見ている私たちの最後、HBOの高く評価されているヒットビデオゲームのメガの高価な適応、あなたは、あることが他の人の意識を消費し、操縦することのクローズアップビューを得ることができます。文字通りの意味で、のゴアがあります心肉体真菌人間を思いつきのないドローンに変えます（「彼らはゾンビではありません」、私はあなたが嗅ぐと聞きますが、基本的にはゾンビです）。しかし、審美的な消費も進行中です。ショーのクリエイター、ニール・ドラックマン（ゲームの）とクレイグ・マジン（陽気なチェルノブイリ）、ある媒体のゲームプレイのために構築されたストーリーを別の威信のテレビに代謝しています。その結果、トニー、よく作動し、慎重に撮影された、そしてさえもなりましたよくレビューされています、しかし、それを見る経験は空です。ショーよりもそれほど明白な場所はありません3番目のエピソード、ゲーム内の暗黙のアークからのスタンドアロンの外挿。私たちが威信的なテレビと考えるものを模倣しようとすることは、何かを言うのを忘れています。それをゾンビーテレビと呼んでください。
エピソード、「長い時間、」ニック・オファーマンの法案は、それを成功させたのに苦しんでいるが細心のサバイバル主義者です。心肉体ボストン以外のどこかにあるワイルドで彼の家を閉じ込めるブービーによるペスト。ある日、彼は誤ってフランク（マレー・バートレット）を捕らえます。感情に対するあなたの寛容に応じて、彼らの結果として生じるロマンスは甘いか信じられないほど明白です。彼らは素敵な夕食をとっています。フランクは、ボジョーライとペアになったウサギの選択を称賛することで彼のシェルからビルを引き出し、ピアノの上に浮かび上がり、セックスを持っていて、セックスをしています黙示録的なポスト黙示録的なクマのファンタジーで、一緒に年を取ります。エピソードの終わりまでに、バートレットとオファーマンは老齢化されており、病気のフランクは死ぬことを決め、現在は真菌によって運営されている世界で最高の生活を送っています。ビルは、ワインに添えられた毒（ボージョレーとよくペアを組む！）で彼のために食事を準備し、シーンはマックス・リヒターの「日光の性質」で閉じます。到着（どこですか映画オスカーの考慮事項に費用がかかります） にキャッスルロックそしてハンドメイドの物語。その後、メインキャラクターのジョエルとエリーがビルのさようならのメモを発見した後、ピアノで結びついた歌の針の落下があります。リンダ・ロンシュタットの「長い時間」、それは - 驚きです - 劇的で感情的な重みのために手がかりです。
マックスリヒターの使用のように、「長い時間」では革新的なものはありません。テレビは、特にジャンルの場合、キャラクターを組み合わせてストーリーラインで年をとって成長するのが好きで、しばしばメインアクションとは別に森のキャビンやタイムラインにshります。私は好きです魔術師の「一日の生活」魔法のパズルで立ち往生している間、2人の男性キャラクターが恋に落ちる場所、そして他のスペース（aYahoo!誰も見なかったが、私は大好きだった）2人のキャラクターが老化するにつれて容赦なく口論することにより、「別の惑星で成長する」策略を送ります。
現在のテレビ環境では、スタンドアロンのラブストーリーを書くことも、の場合のように深刻なショートカットになりました。神話の探求。 「Dark Ciette Death」は、職場のコメディの典型的な構造から分裂し、ジェイク・ジョンソンとクリスティン・ミリオティの前世代のビデオゲームデザイナーと時間を過ごしました。シリーズの「明るいコメディストックとトレード」からの相違により、「ダーククワイエットデス」は危険になりました批判的な注意のための裸の嘆願、しかし、それはジョンソンとミライトティの簡単な化学とショーのより大きな質問のいくつかを得るためのラウンドアバウトの方法によって昇格しました - 特に、ビデオゲームで本物のアートを作る方法（ちょっと、待って、これもこのショーです！）。私たちの最後ジュリエットやソーヤーがシーズン5に時間をかけて投げかけたように、デイモン・リンデロフの作品の影響をより明確に感じていると感じています失ったダルマイニシアチブでの生活を見つける、またはケビンとノラが一緒に座っている残り物同様に、LL Bean Postocolypseコレクションの厄介な老齢メイクと服装。これらは、最も極端な状況で人間のつながりの奇妙さを調べるために頻繁に展開されるジャンルの概念です。これらの例には、特にシュールな機知と不思議があります。これは、物語の土地の悲しい側面に役立ちます。
私たちの最後対照的に、同じ質問を安く尋ねます。 「長い間」は、ビルとフランクの物語を、ジョエルとエリーの旅の一般的な悲惨さよりも、キノコの間での生活の代替で幸せなビジョンとして位置づけていますが、陰謀は暗記であり、文章は明らかです。このショーは、フランクがイチゴの栽培によってビルを公開しているという概念の多くの比phor的な干し草を作っています。エピソードがフランクを種と交換することで彼らが口論していることを描写するとすぐに、私は、イチゴが感情的および実際の成長の象徴として劇的に共有されると言った瞬間を予想してうめき声を上げました。 （それはピクサースタイルの操作であり、その暗いハイブリッドです上そしてWall-e。）このエピソードには、その時間と15分間のランタイムに沿って期待を覆す機会がありますが、予期しないことを提供することに興味がないようで、バートレットとオファーマンは俳優として海に見えるように見え、同じキャラクターのビートを繰り返し打っています。 flighty。彼らはモードリンのダイナミクスを演じる木製の役割で立ち往生しています。
より大きな問題私たちの最後しかし、それは、この種の明白で感傷的なストーリーテリングを、徹底的に取り組んでいるジャンルにもたらしているということです。黙示録的な映画や映画やゲームが同じポイントを作っているのをたくさん見てきました。男性の子供（2006年にリリースされたので私たちの最後キャラクターは、2003年の崩壊で、彼らが同じことをしていることを認める必要はありません）を通してウォーキング・デッド、私は伝説です、道路その他。ステーションイレブン、昨年のHbomaxで、パンデミックの前提を取り、それを使用して、芸術がどのように生き残り、なぜであるかについての一連の実存的な瞑想を解きました。 私たちの最後すでに噛まれたものを逆流させるのと同じくらい、会話に追加されているようには感じません。
「長い時間」は、ドラックマンとマジンが大規模なことで指摘したように、ビデオゲーム自体のストーリーラインからのシーズンの単一の主要な逸脱です。 ニューヨーカーピースゲームストーリーラインをプレステージテレビに作成するという課題については心配しています。頑固なゲーマーを疎外するという恐怖に対する彼らの解決策は、「真面目な名声テレビ」を模倣し、ゲームのイベントの1：1の再作成に固執する大きなエピソードスイングを1つ取ることだったようです。
両方のカウントで機会を逃しています。スタンドアロン側では、なぜそんなにサッカリン？プロットからのこの種の逸脱をもっと楽しんでみませんか？ゲームのビートを再作成する限り、もっと面白いパスに従ってみませんか？ストーリーテリングで最も魅力的な側面の1つ私たちの最後それは、ジョエルがあなたがゲームでどのように前進するかを決定するので、あなたは彼のますます灰色の意思決定に関与しています。テレビでは、視聴者は主人公に同情するように準備されているため、ゲーマーが経験したのと同じレベルの摩擦はありません。ゲームの積極的な参加者として生きていると感じるストーリーラインは、代わりにテレビでハックニーを感じています。見ている私たちの最後、私はそれを拾い上げて、そのソース素材に忠実であるために、それがテレビとして真剣に受け止められるために何をしたいのかについて、それが何をしなければならないかについての先入観からそれを自由に振ったかったのです。シリーズとして、どちらの場合も新しいものは何もないと言っています。
