
テレンス・マクナリー(1938–2020)。写真:Jacquelyn Martin/AP/Shutterstock
テレンス・マクナリーが2019年の生涯功績で彼の2019年のトニー賞を受賞したとき、彼は笑顔、笑い、そして息を切らして名誉を受けました。彼の鼻の下に蛇行したプラスチックチューブ。酸素タンクが彼の側にぶら下がっていました。彼は肺がんを生き延び、慢性閉塞性肺疾患とともに暮らしていたので、彼は自分自身を作りましたスピーチ短い線の、ほとんどエピグラム。それは美しさでした。少し息を吹きながら、彼は劇作家クラブ(「会費はあなたの心、あなたの魂、あなたの心、あなたの勇気です」)への彼自身の負債を思い出し、特に他の人を動かす彼の能力に感謝します。クローゼットから出てきていた - 理解とより優れた優しさに。彼は火曜日にコロナウイルスの合併症の81で亡くなりました。その2019年のスピーチで、彼は冗談で開いていました。 「生涯の成果」と彼は乾いたと言った。 「すぐに瞬間はありません。」
マクナリーの大いに賞賛された作品は、アメリカのドラマの過去50年に及びますが、私たちの中には劇場での生活にも及びます。多くの人が、私たちを野生の愛に投げかけた変曲点で彼の演劇やミュージカルに遭遇しました。彼のドラマの最高のものは、とげがあり、大人で、アクセス可能でした。彼がミュージカルのために書いた本ラグタイムそしてクモの女性のキス率直に言って、エロティックで誘惑的に率直でした。私が大学で初めて演劇に出会ったとき、彼は私をアメリカのチェーホフとして襲った。それらのゲートウェイドラマは、私にとって、一緒に唇、歯が離れています(私は、藻類を漏らして成長させたプールを含むセットを構築しました)、クレア・デ・ルーンのフランキーとジョニー、そして、ページで、愛!勇気!思いやり! - 彼のドラマチックなマグナムオーパス、エイズの(最初の)時代の3時間の不動産の悲劇。 20歳のこれらの演劇に喜んで、私はすべてのヌード、エレイン・ストリッチのジョーク、セックス、そして彼らの笑いとアミド・ティアーズの壮大さに興奮しました。しかし、今、中年には、彼らが彼らの道徳的な明確さのために私の人生に燃え尽きたことに気付きます。これらは、死と年齢、失望と病気についての大きな叫びです。彼らが優しいと思いましたか?
なぜなら、リンカーンセンターシアターのプロデュース芸術監督であるアンドレビショップは次のように述べています。執筆は単なる知的ではありませんでした - それは幅広い聴衆に到達することを意図していました。 「彼は人気があることや成功することを恐れている人ではありませんでした」とビショップは言います。 「彼はそれを愛していました。それでも、彼はまた、深刻さと真剣さと深い感覚の観点からも書きました。」私たち全員がマクナリーを覚えている演劇のカタログで - マスタークラス、リスボントラビアタ - ビショップの心に最も近いものに言及している人はほとんどいません。たとえば、彼は話しますアンドレの母親、マクナリーの1988年の劇(後にエミー賞を受賞したテレプレイ)は、彼女の死んだ息子の恋人を受け入れられない母親について。彼があらゆる劇で行ったように、マクナリーは、偏見を捨てることができなかった人でさえ、同情の立場から書いた。 「この洗練されたすべての洗練の下には、常にこの温かい人間がいました」とビショップは言います。 「私は多くの温かい人間を知っています。私は多くの面白い、機知に富んだ、洗練された人々を知っています。私は両方とも多くを知りません。」
広範囲にわたってアニー・ベイカーとの会話、マクナリーと夫のトム・キルダヒのアパートでドラマティストギルドのために撮影されたマクナリーは、オペラへの情熱である彼を芸術に惹きつけたものについて話しました。彼は何を愛していましたか? 「感情、そして人々が彼らの袖に心をかぶっていた」と彼は言った。 「私は率直な感情的なものが好きです。」彼はそれがとても気に入ったので、彼は彼の最初のプロデュースされた劇に出会った悪意を高めましたそして、夜にぶつかるもの、信じられないほど、ブロードウェイに行きました。それは1965年で、彼はかろうじてコロンビアから出ていました、そして、ここでは、セックスをしていて、「自殺したり漫画の救済を提供したりするためにそこにいなかったキャラクターと一緒に、同性愛者の生活の正直な描写に満ちた勇敢な遊びがありました。 16のパフォーマンスが続きました。 (彼の人生の残りの間、彼は彼の最悪のレビューを引用することができました:「アメリカの劇場は、テレンス・マクナリーの両親が彼をゆりかごで窒息させたならば、今日はより健康的な場所になるでしょう。」)しかし、彼は彼の演劇を置きました次エレイン・メイの手に。ブロードウェイ沖でプロデュースし、それはヒットであり、彼は彼のキャリアに対するメイの方向性を称えました - 彼はそれから生きている執筆の劇を作ることができました - そして彼に書くように教えました。エドワード・アルビーとの彼の7年間の関係の長年にわたって多くのことがなされてきました、そして、マクナリー自身は、あなたがアルビーの切手を感じることができるとベイカーと話している間に言いましたそして物事…、若い劇作家が自分の足を完全に見つけた前に書かれました。しかし、最終的に彼はその強力な影響から引き離しました:彼に行動を書くことを彼に教えました - そして、彼自身の声の声が彼に残りの道を運びました。
彼のポピュリストの感性は、彼の作品がしばしばそれを主流にしたことを意味し、そこでそれはしばしば本当の、定量化可能な善を行いました。トニー・クシュナーは両親がマクナリーの茶番劇の映画を見るつもりだったことを覚えていますリッツ1970年代、クシュナーはまだ高校にいました。 「父は毒性のある同性愛嫌悪者ではありませんでした」とクシュナーは言います。彼は私の母と映画を見たとき、彼は映画をとても気に入っており、同性愛者に対する寛容の嘆願をしていると言いました。彼は「それは非常に感動的なケースを作る」と言った、そしてそれは私にとって大したことでした。彼がいくつかの宿泊施設があるかもしれないと彼がほのめかした唯一の時でした。私はそのためにテレンスに大きな感謝を感じました。」
マクナリーはまた、自分自身を単一のスタイルに描くことなく、50年にわたって書いた。 「彼のすべての劇において、劇場がしていたことの境界を押し広げるという本当の野望と、自分自身を再現するという野望があると思います」とクシュナーは言います。 「彼は新しい形と新しい形を試しているカメレオンのようなものでした。私はいつもテレンスの想像力の普及にwe敬の念を抱いていました。それはミュージカルのための劇やアイデア、プロット、本の噴水でした。私のようにゆっくりと悲惨な人として話すと、クシュナーは笑います、「私はいつも絶え間ない発明のレベルに驚いていました。」
実際、マクナリーの成功は、逆説的に、彼に対する私たちの見解を曇らせることがあります。彼は商業劇場で繁栄し、よく作られた演劇とミュージカルを書きました。それは、学者や批評家が時々彼に短い縮小を与えたことを意味していました。 「最近の復活を見たときフランキーとジョニー、」クシュナーは、「絶対的なクラフトの感覚で誰かの仕事を見るのはエキサイティングでした。そこには形と責任があります:「私は、劇作家であり、聴衆の世話をするつもりです。私に従ってください。'"
リンメドウはマンハッタンシアタークラブの芸術監督です- 14年で彼の劇14を生み出した組織。 「私たちは彼の芸術家でした」と彼女は言います。 Meadowは彼を愛している人々に電子メールを送って電話をかけてきましたが、それにはあらゆる劇作家、すべてのアーティストが含まれているように見えます。 「ジョー・マンテッロは、「私たちは幸運だ」と言って私に書いた」とメドウは言う。 「はい!私たちは幸運でとても誇りに思っています。彼の演劇は行われます。彼は祝われます。そして彼は祝われるのが大好きでした。彼はやった!」私たちが話したとき、彼女の心はマクナリーと一緒に働き、知るというイメージでレースをしていました。プレビューの後の寄り添われた会議、オペラが反対側で吹き飛ばされるのを聞くことができる電話です。しかし、彼女は初期の記憶で終わりました。 「マンハッタンシアタークラブで1972年から3年にかけて、私は7週間で23回のプレーをしました」と彼女は言います。 「ハイライトはテレンス・マクナリーの演劇でした悪い習慣。私は24歳か25歳でした。それは私の最初のシーズンでした。そして、彼が首の周りに結び付けられた彼のシェットランドのセーターを監督しようとしていたボビー・ドリバスと一緒に彼が歩いているのを見るのを決して忘れません。彼はとても愛らしい、とてもrog慢だった!彼は見たただ代表的なショーを書いたばかりのコロンビアの学生のように、もちろん彼は持っていました。彼がアメリカの劇場でどのような役割を果たすか分かりませんでした。」彼女は一時停止します。 「その甘い顔を覚えています。」