2022年の最高のアニメシリーズ

写真イロストレーション：Rowena LloydとSusanna Hayward;写真：スタジオの厚意により

過去数ヶ月だけで、2022年は、何十もの熱く予想されるオリジナル、適応、そしてお気に入りを互いにゆったりとしたもので、テレビでアニメのために異常に詰め込まれています。今年の10のベストアニメテレビシリーズをリストする - の大胆なアクションを含むチェーンソーマン、ロマンチックなコメディ疲労、そしての癒しのドラマ自分でやってください！- 他の年には確かにランク付けされたかもしれない痛みを伴うカットが必要でした。 SFオデッセイのようだと考えるのはほとんど奇妙です軌道の子供たちまたは感染性の風変わりな奇妙さアキバメイドウォー、とりわけ、名誉ある言及だけを作りました、 しかし、以下に詳述したエントリは、創造的に大胆で視覚的にエキサイティングなエントリです。これらは、スリリングから心温まるものや実に奇妙なものに至るまで、今年の最高のアニメショーです。

春の傑出した（からの大声でサポートされていますhido 誰に）、女の子の銃のアクションアニメオリジナルlycoris反動、監督のシンゴ・アダチと作家のアサウラから、愚かな、気楽な瞬間の瞬間とインパクトのある暴力の楽しいコントラストを提供します。最初のエピソードでは、暗黙のタキナは、「平和の時代」を維持するために密かに犯罪者を殺すスパイダー・リリーにちなんで、すべての女の子の暗殺者の秘密の組織から降格されます。彼女は、代理店の別の支部の前線であるリコレコカフェに送られました。そこで彼女は、晴れた態度がタキナの孤独とは反対である致命的な10代の仲間であるチサトと出会い、彼らの相棒のアクションコメディの信頼関係（強いロマンチックなアンダートーンと）が始まります。

その公式の最初のひねりは、チサトが殺害をあきらめたということですが、それは彼女が呼び出されたときに身体的危害を引き起こさないという意味ではありません。チザートの戦闘は、全体を通して不信の停止をテストしますが、彼女が弾丸を簡単に回避しているにもかかわらず、行動には信頼できる重みがあります。戦いは優れており、銃撃と白兵戦の実際の戦いと模擬戦闘の両方が、ショーのより広い陰謀プロットが彼らのために物事を複雑にするまで、ペアがどれほど手に負えないかという理由だけで見るのが楽しいです。それが長い形のストーリーに移行したとしても、lycoris反動エピソードからエピソードへのアクセシビリティの瞬間を犠牲にしないでください。そのキャラクターは致命的であるのと同じくらい魅力的です。

今年のショーはほとんどありません自分でやってください！、少しばかげたエッジを持っている愛好家についてのアニメ。主人公にはサングラスを着ているペットの豚がいて、主人公がユア・セルフ（「自分」）と呼ばれることから始まる愛情のこもったしゃれがあります。 SerufuはMiku「Purin」Surideの子供時代の友人ですが、彼らの友情は異なる高校に通うときに分裂します。Mikuは、「第4産業革命」のショーの設定の最先端の技術で名門の職業訓練学校に行きます。 Serufuは、より伝統的な女の子の学校に向かいます。そこで彼女は、徐々に拡大している風変わりで豊かな子供たちのグループで、個人的なプロジェクトに乗り出します。

これはすべて内部に表示されます自分でやってくださいの眠そうなコメディのフレームワークですが、ショーは私たち自身のハイテク支配的な現在の喜びの対比のように感じます。それは単純な喜び、あなたの手で物を作ること、そしてはい、自分で物事をすることです。この喜びは素晴らしく居心地の良いアートスタイルで描いています。印象的なキャラクターのデザインは影なしで描かれ、ゆるく繊細なラインワークを持っていますが、それらが使用するツールと工芸品は、現実的な詳細と正確なタイミングでレンダリングされます。美しく色あせた背景と柔らかい色（私のお気に入りのタッチの1つ：各キャラクターの髪はメインシェードの下に異なる色合いがあります）に沿って、すべてがショーの物語の論文に合った心地よい触覚的な視覚体験を組み合わせています。

チェーンソーマン、藤本タツキによる優れた漫画から適応したものです。今年の最高のリリース- 米国の消費者製品安全委員会でさえとても大きい気づいた。悪魔と呼ばれるモンスターが、黙示録の4人の騎手からトマトのようにありふれたアイテムまで、すべてを表している世界にあります。彼らは、社会が獲物を殺すときにシンプルな（しかし滑らかな）スーツとネクタイのユニフォームを着ている悪魔のハンターを必要とするほど一般的です。デンジに入る：貧しいティーンエイジャーの唯一の選択肢は、ハンターになることです。裏切られて死んで去った後、デンジは人間と悪魔の組み合わせであるチェーンソーの男として復活しました。彼は労働力に採用されています - そして、物事はそこからレールから外れているだけです。

シリーズディレクターの中村、裕福な、驚くほど忍耐強い忍耐力のある忍耐力を紹介します。ショーのフレーミングは測定され、冷たく、現実的で、そのコメディはもう少しデッドパンであり、各章に親密なドラマとアニメーションのキャラクターのための静かな肉体的な演技を注入します。結果は驚異的です。特定の死は、人間化の余分な瞬間のために激しくなりました。漫画の緊張と象徴性のかすかなことは、ウシオの推進力のある、オフキルタースコア、シンフリックの開口部、各エピソードの絶えず変化する終了クレジットにもあります。ワイルドツイストと冷酷な残虐行為がすでに展示されていたとしても、物語はまだ初期段階にあり、適応はすでに角を曲がった瞬間にシリーズの成長する痛みを守るための費用を免れていません。その可能性がありますチェーンソーマンさらにエキサイティングです。

サイバーパンク：エッジャーランナー10年の最も効果的なマーケティングスタントの1つかもしれません。他の何百ものアニメーションビデオゲームのタイインの中で - 昨年の優秀不可解なまたは、他のNetflixコミッションの過剰鉄拳：血統そしてキャッスルヴァニア- Rafal Jakiによって作成され、Hiroyuki Imaishiが監督するショー（シリーズで最も有名ですTengen Toppa Gurren Lagannそして映画約束）そしてスタジオトリガーの彼のチームは、悲劇的なストーリーラインのこの悪名高いビデオゲームで実際に世論を回しましたプレーヤー番号を駆り立てましたしたがって、彼らは皆、シリーズの悪役であるアダム・スマッシャーから肉と金属のポンドを手に入れることができました。

ショーの盛り上がり犯罪の物語は、彼が自分自身の何かを作ろうとする若いデビッド・マルティネスに続きます。それは十分に簡単ですが、何が設定されますかエドガーンナー内臓のプレゼンテーションを通して見られるように、その生の感情は別です。エドガーンナーオリジナルの作成に寄りかかっていますサイバーパンクボードゲームデザイナーのマイクポンドスミスは、CD Projekt Redの悪名高いビデオゲームとはわずかに異なるブラシで超資本主義の下で生活を描き、新鮮で馴染みのある新しい視覚言語を見つけました。その驚くべき6回目のエピソードは、野生のレイアウト、汚れたブラシストローク、爆発的なアクションを通して、ショーの表現力の高いポイントです。わずか10エピソードでは、長い話ではありませんが、時間とともに多くのことをします。単なるイメージのリハビリテーション以上のもの、エドガーンナーそれ自体が驚くべき、悲劇的な物語です。

スライスオブライフロマンスアニメ私のドレスアップダーリン、シノハラke弓監督と福田島によって漫画から監督されたものは、2つのことに基づいて構築されています。新しい趣味を発見し、他の人と好きな趣味を共有することです。ワカナ・ゴジョ​​、隠れた高校生とヒナ人形- トレーニング中のメーカーは、人気のある群衆的なマリン・キタガワの軌道に引き込まれます。マリンの直接性と発信的な行動は、ワカナにとって異質であり、ワカナは自分のクラフトを練習することを好みます。マリンは、ワカナが人形の衣装に取り組んでいるのを見て、予期せぬリクエストをしています。

マリンは大規模なオタクであり、問​​題のゲームはecchi（エロティック）ゲーム;ショーは、彼女が彼に紹介するさまざまなアニメ、ゲーム、その他の興味についてのワカナの混乱で非常に楽しいです（特に彼がそうしないことを望んでいるとき）。彼らは甘い関係です。ショーが時々明示的なファンサービスに迷い込んで、少し不快感を感じ始めたとしても、少なくともホルモンの10代の不器用さと2人の主人公の間の急増する感情に基づいたユーモアの感覚が少なくともあります。彼らが交際を築き、彼らの利益が引き出されるケアを体験するのを見るのは喜びです。 CloverWorksによる見事なアニメーション制作を通じて実現されたショーは、キャラクターのボディーランゲージと彼らが愛するクラフトの詳細に非常に気を配っています。

スパイアクションとコメディの酔わせるカクテル、スパイXファミリーシークレットエージェントのトワイライトがミッションのカバーとして家族を構築することを任されているとき、スパイの欺ceptionと子育てのストレスを組み合わせます。彼には知られていないが、彼の「妻」ヨーは、とげの王女として知られる暗殺者であり、彼らの養子の娘、アーニャはテレパシーであり、何が起こっているのかを正確に知っている唯一の人です。今年で最も愛らしいキャラクターの1つであり、彼女の知識なしに展開する必要があるイベントに対する信じられないほどリアクティブなデバイスであるアーニャは、拡大し続ける富を開発しています顔の反応彼女が耳にする考えに。キャラクターのさまざまな病理とアーニャが家庭内でのミラージュで彼女の知識に基づいて行動することができないことは、ショーを非常に面白くて心温まるようにします。奇妙な強さ誕生日パーティー中。

Wit StudioとCloverWorksの脚本家Kazuhiro FuruhashiとThe ArtistsのThe Artistsは、Tatsuya Endoによってソース素材をパドアウトする楽しい方法を見つけます。Shonen Jump+。一部のエピソードでは、アニメーターは、コミックのクイックギャグが10分間の親子の絆に拡張されたときに屈することを選択します。視覚的なクラフトを超えて、このショーは、その信じられないほどのサウンドトラックを通じて、オールドスクールスパイのフィクションを呼び起こします。それは、独自の癖を持つジャジーでビッグバンドのサウンドです（メインテーマのアレンジなど）。さわやかですが、感情的に関与する、スパイXファミリー今年の最高の漫画の適応の1つであり、エレガントにその精神を維持しながら、シリーズに独自の追加を加えま​​す。

「最初に告白したのは負けた」とrom-comの最初のエピソードを主張したkaguya-sama：愛は戦争です、しかし、シリーズがロマンチックな消耗戦争には最終的に勝者がいないという事実で楽しんでもらうのにそれほど時間はかかりません。名門Shuuchin Academy、Shirogane Miyuki Shirogane、Kaguya shinomiyaの生徒会の指導者は、信じられないほどの計画と偶発性を考案することができる天才ですが、自分の不安を乗り越えることができません。 2シーズンのロマンチックな膠着状態の後、この3番目のものは、新しいツイストが刻々と進んでいるので、ついに物事を前進させます。鈴木氏が歌った新しいオープニング、誰がまだ戻ってきます別の バンガー。

別名アカサカの漫画のように、omata島が監督したショーは、他のアニメからの豊富な繰り返しのギャグとテキストの参照になりました。Bakemonogatari「Vogue」のマドンナのミュージックビデオに、すべてがスマートで速い火をつけて配信されます。この適応は、漫画のジョークを、しばしば極端な視覚的なギャグで、あまりにも多くのヒットで詳細に詳細にすることができます。その野生のエスカレーションへの献身は、新しいシーズンの初期のハイライトで現れます。これは、ショーの最高の走りのジョークの1つをラチェットする驚くほど豪華なラップバトルであり、クリエイティブチームが自分の限界を押し進めながら偏光を3倍にします。定着したエリートのための名誉ある学校での設定にもかかわらず、「領収書を読む」というエチケットと、彼らが求愛において壊滅的なことを証明する方法についての章で見られるように、洞察に満ちた現代の感覚が全体的に流れています。ショーのより広いロマンチックな弧と並んで、21世紀のデートの細かいことに対するそのような懸念と、スタッフの一見底なしの創造的な井戸は、カグヤ様：愛は戦争です全くのお気に入り。

最後の少佐ガンダムデビューの7年後、長期にわたるジャイアントロボットフランチャイズは、アニメファンに新しいアクセスポイントを提供します水星からの魔女。キヤノンの新鮮なタイムラインですが、過去のガンダムの物語やキャラクターとのメタリファレンスと、90年代のクラシックに一部触発された魅力的なフックで撮影されています革新的な少女ウテナ（学校の階層的な構造と決闘による苦情の解決を参照）。最初のエピソードでは、社会的に心配しているスレッタマーキュリー（おそらくフランチャイズがこれまでに持っていた中で最も愛すべき主人公）は、学生のミオリンレンブランの結婚で無意識のうちに手を獲得し、戦闘と陰謀のドミノ効果をキックオフします。新しい週には、2Dメカの戦い（3D CGアニメーションの有病率、これは珍しいものになりつつあります）を文字通りシェークスピアドラマと交配します。テンペスト。脚本家である聖人大国と監督の小林ヒロシとリョー島は、画面時間の最も短い瞬間でさえ輝く独特の性格を持って、信じられないほど強力なプレイヤーのキャストを構築しています。言葉やメカのようにスパーを見て、お互いの動機をパズルアウトし、企業テクノロジックの両親のバックルームの計画をナビゲートするのはスリリングです。企業のコングロマリットは宗教的な敬意で扱われます（その法律の1つはカテドラと呼ばれますが、ガンダムのパイロットは「魔女」と軽diされます）。

何がとても説得力があるのか水星からの魔女、私に指摘された友人が指摘したように、ほとんどすべての社会的、政治的、経済的なダイナミクスが決闘として提示されているということです。キャラクターは絶えず優位に向かって騎手、袖の上にカードを維持し、情報で互いにジャブを、誤った情報でフェイントします。しかし、より純粋で、よりシンプルな感情も彼らを駆り立てます - 特に親の承認。入門的なストレッチで予想よりも軽快ですが、水星からの魔女2023年4月に予定されている2番目のエピソードセットでまだ熱くなっています。SFの世界構築、政治的操作、反資本主義のall話のレイヤーを、オーガニックで複雑な関係、その真の深さ、そのSteabbyへのペイオフとともに、反資本主義のall話を解き放つため陰謀はまだ見られない。

他の人の安定した電力クリープとは異なりshonen漫画の同時代人であるマンガアーティストの主人公の物語は、世界のすべての力から始まります。本当の挑戦は、次に来るものです。彼のシリーズでワンパンチマン、それは実存的なennuiです。でモブサイコ100、中学校の忍の「暴徒」kageyamaは、彼の年齢の少年が何をしたいのかを決めます。第3シーズンは、田川ゆえ（現在のチーフディレクター）から引き継がれているタカヒロハスイ監督が、患者のワインドアップから、暴徒とディンプルの関係の悲痛な崩壊まで、そして私が勝ったエピソードの小さなグループに分かれています。 'この旅に出ようとしている人に漏れます。

明確な視覚表現と、漫画の一見漫画的なアートスタイルと組み合わせることで、これは一貫して最も見栄えの良い作品の1つです（そして、業界の伝説のKenji Kawaiでスコアを数えるときに最もよく聞こえます）。大規模な戦いに魅力的なハンドルがありますが、たくさんモブサイコ100感情的なピークはありそうもない場所から来ています。その反射的な第8エピソードのように、Hakuyuが監督し、ストーリーボードを描いたのは、あらゆるもののエイリアンの狩りで暴徒の友人のグループを追いかける、信じられないほど感情的なアニメーションスタイルで行きます。その優しさを超えて、このショーは、最も奇妙な余談の1つにランクされているエピローグで静かに感動的なエピソードを喜んで脱線させます。シリーズは、突然間抜けな絵をアニメーションに織り込むことから、一種のチェコフの銃になる醜いTシャツのように、ゆっくりと燃えるジョークまで、まだ本当に面白いです。しかし、それはすべて、暴徒の根底にある前提から始まります。彼はすでにそれを持っているので、人々を守るためのより大きな力を探していません。彼はやや調整された人間になり、彼がまだ持っている間、彼の若さを最大限に活用しようとしています。このショーは、内省が終末論的なスケールに近づいているという状況を引き起こしているにもかかわらず、感情的な成長にすべて焦点を当てています。壮大な制作、スマートライティング、さらに良いコメディのタイミングにより、Mob Psycho 100 IIIシリーズを新たな高みまで持ち上げます。

一生に一度のシャットインについてのショーのために、ボッキ・ザ・ロック！箱の外にあり、今年最も創造的に多様なショーの1つであるステルスの勝者です。主人公のgotoは、後にボッキと呼ばれました（後hittoribocchi- 本質的には「孤独」を意味します）、人気を望んでいませんが、それをラウンドアバウトで達成しようとします。彼女のお気に入りのバンドのメンバーが高校でどれほど厄介であるかについて話した後、彼女はギターを名手に教えることを決めましたレベル（その過程でオンラインの有名人を獲得）し、ロックスターになることは、人々を感動させ、彼女の社会的不安を克服する最も簡単な方法です。彼女は最終的にバンドへの参加を強く武装し、シリーズはその漸進的な進歩に続きます。

頻繁に暗いユーモアで、これは悲観的または意地悪なショーであったかもしれませんが、シリーズ監督のKeiichirōSaitōの手でボッキ・ザ・ロック！メインキャラクターの不合理なパニックからヒステリックで、とんでもない、同情的なコメディは、一見どこからともなく爆発したアニメーションテクニックのさまざまなおかげで、一部はどこからともなく爆発します。ヒトリの記憶と妄想的な妄想は、スリリングなスタイルで自分自身を明らかにしています。アイスキャンディースティックスティックパペットシアター、クレイメーション、Zoetrope、実写写真 - テーブルからの形式はありません。伝統的なアニメーションの範囲内でさえ、ショーは、ボッキがインスタグラムのページを取得するという単なる提案でギザギザのグリッチなラインの混乱に爆発するとき、または彼女の顔が奇妙な多角形の形に溶け、到達するために、ギザギザのグリッチなラインの混乱に爆発するとき、ショーはばかげたままです。彼女のさまざまな緊張状態におけるピカソ風のキュービズム。それがなりたいとき、このショーはまた、没入型の曲のパフォーマンスで音楽ドラマを活性化することにもなります。ボッキ・ザ・ロック！詰め込まれた秋のシーズンのスターであり、無秩序な創造性を備えています。

すぐに多くのことが起こりますアキバメイドウォーその野生のパイロットが、彼女の新しい仕事とそれに伴う血まみれの暴力の真実に貧しく罪のない志望のメイド・ナゴミを紹介します。彼女のシニアメイド、楽しくデッドパンランコは、ライバルのカフェの頭を銃に押し下げ、突き刺しますアキバメイドウォーサービス産業のひねりを加えたヤクザ映画の領域に。最初の驚きを超えて、次のエピソードは、さまざまなパロディを通して見られる奇妙な世界を発展させるために、カフェのテーマに関連するしゃれのヤクザのメイドの完全な脅威であるヤクザのメイドが、ヤクザのメイドの完全な脅威を使用して、余裕のある創造性を示しています。スライスオブライフコメディからギャンブルリング、姉妹の血の協定、地下のリングで戦うメイドへのジャンプは、の定義に落ち着きますかわいい、アキバメイドウォーまったく無関心で、面白く、暴力的な楽しい時間です。

その主人公のイブ - レインボーの弾丸とコードネーム - を引き出す瞬間からばかげているミッション：不可能- 別のプロのゴルファーになりすました後のスタイルマスク、バーディーウィング：ゴルフガールズストーリーリアリズムのすべての見せかけを放棄することに大きな喜びを抱きます。あらゆる瞬間が非常に過剰にプレイされているので、それは感染性になり、キャラクターはゴルフを敵を「精神的に破壊」しなければならない人生と死のゲームとして心から扱います。彼らは、仮面の女性との刑事下での試合に出場します。ショーは後に、からのaznableとの印象的な類似性を負っているキャラクターを紹介しますモバイルスーツガンダム- ショーバーディーウィング最初のエピソードでは、プラスチック製のガンプラモデルキットに関するギャグを含むリファレンスですが、ここでは、ゴルフは戦うイデオロギーが出会う戦場です。

彼の以前のオリジナルシリーズのように、den-nohコイル、Mitsuo Isoのミニシリーズ軌道の子供たち私たちの人格と社会的枠組みの両方に対するデジタルテクノロジーの効果について識別しています。両方のショーで、ISOは子供たちの目を通して、私たちの技術の習慣と、彼らがどこに導くかについての憶測に焦点を当てています。 2045年で、人間はテクノロジーと統合されています（スマートフォンは、キャラクターの手から投影され、スマートフォンが身体の拡張機能になりました）。そのような機能は今の人生の事実であり、軌道の子供たち私たちの人格がオンラインで広がり、人工知能が発展するにつれて、結果がどのようにスプールを維持するかを想像します。メインのアニメータートシユキノウエの手に、軌道の子供たち子どものキャラクターの包括的な詳細な物理的表現を作成しながら、小さな体がどのようにゼロ重力環境に適応するか、またはそうでないかを想像します。結果は、勝利して簡単で技術的に複雑なショーです。

Tatami Time Machine Bluesフォローアップしますu-oh監督マサキ・ユアサの特異なシリーズTatami Galaxy、今回は、元のショーで働いていて、適応で最もよく知られている夏目shingoが監督しましたワンパンチマンそして2021年の最高のアニメを作るために、ソニーボーイ。Tatami Time Machine Blues完璧なリプライズのように感じます銀河その速い話、ドロールの栄光。このようなノスタルジックな親しみやすさでさえ、Natsumeはすでに広大なツールボックスに新しいテクニックを追加するので、それは前進の感覚を持っています。彼の3Dカメラルクの使用は、ショーのさまざまなメディアの頻繁な補間に新しい次元を追加し、弾力性のあるキャラクターはひねりを加えます。シーンが必要とする方法でストレッチし、ゆがみます。歓迎すべきリターンです。Tatami Galaxy巻き戻し時間と主人公のユニの初日を探索することに魅力を築きました。Tatami Time Machine Blues10年の巻き戻しは真新しいと感じさせます。