私は間違っているかもしれません：ランク付けされたすべてのラジオヘッドの歌

このストーリーはもともと2016年に公開され、Radioheadのロックンロールホールオブフェイム誘導よりも先に更新されました。

1998年1月、Radioheadは「」と呼ばれるBサイドをリリースしました。どうやって何百万ものものを作ったか。」それは大まかな録音であり、本質的にデモですが、タイトルは適切です。 Thom Yorkeの高くて孤独なボーカルは、荒涼としたピアノと一緒になり、キッチンのパートナーであるRachel Owenの周囲の音が伴います。ヨークの言葉は理解を超えていますが、それらの背後にある感情は明白です。結果として得られるトラックは、あまりにも不完全であり、間違いなくあいまいで、ラジオヘッドの主要な作品の1つと意味があると考えることができません。しかし、それは、バンドのフロントマンが、まるで野菜を切り刻むのと同じくらい普通であるかのように、聖なる美しさを召喚する方法の完璧な例です。タイトルがプロンプトの場合、曲はデモンストレーションです。

Trailbazing UK Quintetのより最近のアクティビティは、同じくらい魅力的でした。彼らの9番目のスタジオアルバム、月の形のプール、2016年にリリースされました。その前の数年で、ヨークは平和スーパーグループのリズム中心の原子のメンバーとしてポニーテールを揺さぶらないとき、グリッチな電子ソロアーティストとして育ちました。マルチ楽器奏者のジョニー・グリーンウッドは、ポール・トーマス・アンダーソンの映画の得点から歩き回った固有の悪インドの伝統的なミュージシャンとの録音。そして、ドラマーのフィル・セルウェイは、彼自身のシンガー/ソングライターのミニチュアを考案しました。しかし、月の形のプール、ヨークの壊れやすい上層登場と予感のある鍵を通して最も強力に伝えられた、半分理解した崇高な感覚は、邪魔されずに残っていました。ラジオヘッドはまだそれをやっています。

実際、ヨーク、グリーンウッド、セルウェイは、ギタリストのエド・オブライエンとグリーンウッドの兄弟コリンと一緒に、80年代半ばに一緒に学校に通って以来、このバリエーションを行ってきました。 1993年のメジャーレーベルデビューの比較的不気味な大学ロックポーズからのラジオヘッドの上昇パブロハニー、1995年の腫れの壮大さへ曲がり、そして1997年の傑作のテクスチャの微妙さを通してOKコンピューターRapturous Music Pressによって十分に文書化されています。しかし、再び、2000年代のエレクトロニクス包括的についてはほとんど言われています子供a、その2001年の親族の精神健忘、および2003年のブッシュベイト統合の動き泥棒と呼ばれます。さらに、2007年の驚き、給料のwhat-wantアプローチのすべてのビジネスモデルの重要性について虹で、音楽自体は、Radioheadのカタログと同じように、直接的で、陶酔的で、細心の注意を払っていました。のslinkな、そして瞬間的な溝でさえも主張するのは難しいです手足の王過小評価されています。それでは、最も印象的だったこと月の形のうんちLは、このような完全で尊敬されている仕事を持っているにもかかわらず、ラジオヘッドは明らかに彼らの工芸を磨き続けたということでした。

今、デビューアルバムの25年以上から、バンドはそれが好きかどうかにかかわらず、ロックンロールの殿堂に誘導される- では、グループのカタログ全体を在庫するのに最適な時間は何ですか？ Radioheadの信頼できるほど強力な素材は、ランク付けするのが非常に厳しいディスコグラフィーになります。彼らはまた、異常に多作であり、より多くの歌がありますビリー・ジョエルがランク付けしたハゲタカそしてそれ以上Led Zeppelinの2倍。シングルではなくアルバムの評判は、いくつかのラジオヘッドの曲がコンテキストで決定的に機能することを意味しますが、カルトを聞いていることに報いる必要はありません。 （「ツリーフィンガー」が再生される場合子供a周りではありませんか、それは音を作りますか？）それ以上のことは、ラジオヘッドがかなり素晴らしいBサイドを持つ行為としてそれ自体の名前を作ったので、バンドの最近のストリーミングの変更があっても、それらを含める必要がありますそれらを見つけるのが少し難しくなりました。

しかし、どこかにラインを描く必要があります。サイドプロジェクト、ソロリリース、リミックス、バンドはライブで演奏した曲はありませんが、適切なレコードを掲載していません（「Spooks」を含む、2006年のインストゥルメンタルを含む、Nonではその方法を見つけました。 -radioheadフォーム、固有の悪サウンドトラック）。最後に、バンドの魅力が彼の何百万ものヨークを獲得した謎めいた優雅さの一部である場合、人々が反対するのは自然なことです。したがって、ラジオヘッド自身がかつてそれを置いたように：私は間違っているかもしれません。

彼らもそれを言ったように：どうやって確信できますか？

158。「ポップは死んでいる」パブロハニー（コレクターズエディション）
トム・ヨークは、1993年のアルバム以外のシングル - 「クリープ」の再リリースと最終的な登山の前に発行されたバンドの3番目のシングルを書いたと言いました。それはおそらくそれを離れるのに素晴らしい場所でしょう。

157。「私に触れるものは何もない」パブロハニー（コレクターズエディション）
この場所は別の事前に撮影されていたでしょうパブロハニーBサイド、サイコポップトリフル「フィリッパチキン」 - ラジオヘッドが金曜日に呼ばれた時代から - そのBBCラジオ1の夜のセッションが2009年の拡張バージョンに登場した場合パブロハニー。代わりに、それはこの腫れの岩の数です。伝えられるところによると、ヨークはグループの最初のインタビューで、「子供を虐待したために投獄され、残りの人生を独房で絵画で過ごした芸術家に基づいていると述べたと伝えられています。しかし、この歌は自分自身を隔離することです。いつか友達がいないことに気づきます。」インスピレーションが何であれ、曲はバンドの後の基準の下にあります。

156。「お元気ですか？」パブロハニー
パブロハニー当時のことであることに値する評判があります。パンクポジションの冷笑 - ヨークはまだ彼の声を理解していませんでした - そして、「危険な偏見」についての説教の歌詞は、これを山の底に向かって保ちます。ただし、Cacophonic Endingのポイント。

155。「不思議な少年」パブロハニー（コレクターズエディション）
「針を入れられない」繰り返しのコーラスの繰り返しはヘロインへの言及ですか？バンドはDemursであり、このジャングルのソフトラウドストンパー、Bサイドからセカンドシングル「誰でもギターを弾く」は、心配している親を実際に保証しません。

154。「私の頭の中」、パブロハニー（コレクターズエディション）
「[レーベルEmi]が私たちを最初に雇ったとき、彼らは私たちに「私の頭の中」と別のものでプロデュースするように頼みました」パブロハニー共同プロデューサーのポールQ.コルデリーは、トレバー・ベイカーズで言ったThom Yorke - Radiohead＆Trading Solo。 「彼らは素晴らしい曲ではありませんでした。」

153。「百万ドルの質問」、パブロハニー（コレクターズエディション）
もう1つ。 Kolderie：「曲はあまりありませんでした。」

152。「はい、私はそうです」パブロハニー（コレクターズエディション）
同じ名前のメリッサエーテリッジソングやアルバムと同じ年をリリースしましたが、少し異なるテーマがあります。私たちが成功したら友達になります。」

151。「糖蜜」 曲がり（コレクターズエディション）
これはごちゃごちゃになりました曲がりシングル「ストリートスピリット（フェードアウト）」は、最終的なラジオヘッドプロダクションの主力であるナイジェルゴッドリッチで録音されていますが、ライブデビューを見ることはありません。

150。「野菜」パブロハニー
「私はこれ以外は何も欲しかった」とヨークは始まります。これがこの基本的な問題の90年代のオルトロックアルバムトラックに当てはまる場合、13年後にキャリアの長さの回顧展は必要ありません。さらに、歌詞「私は野菜ではありません」？彼はマイケル・ジャクソンの「Somethin 'を始めたい」？

149。「リプコード」、パブロハニー
そのマッチボックス20節の時代の別のストラミー代表：「小さな男の子のために賢いおもちゃで破壊された」。

148。「Mk 2」虹で[CD 2]
インストゥルメンタルは必ずしもこのリストに短縮されるわけではありません。しかし、ぐらつきのシンセのラインにすぎず、コンパニオンCDから1分もかかりません虹で？このランクは寛大です。

147。「コーラの赤ちゃん」、パブロハニー（コレクターズエディション）
もともと「誰でもギターを弾くことができる」シングルでのみ入手可能でしたが、このシューゲイズに影響を受けた空想は拡張されていますパブロハニーすべてのストリーマーが聞くことができます。ネオサイケデリックなテクスチャは、これを同時代の一部よりも長い貯蔵寿命にします。

146。「できません」パブロハニー
Radioheadはスミスの最高の印象を与えます：「もしあなたが今私をあきらめたら /私はこれまでに行ったことがないように壊れます。」

145。「Mk 1」虹で[CD 2]
この風に覆われた、瞬間にわたって無言のビットは、Rainbows Companion CDを開き、適切なアルバムのフィナーレ「VideoTape」のピアノコードを拡張します。

144。「キラーカー」パブロハニー（コレクターズエディション）＆曲がり（コレクターズエディション）
私はヨークの車の繰り返しの嫌悪感と同一視していますが、この大胆なBサイド - その初期バージョンは、1993年の「誰でもギターを演奏できる」シングルまでさかのぼりますが、私を運転する親切で素晴らしい人々に勝つことはできないかもしれません。

143。「私は邪悪な子供です」泥棒と呼ばれます（デラックスバージョン）
2003年の「Go To Sleep」シングルとcom lag（2plus2isfive）あなたがいつも望んでいたであろうハーモニカを吹くラジオヘッド・ブルース・スモーのEP。

142。「私たちは若い血を吸う」泥棒と呼ばれます
ヨークはNMEに次のように語った。その後、このフリーフォームのジャズナイトメアに突入します。それは「若者に来て！」のようなものですまあ、それは私を笑わせます…」

141。「狩猟クマ」、健忘
ギターのトーンを止めること、ひもの擦り傷、そして風通しの良いsibilanceで構成される2分間のインストゥルメンタル。

140。「永久昼光」、曲がり（コレクターズエディション）
もともと1994年代から私の鉄の肺EPは、ラジオヘッドの後のプロデューサーであるゴドリッチとの最初のコラボレーションであった「パーマネントデイライト」は、ソニックの若者のようなオープンチューニングを使用して、楽しい音の若者のような目的を果たしています。

139。「Feral」手足の王
インストゥルメンタルは短くなっていますか？結局のところ、あなたは尋ねますか？まあ、ヨークは実際にこの魅力的なパーカッションワークアウトで歌いますが、彼のボーカルは識別力を超えて処理されます。

138。「あなた」パブロハニー
O'Brienは一度説明しましたパブロハニー「署名のないバンドとしての私たちの最大のヒットのコレクション」として。このギターが散らばったロックアンセムは、その請求の肯定的と否定的な意味合いの両方を捉えています。

137。「肉屋」、手足の王- 非アルバムをシングルします
2011年のシングル「Supercollider」のBサイドには、印象的にゴロゴロしているパーカッションがありますが、Radiohead Standardsではそれほど多くありません。

136。「私は市民の非常識です」泥棒と呼ばれます（デラックスバージョン）
別の「眠りにつく」と遅れ含めると、これは至福のエレクトロショーゲーゼであり、それはより少ない行為の非常にブロガー可能なキャリアのハイライトであったかもしれません。 "おい！"

135。「スコターブレイン」、」泥棒と呼ばれます
私は部分的ですスキッタリングフォーテットリミックス、リチャードリンクレイターフィルムで紹介されています暗くスキャナー。

134。「インドのゴム」、曲がり（コレクターズエディション）
1995年の「偽のプラスチックの木」に忘れられないBサイドであったのは、ラジオヘッドのキャリアの大部分を踏み出し、長期にわたる笑いループ溝で頂点に達する実験的な曲がった曲がりくねった動きを混ぜました。

133。「ファストトラック」、健忘（デラックスバージョン）
2001年の「ピラミッドソング」は、トリップホップの雰囲気で重いです。

132。「Lurgee」パブロハニー
Remのように聞こえるためにRadioheadを非難するのは難しいですが、彼らはここでヨークの言葉を使うことで、彼らが自分のように聞こえ始めたときに「良くなった」。

131。「愛のロゼンジ」曲がり（コレクター版）
フィリップ・ラーキンの詩「悲しいステップ」からのラインにちなんでタイトル私の鉄の肺EPトラックは、PentangleやFairport Conventionのような60年代のラガのような英国の人々のような英国の人々への遠足です。しなやかなメロディックな感性は、より前向きに見えるトラッピングで戻ってきます。月の形のプール、しかし、直角から見ると、ここでの憧れはまだ動いている可能性があります。

130。「バックドリフト」、泥棒と呼ばれます
ほら、シンセは東京を後ろ向きに運転しています。 「私たちは試しましたが、私たちにできることは何もありませんでした。」陽気に聞こえますね。

129。「あなたのことを考えて」、パブロハニー
ひもで飾られた純粋なアコースティック憧れ - 初期のコールドプレイの成功が示唆するよりも、やってのけるのは難しいです。ヨークが「自分と遊んでいる」歌詞のためのマイナーなデメリット。公平を期すために、誰もがその頃に歌っていました。

128。「ルイス（虐待）、」曲がり（コレクターズエディション）
これ私の鉄の肺レイブアップは、モリッシーのように、潜在的に自己参照的に懇願します。

127。「愚かな車」パブロハニー（コレクターズエディション）
Radioheadの1992年のデビューEPからのYorkeのCar-Fobicテーマに関するこのバリエーションドリル、スローモーション、パーカッションのないデモですが、特定の瞬間には、そのvar然とした感情でスリルがあります。 「ギアを変更できません /道路が見えません。」

126。「座って。立ち上がる。"泥棒と呼ばれます
そして事前子供aおそらく触発されたアイデアチャールズ・ミンガス（ヨークが示唆しているように）、熱狂的な「雨滴」の結論のためだけに十分に爽快です。

125。「ペーパーバッグライター」泥棒と呼ばれます（デラックスバージョン）
この2003年の「そこに」bサイドと遅れカットには、素敵なスタッカートのベースライン、ヒッチコックのような弦楽整形、そしてソロヨーク、フロスティの電子パルス、さらに漠然とエキゾチックなループを思い出します。 「私がそれを去ったとき、それは良かったですが、今はなくなっています。」

124。「階段」、手足の王- 非アルバムをシングルします
セルウェイはベテランのドラマーとパーカッショニストのクライヴ・ディーマーと協力しています手足の王：地下室からの生活「The Daily Mail」とシングルを共有することになったスペルバインダー。

123。「私はこれのどれも欲しくない」ヘルプ！：人生の一日ベネフィットコンピレーション
OKコンピューターランドマーク「ラッキー」は、1995年のコンピレーションでデビューしましたヘルプ英国のチャリティーウォーチャイルドから、ボスニアやヘルツェゴビナなどの争いに苦しむ国に利益をもたらすために資金を集めます。この忘れられないピアノバラードは、Radioheadのディスコグラフィーのこのような顕著な場所に進みませんでしたが、それでも、オリジナルの10周年を記念してコンピレーションでその役割を果たしました。

122。「これらは私のねじれた言葉です」虹で非アルバムシングル
2009年8月に「Twisted Words」がファイル共有サイトで最初に浮上したとき、ファンはヨーク自身が漏洩者である可能性があると推測しました。 Krautrock推進のこの研究は悲観的に魅惑的ですが（ほとんどのラジオヘッドの曲ではありませんか？）、歌の起源よりも挑発的ではありません。

121。「自分を証明する」パブロハニー
もともと1992年にリリースされましたドリルEP、「Prove Yourself」は、BBC Radio One DJ Gary Daviesによるスピンを介して初めてラジオヘッドをナショナルラジオに持ち込みました。それは、ラジオヘッドが後に成長するかなり予測可能なアートスクールのギターポップのようなものですが、それでもヨークの悲惨なボーカルへの贈り物を示唆しています。

120。「スーパーコライダー」、手足の王- 非アルバムをシングルします
この7分間のエレクトロニクスに拠点を置く2011年のレコードストアデイオファリングは、その名前を音楽のコンピュータープログラミング言語と共有し、アルバムシーケンスに関するRadioheadの知恵を示しています。 -分手足の王、しかし、どちらも離れている方が良いです。

119。「ブルーバードが飛ぶ場所」泥棒と呼ばれます（デラックスバージョン）
Radioheadの2002年のギグ中にイントロミュージックとして使用されているこの2003年の「そこに」Bサイドは、ヨークの「虹の上のどこか」の曲がりくねったテイクをドリフトエレクトロニクスに密輸していますが、気づいたレビュアーはほとんどいないようです。オズの魔法使い繋がり。私はチャッツパを賞賛します。虹で（「虹」、参照？）芸術的な決定は意味するかもしれません。

118。「ブローアウト」、パブロハニー
Bossa Novaのようなミッドテンポロッカーは、The Verveのようなバンドによってその頃に探検されているギターの雰囲気の種類に変わります。これは、より効果的な曲の1つですパブロハニー、来るべきもののかすかな光がいれば。

117。「私はそうします」泥棒と呼ばれます
Radioheadのディスコグラフィーのテーマは、自分の素材を作り直す意欲です。ソースインストルメンタル健忘の後方ギターベースの「Like Spinning Plates」がここに再び前進します。爆弾シェルターの砂漠の嵐の作戦破壊に触発されたと伝えられている、その前任者のソニックの冒険性に補うことに欠けている可能性があります。

116。 "Banana Co.、"パブロハニー（コレクターズエディション）＆ベンド（コレクターズエディション）
より注目に値する豊富なラジオヘッドBサイドの1つであるこの反植民地主義は、1996年の「ストリートスピリット（フェードアウト）」のBサイドとしてのフルバンドの化身で、より良い音を立てます。OKコンピューター- 1993年の「Pop Is Dead」と1994年の素晴らしいアコースティックバージョンよりもかゆみep。 「どういうわけか、ええ、ええ、掘り下げたほうがいいです。」

115。「骨」、曲がり
ギターのスラッシュも同様に適合しているにもかかわらず、それ自体がシングルであったかもしれない比較的単純なアルバムトラックパブロハニー。

114。「Sulk」、曲がり
ヨークは2番目のトラックを書きました曲がり1987年には、伝統的なギターロックのアップスウェルを説明している1987年（ラジオヘッドがライブで演奏していない理由も）が、彼の感情的なボーカルは、銃の暴力に触発された歌詞を配信し、ワルツのバッキングの上に際立っています。

113。「粘液腫症」、泥棒と呼ばれます
一度ヨーク言ったイギリスのウサギを殺した病気にちなんで題されたこの痛烈なシンセ・リポステは、「あなたが狂っているとあなたに言うすべての人々が実際に正しいことを願っています」。バニーの病気とのつながりはあいまいなかもしれませんが、アルバムが到着したとき、論争的なコンテンツは十分に明確であり、それがあまり日付がないと言うのは悲しいことです。

112。「弾丸の証拠…私がいたらいいのに」曲がり
このファルセットベースのアコースティックバラードは、後で取り上げられた甘くchimingなテンプレートを設定しましたパラシュート-era Coldplay。クリス・マーティンがこれが大ヒットのアイデアであることを知っているのはなぜかを聞くのは簡単です。

111。「霧」、健忘症（デラックスバージョン）＆泥棒へのあられ（デラックスバージョン）
もともと「ニューヨーク州下水道のアリゲーター」というタイトルがあり、この異常に直接的なトラック子供a/健忘セッションは、2001年の「ナイフアウト」シングルのWoozy Electronic Rockとして登場し、2003年の「Go To Sleep」シングルの痛むライブピアノバージョンで「Fog（Again）」を取り戻しました。

110。「私が終わり、あなたが始めるところ」泥棒と呼ばれます
中央の叙情的なイメージは刺激的であり、Ondes Martenot- この頃にRadioheadのかなり典型的だった包囲されたMotorikパルス。さらに、あなたがそれを知る前に、その堂々とした憧れは、彼が「あなたを生きて食べる」と繰り返しヨークを繰り返すことに変わります。

109。「心配」、健忘症（デラックスバージョン）
この2001年の「ナイフアウト」Bサイドでは、ヨークが「とても美しい日だ」と音を聞くことができます。歓迎の瞬間。

108。「はしごの上に」、虹で[CD2]
明らかに遡ります子供a/健忘セッション、2002年にライブで演奏した「Ladder on the Ladder」は、最終的にはボーナスディスクでリリースされました虹でボックスセット。それは無原罪の生産を持っています虹で、特にCDの品質では顕著ですが、「Watch Me Danceのように人形のように踊る」ラインは「Lotus Flower」ビデオを予測しているかもしれません。しかし、バンドは同様に節覧のリフでより良くやってしまいました健忘「私は間違っているかもしれません。」

107。「病気」、ポスト - 月の形のプール非アルバムシングル
Radioheadが特別なビニール版を出荷したとき月の形のプール2016年後半、このパッケージには、2015年の「Specter」とこの魅力的なキュリオを含むサプライズCDが含まれていました。ゆったりとしたボサノ​​バ溝が思い出したにもかかわらず健忘「ナイフアウト」と月の形のプールの「現在の時制」は、ヨークのファルセットのように冬のように閉じたシンセが聞こえます。それはすべて、クールなままでいることについての武装解消的にやさしい曲（「あなたの感情に屈しないでください」）になります。

106。「小康」OKコンピューター（コレクターズエディション）
謝罪のこの心を奪う、機敏なguitされた職業がBサイドに追いやられることができるということは、その時代にそびえ立つラジオヘッドの力がどのようにあったかを示していますOKコンピューター。

105。「Pearly*」OKコンピューター（コレクターズエディション）
これは、バンドの以前のアルバムで最高の曲の1つであった1997年のBサイドです。これは、不足している歌詞のためではないにしても、急増するギターと催眠のコールと応答のためです。

104。「月への帆」泥棒と呼ばれます
多くの場合、子守byと比較してください - そして、はい、利用可能です子lullabyの形で覆われています- この適切な月明かりのゆっくりとしたバーナーは、ほとんどの人が幼児の子供たちに歌うにはリズミカルにトリッキーすぎるでしょうが、その不安な壮大さは見るのが印象的です。

103。「運動」、」健忘症（デラックスバージョン）
このマイルスデイビスサンプリング「ピラミッドソング」Bサイドは、驚くほど謎めいた、テクスチャーの詳細な結果を伴う脅迫的な自動車にヨークの叙情的な焦点を続けています。

102。「小切手と結婚式」、泥棒と呼ばれます
平和予測の「偽善者」、および「日和見主義者」のファンクロックの反minationのためのこの原子に関する好きな事実：歌詞の初期ドラフト伝えられるところによれば、批評家に、彼らがより良くできると思ったら舞台に立つように招待し、「私はあなたのすべてのでたらめにうんざりしています...とにかく誰があなたを招待しましたか？」

101。「あなたは決して自分の後に洗い流さない」ベンド（コレクターズエディション）
「Lull」のように、この1994年私の鉄の肺EPライブトラックは、アルペジオギターとヨークの声だけで、オフハンドスケッチ以上のものにもかかわらず強力です。

100。「ツリーフィンガー」、子供a
オブライエンのギターの加工サンプルから構成されていますが、緩和であることにほとんど興味がなく、アルバムになだめるようなアンビエントインタールードを貸します。その場所子供a単独では認識に値するでしょう。しかし、その後、バンドはこの作品を初めてライブで演奏することを決めました。悲劇的なステージの崩壊がドラムテックスコットジョンソンを殺した後、その復帰パフォーマンスでパフォーマンスを繰り返しました。それはインスピレーションを受けた賛辞でした。

99。「セパレーター」手足の王
ラジオヘッドは通常、アルバムのクローザーを選ぶことに関しては優れており、この予期せぬ穏やかな2011年のトラックは、Sprightly Highlifeギターを備えていますが、その好例です。

98。「カットトゥース」健忘症（デラックスバージョン）
Krautrock Propulsionは、外国軍団に逃げたい、またはこの罰金の「ナイフアウト」Bサイドの壁紙に携帯することを望んでいるヨークの歌詞に出会います。

97。「通路での会議」OKコンピューター（コレクターズエディション）
非常に多くの時間ですが、Radioheadの初めてのインストゥルメンタルです。エアバッグ/どのように運転していますか？、心地よいエアカー - ムーンサファリVibesは、電子デュオZero 7からのプログラミングによって支援されました。

96。「グローミング」、泥棒と呼ばれます
トランプのようなメッセージをレンダリングするThrowback Techno-Pop（「殺人者、あなたは殺人者 /私たちはあなたと同じではない」）。

95。「ドルとセント」、健忘
より多くのクラウートロックのインスピレーション、今回は指示されました向かって「ギブリッシュ…人々が基本的に画面上のピクセルである方法について、知らないほど操作的で破壊的なこのより高い力を提供していますが、名前を付けることができないので無力です。」また、奇妙に高揚します。

94。「大西洋横断のドロー」、」健忘症（デラックスバージョン）
この2001年の「Pyramid Song」B-Sideは、半分いっぱい、パンク風のSkree、そして半分のシンセサイザーエレジーです。それは、プラミーのアクセントのマーク・ロンソンがキャサリン・ヘプバーンと共通していることにちなんで名付けられ、繰り返しクエリで「トンネルの端に光が見えますか？」 10年半後、イラクでは戦闘が続いています。

93。「眠りにつく」、泥棒と呼ばれます
1960年代の英国フォークティングアコースティックギターリフは、銀色のサイケフォークの瞬間を予約するラジオヘッドのカタログのいくつかの瞬間の1つです。月の形のプール。それからこの歌は、汚染者に対する忠告で、特に必死になります。子守byではありません。

92。「メラトニン」、OKコンピューター（コレクターズエディション）
しかし、この1997年のBサイドは、同じ年にも登場しましたエアバッグ/どのように運転していますか？EPは、ほとんど子守byになる可能性があります。「あなたが私たちの息子であることを忘れないでください /今はベッドに戻る」とヨークは、教会のようなシンセの皮の中で始まります。 RadioheadはRadioheadであるため、それほど単純ではありません。

91。「ゆっくりと行く」虹で[CD2]
はい、はい、もう1つの適切なタイトルですが、緊張はこのドラムのないギター、キシロフォン、シンセ、ヨークの声に基づいて構築され続けています。 「出て行く方法があります」と幽霊のような嘆きは繰り返しますが、私たちはそれを完全に示すことはありません。

90。「選挙」、OKコンピューター
しばしば他の地域と比較してridされますがOKコンピューター、「選挙」には、ライブセットの再考が保証される可能性のある、岩のエネルギーと論争的な単純さ（「ブードゥーエコノミクス」！）があります。

89。月の形のプール
新しいアルバムの最もシームレスなオーケストレーション、エレクトロニクス、ロックバンドドラムの融合の1つで、「そして、あなたがしなければならないことはええ、あなたがしなければならないことはええ」から出てきています。 Lovelornのテーマが現れます：「ハニー、手遅れになる前に私のところに来てください。」

88。「Morning Mr. Magpie」手足の王
2002年のライブソロアコースティックトラックをジッタリーでナイジェリアの影響を受けたファンクロックに変換する「You Got Some Nerve」。神経は良いです。

87。「ドアのオオカミ」泥棒と呼ばれます
もう1つのよく選択されたアルバムは、今回は、日常の実存的な心配で特定の威厳を見つける典型的な浮力コーラスとトーキングブルースのグロテスカーリーと融合しています。

86。「デッキダーク」、月の形のプール
断片化されたキーボードベースの溝は、ヨークのつぶやきにサウンドトラックを提供し、「宇宙船が空をブロックする」と「スプリットインフィニット」の両方について、3つのトラックで後のラジオヘッドアルバムになります。

85。「ブルーム」、手足の王
賑やかな電子機器とアフロポップと一緒に投げられた痛みのある暗闇？プラスフルゲルホーン？ 「理由で心を吹き飛ばさないでください。」また、Jamie XXの「Bloom」リミックス、特にダンスに焦点を当てた「Bloom」リミックスも求める価値があります。パート3を作り直します。」

84。「ダウンは新しいアップです」虹で[CD2]
不吉なピアノアンセム虹でフルバンドスタイル、さらに大量のバイオリンがあります。それは新しいものではありませんが、そうするでしょう。特に、ヨークが最後に彼よりもファンキーなファルセットを襲ったとき。

83。「少しずつ」、手足の王
奇妙にガタガタした打楽器、セルフパロディック（「The Dark Cell / The Pit of My Soul」）に勇気づける奇妙な歌詞が、頭から孤立したリフのあるコーラスを取り出すことができればひどい。

82。「デイリーメール」、手足の王- 非アルバムをシングルします
「狂人は亡命を引き継ぎました」と、「過去のセキュリティを取得した」人に怒りによって強化されたこの魅惑的なピアノバラードに、驚くべき国歌になりました。

81。「フィッター・ハーピア」OKコンピューター
「Fitter Happier」をどのように評価しますか？それはですSbaitso博士-ERAコンピューター化された音声読み、quotidian Bourgeoisの歌詞は、ガタガタのピアノとループされたサンプルの上で無意味です。それ自体が頻繁に到達することを想像するのは難しいですが、想像するのはさらに難しいですOKコンピューターそれなしで。

80。「デザートアイランドディスク」月の形のプール
Yorkeが2015年にパリでこのライブでデビューする前に、あなたのLP9プールであなたの「古いラジオヘッドの曲が最新アルバムのように」「What Old Radiohead Songs Will The Newest Album Sound」で「Lozenge of Love」を持っていた人は誰でも、あなたの賞金を集めてください。

79。「Maquiladora」曲がり（コレクターズエディション）
この「高くて乾燥した」Bサイドは、この時代の傑出したBサイドの1つであり、その前任者を改善する、毛が囲まれた艦隊が指で囲まれた岩の歌です。パブロハニーしかし、ミューズのようなラジオヘッドのフォロワーの爆弾も示唆しています。

78。「トリックスター」、曲がり（コレクターズエディション）
別の素晴らしい曲がり-era b-side、今回から私の鉄の肺EPとシングル、そして別の燃えるようなギターショーケース。

77。「現在の緊張」、月の形のプール
「軽く保ち、動き続けてください」とヨークのナレーターは、指で摘み取られたアコースティックギターの中で自分自身を伝えているようです。 「私は害を及ぼさない /私の世界がcrash落しているので、私は踊り、おかしくなります。」それはスタイリッシュなバマーであり、多くのラジオヘッドの曲のように、それは何年も作られていました。

76。「曲がり角」曲がり
「ここからどこへ行くの？」 Yorkeは、Radioheadの2年生アルバムのタイトルトラックを開始します。このワイリーでハードチャージングの歌は、後知恵で明確な反復を繰り返しますパブロハニーそしてOKコンピューター、しっかりとした答えであり、軍事産業複合的な画像を備えたもので、致命的な深刻なものよりもふざけて不条理に思えます。

75。「最後の花」虹で[CD2]
「鼻の鼻の小さなパンク /そして、私は夕方に直面することはできません」、ピアノ・アルペジオス、ヨルキアンの悲しみ、そしてアコースティックギターの散らかったもの、これは「私が何百万人も作った」、または少なくとも名前が付けられるもう1つのものです。数十万。しかし、魅力的です。

74。「ビショップのローブ」曲がり（コレクターズエディション）
それらの曲がり-era b-sides！ 「ストリートスピリット」シングルからのこのゆっくりとした墓のフリップは、豪華な「私は戻ってこない」リフレインに固定されており、おそらく実際の「ろくでなしの校長」に反応します。しかし、原則のない校長の準ファシストのような傾向は、お気に入りのラジオヘッドのターゲットのままであるでしょう月の形のプールオープナー、「魔女を燃やす」。

73。「4分の警告」、虹で[CD2]
島のニック・ソーバーンはかつてこれを彼と呼んでいました好きなラジオヘッドの歌。差し迫った黙示録がそれほど平和に聞こえることはめったにありませんでした。ドローンのアンビエントイントロも注目に値します。

72。「数字」、月の形のプール
もともとは、ライブソロパフォーマンスの後にファンによって「シルバースプリング」と呼ばれ、この環境に配慮したフォークロックアンセムチャンネルヨークのインナーニールヤングをチャンネルしています。

71。「Punchdrunk Lovesick Singalong」曲がり（コレクターズエディション）
曲がり非アルバムは再び追跡します。発射されている火爆弾と弾丸に関する歌詞は、このBサイドへのハイマインドなサブテキストを示唆しています。しかし、それらのエーテルのギターとフラッシュワージのコーラスは、そのカラフルな歌唱タイトルに生きています。

70。「パルク/プルリボルビングドア」健忘
メロディーに自動調整されたスピーチを使用したこのhirringなループベースの実験、「リトマステストのように思えます」Yorke言った笑いながら。 10年半後、ドアは大きく開いています、そして、たとえば、飛んでいるロータスを見るのは難しくありませんブレインフィーダーテストに合格する安定した。

69。「（素敵な夢）」曲がり
このストラミーでひもで包み込まれたギターアンセムの甘いメロディーは、帰属の希望がまさにタイトルの言うことであるという悲劇的な意味を裏付けています。

68。「ブラックスター」曲がり
このアルバムトラックは、David Bowieが亡くなった後、彼自身のBlackstarのリリースでプレイリストに繰り返されるように見えましたが、すべての宇宙空間画像のために、それはまだ共鳴していることを熱心に感情的な関係試験です。

67。「コーデックス」手足の王
「私が何百万もの私のものにした方法」モードで、もう一つのゆったりとしたピアノが嘆き悲しんでいます。さあ、「水は澄んでいて無実です。」そして、たとえもっと不吉な何かが魔術師のフルゲルホーンの下に潜んでいたとしても、ここには誰も「ただドラゴン派だけです」。

66。「誰でもギターを弾くことができます」パブロハニー
ナイベットがありますそしてここで、それは当然のことながら、今日のラジオヘッドを赤面させますが、「そしてロンドンが燃えているなら、ギターと一緒にビーチに立っています。」海辺の町で爆撃を忘れた…

65。「吐き気の順序」泥棒と呼ばれます（デラックスバージョン）
「私はあなたが何を考えているのか知っていますが、私はあなたの財産ではありません」とヨークはこの穏やかなアコースティックソングから始めます。

64。「私が何百万人を作った方法」OKコンピューター（コレクターズエディション）
おそらくミニディスクにまっすぐに記録されたと思われるヨークのピアノの心を揺さぶるような青写真。

63。「ささやくのをやめなさい」パブロハニー
この好感の持てるAlt-Rockシングルは、Radioheadの初期段階の傑出したものになりますが、これからもまぶしい省略がまだない場合でもそうではありません。

62。「バンガー +マッシュ」虹で[CD2]
唯一のUptempo Freakoutから虹で'ボーナスディスク。マッシュよりもバンガー。

61。「乱交の驚くべき音」健忘（デラックスバージョン）
この不気味なシャッフル「ピラミッドソング」Bサイドは、キングオブリームズツアー中にライブデビューしました。これは、聴衆が「銀行が私たちに崩壊する日」への叙情的な言及を高く評価するために過去の時間を過ごしました。

60。「フルストップ」、月の形のプール
これについて、別のキングオブリームズツアープレミアで、ヨークは「あなたは本当にすべてを台無しにした」と歌います。

59。 "Identikit、"月の形のプール
これもKing of Limbsツアー中にデビューしました。そして、その出所を示すために、とげのあるリズムがあります。しかし、それはまた、感動的な表示かもしれません月の形のプールロマンチックな苦悩の根底にあるテーマ：「傷ついた心が雨が降る」とヨークは繰り返します。

58。「私の鉄の肺」、曲がり
このバックカタログの定番の劇的な動的シフトは、「クリープ」、「妄想的なアンドロイド」への反応と見なすことができます。

57。「リマインダー」、OKコンピューター（コレクターズエディション）
ヨークはかつて、「誰かが歌を書いて誰かに送って、「私がそれを失ったら、あなたはただ電話を取り、私にこの曲を再生して私に思い出させてくれたという考えを持っていました。」それは素敵です。 Radioheadがアルバムスケールのコンセプトでよく知られていた時代から、実行は優雅で青々としています。 「たわごとを話し始めてください」ヨークの承認があります。

56。「リンボで」子供a
真剣に積み重なったアルバムでは、「In Limbo」は音楽「Trapdoors that Open」でいっぱいです。古いテーマが再び繰り返されます：「あなたはファンタジーに住んでいます。」

55。「パロアルト」、OKコンピューター（コレクターズエディション）
HBOのシリコンバレーラジオヘッドが「未来の街 /眠りにつくのが難しい場所」でウインクできることを示したとき、マイクジャッジの目ではかすかではありませんでした。

54。「フラッシュドスズボックスのイワシのようなパック」、健忘
「私は合理的な男です /私のケースを降ります」とヨークは主張し、クラマーなプログラミング（別の「リトマステスト」、確かに？）はあなたが彼をほとんど信じることができるほど素晴らしいです。

53。「ポリエチレン（パート1および2）」OKコンピューター（コレクターズエディション）
忘れてください曲がりBサイド。それらの偉大さはどうですかOKコンピューターアルバム以外のトラック？この2部構成の曲は、この時点でバンドの美学の多くをカプセル化します。

52。「ジグソーウが所定の位置に落ちる」虹で
運命の酔ったつながりを描いたこの張りかけのシングルは、ほとんどすべてのラジオヘッドアルバムにかなり簡単に収まる可能性がありますOKコンピューター。

51。「失望」、OKコンピューター
ここで、ラムベントアコースティックストラムがピアスになりますOKコンピューターの普及した恐怖。 「ヒステリックで役に立たない」、おそらく、そして間違いなく見た目よりも間違いなく暗い人ですが、それでもキーパーです。

50。「ガラスの目」、月の形のプール
ヨークの歌詞は、新しいアルバムの最も悲痛な曲であるかもしれないものについて、異常に会話を育てます。ナレーターの電車に乗っているのは恐ろしいことですが、彼の目的地で彼を待っているものは、彼はそれらの数百万を作るピアノのメモに対して非典型的な声で声を下ろして語ります。その後、荒野に。

49。「2 + 2 = 5」泥棒と呼ばれます
ジョージ・オーウェルズ1984年思考警察が「カルマ警察」になったとき、すでに暗黙のうなずきを持っていますOKコンピューター、しかし、このトラックの複雑なダブレシンクはそれ自体が価値があります。

48。「グラスハウスでの生活」泥棒と呼ばれます
たとえば、ラジオヘッドを応援することができますか？ニューオーリンズジャズの葬式はどうですか？ 「もちろん、座って脂肪を噛みたいです。」

47。「紡績のように」健忘
「I Will」になる後方の楽器部品の周りに構築された（後ろ向きのボーカルが一致するように）、このめまいのあるエレクトロニクスは、Radioheadが実際に何もないことから独特の魅惑をどのように作成できるかを再び示しています。

46。「Faust Arp」虹で
ヨークは、これがファウストの伝説とどれだけ関係しているのかと尋ねられたときに肩をすくめましたが、そのオーケストラに支えられたアコースティックレビーリーは、その場ではありません月の形のプール：「私はあなたを愛していますが、十分で十分です。」

45。「あなたと誰の軍隊？」健忘
深呼吸をしてから、珍しい途中で途方もない「来る」OKコンピューター- ギターの曲のようなもの健忘、「クローニー」と帝国ローマへの言及で染み込んでいますが。

44。「15ステップ」、虹で
この妄想的でビート駆動型の自信が向いている（「再びボールから目を離さない」）は、ちょうどいい瞬間に子供たちの歓声から利益を得ます。

43。「私が必要とするすべて」虹で
「ゆっくりと」源泉徴収されたクレッシェンドは、ここで完全に力を発揮します。

42。「Specter」、2015非アルバムシングル
ヨークが同じタイトルのジェームズボンド映画のために書かれた曲として請求されたこのクリスマス2015年の1回限りの後知恵では、弦が覆われた、感情的に脆弱な軌跡を大いに聞いたことを予測しました月の形のプール。

41。「Just」曲がり
忙しいコードギターは、ヨークの苦い不安の後ろに燃えています（「あなたは自分自身にそれをやる！」）。setlist.fm、Radioheadの5つの最もプレイされたライブの1つです。ビデオの翻訳で失われました- 神秘的な閉会の会話のように、「彼はただ何と言ったの？」クリップのため月の形のプールの「空想」。

40。「惑星のテレックス」、曲がり
Radioheadのセカンドアルバムからの爆発的なエフェクトのある渦巻きのオープニングトラックは、残念ながら、より少なく、タイムリーではなく、「すべてが壊れています」というタイムリーではなく成長しました。元のタイトルは「Planet Xerox」と言われていましたが、それはトレードマークの境界線の戦いのリスクがあったでしょう。

39。「私は間違っているかもしれない」健忘
電子実験でRadioheadが注目されていたときにブルージーでしつこいギターでは、おそらく、私たちがヒットしたマイナーなヒットである「私は間違っているかもしれません」は、同じ年の後半にバンドのライブアルバムのタイトルトラックになりました。全体的な気分は、慎重な楽観主義に敬意を表しています。「未来はまったく残っていないと思っていました」とヨークは歌い、「未来」のパンクをチャネリングしますが、今では「私は光を見たと誓うことができました。」

38。「ナイフアウト」、健忘
このシングルのボッサノヴァのような困惑は、ラジオヘッドが後で探求した方向のヒントを示しています虹で「「ハウスオブカード」と月の形のプール「現在の緊張」。しかし、その共食いの脅威は、それだけです。

37。「Bodysnatchers」虹で
「クリープ」以来のラジオヘッドの最高のシングルは、「クリープ」以来のランキング以来のランキングであり、シンセスミアのギターの歪みとマルチパートの構造を備えたバンドのスタイルの蒸留でした。OKコンピューター時代。 「私が何について話しているのかわからない」の遠lは、「21世紀です」という音響アクセントの宣言に道を譲ります。

36。「ロータスフラワー」手足の王
あなたがすることを言ってくださいダンストムヨーク。猫が離れているとき、ラジオヘッドは酔わせるポリリズムと風通しの良いファルセットに滑り込みます。 「あの速いバルーンの頭」については、それについて医者に会いたいと思うかもしれません。

35。「魔女を燃やす」月の形のプール
ほうきの魔女のように鳴る弦楽器は、このグループを考えているThunderclapは、最新のアルバムの即座に満足のいく最初のシングルであり、栽培者であることが証明される可能性があります（結局、ミレニアムの初期から浮かんでいます）。メッセンジャーを撃たないでください。

34。「ビデオテープ」、虹で
Stingが最初に警察のファンが彼の指に包まれていたので、岩の気持ちの兆候であるMephistophelesの暗示を気にしないでください。この深く感動的な曲は、RadioheadのノックアウトアルバムClosersのもう1つであり、VideoTapeを介した死にかけている別れのビジョンは、「リマインダー」の気の利いた結果であり、いつでも電話で誰かを演じるという曲のアイデアです。 「今何が起こっても」とヨークは約束します、「あなたは恐れるべきではありません。」

33。「どうすればよいですか？」曲がり（コレクターズエディション）
基本的なロックトロープを超えたRadioheadの進化と同じように歓迎されているため、この非常に美しいキャンプファイヤーバラード曲がり1990年のエモテープに合わせたBサイド - 私にとっては、少なくとも以前のシングル「ハイアンドドライ」ではなく、「偽のプラスチックの木」でなければ、そこにほぼランク付けされています。

32。「トークショーのホスト」曲がり（コレクター版）
サウンドトラックからバズルーマンズまで、このポーティシェッドスタイルのトリップホップ探査ロミオ +ジュリエット「ストリートスピリット（フェードアウト）」シングルだけでなく、ラジオヘッドBサイドの縮図である可能性があります。それから再び：「あなたは私が欲しいですか？」ヨークスピット。 「よくクソ、来て私を見つけてください。」

30。「キッドA」子供a
皮肉なことに、ラジオヘッドが最も大胆にポストロックの未来に移動したアルバムのタイトルトラックは、Ondes Martenotと呼ばれる1920年代の電子機器であるこのジャンルを完全に前にするツールに依存しています。それが、彼が言った歌詞が「最初の人間のクローンに捧げられている」と言ったときに、ヨークのクローンのクローンです。

29。「映画サウンドトラック」、」子供a
Radioheadにはいくつかのレクイエムがありますが、これはちらつきのハープと葬儀のオルガンで、「次の人生であなたに会います」とヨークは、まるで未来のようにつぶやきます。

28。「ヌード」虹で
1990年代後半に生まれた「ヌード」は、オープニングラインの翌日にそれを呼んだかもしれません。代わりに、ダブベースラインと控えめな文字列で、「クリープ」以来のBillboardのHot 100でバンドの最初のトップ40ヒットとカタログの礎石に囲まれています。

27。「国歌」、子供a
魅力的に頑固なベースライン、レトロなSF Wailとフリージャズのスコールを少し備えたOndes Martenot？次の人間のクローンハンガーゲームで帽子を脱ぐ価値があります。

26。「幽霊をあきらめる」手足の王
手足の王リリース後に風変わりな迂回路のように感じるかもしれません月の形のプール、より明確にラジオヘッドをミレニアル世代の高さに接続しますが、アコースティックストラムと電子アンダートーでこの静かな衝撃を見落とさないでください。 「私を悩ませないでください」とヨークはそっと嘆願します。遅すぎる。

25。「空想」、月の形のプール
最新のアルバムから2番目のシングルとしてリリースされたこの物思いにふけるパストラルエクスパンズは、Radioheadの決定的な声明の1つになる可能性があります。ヨークの夢想家と損害についての損害の観察は、「私たちはただ奉仕して喜んでいる」と宣言することでそれを開くまで、対人関係の緊張を意味します。次に、オーケストラと - デコード可能なラジオヘッドフォームに忠実に - バックマスク愛についてのメッセージが引き継がれます。

24。「ハウスオブカード」虹で
無作法なメロディーのきれいさの兆候のために、ラジオヘッドは虹でそれはアルバムをからのステップアップとしてマークしました泥棒と呼ばれます、ソフトジャズのストラムと無防備なロマン主義を備えた「ハウスオブカード」を試してみてください（「私はあなたの友達になりたくない /私はあなたの恋人になりたい」）。なぜ、それはほとんどの心に触れることができるフランシス・アンダーウッド。 （ほとんど。）

23。「観光客」OKコンピューター
とにかくボットが引き継ぐなら、なぜワルツはAIの黙示録に平和的に入ってみませんか？ジョニー・グリーンウッドは、インスピレーションを得たと言われていますOKコンピューターフランスの急いでいる観光客の大群を見ながら、グレイフルなクーデターはグレースです。

22。「完全に消える方法」子供a
RemのMichael Stipeは、「私はここにいない、これは起こっていない」と自分自身に言うことで、ツアーのストレスを処理するようヨークに助言したと伝えられています。ラジオヘッドのフロントマンは、このマントラに大衆に贈られます子供a心地よい没入感のある憂鬱に深く掘り下げています。

21。「楽観的」、子供a
「私は間違っているかもしれない」を予期しています健忘、「楽観的」は、Aphex Twin＆Autechre-Aspiringアルバムの家で珍しい岩志向の繁殖器であるために、特に注目を集めました。残りの場合子供aラジオヘッドのリスナーの境界を拡大しようとしたように、「楽観的」は、古いものの中ですでに何ができるかを示すバンドの方法でした。

20。「音楽を出て（映画用）、」OKコンピューター
映画のようなタイトルを備えたいくつかのラジオヘッドの歌の中で、この舞い上がる脱出ファンタジーは、劇場の人たちに鳥肌を残すための最も確実な賭けとして君臨します。

19。「高くて乾燥」、曲がり
RadioheadのBritpop国歌がまだジャングリングで瞑想的であり、Alanis MorissetteとREMのバンドオープニングを装うのに十分なほど瞑想的であったとき、「High and Dry」は最高のものの1つでした。ここには、より経験豊富なバンドが決して戻ることができなかった無実がありますが、特定の日にはまさにそれが必要なものです。

18。「ハリー・パッチ（記憶の中）」、ポスト虹で非アルバムシングル
2009年にゆるいトラックとして到着したとき、最後に生き残った第一次世界大戦の戦闘兵士のこのode音のうねる交響曲の壮大さは、ゆるいトラックとして到着したときの見事な1回限りのように感じました。月の形のプール、しかし、それはまだ勝利であり、早朝に理想的な聴き、戦争や外国の出来事ではなく、文字通り、平和の喚起です。

17。「地下のホームシックエイリアン」OKコンピューター
3番目の惑星での「緊張している」人生のヨークの人間の観察は、ディランにうなずくタイトルのうなずきに正義をもたらします。

16。「奇妙な魚/アルペジ」虹で
「Arpeggi」は、その後の新しいラジオヘッド音楽の最初の兆候の1つでした泥棒へのあられ、考えるようになるオーケストラの形でデビューすると、彼らの現在の気分に合った方が良いかもしれません。しかし、登場した見事にほろ苦いバージョン虹で、微妙なテクスチャを保持しているが、推進力のあるバックビートを追加することは、クリエイターのビジネスの洞察力以上にアルバムを高く評価する最も確実な理由の1つです。 「私はあなたが先導する場所に従わないように夢中になります」とヨークは懇願し、その現時点では、感情は相互のようです。

15。「驚きはありません」OKコンピューター
殺人者の列であるアルバムのこの重打者は、ここで主張しているように、ヨークの「最後の腹」ではありませんでしたが、それは彼の最も穏やかに叙情的で、予想外のフレーズのターンを織り交ぜています（「埋め立て地のように満たされている心」？ ）、ワーカデイ・エンヌイ（後の「ゆっくりと殺す仕事」）のビジョン、およびバンドの反体制の傾向（その後2行、「政府を倒す」）は冷酷で覚えている効率性を備えています。

14。「壁を登る」OKコンピューター
1997年の外れ値であったアルバムでは、「壁を登る」はそれ自体が外れ値であり、ベッドの下にあるモンスターのような低音とペンデッキスタイルの弦を不安にさせていました。それからそれは歪みを浸した大渦の中で引き裂きます。もはや左のフィールドからそれほど聞こえない場合、その細心のカオスは、非常に熟したことの熟したものになりました。

13。「そこに」、泥棒と呼ばれます
すべての人ではありません泥棒にRadioheadの他の作品のいくつかと同じくらい永続的であることが証明されていますが、「そこに」は例外です。そのパーカッシブなランブルとギター主導の攻撃は、曲をバンドの次の2枚のアルバムのいずれかに結びつけるかもしれませんが、そのQuavering Chorusはほぼすべてのコンテキストで心にまっすぐに刺すことができます。 。」

12。「エアバッグ」、OKコンピューター
最初のトラックOKコンピューターアルバムの宇宙に歓迎されています。骨折したDJシャドウスタイルのビート、スパイアルにダブワイズベース、曲がりくねったギター、ヨークは、第二次世界大戦のように、自動車の恐怖（「キラーカー」、「愚かな車」）のように響きます。バンドは意識的に再現できません。インデープの「昨夜のDJが私の命を救った」というタイトルを補間し、それを安全に家に運転するためのボーナスポイント。

11。「ピラミッドの歌」健忘
長引く疑問がある場合、いや、弦楽器、ピアノのバラードはラジオヘッドにとって新しいものではありません。奇妙な時間署名を持つこのシングルの閉所恐怖症は、より屋外の感触とは対照的に立っています月の形のプール、しかし、Radiohead Canonにあるその場所は安全なようです：「恐れることも疑うことも何もなかった」とヨークは何度も何度も私たちに言います、そして私たちは信じたいです。

10。「ストリートスピリット（フェードアウト）」曲がり
ラジオヘッドの可能性で輝く最初のアルバムのエポーチャルは、「クラックした卵」と「死んだ鳥」を「彼らが人生のために戦うように叫ぶ」というヨーケが反論することを発見します。あなたの魂の愛。」 Radioheadがあなたが彼らがそうであると思っていたほど憂鬱ではなかったという初期の兆候。

9。「ラッキー」、OKコンピューター
これは楽観的：「今回はロールしている /運が変わる可能性があると感じている」とヨークは始まり、「私は間違っているかもしれない」に現れるエピファニーのタイプをほのめかします。しかし、このサインワイのバラードは本当にそれを販売しており、国家長と空気のcrash落、ヨークは「あなたが端に立っているままにする」スーパーヒーローとして。オープニングハイピッチのハムからクラッシュするクレッシェンドまでのショートッパーであり、元々登場した曲が元に登場した方が良いですOKコンピューター、しかし、戦争に襲われた子供たちに利益をもたらす編集について。

8。「正しい場所にあるすべて」子供a
時間一度吹き替え子供a「100万枚のコピーを販売するためにこれまでで最も奇妙なアルバム」であり、それはRadioheadのWarp-Label Electronicの影響と比較するのではなく、アルバムの洗練された滑空オープナーにアプローチする最良の方法です。珍しい時間の署名、従来のロックインストゥルメンテーションの欠如、コンピューターマングルのバッキングボーカル（「昨日私はレモンを吸って目を覚ました」などの超現実的な抽象化を備え主流のフォーラムでこれを聞いたまったく新しいリスナーの大衆サタデーナイトライブ。まだドアを開けてください。

7。「計算」、虹で
これにはたくさんあります虹でまた、バンドのキャリアの頂点と見なされるための素晴らしい候補者になるピーク。後にヨークのソロトラックになった頑丈なクラウートロックの前身「馬に引き離された感覚」からの天の魂への変化は、バンドが独自の作品をたゆまぬ能力を繰り返します。 「これはすべての人間に捧げられている」と「あなたはあなたと一緒にそれを取ることができない」という歌詞は音楽の寛大さを示します。 。そして、Radioheadが彼らのカルトにふける方法を代表する奇妙であるが完璧なイースターエッグでは、バッキングボーカルは、Mathematicsの審美的に心地よい「Golden Ratio」と明らかに並んでいる曲のポイントでアルバムタイトルを歌うのを聞くことができます虹で。誰かがあなたを引用したとき月の形のプールの「空想」、「あなたの喜びのために踊る」と返信してください。今と同じくらい古いOKコンピューターにいた虹でのリリースでは、この曲は新鮮な計算の瞬間に気付いたと感じています。

6。「偽のプラスチックの木」、曲がり
ラジオヘッドの最高の説明は、「偽のプラスチックの木」よりもうまくできなかったということと同じように率直に憧れている曲から離れています。ここで弦で飾られたアコースティックバラドリがバンドの後の作品のモダニズムの繊細さに欠けていること、または現実的なせせかけについてのホールデンコールフィールド主義が今や少し趣のあると言っているように見えるかもしれない、歌は純粋な感覚で構成されている（ shh、誰にも言わないでください！）とにかくRadioheadを聴く理由の一部になってください。ヨークが「もし私があなたが望んでいた人になれば」と鳴るとき、痛みは私たち自身のものです。

5。「カルマ警察」OKコンピューター
しかし、Radioheadが憧れの代わりにできることは、で見つかるより大きな冒険性でしたOKコンピューター。そして、アルバムのテクスチャーの豊かさとテクノロジーに対する気まぐれなアンビバレンスは、「カルマ警察」ほど歌唱に優しいロックシングルにつながりませんでした。後にBad PlusとJohn Vanderslice、パニック！ディスコで、そして非常に若いケシャ、ここでは、ラジオヘッドが数学で話すすべての人に「これがあなたが得るもの /私たちを台無しにしたとき」に伝えることを許可したところです。そして、一見しなやかなピアノが最後にダイブ爆撃のギターの歪みに道を譲る頃には、そこで少しの間、私たちは自分自身を失いました。

4。 "Idiote"子供a
当時のラジオヘッドの最も群衆を喜ばせるアルバムからの最大の群衆の喜びは、予測不可能なドラムパターンとヨークの船酔いハーモニーの「アイスエイジが来る」フリーズアウトであり、「女性と子供」を繰り返します。この曲には、1970年代のコンピューター音楽のサンプルが含まれていることは、タイトルトラックが数十年前のOndes Martinotを使用しているように、最もおいしいです。あなたが踊っていることを知らないのは大丈夫です。ヨークの訴えは、文字通り理解されることに依存することはめったにありません。

3。「クリープ」パブロハニー
ラジオヘッド伝えられるところによれば2009年以来、彼らの最大のヒットをライブでプレイしていません。彼らはそれを「私たちのスコットウォーカーの歌」と呼んでいましたが、コードの「ホリーズ」「The Air that I Breathe」との類似点は、ソングライティングのクレジットを共有しなければならなかったことを意味します。そして、本当です、それはラジオヘッドの発展の時代から来ました。彼らの影響はより広く馴染みがあり、吸収されませんでした。さらに、もちろん、「あなたはとても特別なものです」 /「私はクリープです」という二分法（プロムの他の誰かと一緒にダンスを遅くする）にロマンチックな興味を置くという二分法は、以前の時代により適切に属します十代の映画。しかし、ヨークの声が、​​苦悩のクライマックスで波打った垂木に登ったときに拒否してみてください。さらに良いことに、してみてください王子を否定します。

2。「妄想的なアンドロイド」OKコンピューター
の神話的な地位OKコンピューター2番目のトラックは、なぜそれがとても成功しているのかを聞くのがほとんど難しくなります。かつて1990年代の「ボヘミアンラプソディ」と真剣に比較されていたマルチパートのオーパスは、ほとんどセールスポイントのようには見えません。それから、それを受け取って、それを受け取り、それを受け取り、それを受け取り、それを受け取って、それを受け取り、それを受け取ります。そのため、Radioheadの壮大さではなく、むしろ彼らの寛大さに賛成してください。彼らは胎児の声を逃れ、彼らの名前を覚えていないことで私たちに発煙し、パニックと嘔吐について私たちに警告していました。それは今日、5ピースのバンドが何らかの独創性を備えたものを祝うこととして、レコードで起こることができるものとして機能しています。 2010年代後半のキャンプのようなものではありませんウェインの世界再起動（それも楽しいかもしれませんが！）まだ。 「神は彼の子供たちを愛しています、そうです」すべてのクリエイターが彼らの最高の仕事を賞賛する方法。

1。「本当の愛が待つ」月の形のプール/私は間違っているかもしれません：ライブ録音
前に月の形のプール、「True Love Waits」は、RadioheadのSpiritのNo.1トラックの競争相手だったかもしれませんが、実際には議論するのは難しいでしょう。バンドは90年代半ばからライブで演奏していた曲のためにバットに行くことができますが、ライブアルバムを除いて公式にリリースされたことはありません。そして、ラジオヘッドを「ラジオヘッド」にする一般的なとらえどころのないことは？ （怪我にs辱を加える、ラジオヘッドの長年のプロデューサー、ナイジェル・ゴドリッチよりも権威参照曲の「That Shitty Liveバージョン」としての唯一のリリースに。）

Radioheadの最新アルバムを抑える疲れていて、悲しい録音は、より少ないアーティストが完全に妥協したかもしれないシンセトーンの反射プールに設定され、バンドの魅力的な魅力を実現し、傷ついた関係を美しく予想外の方法で行います。基本的な感情（およびレイチェルオーウェンからのヨークの分離を考えると、実際のサブテキストの可能性）は十分に馴染みがありますが、「真の愛が待つ」自体が以前に完成したバージョンを持っていなかったように月の形のプール、スタジオカットとそのさまざまな前任者の違いは、機械の幽霊のように訴訟に浮かびます。個人的、政治的、技術的には、取られていない機会の多様性です。どのようにラジオヘッド。