Dire Straightsによる「Nothing For Nothing」とA-HAの「Take On Me」。写真：YouTube
1985年には、2つの画期的なアニメーション作品を、時には同じ時間にMTVで見ることができました。
1つでした「私を取りなさい」、A-HAビデオ女性（女優のバンティ・ベイリー）は、リードシンガーのモーティン・ハーケットのカフェから引っ張り出て、白黒のアニメーション領域に夢中になり、そこで彼らは恋に落ち、悪者に追われます。もう1つは「Money for Nothing」でした。これは、2人の不平を言うブルーカラーの労働者を歌から3DアニメーションライフにもたらしたDire Straits MTV Dissトラックでした。
2つのビデオは、創造的で技術的に野心的なビデオが10年の途中でどのようになったかを示しています。事実は、1986年のMTVビデオミュージックアワードで翌年を反映しています。 「Take On Me」は8つのノミネートを獲得し、6つの賞を受賞しましたが、「Money For Nothing」は11のノミネートを受け、ビッグプライズ、ビデオオブザイヤーを含む2人の月の男性を獲得しました。アニメーションシーケンスは、INXSによる「What You Need」やTalking Headsの「Road to Nowhere」など、他の主要な候補者にも見つけることができます。しかし、「Take Me」と「Money for Nothing」は傑出していました。
アニメーション技術に関して、2つのビデオはスペクトルの反対側に座っていました。 「Take On Me」は、20世紀初頭に遡るアニメーションのスタイルに依存していました。これには、実写画像を追跡し、文字通りの移動スケッチや図面のように見えるようにすることが含まれます。 「Money for Nothing」は、最も初期のコンピューターグラフィックシステムの1つであるBosch FGS-4000と、Stylusペンでクリエイターが操作して画像を操作して色を付けるプログラムであるPaintBoxを使用して作成されました。これらのツールは、当時基本的に真新しいものでした。これがまったく新しいものです：Luxury、Jr。、Pixar Animation Studiosの機能を最初に確立したゲームを変える3Dアニメーションショートは、その年のVMAの2週間前に1986年8月17日に発表されました。
マイケル・ジャクソンの「ビリー・ジャン」、ヒューマンリーグの「Do n't You Want Me」、マドンナの「Burning Up」など、1980年代に多くの著名なビデオを監督したスティーブバロンは、両方のクラシックミュージカルショートパンツを監督する責任がありました。ルーマニアのブカレストからの電話で、アイルランドと英国の映画製作者が現在、今後のBBC共同制作を指揮しています。80日間で世界中、彼は、ビデオの生産予算が同一だったことを思い出しました：100,000ポンド。 （2020年の価値で約400,000ドル。）
「私たちはそのような予算を非常に得ることはめったにありません」と彼は言いました。 「それは本当に壮大な何かをするように設計された予算でした。」
1985年までに、「Take On Me」はすでにシングルとしてリリースされていましたより標準的なミュージックビデオ、どちらも公共の想像力を捉えていませんでした。しかし、ワーナー・レコードのエグゼクティブであるジェフ・アヨフは、バロンのビデオギグをしばしば提供しているが、A-HAが物になる可能性があると確信していた。彼はバロンに、2番目の「Take On Me」ビデオを作成してシングルの改良バージョンを添付するというアイデアを持って来て、バロンがロトゥコープの経験があるマイケル・パターソンとキャンディス・レッキンガーのペアと仕事をすることを提案しました。
Ayeroffはまた、Music-Videoのディレクターが当時の時間を持っていたことはめったにない何かをバロンに与えました。バロンは、彼が好きなだけ服用できると言われました。仕事を成し遂げるのに4か月かかることになります。
ロトスコープの可能性に触発されて、バロンはストーリーの概念を考案し始め、すぐに視覚的なアイデアに打たれました。 「この描かれた手から画像のようなものが飛び出し、漫画本から現実の世界に手を伸ばしました」と彼は言います。 「私はその瞬間からグースの隆起を得ました。 「これは素晴らしいかもしれない」と思った。それは本当に物語全体の踏み台でした。」ハーケットとベイリーを追いかけるオートバイレーサーとのすべてのビジネスについては、彼が覚えていたいくつかのビジュアルに触発されましたテレビ21、彼が子供の頃に読んだ英国のコミック。しかし、なぜハーケットは追われたのですか？同じ理由で、ほとんどのことがミュージックビデオで起こります：それはクールに見えたからです。
ビデオ全体はロンドンのバンドと俳優と一緒に2日間にわたって撮影されました。その間に、実際のアニメーション化されていない火花がハーケットとベイリーの間でセットで生成されました。
「彼が彼女を引き寄せられた世界に導き、彼女が現実の世界への窓を見せている作品があるので、彼らはお互いを実際に見ることができる」とバロンは回想する。 「彼は彼女の手を握り、彼女を引き渡した。そして、私は「そう、私たちは別のものをする必要がある」と言うでしょう。そして、私たちは2つを取り、3つを取った。 約4を取るまでに、彼らは私たちが切るとき、お互いの手を手放しませんでした。」 HarketとBaileyはその後1〜2年後にデートしました。彼女はまた、別のA-HAビデオに登場しました。太陽はいつもテレビで輝いています、」オープニングは、「私を奪う」ための一種の続編です。バロンもそれを指示しました。
「Take On Me」の制作が終了すると、編集された実写ビデオがパターソンとレッキングに送られ、各フレームで骨の折れるロトスコープ作業を行い、バロンに送り返すことができました。アニメーションを見てきたので、Ayeroffは興奮し、ワーナーの他の幹部とビデオの予備バージョンを共有しました。突然、レーベルはビデオをすぐに完成させたかったのですが、バロンは彼が必要とする最後の5つのアニメーションショットをまだ待っていました。彼はできる限りそれをまとめてカットし、この反復は内部の目のみのためだけだと考えています。しかし、それはMTVで激しい回転に入るバージョンであることになりました。
Ayeroffを介してBarron's Plateにも乗った「Nothing Nothing」ビデオは、悲惨な海峡のフロントマンであるMark Knopflerがビデオを気にせず、「Nothing for Nothing」クリップが何もないことを望んでいたため、悪意のある提案でした。しかし、パフォーマンス。また、タイムラインはそれを成し遂げるためにタイトになりました。それに加えて、バロンは3Dアニメーションを試してみたいと思っていました。これは、ポストプロダクション施設で働いていて、イアンピアソンという名前のアニメーターに会ったときに発見したプロセスです。
BarronはBudapestに行き、Knopflerの要求に応じて、コンサートでバンドの映像を撮影しました。その後、夕食の間に、バロンは彼にビデオのコンセプトを売り込みました。これにより、ライブパフォーマンスが曲の歌詞のコンピューター生成された実現に組み込まれます。 。
「私は、なぜ私たちはそれに別のレベルの皮肉を入れて、彼らにテレビで作ってもらい、ピクセルで作ってもらってみませんか？」バロンは言う。
会話中、Knopfler コンセプトに「はい」と言わなかった、とバロンは言う。 「しかし、彼はノーとは言いませんでした。だから私たちはちょうどそれをしました。」
ピアソンやデジタルデザイナーと協力して、バロンは、マイクロ波と冷蔵庫を運ぶビデオに2つのピクセル化された兄弟の作成を支援しました。プロセス全体がわずか6週間で発生しました。結果は今では非常に原始的に見えます。バロンが言うように、「それ 非常に早い時期であり、私たちは私たちにできることを発見しようとしていました。」しかし、当時、このCGの化身は、MTVや単なるテレビ、期間で他に何のようにも見えませんでした。
「Money for Nothing」は革新的であり、今年のミュージックビデオのVMASを獲得しましたが、それはより多くの持続力を持っていた「Take On On Me」です。野球の試合、テレビ番組、そしてティクトクのビデオ。ビデオとそのビジュアルもあります。ファミリーガイ;奇妙なことに、ドナルド・トランプ（a-ha承認しませんでした）;そして、ええ、オンですティクトク。今年の初め、「Take On Me」も80年代から2番目のミュージックビデオになりましたYouTubeで10億の視聴回数を蓄積します。 （最初：「Sweet Child o 'Mine」by Guns n' Roses。）アニメーションの最も古い形式の1つを利用したビデオは、より時代を超越した魅力を持っていることが判明しました。
「概念的に、そして生産的にも、「お金のためのお金」は決して終わらなかった」とバロンは言う。egg 'nチップス＆ビリージャン。 「それはそれが何であったかのために働いたが、アイデアは完全には具体化されていなかった。一方、a-haは、より丸みを帯びた、より満足のいく始まり、中間、終わりのように感じました。」
そして今、5つのロトスコープショットが欠落している「未完成の」バージョンを何年も見た後、最近4Kでリマスターされた「Take On Me」の決定的なバージョンはYouTubeにあります。
「良いバージョンがついにそこに戻ってきました」とバロンは言います。 「昨年のみ、私にとって28年間の痛みの後。」
