「Structally Sound」は、毎週、コメディシリーズのエピソードの異なる構造的に異なるルールを破る異常が検討されている繰り返しの機能です。
「その夜が始まりでした。私たちはお互いのより多く、そしてお互いのすべてを見るでしょう。しかし、これはテレビなので、私たちはそれに入ることはありません。」
月明かりテレビについて書く理由を与えた一種のテレビ番組です。くすぶっているのは彼らに/そうでないだろうか？- 一生懸命、事前のスターであるブルース・ウィリス）とマディ・ヘイズ（サイビル・シェパード）は、ブルームーン探偵機関での悪用で、85年からABCで実行された5年間、任命テレビになりました。それはただ魅力的な探偵ショーのように思えたかもしれませんが、月明かり4番目の壁を絶えず壊し、媒体を再発明し、ただにじみ出ていました。豊富なコンセプトエピソードがあり、多くは将来の「構造的にサウンド」の心のこもった予選者です。シリーズはとても感じましたコミュニティ前にコミュニティネットワークがショーランナーのグレン・ゴードン・キャロンと共有した激動の関係に至るまで、存在しました。
生産がますます悩まされている舞台裏の問題も、多くの議論をかき立てました。羊飼いとウィリスの間の擦り切れの関係と頻繁に野心的なエピソード（月明かりスクリプトはしばしば近くにありました百ショーの迅速な対話によるページ）は、絶え間ない合併症につながります。このシリーズは、シェパードとウィリスの疲労に対応するために、再実行、クリップショー、または代替手段に定期的に頼ります。ショーのその後のシーズンでは、エピソードはデビッドだけで動作しますまたは両方ではなくマディ。そのようなダイナミクスがシリーズがこれまでに慎重に培っていたものに反する場合でも、他のエントリはサイドキャラクターに完全に焦点を合わせました。
問題は別として、月明かり依然として、物事を違ったやり方で行うことを恐れることのない強力なテレビです。彼らのシーズン2エピソード「The Dream Sequence Always Always Rings Rings」は、これを特に模範としています。分割払いでは、デイビッドとマディが1948年から未解決の犯罪を調査しているのを見ています。その2人がこの問題について空想するように、このエピソードは1940年代のノワール映画への輝く白黒のラブレターに変わります。エントリは、どちらか一方と一緒に行くのではなく、映画ノワールと夢のシーケンスをペアリングするというアイデアを採用するのに賢明です。これは、ジャンルのルーツに戻り、悩まされた私立調査官が心に退却することで訴訟を解決する方法にも戻ります。
ノワールと夢のシーケンスは、共生関係を併用する必要があります。これは、デビッドとマディの事件がからこのロマンチックな種類の構造が一般的だった40年代。これは、午後にたくさんの古い映画を見て、潜在意識のランニングワイルドで気絶したり、マディとデイビッドが自分の骨折した関係を修正するためにノワールのロマンスに目を向けたりするだけではありません。いいえ、代わりに、ここでの焦点は、映画ノワールの構造がこの物語のポイントを獲得するために必要であると命じられる多くの要因の原因と効果の関係です。たとえば、デビッドとマディに侵入するさまざまな夢は、彼らが調査している犯罪のさまざまな側面を強調しながら、彼ら自身の偏見を反映しています。エピソードの分岐した夢の構造は、これらのキャラクターの絶え間ない反論を探求する別の方法として機能します。一般的に、それ自体の冗長なショーである「The Dream Sequence」は、インテリアの独白のナレーションの長年のノワールのトロープに完璧に関与することにより、通常よりもさらに叙情的になります。このショーの単一のピースは変容していないままではありません。
エピソードの構造とそれが送信するアーキタイプをさらに伝えるために、それはノワールの白黒で撮影されます。エピソードがあったことも注目に値しますのみ正常に撮影するのではなく、白黒で撮影し、その後脱色します。ここでの理由は、キャロンと会社が、そうする機会があればネットワークが色バージョンを放映することを知っていたことです。しかし、これからの反発はエピソードの好意で働いていました。 ABCは、スタイルのエントリにエピソードの白黒の外観を説明する紹介を強制しました。混乱した。半分11の刃物をすることは決してありません、月明かり最終的に調達しましたオーソンウェルズエピソードの強制的なイントロを提供するため。ウェルズは数日後に死にかけ、何でも彼の最後の登場になりました。
さて、この種の白黒のオマージュは、長年にわたって人気が高まっていると見られるアイデアです。のようなショープリティ・リトル・ライアーズそしてさらに骨最近、彼らの翼の下に構造的なトロープを取りました。このデバイスは、最も一般的な形式の1つになった可能性がありますが、それは誰もがそれをうまく引き離しているという意味ではありません。これは特に、これらの他のショーがドラマに向かって歪め、コメディの感性を抑えているときにそうですムーンライト信じられないほど舌のような性質。エピソードはこれを非常にお祝いします。マディとデイビッドは、古典的な映画のすぐ外から完璧なヒーローになりますが、エピソードは彼らを燃料とする愚かな核を強調することをheしません。
ジェラルド・フィンナーマンは、ショーの外観、スタイル、そしてこのエピソードがとてもうまく集まることができた理由に貢献しました。 Finnermanはショーの写真撮影ディレクターでしたが、才能の深い血統から来て、大きな写真のカメラオペレーターとして行動しました私の公正な女性そしてドリアン・グレイの写真。 Finnermanは特に白黒の照明技術に熟達していたので、「The Dream Sequence」はシリーズの他のエピソードよりもゴージャスに見えるだけでなく、彼が獲得した理由です偉業のエミー賞ノミネート（言うまでもなく、執筆、監督、芸術の指示、コスチュームデザイン、楽譜、映画撮影、編集のためのさらなるノミネートを受けるエピソードは、勝ちました）。これは、ショーが色のグラデーションを白黒にひっくり返すだけではありません。これは、このスタイルの下でより良く見えるように特別に設計された、綿密なプロセス全体です。
Minutiaeへのこの細心の注意は、Finnermanの目でさらに一歩進んでいます。このエピソードは、映画ノワールの構造を運ぶために白黒写真に頼るだけでなく、マディとデビッドの夢の両方で微妙な違いが発生します。マディの夢の要素は、40年代のMGMフィルムのより洗練された光沢のある外観を意図的に猿にしています（主に、欲望という名前の路面電車）、デビッドの夢は、時代のワーナー兄弟の写真のざらざらした外観に似ています（カサブランカ）。 Finnermanは両方のアカウントで公園からそれをノックアウトし、エピソードの信頼性に対するドライブを前代未聞のレベルに押し進めます。予想されるかもしれませんが、白黒のフィルム美学の細部へのこだわりと受け入れは、エピソードが終了するまでに16日間長くなるだけでなく、エピソードの予算を前代未聞の時間に膨らませることにつながりました。 200万ドルの金額。
月明かり常に予算を超えていたショーですが、これは、そのスタイルがどのように妨げられているのかの明確な例です。このような野心的なエピソードは、乗組員にとって頻繁に人生をより困難にしましたが、誰もが警戒していました（さらに描画しますコミュニティそして完璧主義者のダン・ハーモンの類似点…）。当時の200万ドルは、特に脱色の非常に安価なオプションが存在する場合、テレビのエピソードに夢中でした。さらに、媒体に細かく調整された目を持たずに、マディとデビッドの夢のシーケンスの違いを伝えることさえできますか？
豪華な音楽の数字は、ここで裁判にかけられている古典的なジャンルの代表であり、このエピソードは心からそれらを受け入れています。その間月明かり完全に健全な音楽チームが整っていたため、ミュージカルのビッグウィッグアルフクラウセンを使用してデビッドとマディの数字をペンで使用するという決定は、さらに妥当性と威厳を与えました。もう一度、それ本当にここで映画を見ているように感じます。Clausenの膨大な音楽がエレガントにトーンを伝えています。
それでも月明かりそれ自体が不安定な未来を持っているだろう、「夢のシーケンスは常に2回鳴る」は、このショーがタップできる魔法の多くの例の1つです。すべての怒りとエゴが舞台裏で衝突したとしても、結果は真に媒体を登ったテレビでした。ショーの実行の早い段階で、「The Dream Sequence」は、シリーズのこの勝者に人々の目を開くのに役立ち、その位置を「偉人の1人」として固めました。
