プリンス、2009年。写真：クリスチャンダウリング/ゲッティイメージズ
王子がほぼ間違いなく間違いなくあったことは当然のことです最も純粋に才能のあるいつものポップスター。天才？うん、明らかに。特に彼の音楽にまだ精通していない人にとっては、もう少し明確でないかもしれません（私はjeしています - あなたを待っている新しいリスニングの喜びがあります）、正確には、彼をとても特異で特別なものにしました。これは、人々がGワードの周りに投げ続ける理由の内訳です。
彼の歌
王子は非常に多くの異なる声を持っていました。彼はCOO（「私はあなたのために感じる」）とクルーン（「スローラブ」）をcroり、懇願することができ、福音を深くすることができました（「紫色の雨」）。彼は無邪気で、孤独で、ブルージーで、面白く、角質で、魅惑的で、絶望的で、神秘的で、サイボーグのように聞こえることができました（彼はそれをやっています1999）。そして、これらすべての装いで、彼は完全に信じられるように聞こえ、まるで彼が信頼できるほど住むことができなかった声のペルソナを試しているかのように決してありませんでした。王子の歌を聴くことは決してなく、ボーカルパフォーマンスの誠実さや信ity性を信じないように感じます。また、彼の声の純粋な音の喜びもあります。中央と下のレジスタではバター、天使のようです。彼は巨大な範囲で、容赦ないピッチを持ち、メリスマとビブラートを上品に使用し、ジェームズ・ブラウンを除いて、音楽のものを除いていた最大のスクリーマー。
彼のソングライティング
プリンスが習得できなかったポップ作曲のスタイルはありませんでした。彼は複雑で曲がる叙事詩であるため、2コードのシンプルさ（「ヒトデとコーヒー」）の驚異を思いつくことができました（「3チェーンオオゴールド」は「ボヘミアンラプソディ」倍）でした。彼は、ソングライターのすべてのツール（重要な変調、橋、イントロ、アウトロス）と、最大の効果のためにそれらを使用する方法を知っていました。彼はシンコペートされたファンクワークアウトを書くことができました。これは、洗練されたコードの変化に設定された夢のような曲（「4月に雪が降ることがあります」のように聞こえます）、そしてもしあれば、キャッチーなメロディーのコツは過小評価されています。ポール・マッカートニーが一般的にポップメロディズムのゴールドスタンダードとして維持されている場合、ジーズ、プリンスは一度も聞こえ、永遠にハミングできる曲を持っていませんか？
ですから、構造的および技術的には、彼はピアレスにかなり近かった。叙情的に？同じ取引。プリンスの黙示録、パーティー、性別、死、人種、愛、憎しみ、近親相姦、コンピューター、車、罪、救い、人間から動物への生まれ変わり、地政学的（「ロニー、トーク」など、黙示録、パーティー、性別、死、人種、愛、憎しみがどれほど多くあるかを考えてみてください。ロシアへ」）。彼は知的に好奇心が強く、男性の視点から、そしてより印象的な女性の視点から書きました。彼は物語の物語の歌と遊び心のあるナンセンスな歌を書きました。彼は比phorの使用において独創的で洞察力に富んでおり、ストックポップ言語や韻にほとんど頼っていませんでした。彼は才能のあるフレーズメーカーでした。 （「When Doves Cry」の歌詞はとても奇妙で特異であり、それでも自然にスキャンします。）彼も面白かったです。プリンスは素晴らしいアメリカのソングブックの1つです。
彼のプロダクション
プリンスはここに独立しています：彼は彼の時代で最も創造的でインテリジェントなポッププロデューサーでした。繰り返しますが、多様性は驚くべきものです。汚い心まばらなソニックパレットがあります。パレード精神的には緑豊かで濃いです。どちらも史上最高のクラシックです。彼も勇敢でした。 「Doves Cry」には有名なベースラインがありません。彼のドラムマシンプログラミング1999年そして時代の署名電子リズムを有機的にファンキーにしました。 Prince Productionsの背景詳細に集中し、楽しい時間を過ごすことができます。ボーカルはラインだけで2倍になります。ワハワのギターはバックグラウンドで叫びます。弦はメロディーを繊細にします。ステレオスペクトルの各部分に絵画的な注意が払われます。彼はあらゆる種類の奇妙な音を投げ込みました：目覚まし時計の鳴き声、後方のエコー、つぶやいた様子。しかし、それはさらに追加することだけではありませんでした。「Kiss」は、これまでに録音されたものと同じくらい最小限のヒット曲です。彼がこの音楽に入れた意思決定と集中のレベルについて考えるのをやめると、それは気が遠くなる。
彼のアレンジメントと計装の選択は、ダイナミックで驚くべき、そして楽しいものでした。 「日差しの中で遊ぶ」時代の署名表面的には、泡立ったソウルポップですが、トラックはモーフィングとエビングとフローを続けます。アトナルギターソロ、マリンバリフ、ハンドクラップ、ファンクの故障、きらめくハーモニーを含むアウトロです。ハーモニーといえば、スティービーワンダー、多分、ライバルプリンスのハーモニーアレンジへの贈り物。プリンスは、自分のオーバーダビューされた声を重ねて重ねて重ねて、メロディーを乱雑にすることはできませんでした。 「救い主」を掘り起こします解放- それはハーモニー歌唱のタージ・マハルです。
プリンスのプロダクションは最大であり、最小限であり、素晴らしい旅行でした。曲がその完全な録音された興奮と影響を達成するために必要なものは何でも、彼はそれを与えました。彼は偉大な楽器奏者でしたが、彼の最高の楽器はスタジオだったかもしれません。
彼のギタープレイ
私たちが楽器を抱えている間、プリンスは熟練したキーボード奏者、ベーシスト、ドラマーでしたが、彼の楽器の遺産は確かにギタリストとしてでしょう。ギターに関する彼のスキルは、彼の歌ほど広く届くものではありませんでしたが、彼がしたことは信じられないほどうまくいきました。
主に、グルーブとフラッシュの2つのことになります。彼はこれまでで最もファンキーなギタープレーヤーの一人であり、Ike TaylorとJames Brownのギタリストから深く影響を受けました。彼は小さなワンノートライン、または首の上に高く震える音を立て、「論争」や「パーティーアップ」のような曲を揺さぶりました。彼は、彼のかき鳴らしの手でシンコペーションの不思議な感覚を持っていて、彼のフレッティングの手の圧力を変えることによって明るくなり、和音をミュートしました。彼は同じ和音を何度も繰り返しただけではありませんでした。彼は、リズムの演奏が可能な限りファンキーであることを確認するために注意を払った。これは特に革新的なアプローチではありませんでしたが、彼はそれでマエストロでした。
しかし、リズム作曲は、ギターのソロにかなり大きな後部座席を取ります。それがフラッシュが入ってくるところです。人々は正しく指摘しました彼のソロの輝き2004年のロックンロールホールオブフェイム誘導式典で、「While My Guitar Getly Weeps」で。しかし、それは彼の11番目に良いギターソロのようだと思います。 （たとえば、「パープルレイン」に関する掃除式のアウトロソロは、はるかに劇的で記憶に残るものです。）彼のソロは、すべてドラマでした。大きな嘆きの曲がり角、迅速な音の揺れ、不吉なオクターブ。繊細さは彼のものではありませんでした。彼はピークから始めて、次のものを見つけて、次のものを見つけます。それは地獄のように派手で華やかです - そして私はそれが人々が反応することの多くだと思います - しかし、彼は彼のリードを官能性と恵みを貸すために非標準のスケールとモードを使用しました。彼のスピードはエディ・ヴァン・ヘイレンのような80年代のシュレッダーに匹敵しましたが、彼はそれらの人よりもきれいな選手でした。選択肢。彼の口調も大きくて大胆で、常に過度に命中の危機にonして、聴覚のスポットライトを照らしていました。
ああ、彼もプレイした 本当にクールに見えるギター。
彼の範囲
私は、プリンスがそれだけをマスターした場合、彼を伝説的にしたであろう4つのエリアをレイアウトしました。彼はそれらすべてを習得しました。彼の才能の範囲はそれほど計り知れませんでした。そして彼はとても多くの音楽を作りました！ Jimi Hendrixはおそらく広く才能がありましたが、3枚のスタジオアルバムを作りました。ビートルズは8年間一緒にいました。プリンスは、40年近くにわたるレコーディングのキャリアについて、数百曲で何百曲もリリースしました。ヒステリックに聞こえたくありませんが「ムーンビームレベル」あなたが今年聞く最高の曲であり、プリンスはそれを公式にリリースすることさえありません！それは意味がありません！彼は非常に多くの異なるスタイルで、非常に多くの音楽を長い間作成しました。王子はいなくなったかもしれませんが、彼は音楽の天才の多くの生涯を残しました。
