メットで慰めと反抗を見つけるウクライナのコンサート

メトロポリタンオペラウクライナのためのコンサート写真:Evan Zimmerman/Met Opera

非常に多くの思慮のない習慣(オンラインに行く、旅行、呼吸さえも)が脅威の源になったとき、古い儀式には不思議があります。交響曲のオーケストラが通常の方法で最新の状態を維持することは絶望的だと思うかもしれませんが、これは習慣とコミットメントがいくつかの特殊効果を生み出すために一致した週でした。私は、1820年代(ベートーベン)、1830年代(ベルリオス)、1840年代(シューマン)の音楽を演奏し、40年代に白人男性が率いる19世紀に構成されるアンサンブルで3つのコンサートに参加しました。私はこれらの作品を微妙に何度も聞いたことがありますが、同様の儀式を伴う同様のホールで、根本的に異なる解釈ではありませんでした。 1世紀前のタイムトラベラーは、それらのイベントのいずれかに入って、満足している認識でため息をついたかもしれません。それでも、それぞれのパフォーマンスは、どういうわけか緊急で、新鮮で、感動的であると感じました。

それは、古いものを安心させた最近の1つのプログラムの各プログラムの存在と、長いコビッド誘発のサバティカルの後、完全なホールで生きているオーケストラを聞くという斬新さがまだすり減っていないため、一部が原因でした。また、最も頻繁に旅行したスコアでさえ、一部のスコアは新しいものです。すべての聴衆には、ベートーベンに来るリスナーが含まれます9番目の交響曲初めて、そしてその発見の感覚は感染性です。しかし、ほとんどの場合、ミュージシャンが子供たちが贈り物を開けるように近づくと、古い人は小説を聞くことができます。

週はから始まりましたメトロポリタンオペラウクライナのためのコンサート3月14日、巨大な青と黄色の旗の下に演奏され、集合的な共感の一形態として世界中で放送されました。あなたはそれらの音を形作った悲しみと目的を感じることができました:サミュエル・バーバーの敬vなビブラート文字列のアダジオ、ヴェルディのコーラス「ヴァ、ペンシエロ」の家への憧れの憧れナブッコ。ソプラノ・ライセ・デイヴィッドセンはシュトラウスを歌いました4つの最後の曲死亡率を受け入れるように思われる圧痛と力の混合物で、からのグロテスクな死のイメージに反するウクライナ。悲しみから熱狂へのセグエで、音楽監督のヤニック・ネゼット・セギンは、ベートーヴェンズからの合唱運動のスパーク、スパングされたパフォーマンスをリードしました9番目。キエフの落ち着きのない夜の真ん中にラジオからro音が出て、慰めのドラムをもたらす音が想像しました。

数分後、私はメットからカーネギーホールに出かけ、ボストン交響楽団がチャールズアイブスの1908年からの絶え間ない不確実性の蒸留とのコンサートを開くのを聞くために間に合いました。未回答の質問。遠くの弦は、開いたドアを通してかすかに聞こえ、バルコニーの静かなトランペット、広大な段階にある風の楽器の群れが、ホールを、突入されたささやきで生きている大きな共鳴室に変えました。

この事実上の二重の機能をキャッチすることは、戦時のかき混ぜたり落ち着いた音楽から長く計画されたハイドラマの試合に飛びつくことを意味しましたが、2人が連続していると感じた場合、それは両方とも問題のある夜行性の放浪に伴うように設計されているように見えるからです。韓国のドイツの作曲家であるUnsuk Chinの新しいバイオリン協奏曲は、「Shards of Silence」と字幕を付け、Leonidas Kavakosの猛烈な妙技で遊んで、暗闇の中で燃え上がったフレアを呼び起こしました。オーケストラはバイオリンの夢の景色を拡大しました。ソロノートがオーロラボレアリスに咲きました。パーカッシブな強打に根ざした偉大な木のトランクのような和音は、震えている音のしわになりました。私はこのすべての動揺した謎に迷い込んで、作品の目的地を眺めるのに焦りましたが、聴衆の残りの部分は明らかに一掃されました。チャンの作品は、彼女の最もぎくしゃくした通路でさえもこもっているように見えるオベーションで迎えられました。

認定されたシンフォニックマスターワークで肉のような現代の協奏曲をフォローし、リスナーがおなじみの曲でホールを強化することを可能にすることは一般的な習慣です。しかし、BSO音楽監督のアンドリス・ネルソンズはベルリオズを率いました素晴らしい交響曲寝汗、恐怖、不気味なクロールを召喚したパフォーマンスで。その作業も断片化されており、準精神病であり、BSOは、これらすべての鋸歯状のエッジが純粋な繰り返しによって滑らかになったことがないかのようにそれを演奏しました。

ニューヨークフィルハーモニー管弦楽団のグスタボデュダメル。写真:クリス・リー

数日後、指揮者のグスタボ・デュダメルは、シューマンの4つの交響曲に関する2週間の調査の第2部のために、ニューヨークのフィルハーゴニーに戻りました。 (今回は聞いた Nos。3そして4、アンドレイア・ピント・コレイアのガタガタ、ばらばらに分離夜の鳥 - フィルハーモニーの家は改修中であり、10月まで再開されないので、オーケストラは今年はカウチのサーフィンをしており、ローズホールとアリスタリーホールの間を行き来しています。リーダーも探しています。 2026年にロサンゼルスフィルハーモニー病の音楽監督としての契約が期限切れになったデュダメルとのこの出会いは、可能な新しい時代を覗き込むことを倍増させました。

デュダメルはaです興奮の信頼できるサプライヤー、そして彼のシューマンのバージョン4番目カーチェイスシーケンスの品質があり、息を吐く時間のない危険の振付シミュレーションがありました。彼がオーケストラを特に速く操縦していないときでさえ、彼はチェロを銃で銃撃し、それぞれの瞬間に気遣う勢いを与える真鍮の輝きを召喚します。彼が繊細さとローズスニフィングの機会を逃した場合、それは彼が喜んで作るトレードオフであり、オーケストラはドラマを楽しんでいるように見えました。それがシンフォニーのライブを聞くことの謎です。驚きは常に可能性です。