に追加交差点に住んでいる音楽を作ります。時には彼女は90年代のR＆Bのように聞こえ、時には彼女は徐々に電子的になりますが、それはすべて、アモルファスでエキサイティングな新しい音の音に溶け込みます。聞いたときは完全に理にかなっていますが、特定のキャラクターに固定しようとすると滑りやすいと感じ、彼女はそうです彼女が作った音楽を説明し、議論する方法をまだ考えています。
「私と私の友人は、「iTunesでどのジャンルを主張しているのですか？」と尋ねるこの議論をしました。そして、私の仲間と私のそれぞれについて、私たちの仕事の多くは交差的であるため、合法的に選択できるいくつかのことがありますが、完璧にフィットするものはありません」と彼女は言います。彼女の以前のプロジェクトのように - ミックステープ4 Meをカットします、およびEP幻覚剤- 彼女の新しいアルバム、私をバラバラにしてください、簡単な定義を無視します。ケレラは、音楽業界がランキング、分類、市場性に取りつかれていても、そうであっても、そうであってもそうではありません。彼女は「スペースをハイブリダイズする」ために音楽を作っていると彼女は言います。彼女の選択フレーズを使って、彼女の音楽を「主に黒人の女の子が自分の人生を得るための場所」と説明してから、「しかし、他の誰もがパーティーに来ることができます」と言います。
「銀行長、」彼女のソランジュが承認したシングル（彼女は彼女にトラックを含めました編集アルバム聖ヘロン 2013年）、ケレラの音楽がより多くの聴衆を見つけた方法でした。私をバラバラにしてくださいそれを素晴らしいものにしたもののような曲でいっぱいです：等しい部分はセクシーで水銀、広大で親密なものです。これらは涙や涙の準備ができているトラックです。彼女の滑らかなハーモニーは、1つの関係の終わりと新しい愛の始まりの間を滑ります。真ん中には、シングルライフへのぼんやりとした快楽主義的な復帰に専念しています（アルバムのズキズキするリードシングルである「LMK」によって区切られています）。 「[アルバムは]献身の経験に語っています」と彼女は言います。 「私にとって、それはナビゲートしようとするものでした。どうすればそこに行くことができますか？うんざりすることなく、自分が完全に愛を体験できるようにするにはどうすればよいですか？次の体験に入るにはどうすればよいですかとして完全な体験？」
の上私をバラバラにしてください、ケレラは彼女のサウンドで遊んでおり、自分自身をより大きく、より野心的にするようにプッシュしています。彼女は、間違いのある場所から彼女の音楽を歌い、アレンジしています。「私の協力者と、交差するジャンル曲がりくねった音楽の観点から世界に存在する穴について多くの会話があります」と彼女は言います。 「これらの議論は、しばしば音と、特定の人々がそれにどのように引き寄せられ、どのように意図的に挑戦できるかについて、明白に政治的な議論に巻き込まれました。」
ケレラは、単一のジャンルの範囲外で音楽を作ること、音楽業界のインディーキヤノンを拒否し、アルバムサイクルが関係サイクルと一致したときに何が起こるかについて、ハゲタカに話しかけました。
いつ作業を始めましたか私をバラバラにしてください？
私がミックステープで作業していたときに始まったので、衝動やその始まりを指すのは難しいです。特定のプロデューサーや特定の曲があるため、壮大すぎる、またはあまりにもアルバムっぽすぎると感じたものがありました。アルバムの曲のいくつかは、実際にはミックステープを作る前、またはミックステープの[作業]の間にあります。そのため、それはその大部分に及びますが、執筆のプロセスは非常に協力的でした。
あなたはそれを聞くことができると思います - 聞いてください私をバラバラにしてください、音は何よりもはるかに野心的に感じます幻覚剤または4 Meをカットします。
私は多くの異なる人々と仕事をしましたが、私が作成しようとしている音はいくつかのことの統合です。その交差点と私がそれを聞く方法を具体化する特異なプロデューサーやアーティストはありません。ですから、必ずしも同じ音楽の世界の一部ではない人々を結びつけるようなものになったと思います。
どのプロデューサーと協力するか、誰と協力するかをどのように決定しますか？
私は、新しい人々と一緒にミックステープで一緒に仕事をした多くのプロデューサーと仕事をしました。クラブ音楽に耳を傾ける人のレンズ、ボーカルを愛し、R＆Bボーカルの伝統を聞く人のレンズ、福音とジャズを聴く人のレンズのレンズのレンズ：クラブ音楽に耳を傾けるレンズのレンズの本質的に、そのサウンドを維持しています。非常にオタクの場所。私にとって他の基準は、作詞作曲が他のすべてと同じくらい強いということでした。それは私がやろうとしていたことであり、私はそれを実現するために多くの人々と協力し、エグゼクティブは彼らを通してすべてを生み出しました。
7月にあなたリンガーに言ったあなたが黒人の女の子のために書くこと - それは黒人の女の子として - 私が愛した。この作品は明白に政治的ではありませんが、黒人女性からのこれらの音が聞こえるのを聞くのは急進的に感じます。
私がそれを言うとき、私は本当に歌詞について考えているとき、そして私がソニックについて考えているとき、私は彼らのために作られたスペースのために完全に形作られたことがなかった黒人女性について考えていることを意味します。または何かに合わせようとしている黒人女性。私は、特に音に関しては、私たちが範囲を抑えないようにするためのスペースを作りたかったのです。私にとっては、それらの記録の背後にある政治です。それが私がやろうとしていることです。
あなたがあなたのキャリアのどこにいるか - あなたがすでに話している人、あなたが話したい人などに応じて - 私たちはケースバイケースの各レコードのジャンルになるジャンルを決定します基礎。それはかなり戦略的ですよね？そしてcrafty。これは[私の政治]が出てくる方法の1つだと思います。あなたが音について話す方法は、アーティストとしての政治と交差することができます。
私が選んだ最後のいくつかのプロジェクトは電子です。それはそれも黒いと言いたいからです。 R＆Bと呼ぶことは、私がR＆Bと呼ぶことを目的とすることがあります。しかし、あなたが消化しているのと同じように、私が電子音楽になることが重要であることがあります。
それは何ですか私をバラバラにしてくださいは？
それは私がこれを作った場所であり、また、私は、それとペアになった優しさがあると思います。私にとってこれは非常に政治的であり、たぶん政治的ではありません。私の政治の音はその記録の中に非常に内部にあります。仲間からのフィードバック、業界の人々からの人々、外の人々からのフィードバックは、グループ化の面で並んでいて、誰がこの仕事が必要だと思うかという点で並んでいます。それは私がここやそこに感じないことを知っているときだからです。
これはほとんど哲学や記号論のセミナーのように感じられます。音の政治、私たちが意味をどのようにしてジャンルに帰しますか…
そうです。しかし、どの曲が記録にあるかを選択するという点では、それは非常に戦略的です。それは歌についての私自身の感情に基づいていますが、あらゆるタイプのリスナーがある種のバランスを作ることについても、同時に等しく満足し、挑戦されています。だから、誰もずっと快適すぎると感じませんが、誰もが瞬間を得ます。誰もがトラックを持っているか、「これは私のたわごとです」と「これは私の家だ」のように感じさせるトラックを持っています。これは私がゼロだと思うものです。
私にとって、このレコードは、特異なゼロがないので、作るのは難しいです。つまり、私がストレッチしていない曲はありません。ボーカルは一定です - 私が何を歌っても、私は私が歌う方法を歌い、それはこのR＆Bのスペースから来ます。それがアンカーです。
私はそれが行き過ぎることは可能だと思います、そしてあなたは誰かを失います。その時点で、それはリスナーに挑戦していません、それはただ共鳴するのを止めます。私が見つけようとしてきたこと、そして私の協力者が私が見つけるのを助けてくれたことは、これらの2つの場所の間の場所です。誰かがまだ聞いている場所で、まだ興味をそそられています。彼らは目を細めているかもしれませんが、彼らは耳を傾け続けたいと思っています。
それが私の最初の反応だったので、私はあなたがそれをリスナーに挑戦していると説明するのが好きです。私がすぐにつながった曲があり、何が起こっているのか、正確に私がそれをどれだけ愛しているかを正確に聞くのに数日かかった曲がありました。それは動作します。
それはとても意味があります。私は文字通り、あなたのことを考えていました。規定されているものに適合しない私たち全員について。
しかし、これは、アーティストの分類とラベル付け、追跡に取りつかれている音楽業界でどのように機能しますか？
わからない。ピジョンホールである、または特定の範囲に押し込まれたことに対する私の最初の反応は、「いいえ、私は反対だ」と知っていることです。たとえば、私をステレオタイプの黒人少女のカテゴリーに入れないでください。私はそうではないので、ここでこのことをしています。私にとってそれは本質的に白さであり、黒人の女の子だけでなく、インディー音楽の黒人が多くの本質的な黒いたわごとを拒否しなければなりませんでした。黒人文化でキヤノンと見なされているのは、それらのステレオタイプを拒否したいと思っている人々が最初にまっすぐに行くことです。それはかなり広範なダイナミクスだから興味深いと思います。私にはそれほど特にそうではありません。多くの人が原因について話さないことです。私は多くの黒人がまだその場所にいると思います。
音楽業界の色の多くの人々は、白いキヤノンと見なされているものを受け入れ、急進的に見えることにもっと興味を持っています。人々がインディーの世界でパンクを指しているときのように：パンクの歴史をあなたがあなたの遺産として見ているものとして指摘するなら、それはより尊敬され、賞賛されています。
ミックステープの前に、自分がやっていることややろうとしていることを説明するのに十分な言語がありませんでした。 R＆Bのスタイルで歌うのはクールではありませんでした。 R＆Bは、白人の人たちがパーティーの真ん中にR.ケリーの歌を載せていなかったという点でクールではありませんでした。それはただ起こっていませんでした。私が言っているのは、白いたわごとを受け入れるときに過激に見える方法があるということです。私にとって次の場所、私が多くの快適さや慰めをする場所は、本質的に黒人と考えられる場所です。私は、パンクカルチャーや白いインディーカルチャーのどの部分が実際に持ちたいと思っているのかを見つけています。値は何ですか？私が実際に好きな貢献は何ですか？そして、それは本質的に、絶望の場所から来て、受け入れられたり、承認を望んだりしたいのではありません。
それで、内部的には、あなたは、白くて人気があると理解されているため、業界が何を大切にしているかだけでなく、実際に大切にしている白いキヤノンとインディーキャノンのどの部分を決定していますか？
うん。これらの傾向を最初に受け入れる必要があると感じたことのない他の人々がいるかもしれませんが、私は白人の周りで育ち、それから私は非常に白い大学に行きました。音楽業界では、白人を引き付けることなく成功をもたらすことはできません。不可能です。それが幹部、A＆RSであろうと、あなたの論文の鍵を持っている人々であろうと、必然的に、あなたは白さに会うでしょう。そして、あなたは、あなたがどのように対処するのか、どのように関与するのか、どのようにして、どのように対処するのかを決めなければなりません。多くのエンゲージする？そして、いくら拒否しますか？
なるほど。
これは基本的に、すべての黒人アーティストにとって、特に今のところすべてのものです。私たちが集まるとき、これは会話です。私たちの名前と顔がどのように使用されて多様性や進歩性の感覚を作り出し、どのように戦略的に対応し、対処するかです。申し訳ありませんが、説明するのは本当に難しいですが、白さに関しては、どのように関与するかを理解することは常に挑戦的だったと思います。私たちの多くは、本当に白い空間に自分自身を浸した後、私たちが多くの虐待にさらされたように、火傷を感じることができると思います。
そして、なぜ私はもう一度それをするのでしょうか？私が見つけようとしているのは、重要なことのたわごとを取り、問題ではないたわごとを残すことです。私にとって、これは複雑で階層化されたものであり、私が音楽的に明確にしたいことの1つです。そして、私の心の中と私の体の中で、それらは非常に調和して存在し、一緒に完全に意味をなす方法。これは基本的に、私がレコードで明確にしようとしてきたものです。また、黒人の女の子の経験のための壮大なサウンドトラックを作成したいという感覚もあります。
この談話は、ベルフックレベルのように感じます。
[笑う] 私はあなたが知っているトリックをする何かを首謀し、エンジニアリングしようとしましたか？しかし、リスナーを自分のようにするための前向きで健全なトリックのように、彼らを自分のようにします。それは目的のある詐欺です - 私は言葉プレイを使用し、音を使ったり、声を使ったり、それをすべて渦巻かせて、あなたが取り組む必要があるものを作ったり、理解しようとして、あなたが知っていますか？笑顔とは対照的に、目を細めることが好きです。
あなたはこのアルバムに伸びていると言ったので、これらの曲のいくつかを聞いているとき、あなたはまだ目を細めていますか？
いいえ、彼らは私にとって完全に理にかなっています。誰かがそれを感じるかどうかわからないだけです。私にとって挑戦的なことは、各曲のオリジナルバージョンが何であったかを理解することでした。それぞれの曲には、それ自身の美しい人生を生きることができる非常に多くの順列があります。文字通り各曲について、私はそれらを構築し、非常に豊かな方法でそれらを作曲しようとしました。そして、ピアノだけでさえ、それはまだ病気の歌のように聞こえます。それは、各曲の作成方法を特定するのがちょっと難しくなりました。
私は各曲の最も意図的な順列を得たと思いますが、それぞれの曲の他の4つのバージョンが人生を生きるのを待っていると信じています。それが私にとってのリミックスの美しさです：私たちは決して決める必要はありません。私が言っているのは、音楽の複雑な性質であり、一般的に私が音楽をどのように見るかは、各曲を提示する方法を決定することを本当に困難にしました。しかし、私がそれをやった今、それは自分自身を表現するのに最適なもののように感じます。それが世界で完璧であるというわけではありませんが、それは私が言おうとしていることを正確に表しています。
あなたが作るのにどれくらい時間がかかりましたか私をバラバラにしてくださいすべての曲がこれらすべての異なるバージョンを持っているのはいつですか？
時間がかかりすぎました。私の最初のアルバムから、私は自分のたわごとが何であるかを知っており、自分が何をしているのかを知っていることを経験的に知りました。私はこれまでにない別のレベルで自分自身を信頼しています。その経験は私自身に言った、「ケル、あなたはそれが最初のAだと言った、そしてあなたはbに行った、あなたはcで彼のアイデアを楽しませた、あなたはdで彼女のアイデアを試した、そしてそれは実際にはただ。」私はそのすべての狂気を経験しなければならなかったので、次回は「いいえ、これだと確信しています。ご意見をお寄せいただきありがとうございますが、これが起こっていることです。」
私が人々を雇うとき、私は卓越性を探しています。しかし、この時点で、私が最初に尋ねているのは、「私はあなたが10人の病気の人に名前を付ける必要がありますが、私はあなたが最初にそれらのことに優れている色の女性を見つけるためにデューデリジェンスと研究をする必要があります。」そして、色の女性が見つからない場合、私は黒人、黒人男性を見つけるでしょう。そして、私がそれを見つけられないなら、私は色の人を見つけるでしょう。文字通りリストを下に移動して、白人男性が私のリストの最後であるように雇う。彼らはすでに（誰を雇うべきかという文脈で、すでに非常に広まっています。
すべての曲の非常に多くの異なるバージョンを作ることは、あなたのプロセスの重要な部分ですか？
次回は、自分のプロセスでもっと簡潔になると感じています。
ただし、他のバージョンをリリースすることはありますか？私はそれらが欲しいです。
まあ、女の子、彼らは存在します。曲の他のバージョンが欲しい方法の1つは、リミックスプロジェクトを使用することです。マライアリミックスのように、あるタイプのリミックスを取り戻すことができるのは、私にとって非常に多くのことを意味します。
彼女のオリジナルの「ファンタジー」やODBリミックスは、2つの別々の曲のように聞こえました。
はい。これは長い間起こっていたことであり、私の音楽体験に非常に不可欠でした。私は2番目のバージョンを手に入れ、ODBがそこにいます。マライアはその女王の一人です。 Destinyの子供も - もっとたくさんあります。音楽業界の別の時間と関係があるかもしれません。今、リミックスとは、誰かがコンピューターに座って、トラックの上にカペラを再配置することを意味します。
そう、それは新しいアレンジではありません。
いいえ、そうではありません。だから、私は本当にそれをするでしょう。私はそれを取り戻したいです。
私をバラバラにしてくださいあなたがあなたの関係やあなたの音から何を望んでいるかを正確に知っているように、それはそのような個人的な確実性の場所から来ているように聞こえます。どのようにしてこの場所に到着しましたか？
ええ、それは確かですが、私はいつも確実ではないことをみんなに知らせたいと思います。それは私がアーティストとして誰であるかに不可欠です：私は間違いなく大きなアイデアで知られたいと思っていますが、私はあなたが私が多くの闘争を通してその場所を見つけたことを知ってほしいです。
狂った天才として芸術家を分配されたビジョンがあったと思います。それは私にとってはそうではありません。それはただ私からにじみ出ているわけではありません。つまり、私は才能があり、あるレベルでそれを言っているのは快適ですが、私の自信が完璧だとは感じられないことから来ることを告げることが重要ですが、私はまだステージに出て公開するつもりです-Facing。あなたは、一部の人々が自然に子宮を飛び出しているだけであると信じることができるようにしたいのですが、一部の人々は彼らのお尻をつぶしなければなりません。あなたはたわごとだと思います - そして、その気持ちから抜け出してください。このレコードの作成には、私が感じたと思います。私は何でも知っていますか？これらの瞬間がたくさんあります。だから私はより現実的な絵を作りたいです。
このアルバムとの1つの関係の物語を語っていますか？
私はアルバムをイベントの年表に入れたので、それがどのように起こったのか。それで、最初の曲、私たちは初めて会っています。あなたが再び見ている2番目の曲。あなたが以前よりも深い3番目の曲。 「私をバラバラにしてください」とあなたは「十分」を好むように移ります。 「木星」、あなたは一人でいます。 「より良い」は、分裂後の和解です。 「私に知らせてください」は、あなたが独身のときの新しい時代の始まりであり、新しい気持ちの始まりです。その後、再び新しい人に会い、再び恋に落ち、自分自身を見つけて、まだ非常に深い - しかし、賢明なアプローチです。
ちょうど終わった関係からより情報を得るアプローチ。
はい！この経験と、次の関係に近づく疲労感を通じて、より多くの情報を得ています。 「Let Me Know」の後のすべての曲は、これがどうなるか知っているという気持ちに染み込んでいます。
このアルバムは2つの関係の物語です。最初の数曲は終わりながら1つです、後の曲は新しい愛の始まりですか？
最初のものは、ええ、以前の関係です。それは基本的に、ミックステープが引っ張ったのと同じような関係です。それは献身の経験に語っています。私にとって、それはナビゲートしようとするものでした：どうすれば完全にそこに行くことができますか？うんざりすることなく、自分が完全に愛を体験できるようにするにはどうすればよいですか？次の体験に入るにはどうすればよいですかとして完全な体験？どうすれば、抑えずに新しいものに進むことができますが、同時に賢明であることができますか？あなたの袖にあなたの心を身に着けているのと同じ落とし穴のいくつかを避けるにはどうすればよいですか？
あなたは今関係にありますか？
いいえ、私はそうではありません。私はパートナーと別れたばかりで、それがレコードの後半の目的です。
それはすべてになります私をバラバラにしてくださいもっと複雑です、それはそうです。
彼らはそれを「アルバムサイクル」と呼びますが、それは本当にライフサイクルです。彼らは非常に文字通りの方法で交差しています。
