包括性が失敗した後の信頼の構築：劇場の教訓

劇場は氷山です。聴衆は、1つの表面ファセットを見るだけです。私たちは、すぐ下にある労働力のあるハルクを感じますが、見ていません。劇場組織も氷山です。各パブリックパフォーマンスの下には、管理と資金調達とマーケティングとプログラミングの巨大な塊があります。冷たい水の中にある隠された部分は、把握するのが難しい場合があります。

もうない。 2日以内に、63,000人以上が「change.org」請願書に署名しました。BIPOCの劇場職人の需要の変更、「黒人と先住民の人々の権利と怒り、そして有意義に多様化することに失敗しながら包摂についてしばしば話してきた産業の有色人種の権利と怒りを主張しています。請願書が添付されています声明生産者、批評家、組合、マーケティング担当者、開発部門の鳴き声を上げる非難です。みんな「白い脆弱性と覇権に基づいて建てられたこのカードの家」で。路上での巨大な集団的行動が市民社会における警察の残虐性と反黒人に抗議した後、この分野は必然的に、それ自身の目から梁を出すように変わりました。

または、むしろ、この突然の公的会計を促したのは抗議ではありませんでした。それは制度的でした応答抗議に。シアターメーカーは、誤ったメモのために耳を調整し、いくつかの主要な設立会場からのBLMとの連帯の表現をひどくやって来たか、リスナーを納得していないと思いました。たとえば、リンカーンセンターシアターはどのように後ろに立っていましたか原則Black Lives Matter、それを超えて支持されています美しく表現された声明？一方では、ブロードウェイのステージで重要な黒人作家がミツィ・ニューハウスとクレア・トウに登場しました。リン・ノッテージの親密なアパレルパンデミックが通過するとオペラが開き、ドミニクモリソーのパイプライン、アントワネットnwandu's通り過ぎます、そしてジャッキーはドゥルーリーの兄弟姉妹ですメアリーズシーコールすべてがそこに家を見つけました。 LCTは確かに居住者の作家の多様なリストを誇っています。しかし、そのトップの芸術的なスタッフは、常に完全に白人であり、常に白でした。そして、LCTのプレミアブロードウェイシアターであるビビアンボーモントは、最後に黒い劇作家をプログラムしました…1987年（それはWole Soyinka'sでした死と王の騎手。ブライアン・ストークス・ミッチェルとブルース・レビューによる一人のショーとは別に、その特定の段階で黒人アメリカの劇作家の仕事はありませんでした1985年のLCTの発売以来。）

もちろん、LCTはそのような唯一の場所ではありません。ニューヨーク中の大規模な劇場は、利害関係者によって呼び出されています。ガラスがキャンセルされ、全スタッフズーム会議が手配されました。もちろん、「主要な施設の会場」であることは、白さと深く絡み合っています。ホワイトネスは、レガシーリーダーシップ（しばしば芸術監督からプロテジェに渡される）、商業生産者、非営利委員会（裕福な人に満ちた）、批判（注意は決して中立ではありません）、聴衆（特に加入者モデル）、および市民の優先事項に浸透しています - ロバート・モーゼスはクリアされましたリンカーンセンターの方法黒い近所を破壊します。劇場には人種化された権力構造の網があり、白人の批評家として、私はその一部です。

それで、フィールドはただ学ぶことができるだけではありませんする？長年の約束と約束を破ることを考えると、道はどこにありますか？明らかに再編が必要です。突然、何十年にもわたる不作為の後、劇場が模倣できるモデルのために劇場をキャストしています。

まず、真の会計が必要です。ジェラニ・アラディン - クリストフを演じた凍ったブロードウェイとヘラクレスでセントラルパークで - 公に話されています抗議中の白い沈黙の痛みについて。彼はさらに次のように進みます。私たちは長い間痛みを飲み込むことを余儀なくされてきたからです」と彼は言います。「私は方法で話されてきました、私は単に行ったことがあります見て…または、誰かが私の背中の後ろで私のことを話しました、そしてそれは私に戻ってきました。それはで起こりました凍った！私は痛みを飲み込み、翌日に現れて「おはようございます、お元気ですか？」と言いました。その人に。飲み込んだばかりです。」

しかし、アラディンはまた、長年にわたるリップサービスへの努力への努力の後、実際に改革するか、さらに良いことに業界に革命を起こすことができることについて深く考えてきました。彼は、最初に深い共同体の謝罪と告白があるべきであり、次に各組織がどのように機能するかについてのルートアンドブランチの再収集があるべきだと考えています。「誰も「劇場のすべての白人を取り除く」と言っていません」と彼は言います。「それらとは異なり、黒人、先住民、および他の色の人は、誰も根絶したり殺害したりすることを選択しません。しかし、私たちが提案しているのは、真のパートナーシップ、説明責任、共有する生涯の約束です。」

ニューヨークでは、劇場がパンデミックを中心に戦略を立ててアイデンティティと説明責任の危機に至るまでうめき声を上げるエンジンをほとんど聞くことができます。非営利の劇場は、それが高い道徳的地位を占めていると信じている傾向があります。確かに、過去数ヶ月にわたって資金提供者と連邦政府に対する私たちの嘆願は、共同体、真実、包括性に基づいています。パフォーマープレイライトダニエル・アレクサンダー・ジョーンズそれについて少し苦しんでいます。たくさんの劇場そうではありませんこの特定の危機があると彼は指摘します。「私の忠誠心は、色と奇妙な機関の人々にありました」と彼は言います。「私はそのような主権を求めた芸術家の血統を代表しています。」あなたは劇場がどのように好きかに気づきますペナンブラミネアポリスの劇場またはハーレムの国立ブラックシアターは、白い主導のもののようにパニックに陥っていませんか？ Web Du Boisは、「私たち、私たち、私たちの近くの私たちのために」という黒い劇場を呼びかけました。ジョーンズは、いつでもできると、すでに仕事をしている組織をサポートすることができます。

しかし、彼は、歴史的に白い劇場が彼らの理想に近づく方法があると考えています。「私が今見ているのは、主に白い機関からの招待のようなおいしい懐疑論です」とジョーンズは言います。補う。先週、突然の橋を建設する試みがありましたが、今では「別の種類の交渉が起こっており、そのチケットの価格が高いことを理解しています。」ジョーンズは、ロビーが門ではなく集会の場所である劇場を探すように勧めています。「ニューヨークで今起こっていることは計算です。劇場は、この芸術形式が市民生活に関連してやるべきであると信じていることについて鏡に直面しています」とジョーンズは言います。

それで、あなたはどのように非常に壊れてきた信頼を再確立しますか？アラディンがそうであるように、ジョーンズは「式典、改名、再構成、私たちができる種類のエンゲージメントの本当に神聖な再考を提案しています。いいえ、そうではありません私たちのY'allの仕事をするために働き、私たちは信頼していませんが、私たちはまだ前進する必要があります。」私たちは古い方法を埋めることができると彼は言い、式典を使って「新しい行動と間隔これらの新しい行動のうち、新しい種類の信頼を構築する基盤を作成します。」 Drury'sのような最近の演劇を考えるときフェアビュージェームズ・イヤムズのTJはサリー4が大好きですそしてアレシア・ハリスそれが下がったときに何を送るか、それぞれの中心に共有式の要素があります - 観客が舞台の黒い定義の世界にポータルを越えて渡るように求められるか、招待される方法のいずれかです。フェアビューそしてTJ）、または、ハリスが非白人の愛のための癒しのサークルを作成する方法で、ジョーンズは「急進的な自己尊敬」と呼んでいます。儀式が必要な場合、少なくともブラックシアターメーカーの操舵室では儀式が正しいです。

「パネルを作成し、ショーをプログラムし、エクイティ、多様性、およびインクルージョンコーディネーターを追加する」形式が機能していない場合、ニューヨークの劇場はどこでモデルを探すことができますか？地域の劇場が、芸術監督を多様化する際に、同様のサイズのニューヨークの劇場をどのように上回るかを見るのは気をつけています。ニューヨークでは500万ドルを超える予算を獲得し、芸術ディレクターシップの多様性数は、私のガイドスターの検索が正しければ - 。しかし、少なくとも地域は1つの変更方法を示すことができます。反人種差別主義者のリーダーシップは、これらの劇場のいくつかで長年にわたって進行中です。たとえば、ボルチモアセンターステージ（およびパブリックシアターの特別プロジェクトのオーンタイムディレクター）の長であるステファニーイバラは、彼女の芸術の中心的な教義になりました。監督。（彼女はクワメ・クウェイ・アマの後継者であり、クワイマは反緊急労働を非常に動かしている。）

Ybarraは2017年に反人種差別にコミットしました。選挙後、彼女とRoberta Pereira（劇作家の領域の）は、「人種差別を取り消す」訓練を受けました。生存とそれ以降の人民研究所、そして「それはマトリックスからのプラグを抜くようなものでした」と彼女は言います。「あなたはそれを見ることができず、あなたの現実は決して同じではありません。」 2人の女性、デビッド・ロバーツ（以前はステージディレクター兼振付家財団）とソルプロジェクトの創設者であるジェイコブパドロン（現在はロングワーフの芸術監督）が結成しました。アーティストの反人種差別連合。彼らも、述べられた理想に耐えられない劇場に焦点を当てていました。彼らは、色の芸術家を育成していると主張する劇場での白い仕事の優位性に関するデータを収集し、その情報を機関と慈善の資金提供者の両方に渡しました。「そして、それは舞台での代表だけではありません」と彼女は言います。「それは経済力についてです。誰が仕事をしていますか？」

Ybarraと私は、組織化の隠された落とし穴について話しました。ヒエラルキーは電力を集中させます。ボルチモアでは、「階層構造を覆し、スタッフがこの作業で自己組織化することを奨励することが共有された説明責任を生み出す」ため、抑制防止スタッフグループは分散化されています」とYbarra氏は言います。そして、芸術監督自体の問題に関しては、Ybarraは広告がどんなに慎重であっても、その危険を意識しています。「集中力は白人の覇権の一形態です」と彼女は言います - それでも、トップの仕事の希少性（すべてのリソース不足の分野で）は狭窄と恐怖につながります。ニューヨークでは、王冠を喜んで降伏させる人はほとんどいませんでした。私たちはほとんど見ていません健康的な離職それは街の外で起こります。彼女は、そのような立場の恐ろしい力を委ねる方法として、「Oskar [eustis]が芸術的なプログラミングと人員配置を構築した」という一般的な仕事に言及しています。「階層は至上主義者の状態を再確認します。そして、私がそこで働いている間、私は誰がパブリックシアターのボスであるかを疑うことはありませんでしたが、彼女は言います。その内部で動作する分散化のいくつかの要素。」（彼女はAdrienne Maree Brown'sをお勧めします緊急戦略、オクタビア・バトラーの執筆に触発されたブラウンは、抵抗と生存のための適応的で集合的な戦略を提案しています。

そして、これはすべての反人種主義的な仕事の核である、再配置力です。商業的な文脈では、私が持っていたすべての会話で出てきた降伏の種類を想像することは困難です。正確には、それは営利目的のブロードウェイでどのように機能しますか？しかし、非営利セクターでは、それは起こります。小さいながらもオフオフブロードウェイのスペースジャックはアレックダフィーの赤ちゃんでしたが、エリックガーナーの2014年の殺人に対応した演劇プログラミングの後、翌月、マイケルブラウンの死に応えて、彼はチーフポジションに白人の男性がいることに非常に問題があることに気付きました。そのため、劇場は共同ディレクターの助成金を申請しました。 Jordana de la Cruzと彼は現在、共同監督です。証拠があります。方法があります真の力があなたの価値を生きることから流れているので、白人の指導者が自分自身を退位させ、力で成長するために。

公の場で学ぶことと学習は恥ずかしくて痛みを伴う可能性があります。「この作業には厚い肌が必要です」とYbarra氏は言います。誰かが来て、「これは問題だ」または「あなたが言ったことは問題である」と言うとき、それは理解するのが最も難しいことの1つですが、あなたはそれを贈り物として受け取ることができます。光はますますますます多くの人がそうすることをしています。デ・ラ・クルスは、白人の抗議者が黒人の抗議者を集めて、彼らを警察から守り、ラリーのセンターで精神的にも肉体的にも維持していると述べた。過去の抗議で、彼女はその保護を求める必要があることを覚えています。今、白い同盟国はもちろんそれをします。反人種運動の語彙も広がっています - そして、変化は言語に続きます。「私は、反人種差別と反攻撃と白人の覇権の言語をもはや使用することに孤独を感じていません」とYbarra氏は言います。

そして、パンデミックに襲われたセクターでは、ほとんどすべての劇場の人々が自分の作品が「必須」であることを認識していることから動揺しています。 3月、デラクルスとダフィーキーを裏返しました食品の流通のためのスペースを必要とする相互の援助組織に。構造の柔軟性がミッションの回復力につながったことは偶然ではありません。そして、審美的な使命でさえ充電されています。デ・ラ・クルスは、彼女が6月3日に2週間前の場所と比較しています。「私たちの多くは私たちの人生の目的に取り組まなければなりませんでした。演劇が必須ではないと考えられているとき、それは私の核に揺れました」と彼女は言います。「しかし、1か月前と今の間の違いは、一日の終わりに、話す必要がある物語があることに気付いたことです。これ。」

そして、劇場に革命の場所がないことをまだ心配している人がいるなら、彼女は答えを持っています。彼女が監督した最後のショーはそうでしたTJはサリー4が大好きです、2月29日にジャックで閉鎖されました。その劇の終わりに、俳優たちはステージ上のアーチ道路を見せて（彼らはそれを明らかにするために壁を壊しています）、反対側に天国の未来があることを教えてください。しかし、入力するには、各視聴者は、すべての人にとって平等な楽園に意図的に入ることを選択する必要があります。「それが私が取り組んだ最後のショーであることにとても感謝しています」と彼女は言います。「そのショーのメッセージは、集団の自由と解放に関するものです。未来に移ることがあなたの選択です。有色人種はあなたを止めていません。彼らはあなたが私たちに参加できる、または参加できないと言っているものではありません。それはあなた次第です。"アートは私たちの静かな仲間になることができます。そして、デ・ラ・クルスが身体的に能力を持っているのと同じくらい抗議しているので、劇のメッセージは「私の体の中にありました。それは私が路上でより活発になることを可能にしました。現れる人々は、私に動き続ける力を与えていることです。」劇と抗議は同じです、と彼女は言います。「私たちは未来に違って移動しません。」