ジャスティン・シミエンがどのようにして親愛なる白人の視覚言語を作成したか

サマンサホワイトとしてのローガンブラウニング。写真:Netflix

シーズン2のネタバレ親愛なる白人

ジャスティン・シミエンのシーズン2親愛なる白人シーズン1よりも指数関数的に野心的です。私はそれと一緒に撮影されました - もっと、私のレビューを読んでくださいここ- 視覚的に印象的でありながら劇的に適切な方法で瞬間を提示する方法について常に考えているからです。

シリーズが行う選択についての洞察を得るために、私はシミエンに、彼が今シーズン監督したエピソードの1つである「第VIII章」について話すように頼みました。 。私たちはそのエピソードの執筆、方向、パフォーマンスについて詳細に話しましたが、最後に向けて、いくつかのエピソードと全体として、語られたストーリーだけでなく、どのように焦点を当てています。親愛なる白人言った。

サムとゲイブの2人のキャラクターだけでラジオ局でエピソードのほとんどを過ごし、本質的に2文字のプレイに変えることにしたのはなぜですか?
私たちはシーズンをプロットしました、そして、私たちがその時点に到達したとき、私たちは自分自身に尋ねました、さて、もし私たちがそれをすべて持っていたらどうでしょうか?明らかに、サムとゲイブの間の緊張は今シーズンの間に築かれてきました。部屋の2人のキャラクター?

撮影された演劇には長い伝統があります。実際、シドニールメットのように、特定の時代の最も高く評価されているハリウッド映画のいくつか12人の怒っている男性50年代とマイクニコルズの誰がバージニア・ウルフを恐れていますか?60年代には、映画に登場したステージプレイがありました。キャラクターの非常に小さなグループが1つのメインセットで物事を実行していました。そして、プロデューサーがシーンや場所を追加することで、プロデューサーが言うのが好きなように、「ストーリーを開く」ための試みはあまりありませんでした。
はい。マイク・ニコルズとシドニー・ルメットは私の絶対的なヒーローの2人です。これらの非常に高いプレゼンテーションシナリオであることであることである程度知られている映画製作者として、これはクラフトレベルで、絶対においしい挑戦のように感じました。このエピソードを書いたジャック・ムーアは、プレイライティングの背景から来ています。私は劇場のバックグラウンドから来ています。そして、それはサムとゲイブを扱う正しい方法だけでなく、人々が今オンラインにしようとしているが、実際には実際には決して持っていないこれらのすべての議論を処理する正しい方法のように感じただけです。

最終的に、このエピソードは私がショーをする理由の結びつきでした。私は映画のようなものになり、通常は映画の治療を受けないキャラクターについて話をします。しかし、その後、私は本当にこの種のメタアーグメントを手に入れることができます。エピソードは本当にいくつかのレベルで機能します。

私たちをレベルを歩きましょう。
もちろん、サムとゲイブの関係についてです。しかし、それは私が白人の同盟国、または白人の同盟国になると思うような会話でもあり、黒人は持っていると思います。そして、完全に他のレベルでは、それはそれ自体の議論と、ポイントを明確にすることができるという限界についての声明です。彼らは両方ともそうですので、それが終わるまでにそれは重要でさえありません!

事前に決められた計画に従って特定の方法でエピソードのすべての部分を撮影しましたか、それとも各シーンでさまざまなショットとカメラの動きを試してから、うまくいったと思ったものを一緒に編集しましたか?
私は非常に慎重です。私は今、監督において多くのカバレッジへの傾向を本当に嫌います。私は決してシーンに入って来て、編集中に後でそれを理解できると思って[多くの角度から)撮影しているだけです。とにかくこのショーには時間がありません。 3日間で撮影しました。

このエピソード?テレビの基準でさえ、それはそれほど時間ではありません。どうやって必要なものを手に入れましたか?
私は俳優と一緒に撮影する前に多くの時間を費やし、エピソードのビート、シーンのビートを考え出し、それから私がそれをどのように描写したいかという哲学を思いついた - 私は視覚的にどのように望んでいたかを思いつきました誰が勝っているのか、誰が負けているのかを描いています。カメラのレンズに対してgl薬があるのはいつですか?カメラはいつ移動しますか?いつ角角をするつもりですか?だから私たちがそれを撮影するために引っ越したとき、プロセスは非常に意図的でした。 3日間で撮影したため、たった2人のキャラクターだったため、全体を数回リハーサルできる珍しいインスタンスがありました。

俳優をリハーサルするとき、それはあなたと俳優だけですか、それともカメラがプロセスに入ってきますか?言い換えれば、あなたはパフォーマンスを練習している間にショットを操作していますか?
私にとって、それは同じことです。私が見たいのは、オーガニックなもの、俳優がそれにもたらしているものです。私はビートが何であるかについて本当に重い議論に入るのが好きです。戦術シフトはいつですか?啓示はいつありますか?パワーのバランスはいつシフトしますか?俳優と私はそれについて話し、一緒にそれを決めます。

それらのビートに基づいています。このエピソードの哲学を思いつきます。キャラクターが近視の場合、私たちの角度が傾いているか、カメラが動きます、または不安定です。それはすべて私にとって何かを意味し、それはスクリプトが私たちにやろうとしていると感じたことに基づいて、リハーサルプロセス中に決定されました。

特定の方法で監督している瞬間の「第VIII章」の例を教えてください。突然、別の方法で監督していますか?
はい。サムとゲイブがシーンの非常に早い段階で行き来する瞬間があります。私たちは、Gabeが文字通りサムの範囲にいるので、Gabeが非常に孤立しており、ほとんど閉じ込められているように見えるこれらの非常に細い角度にいます。

彼は彼女が甘いと思う瞬間があり、彼女は彼女がこれを記録することを彼に知らせます。彼は、彼がそれを決してしないので、それが彼女の言葉を文脈から外した彼に対する保険であるかどうかを尋ねます。

そして彼女は言います、「今ではなく、あなたはそうしません。」

突然、私たちは部屋の外で切断し、ガラスからの光のまぶしさが見え、「ああ、ゲイブはリングにいます」と気づきます。

だから、私たちは彼らが行き来する間、その会話の大部分のために盲人の内側にとどまります。

そして、ゲイブは彼の最初のスラムダンクを作ります。サムは、「「私を見て」と叫ばないでください。」と言う方法があります。」

そして、ゲイブは言います。もしそうなら、彼らはあなたを逃れたようです。」

右!そして、あなたは高角度にカットします。これにより、文字通り瞬間から少し距離が与えられます。そして、あなたがボクシングリングとしてこのスペースについて話したことがどれほど適切であるか。キャラクターはフレームが小さく、減少します。それはボクシングリングのショットのようなもので、あなたは丸い間にあり、戦闘機がコーナーに行っています。

うん!そして、突然私たちは切断し、今私たちはひっくり返りました、そして、私たちはGabeとSamの反対側にいます。 Gabeがこの試合で優位を持っているので、私たちが撮影した最後の窓とは異なる窓から撮影しています。その後、サムはジャケットを脱いでシフトする必要があります。

私の方向はここで変化します。なぜなら、電力のバランスがGabeの好意で変化し、今では彼がSamを置くことができるからです彼の変化のための顕微鏡。それは、カメラワークに反映されている戦術の変化を感じるエピソードの瞬間の1つです。

さまざまな角度から撮影し、後でそれをまとめるのではなく、この意図的で構造化された方法でテレビのエピソードを撮影すると、それはどのような違いが生じますか?多くのテレビ番組がその他の方法で撮影されています。
ええ、彼らはそうです。しかし、私にとっては映画館ではなく、視覚的なストーリーテリングではなく、映画が大好きです。そうです私が好きなこと。私は他の種類のストーリーテリングに問題はありません。テレビにとって非常にうまくいくと思います。しかし、カメラ、監督、執筆、俳優がすべてCAHOOTSにいるとき、瞬間は観客に大きな影響を与えると思います。 CinemaVeritéについては、あなたが行くようにそれを見つけたことについては、確かに何かが言われるべきことがありますが、それは私が映画製作に興奮するのではありません。私がいつも愛していた映画製作者は、意図的にすべてをする映画製作者です。カメラワークが何をしているのかを知っているかどうか、カメラのどこに置いているか、それがどの角度にあるかを知っているかどうかさえ、それは目の上ですか?目の下?広角レンズで顔の近く?顔から離れていますが、ズームインしましたか? - それはすべて、あなたの感情とあなたがシーンを知覚する方法に微妙な影響を及ぼします。撮影中に行う選択は、緊張を高め、それを減らし、この瞬間を増やすことができます。

もちろん、私はいつも耳と目を開けようとしています。しかし、私はそれが意図的ではないことをほとんどしません。私は偶然の監督ではありません。私はそれがすべてだと思いますできる選ばれるすべき選ばれる。

これと同じくらい意図的に監督されているショーでスタイルの一貫性をどのように維持しているのか興味がありますが、ジャスティン・シミエンではない作家や監督もたくさんいます。あなたは仕事にどのような監督を持ちたいですか、そして彼らがあなたのために監督しているとき、彼らにとってどのようなプロセスはどのようなものですか?
私は映画監督を拒否します。プロセスは、「この仕事では、映画製作者としてのあなたが本能的にそれを伝えたい方法を物語に伝えることができます。」それらのいくつかは、ストーリーボードまたは[do]ショットリストです。それらのいくつかはそうではありません。しかし、それらすべてを統合することは、彼らがすべて視点を持っていることであり、彼らが彼らの物語を作る方法は完全に意図的であるということです。 Janicza [Bravo]は、Salli Richardson、Steven Tsuchida、またはKevin Brayとはまったく異なる方法で監督しますが、彼らはすべてPOVについてのスタイルを持っています。スクリプトで意図されています。私の仕事の一部は、彼らにそれをする許可を与えることです。なぜなら、あなたは通常テレビ番組でそれをすることができないからです。親愛なる白人パラメーター。

パラメーターは何ですか?
私はスタイルガイドを作成します。人々が私がそうするようにそれを指示することを確認するのではなく、彼らに私にとって何の意味があるのか​​を知らせるために、彼らが何か違うことをするなら、それは理由があります。

ここで私たちはここで稲妻のラウンドを行うことができますか?私は今シーズン、私の個人的なお気に入りのエピソードのいくつかの名前を捨ててくれますか?あなた?
もちろん。

最初は、Njeri Brownによって書かれ、Kimberly Pierceが監督した「Chapter IV」です。男の子は泣きません。これは、ココが彼女が妊娠していることを認識し、妊娠を終了するか出産するかを決定しなければならないエピソードです。
彼女が鏡にいるときが好きです。彼女は腹を感じ、妊娠するのがどんな感じか想像しています。私は、ココの頭がどこにいるのかについて、何の会話もなく、それがたくさん言ったと思いました。

カメラが非常に低いショットが大好きで、床の下にあるように見えます。あなたはココの腹を見上げています、そしてそれは彼女の頭の2倍のサイズのように見えます。
うん!それは美しいショットです。キムはとても素晴らしい映画製作者であり、彼女は彼女が自分の作品にもたらす映画の知識と理解を徹底的に持っています。スクリプトは素晴らしいですが、それはキム・ピアスがそれを脚本にはないことを発明した美しい瞬間です。彼女は私に電話をかけ、「この瞬間が必要だと本当に思う」と言った。

Salli Richardson-Whitfieldが監督し、Leann Bowenが書いた「Chapter V」について私に話しかけてください。ジョエルは、化学クラスの男と短い逃亡を持っており、彼が彼女にとってすべて間違っていることを知ります。
私はすべてが大好きですアニーホール彼女が死んでしまうときのように、瞬間。それはとても風変わりで楽しいと思いました。

「第VII章」、トロイの麻薬ドリップ。スティーブン・ツチダ監督、イヴェット・リー・バッパーとナスタラン・ディバイ著。画像でトリッピーになります。少し似ていますマッド・メンエピソード「クラッシュ」またはバーニーミラーエピソードハッシュブラウニーを食べる場所。
その通り!これらのエピソードはどちらも私たちにとってインスピレーションでした。また、シンプソンズホーマーが本当にホットチリを持っているエピソード!それは、私たちがすべてをまとめていたときに、作家の部屋でずっと頭を通り抜けていたものです。

そのエピソードの私の絶対的なお気に入りの瞬間は、Sorbet The Dogとの会話です。ネットワークでそのシーンについて多くの会話をしたことを覚えています。私はちょうど「それはうまくいく!私はあなたが言っている、それはそうなるだろうとても素晴らしい!」特に、すべての人々のロレッタ・デヴァインを持っているとき、この非常に難解なだけでなく、平均とてもかわいい犬を通してトロイするための独白!シリーズの私のお気に入りの瞬間の1つです。

そのシーンが登場したとき、私は麻薬を服用しているように感じました。
良い!それから私たちは仕事をしました。

そして最後に、ナスタラン・ディバイとイヴェット・リー・クッパによって書かれ、サムが家に帰るジャニッカ・ブラボー監督の「第IX章」。まず第一に、私はあなたに尋ねなければなりません、私は何かを忘れていますか、それともこれは大学から完全に起こる最初のエピソードですか?
正確ではありません。昨シーズン、ライオネルとトロイがキャンパス外のバーに行く瞬間がありますが、それはまだ大学の町にあります。

しかし、私はそれが本当に重要だとは思わない。
まあ、あなたはこれが私たちがキャラクターと一緒に家に帰り、ウィンチェスターの環境を離れるのは絶対に絶対に正しいことです。違いを感じることができます。彼女が家にいる長いほどショーの高まった現実は去り、私はそれをするという考えにとても興奮していました。私は最初のシーズンにそれをすることに本当に抵抗しました。

何、キャンパスを出発しますか?
うん。ウィンチェスターに滞在することは非常に意図的でした。しかし、これはそれをする時のように感じられ、ジャニッカは私たちをそこに連れて行く人のように感じました。彼女のPOVは特異です。あなたが彼女の映画を見るならレモン、彼女は毎日の瞬間をとり、それらにシュールなものを見つける方法を持っていますが、私たちはシュールな瞬間をとり、ショーの残りのためにそれらを現実に戻そうとする傾向があります。

しかし、他のことは、私たちは家にいることであり、映画やショーを通して多くのことを見たサムにとって初めてのことです。キャンパス。私たちは彼女が脆弱なスペースに行きます。私たちはそのようなサムを見たことがありません。サムについて見たものの多くは、強く、明確で、戦っている人です。彼女はウィンチェスターのペルソナにいますが、自宅でそのペルソナにいることはできません。それはまた非常に家族的です。サムの家にはあらゆる種類の年齢層が戻ってきます。通常、私たちは画面上でほぼ同じ年齢の子供たちを見ています。エピソードは会話を感じます。家に帰るのはどんな感じかのように感じます。その多くは、Janiczaが彼女のシーンを監督し、まとめる方法に関係しています。

自然主義は言葉ですが、同時に「エピソードIX」も私が「偶然の比phor的」な物語と呼んでいるように感じます。サムは異人種間の女性であり、私たちがこの集まりのために彼女の家族の家に行くとき、それは黒人と白人の混合物が住んでいます。だから、私たちはある意味で彼女の心の中に行ったようなものです。
それが絶対に意図でした。私たちは自分自身に尋ねました、サムの頭の中で矛盾する声は何ですか?それから私たちは彼女の家族の形でそれらを擬人化しようとしました。それはそれについての楽しい部分の一つでした。また、それは女の子の旅行でもあり、これらの特定の3人の黒人女性を一緒に見るのは初めてです。彼らの間には以前にはなかった聖体拝領があります。

これは、いくつかの理由で特別なエピソードです。これは、それがとても個人的なので、視聴者として指を置くことができないすべてのもののためです。私たちは本当に個人的な物語をショーに入れます。私は親を失いました。私たちの多くは親を失いました。特に、あなたが異人種間の関係の産物である場合、テレビや映画ではあまりカバーされていない理由で、家に帰ることは非常に複雑になります。

季節はいくつありますか親愛なる白人続けますか?同じキャストを維持するつもりですか、ある時点で、Leroyのように教員に変わるつもりですか名声
人々が見ることに興味がある限り、あなたは絶対に行くことができます、そして、私は彼らが教員にならなければならないとさえ思いません!彼らはただ卒業することができます! [笑う。]新しい人があなたの注意を引くことができるかもしれません!

しかし、本当に、私はこの分野で伝えるべき物語がある限り、それは行くことができると思います。ショーの多くは、それに対する[聴衆]の応答と、文化で何が起こっているのかに触発されています。それがいつ終わるかについて、私は大規模な計画を持っていません。それはちょうど「私は今何か言いたいことがありますか?」そして今私はします。私たちはこのセカンドシーズンについて本当に野心的であり、シーズン4まで進んでいると考えています。しかし、Netflixショーを行うことの性質は、あなたが拾われているかどうかを調べるのを待たなければならないということです。私は馬の前にカートを置かないようにしています、

待ってください...あなたがまだ正式に更新されていないなら、あなたはその結末でリスクの地獄をとっていますね。私が私のレビューで言ったように、それは単なるクリフハンガーではなく、あなたが実際の崖でそれを撮影したかもしれないクリフハンガーであるというアイデアをひどく楽しんでいます。
うん!しかし、あなたがリスクを取らないとしたら、あなたは知っていますか?私はそれについて本当に気分がいいですが、あなたは決して知りません!

Giancarlo Esposito Voldemortですか?
[笑う。]いいえ、彼はヴォルデモートではありません! Giancarlo Espositoはヴォルデモートではありません。

この地下のカタコンブの闇から現れ、私たちのナレーターのように聞こえるこの男、彼は本物ですか?彼は比ur的ですか?彼は幽霊ですか?
私はあなたにそれを言っていません!

ナレーターにキャストに参加させました!それがロレッタ・デヴァインのように話すプードルよりもナッツでないなら、それは間違いなく近いです!
私はあなたが本当に私にあなたにそれを伝えてほしいとは思わない!

もちろん私はしません!しかし、少なくとも彼が地下室に住んでいるかどうか教えてもらえますか?
彼は地下に住んでいるとは思わない。しかし、私はあなたにこれを伝えます:私たちはナレーターを物語に持ち込むことについて多くの会話をしました。これは、この特定のシーズンの初めから本当にやりたかったことです。私はナレーターを持っていることを意識しています、そして、私はそれを松葉杖として使用したくありません。私はいつもそれがシリーズの重要な部分になりたいです。作家は、[カタコンブのキャラクター]が誰であるか、そして彼が何を意味するのかを知っています。

しかし、ここから行くことができる場所はたくさんあります。その多くは、利用可能な俳優、予算内でどれだけのお金があるか、選ばれたときなど、私たちの制御を超えた要因に関係しています上。

Netflixがあなたにそれを与えるなら、あなたは第3シーズンのロードマップを持っていますか?
私が言うことは、私たちが物語がどこに向かっているのかを知っていることですが、昨シーズンと同じように、人生はあなたに速くなり、私たちがより面白いと思う方向に私たちを連れて行くことができます。

また、シーズン1に植えたものがたくさんあることをお知らせします。するそれを完済します。私たちは常に興味深いスペースにつながるドアを開けようとしています。それは広大な宇宙だからです。

そうです、私はそれを見ることができます。しかし同時に、このショーは、ダンハーモンが何年も前に私に言ったことの非常に別の例です。ギリガンの島、彼らが彼ら自身の小さな世界を作るという意味で、そして彼らがそれを作成したら、それは世界であり、彼らはほとんどそれを離れることはありません。そして、彼らが去るとき、それは理由があります。

時々、ショーは地理的に巨大な世界を作成します。スタートレックシリーズまたはゲーム・オブ・スローンズ。しかし、テレビでは、大学のキャンパスの世界のように、中規模または小さな世界です。病院のショーや警官のショーでは、多くの場合、シーンの90%が設定されている病院または警察署です。あなたは含まれているショーの1つを作っています。
ええ - そして、あなたは知っています、私は本当にそれが好きですギリガンの島哲学。しかし、あなたが驚くかもしれないのは、私たちの島の大きさです。それはショーが進むにつれて人々を驚かせるものかもしれません。
また、私たちは最初のシーズンから時間を試してきました。未来に入るというアイデア、または別の未来、そしてその仕事、そして人々がそれにどのように反応しているかを見るというアイデアは非常にエキサイティングだと思います。

ココの妊娠のエピソードのように?最後に、ショーは20年前に進み、彼女が母親になった未来に飛びつきます。
うん。そして、そのようなことをすることをして、私たちがそうだったらそれがどのようなものであるかについて考えさせ始めました続くそれをするために。

それは面白い。今年、1人のキャラクターの別の将来に時間を費やしたので、別のキャラクターを持つ別のエピソードで、30分間のエピソード全体でそれをすることを妨げるものは何もないと思います。
その通り。ショーが人種差別に関するものであるのと同じくらい、私たちはストーリーテリングも大好きです。ネジをひねる方法を見つけること、またはテーマにバリエーションを実行する方法を見つけることに非常に興奮しています。

テレビで最高のショーの1つはだと思うので、あなたがダンハーモンを育てたのは興味深いことですリックとモーティ。私がそのショーで気に入っているのは、それらが常に、時には疲れ果てて、遊んで、演奏し、参照し、フォームを覆しているということです。私たちのショーは、期待を覆し、あなたが知っていると思う人が実際にはまったく違う人であることを示すことであるため、テーマ的には、この形式は私たちにそのようなことをする余地がたくさんあります。

私たちのショーは、その核心で、あなたがあなたの手に持っているこの本があなたが思っていたものではないことについてのすべてです。この本の表紙は、それが一つのことだと信じるようになりましたが、実際にはそれはまったく違うものです。

このインタビューは編集され、凝縮されました