以下のネタバレブレードランナー2049。
ライアン・ゴスリングは、タフな男を演じることを納得させたことはありません。
たぶん、彼が話すときはいつでも彼の氷のような態度がアンダーカットされているのかもしれません。おそらく、彼の体が不安と不快感を抱えているからです。しかし、デニス・ビルヌーブのの続編ブレードランナー、 ブレードランナー2049、ゴスリングのスクリーンの存在における矛盾は、映画の美的喜びに感情的な重みを与え、時にはより複雑な映画を示唆しています。
ブレードランナー2049プッシュします1982年前身の物語未来の30年。その街並みはより広大で、ただ手に入れようとしている人々といっぱいです。伝説の撮影監督であるロジャー・ディーキンズは、その設定を最大限に活用し、ネオンに照らされた汚れと洗練された表面を、その考慮事項に合わせてより思慮深い物語を懇願するテクスチャーとディテールを強調しています。この映画は、達成しようとするすべてのことで非常に野心的ですが、その目的を満たすことは決してありません。ストーリーはいくつかのスレッドを拾い上げます：ゴッドコンプレックスのナイアンダーウォレス（ジャレッドレト）の発明者がいます。出産が可能なレプリカント。の復帰リック・デッカード（ハリソン・フォード）、元大都市の廃insで身をかがめた。 Joi（Ana de Armas）の間のラブストーリー、喜んで作られたホログラム、魂への憧れ（Gosling's K）。
最終的に、この物語を駆り立てるのはKによって調査されている中心的な謎です。オープニング中に、彼は彼自身の種類の別の種類を殺します（彼は映画がそうであるように、彼らを「引退」しすぎていると言って、あまりにも消毒されています）、Kは彼の上司、ジョシ（素晴らしい、そしてスティーリー・ロビン・ライト）のミステリーにつまずいています）、心配は、レプリカントと人間の繊細なバランスを破壊します。具体的には、Kは、前世代のレプリカントが再現できたことを発見します。そして、それを証明するために子供がいます。その子供は、レイチェル（ショーン・ヤング）とデッカードの子孫になります。彼の調査中、一連の偶然と発見は、彼がこの子供であること、そしておそらく彼が憧れている魂を持っていることをK内で希望に陥らせます。これにより、職場でのKの不機嫌な見せかけと、プライベートで彼を定義する優しさとの間に、まったく対照的です。
ゴスリングは、このコントラストを探求するときに最高の状態にあります。 KがLuvからのコントロールのために格闘したり、彼を殺そうとしている人々の大勢を戦わなければならないときのように、よりアクション指向のシーンの間に、彼の顔と体には顕著な矛盾があります。戦闘でさえ、彼は自分の身長と強さを決して確信していないようです。さらに、役割が彼が戦いに勝つか、アクション映画のより伝統的な身体性を示唆することを要求するときはいつでも、彼はまったく不快なようです。これらの戦いは、彼が喜びを感じる義務として出くわす傾向があります。ゴスリングの戦いに恵みも個性もありません。また、これらのシーンを見るのにやや雑用になります。 Kの職業生活の中で最も魅力的なシーンは、ゴスリングがキャラクターの中心にある傷を示唆することを可能にするシーンです。
オープニングシーンはそのような例の1つです。Kが巨大で眼鏡をかけた、老化したレプリカントのサッパーモートン（感情的に雄弁なデイブバウティスタ）を殺すと、ゴスリングの注意は特定の詳細にあります - 小さな着用された家の質感。沸騰したお湯。空の厳しい色 - 必要以上に長いビートのために。彼のパフォーマンスは、このケアは、Kが表現であるのと同じくらい探偵であることの副産物であることを示唆しています 彼の内部生活の中で、彼は常に世界で自分の場所を探している男であり、彼が決して見つけることのない場所です。
KとJoshi中theの動的は同様に強力です。ライトは、彼女の鋼鉄が本物の記事であることを伝えることができます。彼女は彼女の年に硬化し、彼女が住んでいる世界について深く悲観的である女性ですが、それでもその法律に捧げられています。ライトとゴスリングが一緒に画面に乗っている短い瞬間に、Kの人生のどれだけが慈悲にあるかがますます明らかになります 単にマスクであるペルソナの。それは巧妙なマスクであり、彼の新しい種類のレプリカントに人々が期待することを提案することを意図しています - 彼ら自身の意志で彼らの仕事への献身ですが、この意志であまりにも多く行動することができない - しかし、すべて同じマスク。これらの瞬間は、ゴスリングのパフォーマーとしての強さを強調しています。彼らの前で残忍な仕事に不適切だと感じる無口で、非常に脆弱な男性を演じることです。
ゴスリングの優雅さの優しさは、映画の固有の女性嫌いに対抗するときにのみ揺れ動きます。 Kの人生の重要な側面は、彼の喜びと欲望のためにプログラムされたホログラムである明るい目のジョイへの彼の愛と献身です。彼が映画の始まり近くに彼の小さなアパートに戻ってきたとき、そのドアは、さまざまなペルソナの間のレプリカントとしての彼の性質についてのスラーに悩まされました - 1960年代の家畜の写真と町での夜の準備ができている浮力のある女の子スリンクな銀のドレスで。残念ながら、作家と俳優はこの関係をまっすぐに演奏し、明白で不快なジェンダー政治をからかうことはありません（Kには、ジョイはそうではありませんが）。これらのシーンでの彼のパフォーマンスは、同様に空洞に感じられます。
ゴスリングは、この同類のサイバーパンクのディストピアのキャラクターに期待する暗い陰気を避け、代わりに、Kが彼の状態と魂のないことに感じる悲しみを肉にするとき、彼の最高の状態です。物語が数少ない斬新な追加の1つを提供するとき - 選ばれた1つの物語のやや巧妙な転覆であるとき、Kは彼の必死の希望にもかかわらず、彼はレイチェルとデッカードの特別なレプリカントの子供ではないことを知っています - ゴスリングはうつ病に寄りかかっていますそれは彼のキャラクターを色付けし、映画が結論に向けてより孤独になります。フォードとゴスリングの画面を一緒に見ると、内部の男らしさの進化を示唆していますブレードランナー映画、ノワールの主要な男性の連続体に沿って存在する映画は、彼らの優しい性質を隠すことができない人々から、ストイシズムを芸術にする厳soleな人物まで。
このようにして、ブレードランナー2049サイエンスフィクションの心を持っていますが、それはネオノワールの心を持っています。その前身のように、ブレードランナー2049不安に向かってピッチングされた男性は、世界での地位、その中の力、そして生存の感情的なコストにどれほど不快になっているかを生み出します。映画はこの緊張を十分に探求しません。しかし、デッカードとK、そしてそれらを描く俳優は、ノワールスペクトルの反対側の男性を提案しています。オリジナルのフィルム（ノワールスタイリングをさらに明白にするナレーションを含む複数のバージョンがあります）では、フォードはシニカルでガードされた姿としてデッカードを演じています。時々、彼は、ロバート・ライアンやスターリング・ヘイデンのようなノワールの寒くて苦いバージョンの寒さを思い出させてくれます。明日に対するオッズそしてアスファルトジャングル。これは、感情を深く埋め続ける人です。これは、生存の行為と同じくらいプロフェッショナリズムの表現です。
一方、ゴスリングの手で、Kは歩く傷であり、1950年代のブラックスーでハンフリーボガートの焼け付くようなターンのように、私の最も大切なノワールをマークするような男性を反映しています孤独な場所で。 （ただし、明確にするために、彼はそれらの高さに到達しません。）不機嫌そうな外観は単なる行為であり、これらの男性が彼らの中心的な性質にどれほど不快になっているかを隠しています。それは、Kが彼の作品への献身をジョシ中、または他の誰かを確信させるのではないかと不思議です。彼はしばしば、うつ病のポイントに厳soleに丸まっているように見えるので、それでも彼は彼が歩くホールの混乱した壁にほとんど溶け込んでいます。フォードのように、彼はノワールの男性がしばしば持っている資質を完全に捉えるには少しユーモアがありませんが、彼は彼らがナビゲートする硬い世界を生き残るためにグリズルされた男らしさのパフォーマンスをかけた痛みのある男性のジャンルに敬意を表します。
