ホールの子供たち（左から右へ：デイブ・フォーリー、ケビン・マクドナルド、マーク・マッキーニー、ブルース・マカロック、スコット・トンプソン）。写真：Maury Phillips/TBS/Getty Images
30年が経ちましたホールの子供たちカナダのコメディー団のカルトスケッチショーのオリジナルエピソードが最後に放映されたので、一緒になりました。しかし、Quintetの古いスケッチを再視聴する - 彼らの最初の前に北米ツアー7年間で、素材がどれほど年齢が高くなっているかは印象的です。ヘッドクラッシャー、視覚的視点の魔法を介してヤッピーに恐怖を失った、またはバディコール、クイーンズの王は、2つの例を挙げると、ティムとエリックの時代でさえ冒険心を感じるでしょう。子供たちは、通常、より収益性の高い目的（シットコム、映画契約）に対して使い捨ての手段と見なされ、それを永続的な天才のためのプラットフォームにした形をとった珍しいスケッチグループの1つでした。
再会の日付に先立って、私はマーク・マッキーニーとブルース・マカロックと話をしました。 80年代初頭、彼らはスケッチグループ、オーディエンスを結成しました。これは、トロントに引っ越す前にミニチュアカルガリーのコメディシーンのフィクスチャになり、そこでデイブフォーリーとケビンマクドナルドと接続し、1985年にはハリゲードを獲得しました。スコット・トンプソンが参加します。
反対を示唆するコメディーの結果にもかかわらず、マッキーニーとマカロックの両方は、子供たちがコメディへのオーターアプローチのようなものを持っていると言うのは嫌いでした。 （北の礼儀正しさまでの解雇をチョークします。）実際、80年代と90年代に子供たちがフルタイムの懸念を抱いていたとき、彼らは自分の作品を解釈したり、作品にサブテキストスピンを割り当てることに抵抗しました。 「常に理論的な議論のうんざりしていた」とマッキーニーは言った。そして、McCullochは、「コメディについて理論的な会話をするときはいつでも、私たちはそれを維持すれば解散することを知っていたからです」と思い出しました。 5人は一緒に奇妙な調合をしました - あまりにも多くの精査の熱がそれを台無しにしたかもしれません。
それにもかかわらず、ジョークだけでなく、彼らの仕事に何かがあったことは明らかです。子供たちには、芸術性のその重要な核がありました。実際の視点です。それは決して明確ではありませんでしたが、彼らが幅広いキャラクターを演じる方法で最も明確でした。不幸な悪魔主義者サイモンにギャビン、彼が彼の歓迎を過大評価していることを知らなかった好奇心盛な少年。多くの場合、キャラクターがより外れているほど、パフォーマンスに献身的で生き生きとしています。逆に、キャラクターが実際に現実世界で実際に遭遇する可能性のあるタイプに似たキャラクターに似ているほど、パフォーマンスがよりアーチと様式化されます。マッキーニーの最も悪名高い創造物を取りなさい、鶏の女性、セックスにかかったサーカスのフリーク：彼の手で、彼女が彼女の半湿地の外観と彼女の野生の幼虫のために最も不安を感じていたかどうかを知るのは困難でした。マッキーニーは本当に彼女に住んでいて、彼女に深いバックストーリーを与えました。繰り返しの視聴者は、どこかで、鶏の女性が本当にそこにいて、必死に横たわっていることを想像することを許される可能性があります。たとえば、ジェラルドとのシーン - ビジネスネゴシップの専門用語とのあらゆる相互作用を控えめにした2人のビジネスマン（「おそらくクライアントの明らかな関心に対応できる：これはどうですか？ 」） - 実際に出かけてMBAを得た人々の真の存在を推測することが難しくなりました。彼らのフリークは本物であり、正常性は究極の抵抗になりました。
彼の側では、マッキーニーは「ノーはなかったドグママニフェスト」と、明示的なコメディーのアジェンダではなく、トロントクラブで演奏する初期の段階のるつぼへのスケッチに含まれるより大きな芸術的視点を称賛しました。子供たちは、トロントロックの会場であるリボリで毎週まったく新しいスケッチショーを書いてステージングする裸の骨行動を開始しました。彼らはセットもほとんど衣装もありませんでしたが、彼らは最初から彼らの最もアウトレのアイデアを生き生きとさせることを決意しました。マッキーニーは、「それらのより難しいキャラクターにコミットすることは私たちのものでした持っていた私たちが持っていたのが、フロップの汗でかつらがびしょぬれになったときに観客を連れて行くためにやること。」彼らはまた、毎週のパフォーマンスを埋めるだけでした。ああ、神に感謝します」マカロックは思い出しました。そのため、最も奇妙な概念には十分なステージタイムがありました。
グループが「イエスのために裸」のようなスキットを視聴者が座ることを期待できなかったという事実と同じくらい重要なのと同じくらい重要です（裸のマカロックが彼が裸ではなく、イエスのために裸だったと真剣に発音した撮影された独白！）狂信的なコミットメントよりも少ないあらゆるもので実行されたのは、5人のメンバー全員が、彼らが来た淡い中流階級からの深い疎外を共有したという概念でした。デイブ・フォーリーは高校の中退で、マッキーニーは大学を卒業し、スコット・トンプソンはトロントのヨーク大学から追い出されました。マカロックは、彼らの集合的な青年期と若い成人期の残骸を調査して、「私たちは皆、不幸な若い男性、または自分の場所を見つけなかった若い男性として育ちました。私たちは郊外でした。私たちは、常に酔っぱらい、または心臓発作を起こしていた両親でした。私たちは育ちました、このようである必要はありません。」スケッチは、そうでなければ場所がなかった衝動の出口でした。マカロックは、カルガリーのティーンエイジャーとしてコメディークラブに出くわしたとき、パンクロックのように生、即時、解放されたと感じたことを思い出しました。
子供の感性のこれらの2つの柱 - 概念的な冒険性と社会的疎外 - は、カナダで、ロサンゼルス - ニューヨークのコメディ産業複合施設から遠く形成されました。 SCTVとDan Aykroydにもかかわらず、トロントのコメディグループがタレントスカウトにスターを密猟させることはほとんど聞いていませんでした。これにより、彼らはグループとして協力することができました。なぜなら、マッキーニーの言葉では、「私たちは5年間、スケッチが私たちがしたすべての人生と恐ろしい仕事を持たない独身の男としてこの期間を過ごしました。それが朝起きる理由でした。」
子供たちのテレビ番組は、最終的にカナダの仲間のコメディパワーブローカー、ローンマイケルズによってテレビに案内されました。しかし、マイケルズのものほど子供たちから遠くなることはできませんサタデーナイトライブ、アメリカのスケッチの標準的な担当者、その新鮮な–Harvardランプーン作家、ポップカルチャーへの依存と政治的印象、キャストメンバーの回転ドア。 「SNL人々はあなたが入りたいリムジンにいるように感じました。私たちはそうではありません」とマカロックは言いました。 「私たちは、奇妙なたわごとを言って、家でぶらぶらしています。」
これはすべて、McCulloch、McKinney、McDonald、Foley、Thompsonが再びツアーをしているのを見ているファンに疑問を提起します。脳キャンディー、長編映画の悪名高いフロップ：子供たちが熱狂的な奇妙さ、若々しい疎外、コメディーの主流からの距離を偉大にしたものが、これらのショーは、グループがしっかりとレガシーの領土に入ったので、どのようなジュースを保持しますか？
90年代の間に彼らのありそうもない上昇の勢いは子供たちを解体しましたが、その後の年のコースは彼らを結びつけたかもしれません。彼らのキャリアはソロを進めており、それは彼らが彼らのさまざまな定期的な専門的および個人的な衰退を経験した方法でもあります。 McCullochが言ったように、「私たちは皆成功しているからですそして私たちのロバが蹴られていたなら、私たちは[ホールの子供たち]が私たちの生活の中で重要なことであることに気付きました。ショーは家です。」マークは、彼が最愛のCBCテレビ劇場コメディのようなプロジェクトに行ったときでさえ、彼が続いたことを発見しましたスリングと矢印、「私が利用できる真のコメディ体験は1つだけです。共有と戦いに関するものです。」
このツアーがコメディから成長したことを聞くのは励みになりますMiller-urey実験は、より生命がより粗雑なものや居心地の良いものではなく、地球上で最初に現れた原始的なにじみ出を再現しようとしました。完了後死は町に来ます、カナダのテレビの1回限りのミニシリーズである子供たちは、過去のリボリ時代の創造的な制約を再現しようとすることにしました。この反応的な雰囲気から沈殿するための最高のスケッチは、いくつかの古いお気に入りとともに、現在のツアープロダクションにそれを作りました。 「それはただ頻繁に集まるだけだと、「地平線上のひどい嵐のように」子供たちの帰りについてマカロックはひどく言います。
