ブロンドの中空のなりすまし

人生で、マリリン・モンローは複雑な芸術家であり人間でした。アナ・デ・アルマスの手の中で、彼女は永遠の犠牲者です。写真:Netflix

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アーサーミラーは俳優のスタジオに入り、群衆を敬verな沈黙に引き込みます。マリリン・モンローは、彼の前の影のような段階に座って、パフォーマンスをしようとしており、他の俳優が半円で側面に挟まれています。彼女は黒いドレスを着て、足を交差させ、コートが肩にかかっていて、彼女の顔は恐ろしい表情で固定されていました。 「マリリン・モンロー?ここ?"ミラーミューズ。 「ああ、彼は彼女に恋をしている」と彼は言い、監督でありスタジオの創設者であるエリア・カザンにうなずいて、彼の指の間にタバコを抱きしめている後ろからのみ見た。シーンは、聴衆の後ろのミラー、おそらくスタジオで彼の次のプレイをキャストするために、そしてそのステージの中央にあるモンローの間で訓練するためにカットします。カメラは、カットするたびに顔に近づきます。彼の身体性には、アイロールの​​すべての敬意があります。彼女は脆弱です。彼女の視線は、彼女の手で揺れているスクリプトページと、ミラーの顔を輝かせる反応の間にダーツをします。涙が吊り下げられたアニメーションのダイヤモンドのように、涙が彼女のまつげのラインからぶら下がっています。彼女が話すように呼ばれたとき、彼らは倒れます。 「私のマグダではありません」とミラーは、彼の劇のキャラクターが基づいている彼の最初の無容疑者の愛に言及して、決定的に言います。モンローの口が開きますが、彼女はフリーズフレームで話すのを止めています。私たちは彼女のパフォーマンスを見ることができず、ミラーを自分で涙に動かすことになっているスキルを考慮することはできません。

「女優に口がないはずです」モンローはかつて、業界について書きました。断片:詩、親密なメモ、文字

ブロンド、アンドリュー・ドミニクの忠実な映画「ジョイス・キャロル・オーツのホットハウスゴシック」の小説の忠実な映画「エイドリアン・ブロディ」を、想定されているが柔らかくレンダリングされたミラーとアナ・デ・アルマスを固定化されたモンローとしてキャストする、女優も声を持ってはならない。彼女が話さないということではありません 彼女が言うことは、彼女が耐えることほど重要ではありません。次のシーンでは、De ArmasのMarilynはMagdaについてMillerと彼女のアイデアをゆっくりと共有し、Anton Chehov'sを参照しています3人の姉妹そして、彼がページに置いた理想的なメモリを調査します。彼は彼女の知覚にショックを受ける前にイライラしています。彼女は、マグダが英語に苦労しており、彼女が愛していると思っていた詩を読むふりをしているだけだと認識しています。モンローはti病から傷、大喜びに移動します。 彼女の軌道上の男性の承認と愛。ここで、De Armasのパフォーマンスを定義するダイナミクスはスポットライトに陥りました。風通しの良い、魅力的な声。感情的な真実ではなく、美の表現を優先するボディーランゲージ。 「あなたは私をノーマと呼ぶことができます」と彼女はすべての音節で呼吸器であるミラーに言います。 「それが私です真実名前。"ドミニクとデルマス、そして1967年の連続した伝記「ノーマ・ジャン:マリリン・モンローの人生」を含むフレッド・ローレンス・ギルズを含む他の多くのストーリーテラーのために、ノーマとマリリンは一人の女性の2つの反対側であるという考えを普及させた - モンロー・イスン ' T内性を持つ人間、バラバラになる神話と同じくらい。

彼女の死から60年にわたって、モンローの歴史は、世紀半ばのアメリカーナ、女性のセクシュアリティと女性の狂気、ハリウッドドリームファクトリーの残酷さを調査する手段になりました。ドミニクブロンドどちらもこれらの考慮事項を継承し、構築します。それは、視覚的な実験で野生の架空の架空化であり、アスペクト比の間の羽ばたき、穏やかに錬金された白黒の映画撮影からパステル甘い色に投げつけます。夢中になるための感覚体験。しかし、この映画は最終的に彼女の人生を、以前に来たモンローの伝記映画のように物語的に動き、彼女の人生を輝いた複雑な芸術性と政治を捨てながら、彼女のトラウマに結婚しました。グラディスが国営精神病院に送られる前に、ノーマが母親の虐待に耐えるのを見ています。私たちは、ミラーとジョー・ディマギオ(残酷な1つのノートのボビー・カンナヴァレ)とのマリリンの結婚と、アルコールとバルビツール酸塩への依存との闘いを観察します。私たちは、彼女が画面上で行った実際の作業をかなり短い垣間見ることができます。わざわざノックすることはありません紳士はブロンドを好みますナイアガラ そして暑いようなものもあります。この映画は、モンロー神話のカノンのすべての使い古されたトロープを襲い、彼女の狂気を母親になれないことに結びつけるジェンダーエッセンシャル主義の信念に至ります。ブロンド7台の車のクラッシュのすべてのケアで扱われた、レイプ、強制中絶、臨死体験のレイプ、強制中絶、臨死体験のシーンに悩まされています。 カメラは、窓を転がして運転する前にゴートします。これは、男性との関係、彼女が経験した恐怖、そして彼女のぼろぼろの過去によって定義されている、エージェンシーがほとんどない女性です。サバイバル方法として、彼女はおそらく2つに分かれています。

「ある意味では、ノーマ・ジャン・ベイカーは本物の自己を表しています。私たち全員が「本物の自分」を守っているので、通常は防御的なペルソナの層の下に隠されています」とオーツは語ったバラエティ「「マリリン・モンロー」は、観客がいるときにのみ実際に存在するパフォーマンスの自己です。」

私たちは皆、焦点を合わせたり、焦点を当てたりしていない公的および私的な自己を持っていますが、モンローのアイデンティティは、オーツ族が示唆するよりも増えている可能性があります。ノーマ・ジャンは虐待的な家族から女性に与えられた名前であり、マリリン・モンローは、バルビツール酸塩の過剰摂取による死の6年前の1956年に合法的に採用した名前でした。それにもかかわらず、半分の真実と迷信の周りの彼女の伝説の石灰化は、即時かつ深遠でした1960年代の終わりまでに、彼女の素晴らしい美しさと外向き セクシュアリティは彼女の没落と見なされていても高貴であり、婦人科の恐怖と精神疾患が彼女の内部性を定義するようになりました。したがって、De Armasは、誰かのアイデンティティがきちんと半分になる可能性があるという誤った概念を導くしかありません。彼女のモンローは、泣き声、憧れ、脆弱な少女と、ピルに添加されたヘイズになりやすいキラキラしたスクリーンのアイコンとの間で揺れ動きます。どちらも痛みを超えて、話すべき内性を持っていません。彼らの関係の早い段階で、カンナヴァレのディマジオは彼女が彼女のスタートを獲得した方法を尋ね、彼女の笑顔が割れます。 シーンは、モンローをレイプするスタジオエグゼクティブのフラッシュにカットされます。 「何が始まるの?」彼女の目は彼女の反応と同じくらい空っぽです。それはまるで彼女が彼女に投げかけた言葉が実際に何を意味するのかをまだ考えているかのようです。 De Armasは、Dominikがますます恐ろしい女性嫌悪的アイデアを描く美しいキャンバスになることを喜んで、彼女のパフォーマンスにコミットしています。

映画の後半で、モンローはミラーと至福の結婚と結婚し、ハリウッドの衰弱させる陰謀のまぶしさから遠く離れています。彼女が彼のオフィスに入ると、彼女は彼らが尊敬する大人の内なる生活を垣間見ようとする子供のように自分自身を運びます。彼女の手は、ニックケイブとウォーレンエリスのスコアの穏やかなリフレインに合った彼の作品のページを飾ります。しかし、彼女の喜びは短命です。彼女は頭を回して、彼女に衝撃を与えるものを見る。スコアが停止します。カメラはズームインします。舌のようにタイプライターからぶら下がっているのは、彼らが持っていた本当の会話の言葉で満たされたページであり、その間に彼女は彼に彼女について書かないように頼みました。彼女は現時点で一人で、私たちはこの裏切りが私的でより本物の反応を促すことを期待する準備ができています。しかし、カメラがタイプライターから切り取られたとき 彼女の顔には何もありません。機知はありません。好奇心はありません。怒りはありません。デルマスは、モンローが永遠の犠牲者であるという映画の主張を複雑にするのではなく、単に確認しています。

ドミニクは持っています認められた彼がデルマスが逃げられなかったキャラクターに「いくつかの基本的なパラメーター」を置いたこと、「怒りは彼女のツールボックスにありません。暑いようなものもありますセクション。"したがって、De ArmasのMonroeが「私はあなたに愛されたい」と唇を同期しているとき、彼女の目が突然暗くなるまで完全に甘さを求めて、彼女は純粋な病理の表示を解き放ちます。 「あなたは私が私の冗談を理解するにはあまりにも愚かだと思いますか?」彼女は宣伝されていないディレクターのビリー・ワイルダーにhowえます彼女は彼女の顔を覆い、血の縞を残して、襲撃する前に。 本物のモンローは、彼女を芸術家として尊重することを拒否した業界に直面して、不安を放ち、オンセットの機能障害に陥ることが知られていました。しかし、彼女はカメラ(まだ写真と映画の両方のために)について賢明な理解を持っていました。モンローはこのスキルを使用して人々を入れました。彼女は、レンズに向かって細かいジェスチャーで静かな親密さを作り出すことができました。彼女が土の労働者階級のダムを演奏しているかどうか夜に衝突しますまたは、愚かな金髪を喜んで破壊します億万長者と結婚する方法そして紳士はブロンドを好みます、彼女は優雅なタッチと完璧なタイミングでコメディにアプローチしましたが、聴衆から切り離されてパンチラインになったという苦労した拒否もありました。 女性であり、あなたの芸術をとても自然に見せることの問題は、世界があなたがあなた自身の魔法を知らないと信じていることです。あなたは、単に偉大な才能に起こっていることに気づいていないよりも熟練したアーティストです。

De Armasの問題は、彼女が自然に見えるということではありません。 (彼女はそうではありません。)彼女は、そのパフォーマンスの労力を過度に可視化できるという意味で、伝記にenられているような演技です。その労働は、De Armasが快活なLoreleiのようなキャラクターに関連付けられた息をのむような陽気な声を採用するときよりも決して目立つことはありません。紳士はブロンドを好みます。 それは精神病院でのシーケンスで耳障りな選択です。そこでは、モンローが彼女を殺しそうになった母親と再接続しており、映画の最初の強制中絶シーンの間に、彼女が医師が停止することを嘆願します。 モンローはすべての部分に感情を使用せず、彼女のカジュアルな話すことではるかに少ない労力が必要であるという記録された証拠があります。で1956年のインタビューそれはニューヨークの俳優スタジオでモンローの時代に起こった後、彼女の声は確かに柔らかく聞こえますが、それには頑丈です。記者は質問で彼女を攻撃しています。 「あなたは成長したと思いますか?」彼らは尋ねます。モンローは屋台で、trapに落ちたくありません。 「私はインチについて話していません」と女性のジャーナリストは笑いを明確にします。 「測定について言えば、彼らはまだあなたが去ったときと同じですか?」別の人は、彼女のハイネックの衣装について発言し、尋ねます。 「これは新しいマリリンですか、新しいスタイルですか?」モンローは、「いいえ、私は同じ人ですが、別のスーツです。」彼女の目は冗談で戦略的に落ちて再び上昇します。

多くの点で、De ArmasはMonroe Storyをまっすぐに演奏しています。モンローのレクリエーションは、パフォーマンスの肌を気にかけている場合にのみ不思議です。彼女のためにトレーニング、彼女は、女優の活力と合併症を逃すモンローの糸の根拠の近似のみを採用することができます。彼女は物語を動かす重力ではないときに最高です。むしろ、彼女は安reliefのショットです。その圧力バルブ。 死ぬ時間はありません、彼女はすぐに撮影しましたブロンド、彼女は映画の最も成功したアクションシーケンスに新鮮な空気の息吹です。両方のAIホログラフィックガールフレンドとしてブレードランナー2049そして心のこもった介護者のマルタ・カブレラナイフアウト、彼女は他の人の夢、信念、そして悪い習慣の鏡です。 彼女のパフォーマンスには魅力が必要であり、彼女はそれを誠実に提供しますが、彼らはモンローがマスターしたスパークを知っていることを知っています。

モンローは、他の俳優にとっても侵入できないことが証明されています。ミシェル・ウィリアムズは、2011年の彼女の不安を共感的に探求していますマリリンとの私の週、しかし、彼女は発泡性を欠いています。 1996年の恥ずかしそうなテレビ映画でノーマ・ジャン&マリーリー、アシュリー・ジャッドは整形手術の前にモンローを演じ、ミラ・ソルヴィーノはその後彼女を演じます。その結果、どちらの女優も完全な人のダイナミズムを思い起こさせることはできません。モンローは、文字通りカットされるべき体であり、剖検を行うべき剖検です。 2001年のテレビ映画の適応ブロンドJoyce Chopraに導かれたのは、Oatesの本からその精神とストーリーのビートの多くをまっすぐにしますが、Poppy Montgomeryは、彼女のモンローが演奏するときに使用する声と彼女が画面から離れた友人の間で使用する声を区別するという賢明な決定をします。それでも、彼女は、モンローの中毒の脅威の下でシーンをプレイすることに関して、パロディのずんぐりの感覚を過剰に増幅しています。おそらく、ニコラス・ログの完全に架空のテレサ・ラッセルだけです取るに足らない独自に立っているパフォーマンスを作成します。彼女が星に大きな声または視覚的に似ていることはそれほどではありませんが(ラッセルは完全に息をのむようなCOOを放棄することを選択しています)、彼女はモンローの好奇心と明るさを前景にしています。どういうわけか、最も大胆に架空の作品で(ある時点で、モンローは、おもちゃの車、列車、兵士、いくつかの懐中電灯を使用してアルバートアインシュタインとの相対性の理論を説明します)、モンローは最も人間を感じています。

なぜ女性は頻繁に呼ばれるのですか代表するではなく、物事なれ映画のもの?女性は神話であり、ハリウッドのde落、白人女性の犠牲者の合計性、女性自体の性質(もちろん苦しむことです)の表現です。しかし、決して彼女自身マリリン・モンローの多くの生活著者のサラチャーチウェルは、ストーリーテラーがモンローの表現に関する倫理的な問題を簡単に回避すると主張しています。 「マリリンはフィクションだけではありませんでした。彼女は単なるアイコンではありませんでした」と彼女は書いています。 「そして、表面にのみ焦点を当てることは彼女を表面的にする以外に何でもすると信じることは希望的な考えです。」ブロンド、モンローは、そのすべての姿勢と名手のスタイリング、神話の監督のために、監督や俳優がエンターテイメント業界とより広い家父長制、女性の美しさ、女性のイメージ作りについてのアイデアを注ぐことができる容器のままです。しかし、女性の恐怖のこれらの幻想にうんざりすることは、単にこれらの物語が分析することを目的としている有害な女嫌いを再確認するだけです。モンローの体がハリウッドの道徳的な違反性についてのどのアイデアを継続的に投影できるかについてスクリーンにしたとき、何が失われますか?伝説の最も回避的な側面、どうやら彼女の人間性。