ハリウッドの作曲家としてのカーターバーウェルの在職期間は、長寿と適応性の両方の点で、少し注目に値します。 Coen Brothers and Spike Jonzeの頼りになる作曲家として、BurwellはBloody Dramasからの80以上の映画のスコアを準備しました（老人のための国はありません、本当のグリット）ダークカルトコメディーへ（ジョン・マルコビッチであるビッグ・レボウスキ）青少年候補の大ヒット作へ（野生のものがあるトワイライト）。そして、それはまさに彼がそれを好む方法です。 「私はこれまでにやったことがないことをする機会が大好きです」と彼は説明します。 「誰かが私のところに来て、楽器や映画の概念全体で何か新しいことをする機会があるなら、それは常に魅力的です。最も興味深いことは、人々があなたがすでにやったことをするように頼んでいるときです。それから私は本当にポイントを見ません。」
彼はこの1年で獲得した少数の映画で - 最近では、キャロル そして異常- ハゲタカは先週、ニューヨークのスタジオでバーウェルと呼ばれ、彼の最も有名なスコアの7つの背後にある物語とインスピレーションについて議論しました。
本当のグリット（2010）
オスカーにノミネートされたウエスタンクラシックのリメイクのために、コーエンブラザーズは、音楽戦略をプロットするために撮影にかなり前にバーウェルと会いました。 「彼らが最初に言ったのは、「私たちは西洋の音楽をやりたくない」でした。そして、私は同じように感じました」と彼は言います。 「ある意味では、彼らの他の映画には昔ながらのカントリーミュージックがありました。兄弟よ、どこにいるの？でさえアリゾナを育てる、私たちは独自のバージョンの西洋音楽を作りました。そのアプローチは、私たちの誰にとっても興味がありませんでした。」準備するために、バーウェルはチャールズ・ポルティスのオリジナルの1960年代の小説を読みました。
「この2つを比較すると、脚本に届かなかった本にあったものの1つは、少女の内なる声です[Hailee Steinfeldが演じるMattie Ross]。彼女は本の著者であるため、彼女の視点は絶えずそこにあり、それは彼女が世界の他のすべての人にとても難しいので、興味深いユーモラスな方法で書かれており、彼女は彼女自身の義を信じています」と彼は言います。 「本の中で、それが彼女の教会の説教から来ていることも明らかです。彼女は常に聖書を参照していますが、映画にはそれほど存在していません。それで、私たちはその教会のいくつかを映画にもたらしたかったのです。なぜ彼女が彼女のように振る舞っているのか、そしてなぜ彼女がこれらの無法者の後に荒野に出かけるのに十分に大胆になっているのかを説明するのに役立ちます。」
バーウェルは、このアイデアを非常に受け入れていたコーエンズに教会の角度を売り込みました。 「イーサンも同様の考えを持っていたと思う」と彼は言う。 「だから彼らが映画を撮影している間、私は19世紀の賛美歌の本を通り抜け、物語に合ったその時代から賛美歌を集めようとしていました。彼らは賛美歌を慰めることができませんでした。少女のように、それは厳しいものでなければなりませんでした。それは合唱団ですか、それとも臓器でしょうか？私たちはそれをどれほど教会で欲しがっていましたか？数回の試みの後、私たちはそのポイントをあまりにも強く押していることに気付きました。それで、私たちはピアノが最高の楽器であると決めました。それは主に教会があると感じているからですが、教会について考えるように強制されません。他の方法で考えることができます。」スコアのバックボーンが生まれました。
野生のものはどこにありますか（2009）
「スパイク[ジョンゼ]が映画を撮影するために行ったとき、彼は自分が作曲家として私を婚約させるとは思わなかったと言って私に電話をかけました。ええ]はそれらの曲を書くつもりでした」とバーウェルは言います。ジョンゼがモーリス・センダクの最愛の子供向けの本の適応を編集し始めたとき、彼は物語の要素のいくつかを歌だけでは語ることができないことに気付きました。 「特定の地域ではもっと必要がありました。何か違うものがありました。私がそれに取り組んでから数年後でさえ、私はまだいくつかの分野が歌に最適であり、楽器のスコアに最適であるかを説明することはできませんが、それが事実であることが明らかになりました」と彼は言います。 「それで、それはカレンの半分と私の半分になりました、そして、いくつかの重複があります。私はカレンの歌でいくつかのインストゥルメンタル作業をしました、そして、彼女は私の作品でいくつかのボーカル作品をしました。」
バーウェルは彼のスコアを使用して、主人公のマックスの幻想的な心を感情的な現実に接地しました。 「ようなものでジョン・マルコビッチである、その世界をリアルにすることはもう少し挑戦です。しかし、野生のものがどこにあるのか誰もがこの場所を信じたいと思っていると思います、彼らはそのためにピン留めしています」と彼は言います。 「私の目標は、マックスの心に住んでいて、彼がこの時点に到達したことを常に知っていました。なぜ彼がそこにいるのか、彼が家から逃げたのか、彼が抱えている問題、そしてそれがどのように行くのかはすべての動機になるのか彼は家に帰る。それは私が伝えることが非常に重要だった道でした。なぜなら、一部の人々はもともとそれを手に入れていなかったからです。」
トワイライト; トワイライトサガ：ブレイキングドーン - パート1; トワイライトサガ：ブレイキングドーン - パート2（2008、2011、2012）
バーウェルが最初の作業を開始したときトワイライト映画、Stephenie MeyersのVampire-Romanceシリーズは、5部構成の映画のフランチャイズが到着した後、大衆をまだ把握していませんでしたが、それは頑固者からのプレッシャーがまだなかったということではありません。 「それは非常に控えめに予算のある10代のロマンスでした」と彼は言います。 「映画の発展には、ブロゴスフィア言葉として使用され、ブロゴスフィアを知っていたのは初めてでした。なぜなら、彼らは実際にファンベースが本について言わなければならなかったこと、そして彼らが映画から期待していたことをたくさん読んでいるからです。」これには、メインチューンが含まれていましたトワイライト（「Bella's Lullaby」）、および本の対応する（および重要な）シーンが映画に翻訳される方法。 「本にはエドワードが彼女のためにそれを演じるシーンがありますが、それがどんな曲であるかをあなたに伝えるものは何もありません」とバーウェルは言います。 「だから、本を読んだ何百万人もの人々が自分の心の中で、「ベラの子守by」がどうなるかという考えを持っていた。」
しかし、スタジオはもともと「ストーリーを進める」ほど十分に関連していないと考えられていたため、そのシーンを映画に組み込むことを計画していませんでした。 「しかし、私がそれに取り組んでいる間、彼らは「まあ、私たちは「ベラの子守by」を持っている必要があると決めました。インターネット上のこれらの人々はすべて、映画の中で「ベラの子守by」のように聞こえるだろう」と尋ねています。それが私の膝に落ちた」と彼は笑いながら言う。 「「ベラの子守by」についてすでに独自のアイデアを持っている数百万人が文字通り何百万人もの人々がいたことを見ることができました、そして、何人かはすでにYouTubeに独自のバージョンを置いていました。映画が作られている間、他のミュージシャン「Bella's Lullaby」のために彼ら自身のアイデアに貢献していました。それから少しのプレッシャーがありましたが、それがその時点で興行収入になるとは知らなかったので、私はそれについて考えなければならないことから救われました。」
彼が最後の2つの映画に取り組んだとき、その1つと2つの映画夜明け、それは別の状況でした。 「それは本当にファンを満足させ、どういうわけかすべての映画のこのパッケージを縛ろうとしていました」と彼は言います。 「最後まで、音楽と映画は以前のすべての映画を参照し、それを文化的な現象に完全に満足のいく終わりにしようとします。」
老人のための国はありません（2007）
あなたが考えるとき老人のための国はありません、オスカー賞を受賞したコーンスのネオ西部スリラーは、スコアがほとんどないことを思い出すかもしれません。もちろん、これは意図的ですが、絶対に適切に実行することは困難です。 「主にイーサンが、スコアなしよりも良いスコアがあると疑っていたのは、それを置く1つの方法です。ジョエルは、この映画にスコアがある可能性があるという考えを楽しませました。私たちはそれが何であるかを把握する必要があります」とバーウェルは言います。 「私は映画のスコアを作りたかったのですが、私が試したことすべてが、音楽として特定されたものを聞くたびに緊張を減らすのは事実です。そして、映画はすべて緊張であり、緊張を減らすと、風船から空気を消すようなものです。」
最終的に、バーウェルは本質的に「スコア」のように聞こえないサウンドを使用するソリューションを思いつき、効果音として忍び込みました。 「あなたは実際にスコアが現れるのを聞くことがないので、映画のこの静かで恐ろしい現実からあなたを引き抜く効果はありません。それは常に忍び込んでいます」と彼は言います。 「時々それはすぐに消えます、そしてそれは多分あなたが気づいたときですそれ。"彼は、アントン・チグル（ハビエル・バルデム）がそれがどのように機能するかの代表的な例としてコイントスを行う悪名高いシーンに特に言及しています。
「サービスステーションを所有している男性の生活はバランスが取れています。コインが明らかにされると、音楽は止まります」と彼は続けます。 「そして突然、「ああ、そこに音楽があったと思うか、何かが変わったと思います。それが何であるかわかりません。」しかし、実際に音楽がシーンに入るのを聞くことはありません。これは、音楽がドラマを強化する方法の解決策でした。
ジョン・マルコビッチである （1999）
「私が最初に脚本を読んだとき、私はSpike [Jonze]に、それがどんな音楽があるべきかを指示するスクリプトについて何もなかったと言いました」と、バーウェルはダークコメディについて語ります。彼自身のバージョン。 「文字通り何でもかまいません。チャーリー[カウフマン]が望んでいたように、これらの幻想的な要素とワイルドな物語があるので、彼は物語をさらに追いかけ、あなたはおそらくあなたができると思うことができます。彼は完全なコミットメントで最後まで前提に従います。」
ジャズ、ファンク、および「フェリニ風の」サウンドは、初期の生産段階でさまざまな時点で育てられました。 「最終的に、これから最も興味深い課題は、これらが本物の人々であり、実際のことが起こっているように見えることだと思いました」と彼は言います。 「あなたが本当に誰かの脳に入ることができると信じていたのか、それともあなたの脳に他の人を持つことができると信じているなら、それは映画の最も不穏な可能な解釈だからです - そして私たちは達成しようとするべきですそれ音楽で。したがって、音楽は完全に進行中のすべての幻想的な部分を完全に無視します。代わりに、それはしばしばキャラクターの憂鬱な現実を演じます。」
ファーゴ（1996）
「音楽と物語、登場人物、執筆、演技がすべて完璧に一緒になってユニークなものを作るとき、それはその時の1つです」と、BurwellはCoensの最も有名な映画について語っています。 「壮大なコンセプトがあるスコアが好きです。のためにファーゴ、概念がありました。ジョエルとイーサンは、「さて、この映画の問題は、暴力が現実であると人々に信じさせるのに、人々にそれを笑わせる方法だと思いますか？」と言いました。彼らは、人々がそれが真の犯罪ドラマであるといくらか信じてほしかった。彼らは、人々が実際に傷つき、死にかけていると信じてほしいと思っていますが、暴力をしている人々も物語の道化師であり、あなたはそれを笑うことができます。」
Coensは、不協和音が「主な挑戦」であると捉えていると考えていたため、映画全体で一定のままであるシグネチャーサウンドを見つけることをバーウェルに任せました。 「私の提案は、音楽が意図したコメディを示唆することは決してないということでしたが、それも過度に深刻です」と彼は言います。 「あまりにも真剣に自分自身を奪うことは、少しあまりにも大げさであることでコメディに戻ってくるでしょう。私はフィルムノアタイプのオーケストレーションを使用し、それを構築しました。」彼に来たもう1つの概念は、スカンジナビアの計装を使用することでした。 「ノルウェーにはこのフォークフィドルがあり、スウェーデンはハダンガーフィドルと呼ばれます。これは、「The Lost Sheep」と呼ばれる古いスカンジナビアの民俗曲で使用し、メインテーマのためにそれを拡大しています」と彼は続けます。 「キャラクターの名前とあなたが見ている白い風景のために、私は多分それについて働く何かがあると思った、そして幸いなことに、それはそうしました。」
バーウェルは、彼が称賛されたテレビの適応のためにアプローチされたと言いますファーゴ、しかし、彼はそれを得ることに興味がありませんでした。 「誰かが私のエージェントに私が興味を持っているかどうか尋ねました」と彼は言います。 「私は定期的なエピソードのテレビをすることができませんでした。それはその長い間私の興味を維持することができず、とにかく私のスケジュールで動作することができませんでした。だから、いや、私は興味がありませんでした。私が映画の音楽を使うことを心配していた限り、彼らは確かに自由であると彼らに言いました。」
バートン・フィンク（1991）
のように老人のための国はありません、元のスコアのアイデアバートン・フィンク非常に最小限でした - 主に映画の脅迫的で神秘的な側面を再生するための背景の音の強化 - それは、バートンのキャラクターに焦点を当てたより重要なものに進みました。 「もともとジョエルは、その映画にスコアがあると疑わしかった」とバーウェルは言う。 「彼らの最初のアイデアは、映画のスコアのほとんどがサウンドエフェクトによって演奏されるということでした。あなたが映画を見て、サウンドエフェクトに注意を払うなら、それは確かに真実です。バートン・フィンクが住んでいるホテルの音は、何が起こっているのかを獲得しています。しかし、私はこの考えを持っていましたが、ストーリーにはサウンドエフェクトとは述べられていないことが1つあり、それはバートンの子供のような資質です。彼は自分自身を世界の人であり、心の生活を送っていると考えていますが、実際、彼は世界について何も知りません。私はジョエルとイーサンのために演奏したこの非常に高いピアノの曲を持っていました、そして彼らはそれを手に入れました。主なアイデアは、バートンが実際には子供であり、完全に素朴であるという事実に語る何かをすることでした。」
