ショーの重要な音楽要素に関するGame of Thronesの作曲家Ramin Djawadi、そしてゴッドファーザー風のフィナーレチューン

ゲーム・オブ・スローンズ 音楽で遊ぶのが大好きです- 特に、ラップ、ロック、メタルバンドに関しては。しかし、今シーズン、それはでしたクラシック音楽にインスパイアされたピアノ作品それは誰もが注目を集めました。なぜなら、それは少なくとも、キングズランディングでの大規模な爆発の舞台を設定するからです。作曲家のラミン・ダジャワディは、彼の音楽が得ている反応にun然としています。 「私はそれが起こるとは思わなかっただろう」と彼はハゲタカに語った。 「特別なフィナーレだからとてもエキサイティングです。」彼がシーズン7で自分自身をトップにする方法を理解しようとする前に、ジャワディはジョージRRマーティンのA Song of Ice and Fireシリーズのショーの適応の重要な音楽要素のいくつかを振り返りました。

冬が来ています
最初に、シーズン1、エピソード1でホワイトウォーカーを(それらが何であるかを知る前に)垣間見ることができ、それらには奇妙な音が伴います。 Djawadiは音楽にムードを設定することを望んでいました。「これは本当ですか?彼らは神話ですか?彼らは本当に存在しますか?」 Djawadiは、ショーランナーのDavid BenioffとDan Weissと、ホワイトウォーカーがどのように氷の壊れのように聞こえるべきかについて議論しました。当初、ダジャワディは「本当に高い、不気味な、氷のような音」にガラスハーモニカを使用しました。そして、シーズン2フィナーレで彼らが死者の軍隊を持っていることを明らかにしたとき、オーケストラは始まります。

夜の王のテーマまた、通常のテーマよりも多くのサウンドデザインです。 「ホワイトウォーカーのテーマほどメロディーではありません」とダワディは言いました。 「それはより署名の音です。」ジョン・スノーはシグネチャーサウンドを持っていませんが、彼は今シーズン、彼が復活したときについに彼自身のテーマを得ました。

ほとんどのスタークは、バリエーションのみを取得しますスタークテーマチェロ(サンサは成熟するにつれて暗くなります)。シーズン5のジョンの大きなフィナーレの瞬間は、他のファイナルよりも音楽の構成の点では小さかった。 「メインタイトルのトーンダウンされた、遅いバージョンでした」とDjawadiは言いました。 「それからそれは沈黙に行きました。沈黙は非常に強力なツールになる可能性があります。時々、あなたに何も残さない方がより強力です。」

アリアは、彼女自身のテーマを手に入れた最初のスタークであり、勝利のフィナーレの瞬間を持つことでした。彼女が針で剣のレッスンを始めたとき、彼女の署名のサウンドが始まります、an昇順のダルシマーのテーマそれは高揚することを意図しています。その瞬間AryaはBraavosに向けて航海しますシーズン4のフィナーレでは、彼女の昇順のテーマは、ヴァリアン風の歌詞を歌う子供たちの合唱団と、メインのタイトルテーマと組み合わせています。彼女が黒と白の家に着くまでに、彼女のテーマは変異し、彼女の音がJaqen H'ghar'sと組み合わせるにつれて降順のラインになりました。

Daenerysのファイナル
シーズン1、3、6では、ダニーはファイナルの中でセンターステージを獲得し、それぞれが勝利の瞬間を迎えました。シーズン1では、彼女は赤ちゃんのドラゴンと一緒にパイアから現れました。シーズン3では、彼女解放された奴隷の中に群衆がサーフされました彼女を「Mhysa」と呼んだ。そしてシーズン6で、彼女はついに征服する準備ができてウェステロスに向けて出航しました。そして、ダニーと彼女のドラゴンがサイズとパワーに成長したとき、彼女のテーマもそうです。

「シーズン1に最初に書き戻し始めたときのことを覚えています。[ショーランナー]デイビッド[ベニオフ]とダン[ワイス]は、「ああ、デナーリスのテーマが必要だ」と言った」とダワディは言った。 「私は本を読んでいなかったので、彼らはキャラクターの弧を通して私に話しかけました、そして、私は彼女がどれほど強力なのか分かりませんでした。彼らは、「彼女が強力になったときにプレイするためにテーマが必要だ」と言った。それは小さく始まり、シリーズの最初の数回のエピソードに植えられ、その後、その最初のフィナーレに間に合うように大きくて壮大になります。」

ダニーのテーマは、単一の楽器(通常はフルートのように聞こえる処理されたチェロ)で再生できますが、彼女が自分自身を主張するように、彼女のテーマはより顕著になり、より多くの計装を獲得します。 Djawadiは、日本のタキオにインスパイアされたドラム、The Bedugと呼ばれるインドネシアの吊り下げドラム、Dudukと呼ばれるアルメニアの木管楽器の楽器からの音を組み合わせたサウンドを組み合わせたものです。

彼女がシーズン3で奴隷を解放する頃には、彼女のテーマは歌詞を獲得します。3人の男性、女性、子供たちが一緒に歌い、ダニーが解放され、それをより壮大に感じさせる人々を表現します。 「歌詞は本当に何の意味もありません」とダワディは言いました。 「彼らはヴァリアンに触発されていますが、それは文脈によってより修正されており、より神話を感じるはずです。」

完全な男性と女性の聖歌隊が戻ってきますシーズン6ヤマダのフィナーレ、しかし、1つの大きな違いがあります:今回、多くのテーマが一度に組み合わされています- 少なくとも5つ、最もゲーム・オブ・スローンズこれまでにやった。 (あなたは検出できるかもしれませんテオンのテーマ汚れたテーマ、ダニーのテーマ、ドラゴンのテーマ、メインタイトル。)

「私たちはできるだけ多くのテーマを組み合わせようとしました」とDjawadiは言いました。 「計装の観点から、マックスパワーにあります。そして、ある時点で、それは多すぎるので、今のところ、明確さを維持するのに十分です。」

7つの光
ファンと批評家も同様に、ゲーム・オブ・スローンズフィナーレと洗礼のシーンゴッドファーザー影響監督のミゲル・サポチニックは認めています- 日、宗教的な環境のシーン、そしてすべての敵を迅速に連続して一掃するためにすべてを動かしている人。しかし、間に別のつながりがありますゲーム・オブ・スローンズとそのシーンゴッドファーザー音楽で。

によく耳を傾けます教会のオルガンが遊んでいますゴッドファーザーそして、あなたはaのアレンジを聞くでしょうパッサカリア。結局のところ、ダワディが「7人の光」を作曲していたとき、彼はもともとそれをパッサカリアにすることを考えていました。彼のお気に入りの1つはですバッハによるCマイナーのパッサカリアとフーガ、オルガンの場合ですが、他のクラシック音楽の例を聞くこともできます。ラベル理髪師、 そしてヘンデル、映画やテレビのスコアなどBattlestar Galactica。アイデアは、繰り返しのベーステーマよりも一連のバリエーションを備えていたので、彼はカウンターポイントのメロディーを紹介し、クライマックスに合わせて構築することができました。

「それが私にとって、この作品を作りたいと思った方法で、私にとって大きな指導でした」とジャワディは言いました。 「それは別の楽器であり、私はそれを上流登録簿に入れますが、アイデアは、それが同じままであるが時間の経過とともに変化するものを構築しているということです。もちろん、私は今、私が言ったので、人々は「いや、それは本当にそうではない」のようなかもしれません。そして、それはフォームに忠実ではありません。明らかに写真が私を導いているので、私は引き戻してそこから壊れなければなりません。私はそれをパッサカリアとしてずっと維持することができませんでした。しかし、それがデフォルトである瞬間は間違いなくあります。」

Djawadiは作品にピアノを使用しました(音楽言語の一部としてピアノが初めて紹介されましたゲーム・オブ・スローンズ)、そして臓器はすでに導入されていたのでCerseiの投獄とtone罪の散歩、ひも、そして2人の少年ソリスト、Qyburnの「小さな鳥」を呼び起こす。 「カタコンベで走り回っているとき、それはより小さな環境だからです。とても不気味だ」と彼は笑った。