハンは、毎シーズン、会社と1つのオペラを実施するために継続的な契約を提供されていました。あなたが行動するとき、それは素晴らしいことではないでしょうエレクトラ新しいピットに110人のミュージシャンがいますか？」そして、スーザン・ベイカーはいつも彼の隣に座って、メモを取っていました。プライベートな顔の時間はありませんでした。」マイケル・ゲイリーは、「彼女は彼と絶えずコミュニケーションをとっていた。彼女が彼から電話を受ける場所に私が何回会議をしていたかはわかりません。彼女は立ち上がって出て電話をかけました。私の腸は、彼女がおそらく彼へのアクセスを分割していると言っています。」スタッフは、迫撃砲の周りのベイカーの態度が奇妙であることを発見しました。「女の子らしい」と呼ばれました。

ボードでさえ腕の長さに保たれました。「取締役会は迫撃砲を恐れていました」とカラ・アンターバーグは回想します。「スーザンは彼を支えていた。 [彼が去ることへの恐怖、彼を失望させる恐れがありました。私たちは彼が私たちのことを考えることさえとても幸運です。私たちは彼を動揺させたくありません。」

悪いニュースや潜在的な異議から迫撃砲を守ることは、ベイカーの秘密のリーダーシップスタイルに沿っていました。あるスタッフは、ボードミーティングでのパフォーマンスを「芸者ダンス」と比較しました。

彼女はテーブルの上にアジェンダを向けました。それから彼女はそれを上げて、それを見て、非常に静かに言うだけで、人々は彼女をほとんど聞くことができませんでした。それについて投票できますか？」その後、ファンの羽ばたきが続きました。会社に非常に投資されていたその取締役会の賢明な人々は、これらの会議では何も言っていないと述べた。議論はありませんでした。彼女が部屋からエネルギーを吸ったようでした。人々は、話すことができたり、彼女に挑戦したりする力を感じていませんでした。

会社を完全に州の劇場から1年間移動させるなどの記念碑的な決定、または巨大な赤字を示す予算のような赤いフラグアイテムは、議論なしで可決されました。

迫撃砲政権の重要な課題は、いつものように、お金でした。 2008年6月に同社の開発部門に入社したロバートメヤは、この課題はおそらく理事会が認識したよりもさらに大きかったと指摘しています。「非営利団体は、収益ではなく、費用で予算を定義しています」と彼は言います。「シティオペラの費用予算は4,000万ドルから4,500万ドルの範囲でした。しかし、収益は3000万ドルのようでした。 Mortierは、6,000万ドルの運営予算を約束されました。彼らは実際に予想される収益を2倍にしていました。非常によく運営されている組織にとっても、それは不可能です。」

開発チームは、最先端のプロジェクトを好む傾向がある財団が健全な資金源になることを期待していました。アンドリュー・W・メロン財団からの迅速な対応は、それらの希望を奨励しました。その大統領であるドン・ランデルは、彼の最初のシーズンのためにその場で250万ドルをコミットしました。アリス・タリー財団は100万ドルを思いつき、長年の支持者であるメアリー・フラッグラーのキャリー・チャリット・トラストは500,000ドルを約束しました。しかし、他の人はそれほど近づいていませんでした。 MortierもBakerのどちらもお金を求めて快適ではなく、Starr Foundationでの経験はその好例でした。 MortierとBakerは、財団の社長兼副社長であるFlorence DavisとPaula Lawrenceと会いました。一緒に行ったマイケル・ゲイリーは言う：

あなたが基礎に座って、あなたはお金を求めるためにそこにいます - 何かを売り込み、なぜそれが素晴らしいプロジェクトであるのか、そして彼らがそれをサポートすることを望んでいる理由を説明するために。かなりカットされて乾燥しています。この会議は、私たちがお茶を飲んでいるように感じました。その後、スーザンはジェラルドを紹介しました。ジェラルドは、伝記だけで35分または40分間講演し始めました。フローレンスデイビスは、会議中に繰り返し彼女の時計を見ました。それから彼女は立ち上がって自分自身を言い訳した。私は悔やまれました。私たちは50万ドルを要求するためにそこにいましたが、これは悪化することはありませんでした。ポーラは、プログラムについて迫撃砲から何かを引き出すことができました。それから、会議はほぼ終わりました、そして、私は彼らが尋ねるかどうかを考えていましたか？それで、私は「私たちがここにいるのは、それが何であれ、50万ドルをサポートするためにあなたに頼むことです」と言いました。迫撃砲はビートを赤くしました。私たちがエレベーターに入ったとき、彼はすぐに私に向き直り、お金のトピックをブローチするために私を抱きしめました。彼女の功績として、スーザンは私を擁護し、「それがここで機能する方法です、ジェラルド。」と言いました。しかし、私たちが行く前に、誰が尋ねるつもりだったかを決定するべきだった。

Starr Foundationは助成金を与えませんでした。

ロバート・メヤは、他にどれほど少ないかを見て驚いた。「私たちは、Mortierの芸術スタイルに愛情を込めているかもしれない人々（会社の外で）をタップしようとしていました」とMeya氏は言います。「私たちはそれを動かしましたが、あなたがボード上のインサイダーの1人ではない場合、彼が現れる前に、Mortierの芸術的ビジョンに数百万ドルを与え始めるだけではありません。」取締役会のインサイダーはコミットしていなかったので、他の誰もコミットしていませんでした。そして、知的な努力としての芸術のモルティアの考えは、ニューヨークでの厳しい売りを証明していました。開発スタッフのマーク・ムーアマンは、人々が「それは多すぎる、私は講義されたくない。それは学校ではありません。」 MortierはGelbと競争したかったのです指輪サイクル、私たちは反対します - 指輪サイクル！'彼はこれを人々に言うでしょう、そして彼らの反応は「なぜあなたはそれをするのですか？誰がそれを見に行きたいですか？費用はいくらですか？」」

2007年10月、ダウジョーンズの工業平均は14,000の高値に達しました。サブプライムの住宅ローン危機が現れると、ダウは衰退し始め、その後崩壊しました。 2008年3月までに、Nomi Ghezは、City Operaの投資が4％減少したと報告しました。 5月、取締役会副大統領のマーク・ニューハウスは、取締役会メンバーとの個人的な資金調達会議が、景気後退を考慮して、今年の肯定的な兆候であるが、今年の肯定的な兆候をさらに120万ドルも持ち込もうとするために理事会メンバーとの個人的な資金調達会議を報告しました。 2009年から10日のモルティエの最初のシーズンに必要な4,000万ドルの寄付に直面してバケツを落としました。

2008年5月、最初のシーズンの計画でモーティエと緊密に協力していたアレクサンダーニーフは、モルティエの2番目の指揮官としてニューヨークに移ると予想されていましたが、トロントのカナダオペラ会社のゼネラルディレクターとしての仕事を受け入れました。。シティオペラとその資金調達能力の尺度を獲得した彼は、その年の初めに、より安定した事業として知られていたカナダの会社と話し始めました。「私と私の家族にとって、パリで完全に安全な仕事を辞め、みんなをニューヨークに移動させ、最高のことを望んでいるのは非常に危険だと思いました」と彼は説明しました。

最初はMortierに魅了されていた一部のスタッフは、彼らが抑圧した疑いが今や再浮上し始めていることに気付きました。計画は刺激的で変革的であるように見え、経験豊富なインプレッサリオと劇場の人間としての迫撃砲のスキルは芸術的な側面の人々と共鳴しましたが、過去の現実と未来に対する彼のビジョンとの間の切断は、特に見やすいものでした。会社はその財政に苦労しました。そして、夏の終わりまでに、モルティアは最終的に、理事会が彼の最初のシーズンをカバーするために資金を確保していなかったという事実に風を与えました。唯一のコミットメントは財団から来ており、彼らは十分ではありませんでした。

彼の反応はフェイントでした。彼のオペラのプレゼンテーションのためにリチャード・ワーグナーによってドイツで設立された有名なバイロースフェスティバルは、その将来のリーダーシップを決定する過程にありました。作曲家のgreat孫であるヴォルフガング・ワーグナーは、フェスティバルの監督として引退する意向を発表し、30歳の娘であるステージ監督のキャサリーナ・ワグナーが彼を引き継ぐことを望んでいました。しかし、この継承はフェスティバルの管理委員会次第であり、8月下旬に、Mortierは候補者としての自分自身を提供し、ワグナー家の別の子孫であるNike Wagnerとチームを組んで入札を強化しました。 Bayreuth BoardはすぐにKatharinaと彼女の姉妹Evaを共同監督として指名しましたが、Mortierは彼の主張をしました。彼は後で、報道機関のメンバーへの電子メールメッセージで、ニューヨーク市オペラ委員会のぬるいメンバーへの意図的な警告メッセージであると確認しました。

ベイカーは、この公開のピケの後に、モルティエと会社の関係を強化するために最善を尽くしました。マイケル・ゲイリーは、緊張した9月の理事会会議を覚えています。そこでは、Mortierが究極を強制的に発行しました。会社は6,000万ドルを思いつくか、彼が来ないでしょう。 Unterbergは、Mortierが怒っていたことを覚えています。しかし、彼女は、「取締役会はその6,000万ドルに投票したことはなかった。スーザンが彼に言ったのはただの数でした。」

一方、同社はお金を出血させ続け、実際のチケット収入が見えなかったため、2008年から09年のシーズンの現金が不足していました。 10月上旬、11人のスタッフが解雇され、会社のエグゼクティブディレクターであるジェーンガロンが年末に出発することが発表されました。数週間後、悲惨なキャッシュフローの状況は、給与をカバーし、残りのスタッフが仕事に戻ることができるように、財務および開発スタッフを除くすべての会社の従業員に2日間の不平をもたらしました。。さらに悪いことに、9月のリーマンブラザーズ破産申請を含む銀行の失敗や急な株式市場が減少するなど、経済の低迷は現在、危機に陥りました。委員会は、すでにMortierの高価な計画について不安を抱いており、より多くなりました。さらに、状況が変化したことを迫撃砲は認識し、2009〜10年の予算を削減するためにジャイルズと協力することに同意しました。彼らはそれを5400万ドルに引き下げました。

スタッフは暗闇の中に残されました。 10月22日、上級スタッフは、将来の計画を明確にするために会議を懇願する執行委員会にメモを送りました。「ジェラルドがニューヨークにフルタイムで到着するまで、誰がシティオペラのスタッフをリードしているかについてのガイダンスが必要です」とメモは訴えました。「最も重要なことは、短期的および長期的に前進する方法を理解するための将来の計画の範囲と、この情報をより大きなスタッフに伝える方法について議論したいことです。」

2008年11月4日、2番目の靴が落ちました：Mortierが出ました。最終的に事実に直面している取締役会は、彼にフランスで最小のオペラ会社よりも3,600万ドルの予算を提供しました。そのような状況下では仕事を引き受けません。モルティアはダン・ウェイキンに語ったニューヨークタイムズ彼は、会社が最初のシーズンを迎えるためにお金を借りることを提案したことを提案しました。理事会は拒否した。

ジョージ・マナハンやデビッド・ティトコムを含む一部の会社のスタッフは、ベイカーが最初のシーズンにお金を寄付すると常に想定しており、モルティアが同じことを考えていると信じていました。彼女がボードチェアだけでなく、モルティアのチャンピオンでもあったことを考えると、これは論理的な仮定だったでしょう。しかし、ベイカーは財政的な誓約を決して提供しませんでした。代わりに、彼女は明らかに、ドバイやアブダビの不特定の億万長者、またはシティオペラとの関係がないニューヨークの慈善家など、他の人からの主要な寄付が他の人から来ることを期待していました。彼の最初のシーズンは、彼らがサインオンするだろうが、実際の序曲は行われなかった。もちろん、現実はより複雑であることが判明しました。ヘッジファンドへの基金投資は1年間エキサイティングなリターンを生み出していましたが、経済的クラッシュは魔法のソリューションを提供するという希望を休ませました。理事会は、これらの寄付資金をラスベガスに効果的に持ち込み、車輪を紡ぎ、負けていました。

ベイカーとモルティエの葉の葉は大きな結果をもたらすでしょう。ニューヨーク市オペラのアイデンティティについて混乱を招きました。 Mortierのエゴに敬意を表して行われた運用上の決定は、視聴者のかなりの割合を会社に費やしました。そして、億万長者の救世主の「銀の弾丸」のファンタジーは、すでに圧倒的な財政的問題が決して対処されず、悪化するだけだということを意味しました。 2004年にシティオペラ委員会の議長を引き継いだときから、スーザンベイカーは彼女の深みから外れているように見え、現実に対応しなかった野望を抱いています。迫撃砲の選択は、ベイカーの魔法の思考の頂点を表しています。彼の値札は信じられないほど高く、ベイカーはそれがすべて制御されていると約束したとしても、お金を集めませんでした。彼女は、彼の一流の航空運賃とホテルの部屋の一部にお金を払う程度まで、シティオペラの財政能力についての疑念が彼から守られていることを保証しました。彼女は、暗い季節に補償を保証することなく、ニューヨーク州立劇場の改修のように、彼が望んでいたものを彼に与えるために悪い取引をしました。彼女自身の洞察力に対するベイカーの自信は、彼女の元に戻っているように見えました。あるスタッフが言ったように、「彼女は自分が操り人形のマスターになることができ、誰も彼女ほど賢くなかったと信じていました。彼女は、自分が人々から情報を保持できると思っていました。それはひどい戦略でした。」

ベイカーの精巧な迫撃砲ファンタジーの崩壊は、終わりの始まりでした。数年後、事態がさらに悪化したとき、同社の歌手、聖歌隊、ダンサー、舞台監督を代表するアグマの著名なヘッドであるアラン・ゴードンは伝えるでしょうオペラニュース、「彼らは州劇場の前にスーザン・ベイカーを吊るすべきだ。」