写真イラスト：Maya Robinson/Vulture and Photos by Getty Images
今年の5月、ルイス・フォンシとパパ・ヤンキーの"ゆっくり"約20年で米国のチャートで1位のスポットをクラックする最初のスペイン語のヒットになりました。 7月下旬までに、史上最もストリーミングされた歌でした。このポップチャートの多様性が、どういうわけか路上で勇気づけられた自然主義者運動のカウンターウェイトであるかどうかという深い問題を除いて、それは間違いなく、ラテンカリブ海のダンスホールレゲエに対する特別なテイクであるレゲトンの腕のショットでした。主にプエルトリコ（およびニューヨーク）を中心としたレゲートンサウンドは、ほとんどの場合、パパヤンキーが2005年頃にチャートをクラックした前からポップカルチャーのレーダーから泡立っています。見られないままですが、他に何もなければ、「デスパシト」の遍在性を、サウンドとその不可欠な曲の簡単な歴史のレッスンの良い言い訳として取り上げましょう。パナマからジャマイカ、ええと、ボリウッドまで、それを養ったさまざまなダンスカルチャー。
ナンドブーム、「彼らはベニア」別名「デムボウ」（1989）
レゲートンがいる前に、エスパノールのレゲエがありました。パナマの記録の波は、名前が示すように、主にジャマイカのブームチューンをスペイン語に直接翻訳して地元のヒットを作成します。パナマにはアフロディアスポリックダンスミュージックの長い伝統がありますが、レゲエへの愛は、パナマ運河を建設するために1903年頃にジャマイカや他の島から移住した大規模な労働力の遺物です。これらのカバーバージョン/翻訳の1つは、シャバランクの同性愛嫌悪/反植民地主義者の「デムボウ」の1つが非常に基本的であるため、ラテンカリブ海の「デンボー」は、ジャンルを固定するマーチングテンポのダンスホールリズムの受け入れられた名前になりました。ロングアイランドのHC＆Fスタジオで録音、ナンドブーム（b。フェルナンドブラウン）と彼のジャマイカ生まれのプロデューサー、フィリップスマートスマートリバースエンジニアリングスティーリー＆クレビーのオリジナルビートのシャバは、ダンスホールトラックの最小限でティンバルが多いバージョンになりました。結果として得られる構成「エロス・ベニア」は、先史時代のレゲートンとして最もよく説明されています。
一般的な「あなたはよく見える」（1990）
エル・ジェネラル以外のアーティストがレゲートンのゴッドファーザーであると主張できるなら、それは彼の仲間のパナマのエル・ジェネラルであるエドガルド・フランコ生まれです。フランコは、80年代後半から90年代初期にエスパノルのレゲエエンエスパノルの最も多作でオリジナルのMCでした。 「Teves Buena」（「あなたはよく見える」） - 即興の歌詞Jamaican RiddimがSteelie＆Clevieによって作成されました- 彼の最大のヒットの1つであり、多かれ少なかれ、Reggaetonのテンプレートをオリジナルの芸術形式として確立しました（」受け身」）。
エル・ジェネラル、「これ - これはこれ」（1989）
エル・ジェネラルにとってはるかに控えめなヒットである翻訳不可能な「ブダフ・クン・クン」は、それにもかかわらず、パナマのダンスホールがエスパノルのレゲエになり、独自のものになることを止めることができる典型的な初期の例です。ニューヨークに拠点を置くパナマ系アメリカ人のプロデューサーであるマイケル・エリスは、90年代初期のヌヨリカンハウストラックをより自然に示唆するが、レゲエパターンに切り刻まれたエコーの合成ホーンループから予備のリズムトラックを作成しました。ヒップホップとハウスは、実際には、パナマやプエルトリコと同じようにニューヨークで起こった融合であるレゲトンサウンドの秘密の成分でした（実際、エル将軍の最大のヒットのもう1つはハウスです。 Tempo“ Boriqua Anthem” - ニューヨークのプエルトリコの日パレードの公式非公式の歌）。
Tego Calderon、「Pa Que Retozen」（2002）
スペインのレゲエは、間違いなくエリスとラテンアメリカでツアーしたパナマの芸術家の馬小屋によってプエルトリコ島に紹介されました。しかし、Reggaetonは、DJ Playero、DJ Negro、DJ NelsonなどのミックステープDJによって実際に作成されました。彼はこれらのビートをラップした最初のボーカリストではありませんでしたが、テゴ・カルデロンは最も叙情的であり、したがって、ニューヨークやそれ以降で最も広く受け入れられていました。より複雑なカプレットとカーニバル風のシンセを備えた「Pa Que Retozen」は、それらのミックステープのビートの本質をクンビア、ボンバ・イプレナ、サルサ、メレンゲの要素にさらに変換した元の録音に翻訳する方法を完全に示しています。 （「ドミニカナ」も参照してください。）
アイビークイーン、「私は踊りたい」（2002）
1989年頃のレゲエから借りた元のdembowテンプレートを放棄したプエルトリコのトラックの珍しい例は、「Yo Quiero Bailar」にはジェレミーハーディングの2001年のリキッドリディム（エレファントマンの「ログオン」を支持しているジェレミーハーディングの大規模なセグメントが組み込まれています。ショーンポール＆セードルの「wuk con the wuk」）そのdembowに、特にHarpsichord-Laced Intro。しかし、アイビークイーンの叙情的な腕前でしたが、それは、ニューヨークのラジオとカリブ海の両方で傑出した、タフで喉の喉のある、両性具有のボーカルトーンに助けられました。
Lorna、「Papi Chulo」（2003）
パナマの波の最後のあえぎである「パピチュロ」は、クロスオーバーダンスフロアのヒット（特にヨーロッパ）でもあり、新たなレゲートンサウンドの方向をより速く、クラブバイエの方向に形作り、何でも添えて、サンプラに添えられました。 - デリックな精神。展示a：デンボーパターンとヒッピーチックのベースラインとの結婚は、以前はディーライトの「グルーブは心の中にある」のハービーハンコックの記録から持ち上げられました。
パパヤンキー、「ガソリーナ」（2004）
一般的に「レゲートンの王」として認識されているヤンキーは、クロスオーバーの成功だけでなく会費も支払われた王位を獲得し、1992年頃のDJ Playero Mixtapeで彼のラップデビューを果たしました。彼のプロデューサーDJネルソンとルニーの曲）は、レゲエドラムに固定されたプエルトリコのサウンドを作るのを助けていましたが、ひどく引き寄せられました他のラテン音から、このメガヒットのドラマチックなマタドール風のイントロとメレンゲのダブルタイムテンポに例示されています。これらの要素はすべて、パナマやジャマイカのように汚い南に見られるようにフレームワークに組み立てられます。また、レゲトンのトラックで想像できる最大の世界的なヒットでした。つまり、ヤンキーが10年以上後に「デスパシト」のためにルイス・フォンシと協力するまでです。
nore f。ニーナ・スカイ、「ちょっと私の歌」（2004）
テゴとパパ・ヤンキーはどちらもファット・ジョーやナスのようなニューヨークのラッパーと協力していましたが、ノア（旧クイーンズ・デュオ・カポネ・アンド・ノリエガの以前はニューヨーク・ブレッド・アーティストが彼のレジエトン爆発を公然と受け入れた最初の芸術家でした。署名サウンド。プエルトリコの新しいビートを彼自身のザラザラしたラップスタイルと仲間のニューヨーカーのニーナスカイからのR＆Bフックと組み合わせると、「Oye Mi Canto」のよりアクセスしやすいバイリンガルの歌詞は、米国チャートで12位にプッシュするのに役立ちました。レジートン。彼のクレジットでは、速やかにテゴとヤンキーの両方を募集して、トラックのリミックスでゲストの詩を寄付し、クロスオーバーライドのために連れて行きました。
ドン・オマール、「テル」別名「別の夜」（2005）
ヤンキーとテゴとともに、ドン・オマールは、2000年代半ばのレゲートンの「黄金時代」の音を固めたと信じられています。これらの同時代人（レゲエアーティストよりもスペイン語のラッパーとしてスタートした）のいずれかよりもメロディックなスタイルで、オマールは他の要素と遅いdembowのビートの使用を並行して並行しています（たとえば、特徴的なものです2番ドミニカ人から直接借りたイントロのギターパターンバチャタ）しかし、「ダイル」を保証する高騰するコールアンドレスポンスメロディーを追加して、繰り返しのフレーズと一緒に歌を歌うように促します「別の...別...別の / ...別のnohayyyy」2005年から無限まで。
パパヤンキー、「ミラメ」（2005）
「ガソリーナ」とその世界的な成功のすぐ後に、「ミラメ」はパパヤンキーの出発と彼の多才さのリハーサルを表しています。それはまた、ジャンル全体のインスピレーションの新鮮な源の兆候であり、南アジアと中東の音に魅了されました。ヒンディー語の歌詞を備えたオープニングメロディックフックは、「」から多かれ少なかれ卸売りを持ち上げられます。つまり、reまたは、」2001年のボリウッド映画の歌yaadein。プロデューサーのルニー・チューンズの多言語の姉妹であるディーヴァニが歌ったフュージョンの成功は、ヤンキーのレーベルマチェーテ音楽と英国を拠点とするバングラクルータイガーズティルのリミックス取引の道を開いて、レゲトンの最も興味深いフェーズの1つに導かれました。
Wisin and Yandel、「Rakata」（2006）
クロスオーバーバズが完全に効果を発揮するため、レゲトンシーンの一部の人が2000年代半ばに内向きになり始め、より厳しく厳しい攻撃のために外部の影響を剥奪したことは驚くことではありません。 「Rakata」は、その厳しい圧縮されたドラムトラックとコーラスの叫び声のスタッカートで、2006年にサウンドが必要とするものであり、このジャンルが「ハードコア」シーンと実験の両方を維持するポイントまで発展したことを示しています。クロスオーバー融合。
赤ちゃんランクf。 Notch、「Verme」（2007）
もともとはパパの下に埋葬されていましたが、ヤンキーは2005年の編集でヒットしましたMASフロー2、「Verme」は、Notchの2007アルバムのリリースまでその瞬間を本当に見つけられませんでした人々によって育てられました。ジャマイカとアフロキューバの遺産の両方の父親にアメリカで生まれたノッチは、2000年代半ばの爆発で秘密兵器のようなものを表しています。流fluentなスペイン語やパトワで歌うことができます（「Nuttin a go so」のようなオーガニックダンスホールのヒットのように）彼はまた、「ヘイ・ケ・ブエノ」のようなレゲトンのヒットに、より多才な流れとテンポをもたらしました。 「Verme」はさらに別のレベルを追加し、大気中のアフロラチンのハンドドラムをより速いRagga Socaパターンに置き換えて、現在多くのニューヨークのダンスフロアを支配しているメロディーなアフロビートサウンドを予見するバイリンガルのバラードを強調しています。
ドン・オマール・F qwote feat
外部の影響力の流入を駆り立てるもう一つの革新的な瞬間、ドン・オマールの「ダンザ・クドゥーロ」は、2007 - 8年頃のディプロ、ミア、ブラカ・ソム・システマに影響を与えたアンゴラン・クドゥーロダンストラックの同じ波に乗った。しかし、タイトルにもかかわらず、トラックのアップテンポにもかかわらず、アコーディオン駆動型グルーブは、クドゥロのフランスの古いアンティリアンのいとこズークのように聞こえます。アフロラティンクラブのボーカルでやや懐かしいカーニバルの感触を転置して、オマールはWyclefから1つか2つ以上のメモを取り、ピットブルの「ワールド」サウンドをラジオクロスオーバーヒットに蒸留することで成功しました。
ダブルT＆エルクロック、「ペペ」（2011）
プエルトリコのサウンドが爆発していたとしても、もう1つの初期のシーンが、元のパナマのサウンドに何をしたかをレゲトンに向けて準備を進めていました。ドミニカ共和国のDJとプロデューサーもdembowビートにラッチし、1990年のレゲエリズムを扱いました。 - フレンドリーなコールと応答の叫び。バリアントが知られているように、ドミニカのdembowが生まれました。ドーブルT＆エルクロックの2011年の巨大なクラブアンセム「ペペ」は、あなたが求めることができるほどのサブジャンルの模範ですが、エルシックの「プレンデロ」またはエル市長クラシオの「ヨー・ソイ・ジェビト」もこれがより速く標準的なベーラーです、汚れたdembowサウンド。
Ceky Viciny、「Clock Con Clock」（2017）
「Despacito」は、Ahem、より遅いテンポ、ロマンチックなメロディックなうぬぼれで、電波（まあ、空流）を征服したとしても、より速いdembowのトレンドに対する自己意識的な反発の一種であり、レジートンはペースと軌道セットで変化し続けています。ドミニカのdembowによって（ただし、キューバトンにもその場所があります）。 Ceky Vicinyの2017年のアンセム「Klok Con Klok」に例示されているように、より速く、グリミアのラップスタイルがより速いトラックに一致するように進化しました。同様に、クラブとゲットーハウスのシンセ、ベースライン、スネアの拍手のより自己意識の補間は、まだ本質的に頑丈なダンスホールレゲエビートであるものを増やします。 Reggaetonがここからどこに行くのかを言うのは時期尚早ですが、現在のDembowの地下反復がその前身のように主流に影響を与えると、「Despacito」現象をマイルストーンよりも先祖返りとして振り返ることができます。
