アリス・チャイルドレスは彼女の演劇をdeしませんでした、そしてプロデューサーはノーと言いました

名声は、少なくとも永続的な名声 - あなたの仕事をしている居住地の種類であり、しばしば太ったロイヤリティの支払いを伴う - は、それ自体を公平な能力主義と考えるクラブであり、美的革新と人気のある成功以外のすべてを盲目にします。それは決してうまくいきませんでした。過去を見ると、批判的または商業的に当然のことを決して得たことのない偉大な才能の世代をまだ見ていますが、それらの多くは比較的無関心でした。この継続的なシリーズでは、批評家が彼らが感じるアーティストを選び、彼らの物語を語り、彼らの賞賛を歌います。

彼女がハーレムに住んでいたとき、肖像画主義者のアリス・ニールはアリス・チャイルドを描きました。 1950年の写真では、劇作家のストラップレスドレス - 深い電気青とタフタでざわざる - は、厚く、ほとんどクレヨンされたストロークでレンダリングされています。彼女の首の周りのメダリオンは曇って歪んでいるように見えます。彼女の背後にある花は印象派の汚れです。しかし、彼女の頭は、甘い小さな赤い帽子をトッピングしており、ラファエル以前のプロフィールと同じくらい細かく概説されています。 Childressは穏やかで女王様であり、窓の外を見ながら内側を見つめています。

偉大なアメリカの劇作家のリストは、アリス・チルドレスなしでは不完全です。彼女のクールな目は、歴史、劇場、黒さ、白さへの奥深くに見られました。彼女は多くの「ファースト」と信じられています。最初の黒人女性の劇作家は、プロのエクイティキャストを持っています（1952年に木々を通る金）、ブロードウェイから彼女自身の仕事を最初に指揮した人の1人、OBIEを最初に獲得した（1956年に問題を念頭に置いて、初期のOBIEの記録は見掛け倒しであり、実際に彼女が実際に勝ったかどうかは明らかではありません）。彼女は1972年に歴史的な立場について話しました。 「それはほとんど不名誉ではなく名誉のようです。私たちはこの時点で50番目と1,000番目になるはずです。」それでも、彼女のアンソロジストであるキャシー・A・パーキンスは、彼女は他の人のための道を準備したことを意識していました。

誰もがChildressの仕事を復活させるべきです。ドラマは、いくつかのジャンルでハードスイングで、美しく観察された人間のディテールでいっぱいの強力なボディブローです。ほとんど現実的な演劇のキャリアの中で、彼女は歴史を作るような壮大なページェントリーも書きました木々を通る金。（タイトルは、ハリエット・タブマンのペンシルベニアへの逃亡の回想からのものです。「私はそのラインを越えたことに気付いたとき、私は私が同じ人であるかどうかを確認するために私の手を見ました。木々を通して、そして畑の上を通り、私は天国にいるように感じました。」）タブマンは、ウルの女性、西アフリカの王国への奴隷制の攻撃、アパルトヘイトサウスの村のように、1つのシーンに登場します。アフリカ。彼らはめったに復活しませんが、そのような音楽に満ちたエピソードの黒人生活の復活は、その時代の顕著な形でした：シャーリー・グラハム・デュ・ボワは書いた（1932年代トム・トム：音楽と黒人の叙事詩）、そしてゾラ・ニール・ハーストンもそうでした。しかし木々を通る金リアリズムから詩にスライドし、非常にモダンに感じる方法で戻ってきます。 Ntozake Shangeの一部を思い出させます自殺を考えた色の少女のために/虹がenufであるとき。Childressは、それが用語である前に30科を書いていました。

しかし、彼女の2つの傑作は現実的です：問題を念頭に置いていますそしてウェディングバンド：白黒の愛/憎しみの物語（1966）。後者は苦く、勇敢で、ロマンチックで、そして胆嚢のように苦いです。でウェディングバンド、1918年の長年の白人恋人である仕立て屋であるジュリアとハーマンとの結婚の障壁は、主に外部のように見えます。しかし、ハーマンが病気になり、彼の悪質な母親が彼をゆるめにするようになると、人種差別的な専制政治がどれほど深く腐食しているかがわかります。ハーマンはジュリアを崇拝し、彼はよく意味があります。しかし、彼が子供の頃に学んだ教訓が出てきて、彼女は最終的に怒りに覚えています。 "外！ジュリアは叫ぶ。 「名前と保護…彼はどちらもギミングできません。私は膝の上に降りて、彼らが歩いた場所でスクラブします...彼らが触れたもの…茶色の石鹸で…暑い灰汁...私の家から白さをきれいにしてください！」ウェディングバンドジェレミー・O・ハリスの前駆体のように感じます奴隷遊びそれがセンチメントと違法な異人種間の愛をプローブする方法で。しかし、それはどれもありません奴隷遊び's insouciance;代わりに、それは完全に真剣です...そして悲嘆に暮れています。

人々が現代の子供の生産を見たなら、それはおそらく問題を念頭に置いて、2つのリバーシアター、イェールドラマスクール、プレイメーカーの担当者、インティメンなど、頑丈な最近の歴史があります。 （プロデューサーはそれを書いたときに興味を示しましたが、彼女がエンディングを変えた場合にのみ）。 、白人のリベラルな「脱線」、世代間の対立、およびアーティストの魂。彼女の戦略は、劇の「リハーサルルーム」を私たちが認識しているアーキタイプで埋めることによって、ある種の新しいコメディアを構築することでした：彼の劇が人種差別、ナイーブな私の観を解決すると確信している白人の監督である新進気鋭のシドニーポイティエ志望'T-See-ColorIngénue、Seething Stage Manager。彼らの陽気な（そして先のとがった）予測可能性はすべて、美しい、悲劇的なキャラクターであるウィレッタです。 「私はいつも何か本当のグランドをやりたいと思っていました」と彼女は言います。 「私の最高の状態で立ち上がる。」それは経験の女性を必要とする崇高な部分であり、ウィレッタは素晴らしいキャリアのピーク時のプラムであるべきであり、ウィリー・ローマンは男性のためのものです。

なぜChildressは演劇の一般的な名前を維持しなかったのですか？ハーストンのように、彼女は小説家になり、ヒーローはnothinではなく、サンドイッチ、後に映画になりました。彼女はファニー・ルー・ハマー（非プロデュース）についての脚本を書きました。ガラー、Moms Mableyに関するバイオプレイ。しかし、1980年代までうまく機能しているにもかかわらず、Childressは、たとえば彼女の現代のロレインハンズベリーの主流の文化的浸透を決して得ませんでした。おそらくそれは、Childressが黒人女性を中心とした劇を書いたのか、ポイティエが彼女の劇の映画に出演したことがないからです太陽の下でのレーズン）または、ブロードウェイのプロデューサーは、彼女の仕事をオプションにし続け、その後、プロダクションを「危険」にすることを拒否したために生産を殺し続けたからです。おそらく、ブロードウェイのステージとアメリカのシラバスからの彼女の省略は不当であり、改善されるべきであると単純に言うだけで十分です。

*この記事は、2020年1月6日に掲載されています。ニューヨーク雑誌。今すぐ購読してください！