アリソン・エリザベス・テイラー、日々の間、2024。Marquetryハイブリッド：パネル上の木材ベニア、シェラック、オイル、アクリル。アート：©Alison Elizabeth Taylor。ニューヨークのアーティストとジェームズ・コーハンの厚意により。ダン・ブラディカによる写真。
1980年にニューヨークに引っ越したとき、ほとんどのアーティストはマンハッタンに住んでいました。しばらくの間、市内のアーティストの大部分はブルックリンに住んで働いてきました。それでも、アートの世界の多くはマンハッタンとそのお金に執着しているので、ブルックリンはチェルシーからローワーイーストサイドに伸びるギャラリーのきらめくクラスターを周回する衛星にすぎないように感じます。家賃と紳士化がアーティストを外側の自治区に押し上げた数十年後、ブルックリンのアーティストが誰であるか、正確に何であるかは不明のままです。
ブルックリンの永遠の二次的地位は、イースタンパークウェイの交差点にあるブルックリン博物館と、フラットブッシュの隣にあり、プロスペクトパークに囲まれています。博物館には560,000平方フィートに140,000を超えるオブジェクトがありますが、メットである美術史の百科事典ではありません。ブルックリン博物館のすべては、靴ひもで行われています。さらに、この博物館が博物館以上のものになることを憧れ、自治区全体のどこにでも泡立っている芸術的なエネルギーを捉えて、それを個別の新しいものに洗練しています。
200周年を迎えるために（アメリカの博物館がこれほど古いことを知っていたのは誰ですか？）、博物館には「The Brooklyn Artists Exhibition」が開催されています。一方では、都市の変化する人口統計を受け入れ、覇権的な歴史的物語に疑問を抱くために、そのカウンターパートよりもはるかにオープンな博物館があります。一方、芸術自体は、マンハッタンのそれぞれの偉大な博物館をアニメーション化する明確な精神や精神に匹敵しません。アーティストは、技術的にブルックリンにあるスタジオを住んでいるか維持するかもしれませんが、彼らは本当にどこからでもいるかもしれません。
ショーはサロンがフリーマーケットと出会う - あなたに物を襲う美しい混乱。ある入り口には、タマラ・ゴンザレスとYevgeniya Barasの抽象的な絵画があり、別の絵画にはチトラ・ガネーシュとジャッキー・ホービングのグラフィックファンタジーがあります。最初のギャラリーはすべてのマッシュアップです。マイケル・バロウ（私がイヴ・クラインと間違えたぐらつきの花瓶）のような古い学校のブルックリン人とサム・メッサー（タイプライターのでこぼこの絵画）は、リア・デヴォンの静かに説得力のある写真のジャウルによる頬です自宅のトランスの親、ジェイソン・バード・ヤルモスキーの同一の双子の絵、そしてジェーン・サウスの建築的にインスパイアされた絵画。スタイル、材料、プロセス、媒体、アプローチの素晴らしいセメントミキサーです。
制御されたクラフトベースのアートがたくさんあります。個々のアーティストではなく、純粋な種類の形と作り方は、ここの本当の星です。しかし、全体的に視覚的な比esは、幾何学、生体形成、または抽象的であろうと、おなじみのように感じます。人生から描かれた必要な比ur的な作品がたくさんありますが、その多くは死んだことがあります。主題に関しては、多くのアイデンティティやサブグループから多くの争われた団体があります。都市化、生態学的な崩壊のアイデアが得られます。この作品の大部分のバックストーリーを読むなら、それが社会的に心を持っていることを知っています。
一握りのピースが際立っています。残念ながらここで私のお気に入りのものには健全なコンポーネントがあります。これはRuby Chishtiのものです子供の街で、リサイクルされた衣服、糸、木材、ワイヤーメッシュ、鋼で作られた大きな彫刻。見逃せないのは、アリソン・エリザベス・テイラーの非常識なマーケトリーの絵画で、さまざまな種類の木材がほとんどシームレスに見えるように配置されています。また、ナンシー・グロスマンのパワフルも素晴らしいですUntitled、（Red Fez）、1967年から2016年の日付キャンバスに取り付けられた金属、ゴム、布、革の集合。そして、ソーホーのギャラリーを語るテキストのあるマップのローレン・マンクの乱暴な色の絵画があります。おそらく、マンハッタンのアートシーンとその裕福なパトロンの重力を引くのに不注意なうなずきです。これらすべてのアーティストは、より多くの展示会に値します。
この折decus的な取り組みを熟読したとき、経済学がここで生活しているので、より多くのアーティストがニューヨークのような芸術的なセンターからさらに遠ざかっていることを考えました（ブルックリンでも！）不可能です。アーティストが他のアーティスト（私の本の中で必見）に囲まれ、都市でショーを頻繁に見る限り、彼らはニューヨーク自体にいる必要はありません。とにかくブルックリンへの移住がすべてであったことかもしれません。ニューヨークアートに新しいフロンティアを設立するのではなく、それはニューヨークを永久に去るための最初のステップでした。
