黄金時代の基準では、60人のキャストと40人のオーケストラを持つミュージカルが一般的だったとき、森の中に大きなショーではありません。 1987年のブロードウェイプレミアは、23の役割でわずか19人の俳優を特集し、15人のミュージシャンがピットにいます。Stephen SondheimとJames Lapineの2回目のコラボレーション（最初はあったのはジョージとの公園での日曜日）それにもかかわらず、他のほとんどの点で巨大です。Lapineのおとぎ話のマッシュアップの本はたくさんの陰謀をカバーしていますが、その一部は非常に密集しているので、多くのバージョンで何十もの視聴を経ても、私がそれをすべて手に入れていないかどうかはわかりません。 （特に豆。）それから、Sondheimのスコアがあります。これは一般的に約2ダースの数字として利便性がリストされていますが、実際には70を超えるキューのほぼ連続的なストリームです。そして、アイデアも大きく、運命と自由意志の考慮の中で自由に及びます。自己と社会への責任。弱さと強い悪。視点と相対主義;良い子育てと良い子供であること。要するに、森の中に巨人だけでなく、1つです。
あなたは、最も寛大な給与、最も味付けされたパフォーマー、そして最も精巧なステージングであるTalking Birdよりも劣らないとは思わないでしょう！魔女の変身！ - そのような企業をサポートできます。しかし、あなたは間違っているでしょう。森の中にソリッドゴールドのギアを備えたビクトリア朝のキュリオのように構築されています。私はそれが高校の青少年（実際には脚本にはない数十人のおとぎ話の人物が含まれるように補足されたキャスト）や、星とブロードウェイ、メリル・ストリープとの映画で美しく働くのを見てきました。そして今、2013年にマッカーターシアターで初めて上演されたFiasco Theaterのラウンドアバウトでのプロダクションで、私はおそらく最も驚くべき再構成で機能するのを見てきました。 10人の俳優（そのほとんどがダブルキャストとトリプルキャスト）をすべてカバーし、時には楽器を演奏します。そうでなければ、単一のピアニスト（マット城）が全体に同行します。星はなく、ピットがなく、屋根裏部屋で遊んでいる子供たちでさえ利用できない特殊効果はありません。
デレク・マクレーンのセットは、実際には屋根裏部屋、またはピアノの山がかつて爆発した捨てられた屋台の内側に似ています。彼らの骨格化されたキーボードはプロセニアムをフレームにします。彼らの弦は非常に拡大されており、森のために豪華に通り抜ける背景を形成します。ストリッピングダウンの基調講演は貧困ではなく想像力であるため、物語は、グリムから引き抜かれ、就寝時に明かりを消して読む実際のおとぎ話であれば、それがそうであるように進行します。おそらくご存知のように、それは実際には発見された物語ではありませんが、部品のためにいくつかを取り除きます。第1幕では、リトルレッドライディングフッド、シンデレラ、ジャック（ビーンズストークの名声）、ラプンツェルはすべて、ラパインが作り上げた子供のいないカップルとともに森に巻き込まれます。このアイデアの天才は、彼らのニーズをすべて相互依存することでした。近所の魔女によって彼らに置かれた呪いを逆転させるために、カップル、パン屋と彼の妻は、3時の真夜中が通過する前に、「牛は白のように白のように白い牛を見つけなければなりません。牛乳、血のような赤、トウモロコシのような黄色の髪、金のように純粋なスリッパ。」彼らはそうします。他の人たちも彼らが望むものを手に入れます、そして、すべては、第2幕がまだ来ていないことを除いて、幸福なことに設定されています。
Fiascoの使命、またはおそらく若い会社としての運命はミニマリズムです。これは、ほとんどのブロードウェイミュージカルのページェントリーをその手の届かないところに置くべきである美学です。そして、ミニマリズムはそれ自体がいずれにせよ美徳ではありません。 「想像力豊かな」プロダクションがそのような仕事の回避策を誇示すればするほど、ドラマはより不活性になります。しかし、Fiascoの選択森の中にイラストの適切さと従属性にほとんど喜んでいるので、物語を沈める代わりに物語を支持します。レッドライディングフッドのオオカミは、いつものように、シンデレラの王子と同じ俳優が演じていますが、認識できないほど補われるのではなく、スイッチを示すためにぬいぐるみと取り付けられたオオカミの頭を保持しているだけです（そして類似性を示唆しています）。ジャックの牛には精巧な衣装はありません。彼女は、ベル、乳房のための哺乳瓶、そして彼女の悲しい市場旅行のための小さなヴァルズで、驚くほどデッドパンのアンディグロテルシェンによって描かれています。シンデレラの義理の義理は、首にカーテンロッドを持っている2人の男性で、カーテンはflなドレスを示唆しています。彼女の父親は、常に薄暗い隆起であり、そのフレームの古いマスター絵画です。
それを引き継ぐための非常に多くのプロットと、特に第2幕でのバラードの山積があります森の中に簡単なことになることはありません。 （大いにカットした映画でさえ、2時間以上長くなっています。）Fiascoバージョンは、長年にわたってトリミングされた多くの有用な素材を復元します。残念ながら、これはショーが必要以上に遅く感じられるようにします。劇的なキャラクターの移行と精巧なシーンの変化の欠如（本当に大きなはしごといくつかの小道具があります）には、ストーリーテリングテンポの慎重な操作から生じる驚きとスイープの喪失とスイープの喪失もあります。 （共同監督のノア・ブロディとベン・スタインフェルドは、シンデレラの王子とパン屋を演奏するので、全体的な形状よりも瞬間的な効果で彼らがより良いことをすることはおそらく理解できるでしょう。）そして、同様の貿易 - オフは音楽的に作られました。しかし、傍観者のバスーンやトランペットから時折フィリゲリーがあったとしても、単一のピアノは、Sondheimの複雑なフィギュアとテクスチャーを十分な種類のあるものにすることはできません。より良い歌を望むこともできます。
しかし、この映画は、おそらく多くの自動調整を含むことを認めてさえ、あなたが望むほど多くの声の光沢と感情的なリフトを与えました。 「Stay with Me」と「Last Midnight」のStreepの演出は、その強さと色のあまりにも多くの端まで来ます。 Fiascoの生産におけるJennifer Mudgeの魔女に対する見解は豊富ではないかもしれませんが、それは代償的な価値を持っています。それはより人間です。そして、それは全面的に真実です。 （特に牛。）結果は次のとおりです森の中にそれは、言葉を強調することで、人々が単にそれに屈するのではなく、自分の運命と戦う方法を強調しています。私たちは、キャラクターがその場で自分の哲学を展開しているのを見ています。他のバージョンは、死亡率、願いの危険性の恐怖を強調するかもしれません。この映画は、おそらくストリープの圧倒的な存在のために、子育てに固有の言いようのない損失の考慮に物語をシフトするように見えた。何が作られているのか森の中に古典的なのは、これらの物語のすべてがそこにあるということです。 Fiascoのバージョンは、その豪華な変化の最新のものです。
森の中にローラペルスシアターに出演し、その走りは4月12日まで延長されました。
